Музей народного искусства Эбби Олдрич Рокфеллер (AARFAM) является первым в США [1] и старейшим в мире постоянно действующим музеем, посвященным сохранению, коллекционированию и экспонированию американского народного искусства . [2] Расположенный недалеко от исторической границы Колониального Вильямсбурга , штат Вирджиния , AARFAM был основан на коллекции, подаренной Эбби Олдрич Рокфеллер , и пожертвованиях ее вдовца Джона Д. Рокфеллера-младшего , наследника состояния Standard Oil и соучредителя Колониального Вильямсбурга .
Со своей основополагающей коллекцией Эбби Рокфеллер «возвысила материал, который долгое время считался домотканым ремеслом, до общенационально признанной и высоко ценимой формы американского искусства». [3] Первоначальное здание открылось в мае 1957 года под руководством Митчелла Уайлдера и было расширено в 1992 году, прежде чем его переместили и снова расширили в 2007 году, каждый раз для размещения его растущей коллекции. Коллекция Эбби Рокфеллер из 424 произведений стала основой коллекции, которая теперь включает более 7000 произведений народного искусства [2], датируемых с 1720-х годов по настоящее время. Дальнейшее расширение на его нынешнем месте, как ожидается, откроется в 2019 году.
Первоначально открывшись как Коллекция народного искусства Эбби Олдрич Рокфеллер (AARFAC), в 1977 году учреждение сменило название на Центр народного искусства Эбби Олдрич Рокфеллер (AARFAC), а в 2000 году снова на Музей народного искусства Эбби Олдрич Рокфеллер . [4] Теперь, находясь вместе с Музеем декоративного искусства ДеВитта Уоллеса , обе коллекции сохраняют свои названия — и вместе известны как Художественные музеи колониального Вильямсбурга.
Собрав основополагающую группу произведений американского народного искусства под руководством консультантов и арт-дилеров, покровительница искусств Эбби Олдрич Рокфеллер анонимно одолжила часть своей коллекции народного искусства на выставку Музея современного искусства « Американское народное искусство: искусство простого человека в Америке, 1750–1900» , которая проходила с 30 ноября 1932 года по 14 января 1933 года в Нью-Йорке. Позже выставка объедет шесть городов США, а в 2017 году журнал Antiques Magazine написал, что «независимо от того, было ли единодушное согласие относительно важности народного искусства в этой истории, эту категорию больше нельзя игнорировать». [5]
В 1935 году Рокфеллер одолжила часть своей коллекции народного искусства в Ludwell-Paradise House в Уильямсбурге. [6] Четыре года спустя она передала коллекцию в дар колониальному Уильямсбургу, где она оставалась в Ludwell-Paradise House до 1956 года. [4]
В 1956 году, после смерти Эбби Олдрич Рокфеллер в 1948 году и через два года после того, как ее муж объявил, что он пожертвует музею Уильямсбурга, носящему имя Рокфеллера, их сын Дэвид Рокфеллер пополнил коллекцию в Ludwell-Paradise House еще 54 предметами народного искусства, которые его мать пожертвовала Метрополитен -музею и Музею современного искусства . [4] Коллекция оставалась открытой для публики в Ludwell Paradise House до 1 января 1956 года. [3]
Придумывая новое место для коллекции, Рокфеллеры работали с пионером коллекционирования в области американского декоративно-прикладного искусства и народного искусства Ниной Флетчер Литтл [7], которая в начале 1950-х годов предложила «опустить потолки и превратить интерьер в ряд пространств домашнего масштаба. Она провела первое исследование коллекции, сделала атрибуцию картин и написала первый каталог коллекции». [8]
Коллекция народного искусства Эбби Олдрич Рокфеллер открылась в мае 1957 года в новом двухэтажном, специально построенном кирпичном здании в георгианском/федеральном стиле с заметным овальным садом, расположенном недалеко от исторического района Колониальный Вильямсбург на улице Саут-Инглэнд-стрит, рядом с гостиницей Уильямсбург . [9] В это время (1957 год) дом Ладвелл-Парадайз, несмотря на то, что изначально был недвижимостью, купленной Джоном Рокфеллером для создания Колониального Вильямсбурга, стал частной резиденцией. [10]
В 1992 году музей открыл одноэтажное кирпичное здание площадью 19 000 квадратных футов с заметной перголой из дерева и кирпича и прилегающим садом с фонтаном, спроектированным архитекторами Рош-Динкелоо .
В 2007 году AARFAM покинул здание на South English Street и разместил растущую коллекцию народного искусства в соседнем Музее декоративного искусства DeWitt Wallace — на Francis St. между Nassau Street и South Henry Street, недалеко от Merchants Square . Там коллекция заняла расширение в 10 400 квадратных футов выставочного пространства с 11 галереями, вход в которые осуществлялся через заметно окольный путь под соседним зданием Public Hospital 1773 года в Colonial Williamsburg . [9] С переездом AARFAM оригинальное здание (с его овальным садом) и пристройка 1992 года (с его фонтанным садом) стали ассоциироваться со спа-салоном Colonial Williamsburg . [11]
Фонд Colonial Williamsburg Foundation объявил в 2014 году о дополнительном взносе в размере 40 миллионов долларов [2] к зданию Dewitt Wallace/Abby Aldrich, начало строительства которого запланировано на апрель 2017 года, а открытие — на 2019 год. Он будет включать новое крыло площадью 65 000 кв. футов и новый, более доступный вход на уровне улицы со стороны улицы Nassau Street. [11]
424 объекта, собранных Эбби Рокфеллер в период с 1929 по 1942 год, по-прежнему остаются основой коллекции, однако сегодня музей разросся и содержит более 3000 объектов. [4]
В первый год после открытия музей, помимо коллекции Рокфеллера, включал работы, собранные Дж. Стюартом Халладеем и Херреллом Томасом, Хольгером Кэхиллом , Эдит Грегор Халперт и Джоном Лоу Робертсоном. Сейчас в музее хранятся произведения портретной живописи, южноамериканского и афроамериканского народного искусства, скульптуры, фрактуры и текстиля. Он включает в себя представительные работы известных художников, таких как Эдди Арнинг , Вильгельм Шиммель , Эрастус Солсбери Филд , Эдвард Хикс , Льюис Миллер , Альберт Хоффман , Луис Джозеф Бахин и Эмми Филлипс . Различные выставки музея были посвящены художникам 18-го и 19-го веков, таким как Зедекайя Белкнапп, Джеймс Санфорт Элсворт и Асабель Линд Пауэрс. [4]
В музее представлены известные акварельные картины XVIII века , такие как «Старая плантация » рабовладельца из Южной Каролины Джона Роуза. [12]
Одним из выдающихся кураторов музея был Томас Н. Армстронг III .
