Настурции — это картина маслом австралийского художника- импрессиониста Эмануэля Филлипса Фокса , написанная в 1912 году в период большого творчества художника, когда он создал некоторые из своих лучших работ. [1] На нем изображена женщина, Эдит Сьюзен Джерард Андерсон , в розовато -лиловом платье с принтом, черной шляпе и черных перчатках, читающая в саду, сидящая в плетеном кресле на фоне вьющихся листьев настурции и цветов, растущих на решетке .
После того как картина с момента создания принадлежала семье модели Бойдс, она была куплена в 2011 году на аукционе Обществом Художественной галереи Нового Южного Уэльса как памятник Маргарет Олли , сиднейской художнице и давней покровительнице галереи. который умер несколькими месяцами ранее. [2] [3] Фокс был одним из любимых художников Олли [3] , а куратор музея австралийского искусства сказал, что «сочетание поэтического и прагматичного, декоративного и реального» в картине отражает собственные эстетические взгляды Олли». [ 4] [ не удалось проверить ]
Эмануэль Филлипс Фокс был австралийским художником, жившим в Париже в то время, когда он создал эту и несколько других картин, на которых изображена жена и друзья художника в контексте парижской семейной жизни во времена Прекрасной эпохи . Фокс женился на австралийской художнице Этель Каррик в 1905 году в Лондоне на церемонии, на которой присутствовал Руперт Банни , еще один австралийский художник-эмигрант и друг. Пары жили рядом друг с другом в Париже, и дружба между художниками считается «благотворным влиянием» на искусство друг друга. [2]
Моделью на картине является подруга Фокса Эдит Сьюзен Джерард Андерсон (1878–1961), которая также была моделью для других картин Фокса, в том числе « На балконе » (фр. Sur le Balcon ) [5] и «Зеленый зонтик» [6]. ] написан в том же году (1912). Андерсон родился в Брисбене и учился у Фокса. Ее рыжие волосы заметны на многих картинах Фокса. [7] Андерсон и ее будущий муж Пенли Бойд были близкими друзьями художницы, которую «привлекли ее густые каштановые волосы и серо-зеленые глаза - и то, и другое было модно в то время». [8] Фокс познакомил Андерсона с Бойдом, у которого была соседняя студия в Париже. Они поженились в октябре 1912 года. Их сын Робин Бойд стал одним из самых известных архитекторов Австралии, а их племянник Артур Бойд - одним из самых известных художников Австралии. Семья Бойдов владела картиной до ее приобретения Художественной галереей Нового Южного Уэльса. Учитывая эти даты, создание «Настурций» и «На балконе» оценивается как начало сентября 1912 года. [2] Один критик описал такие картины, как «Настурции» и «На балконе» , как «полные нежной симпатии к модели». [9]
«Настурции» — одна из серии картин с изображением женщин в саду, созданных Фоксом в 1911–1912 годах. Многие из них были написаны на месте в небольшом саду во внутреннем дворе квартиры-студии Фокс на бульваре Араго на Монпарнасе . Хотя сюжет известен и узнаваем по другим работам, название картины и период, в который она была написана, показывают, что это пример того, как «граница между портретной и сюжетной живописью часто была размыта». [10] В то время, несмотря на то, что портретная живопись была популярна, а сходство с предметом ценилось в салонах, художники проявляли растущий интерес к формальным аспектам работы и начали называть свои картины в честь их эстетики. элементы. Фокс не использовал имя модели в качестве названия этой работы, дав ему вместо этого название сюжетной картины, тем самым направляя внимание зрителя на обстановку и его интерес к эстетическим ценностям этой обстановки.
Несмотря на эти формальные и декоративные намерения, картина представляет собой картину, в которой «художник проиллюстрировал элегантность Прекрасной эпохи и солнечные развлечения буржуазии». [11] Фокс часто рисовал женщин, читающих как в помещении, так и на открытом воздухе. [12] Другой пример — «История любви» (1903) в Галерее изящных искусств Балларата , на которой изображена элегантно одетая молодая женщина, читающая роман, лежа в гамаке в тень дерева в летний день. [13] На картинах того времени читающие женщины часто помещались на открытом воздухе, где сады, листва и эффекты света были частью сюжета. Клод Моне , например, написал картину «Весна» в 1872 году. На картине Фокса «Урок» (1912) в Национальной галерее Виктории в Мельбурне [14] изображены женщина и девочка, читающие в домашней обстановке в помещении.
Утверждалось, что такие непринужденные позы и обстановка считались «типично женскими» и что картины читающих мужчин отличались тем, что мужчины обычно изображались в помещении «занятыми, вертикальными, профессиональными, эрудированными» в окружении серьезных научно-популярных книг. . [12]
В обширном исследовании творчества Филлипса Фокса, проведенном Зубансом, картина описывается как «изысканная» и «очаровательная». [15] Старший куратор отдела австралийского искусства в галерее назвал настурции «самыми значительными в серии картин с изображением женщин в саду, созданных Филлипсом Фоксом в 1911–1912 годах» [4]
Пятнистый свет и декоративный подход, наблюдаемые в картине, характерны для работ Фокса, хотя они менее теплые, чем другие подобные картины Фокса, такие как « Сюр-ле-Балкон» или «Зеленый зонтик» . [1] Нехарактерное «приглушение атмосферы и света» было связано с погодой в Париже в то время, которая, по словам друга Фокса Руперта Банни, была очень холодной и влажной. [2]
Японский гравюрный дизайн оказал влияние на Фокса в тот период, когда была написана эта картина, и расположение ее цветов отмечено как результат этого влияния. [1] «Аранжировка» цвета стала важным эстетическим компонентом картин. Фокс должен был знать о самой известной «аранжировке» - « Аранжировке Уистлера в сером и черном № 1 » (известной как «Мать Уистлера »), которая была написана в 1871 году и приобретена парижским музеем в 1891 году. Аранжировка Фокса лилового и черного цветов Цвета (снова можно увидеть в « На балконе ») сравнивают с тем, как «художник-натюрморт расставляет объекты своей композиции для достижения максимального формального эффекта». [1] Различные элементы картины, в том числе «отсутствие перспективы», которое создает «впечатление плоского пространства, наполненного мотивами: листья на решетке, красные штрихи цветов, белые точки на платье. «плетение плетеного стула» описывается как «соответствующее очень приятной японской эстетике, напоминающей Вюйяра» [11] .
Настурции были подарены художницей Эдит Бойд в 1912 году, затем унаследованы ее сыном Робином (из Мельбурна) в 1961 году и его вдовой Патрицией после его смерти в 1971 году, [16] ставшей частью ее имущества после ее собственной смерти в 2008 году. Впервые он попал в публичную коллекцию, когда был продан на аукционе Дойчером и Хакеттом Художественной галерее Нового Южного Уэльса в августе 2011 года за 600 000 австралийских долларов. [2] [17]