stringtranslate.com

Нехемия Азаз

Нехемия Азаз ( иврит : נחמיה עזז ), также Нехемия, Анри или NH Azaz (9 октября 1923 — 27 октября 2008) — израильский скульптор, керамист и архитектурный художник, [1] который провел половину своей трудовой жизни в Великобритании. Наиболее известный в Израиле как основатель отдела художественной керамики на фабрике Harsa [2] в Беэр-Шеве, Азаз обосновался в Оксфордшире, Англия, с конца 1960-х годов, работая с витражами, деревом, бетоном, бронзой, латунью, медью и алюминием.

Биография

Родившийся в 1923 году и увезенный в Палестину в раннем возрасте, ранняя карьера Азаза развивалась параллельно и в связи с образованием государства Израиль. Он был основателем и первым директором Департамента художественной керамики на фабрике Harsa в Беэр-Шеве в 1955 году, где он разработал первое поколение керамики. Его частные керамические работы были представлены на выставке в галерее Уэйкфилд в 1955 году вместе с LS Lowry и Josef Herman ; его керамическая скульптура включена в коллекцию лондонского Музея Виктории и Альберта. [3] Он также был дизайнером ювелирных изделий для коллекций, экспортируемых через инициативу Maskit Рут Даян и других. В 1960 году он покинул Harsa, чтобы сосредоточиться на крупномасштабной архитектурной скульптуре и витражах. Под влиянием искусства 1950-х/60-х годов он был так же вдохновлен естественными формами пустыни, мифологией и человеческим состоянием.

После очень успешного и громкого архитектурного художественного заказа в отеле Sheraton в Тель-Авиве в 1965 году [4] он стал одним из первых израильских скульпторов своего поколения, получивших международный заказ. Позже, по приглашению Ицхака Рабина , тогдашнего посла Израиля в Вашингтоне, округ Колумбия, Азаз, живущий в Великобритании в качестве художника в резиденции в колледже Кармель, Великобритания, вырезал стену из орехового дерева площадью 30 квадратных метров для израильской гостиной (вместе с потолочной фреской художника Шраги Вайля и расписанной тканью Иезекииля Кимче) в Центре исполнительских искусств имени Джона Ф. Кеннеди .

Его карьера как художника по архитектуре и витражам затем продолжилась в основном в США и Великобритании, где он сделал свою студию базой и домом в Оксфордшире с конца 1960-х годов. Есть несколько крупномасштабных произведений общественного искусства, которые все еще существуют, в том числе в синагоге Loop в Чикаго; [5] синагоге Белфаста, Университете Пейса на Манхэттене, штат Нью-Йорк, и в зале Israel Lounge в Центре Джона Ф. Кеннеди в Вашингтоне, округ Колумбия. [6]

Творческая карьера

Студия керамики и дизайна

После своего пребывания в Европе Азаз вернулся в Израиль, чтобы занять должность руководителя отдела керамического искусства в Harsa [7] [8] в Беэр-Шеве. Вместе с молодыми и энтузиастами, такими как Дэн Арбейд [9], он проектировал и создавал скульптурные керамические изделия, вдохновленные контурами, формами и цветами пустыни, а также проектировал изделия, которые были сделаны и украшены другими. Идея Maskit заключалась в том, чтобы позволить ремесленникам-эмигрантам адаптировать свои навыки, и Азаз сыграл важную роль в их обучении и поощрении.

Витражи

Первым коммерческим витражом Азаза был заказ на борту круизного лайнера S/S Moledet компании Zim Lines, который регулярно курсировал между Нью-Йорком и Хайфой в начале 1960-х годов. Его техника использования кусков интенсивно окрашенного стекла стала отличительной чертой его других заказов по стеклу. Крупные проекты витражных окон включают окна синагоги в колледже Кармель, которые искусствовед и архитектор Николаус Певзнер оценил как «использующие необычную технику с грубыми кусками цветного стекла, похожими на кристаллы» [10] , а Historic England как «блестящее и инновационное художественное стекло»; [11] в синагоге Marble Arch (в течение 17 лет); в Headington Hill Hall , когда-то бывшем главном офисе Pergamon Press [ 12] (теперь часть кампуса Университета Оксфорд Брукс ) в Оксфорде, Великобритания, и в Temple Sholom [13] в Чикаго . Влияние Азаза на стекольное дело также проявилось в его сотрудничестве с заводом Shafrir Glass Works [14] , где он консультировал по вопросам дизайна бытовой стеклянной посуды.

Резная деревянная скульптура

Резьба по дереву больших скульптур была характерной чертой карьеры Азаза с самого раннего периода его скульпторской деятельности, и дерево также является одним из его любимых материалов для небольших макетов его крупномасштабных бронзовых работ. Самая большая деревянная работа под названием «Музыкальные инструменты Ветхого Завета» [15], 30-метровая резная стена из ореха, подаренная государством Израиль, находится в израильской гостиной [16] в Центре исполнительских искусств имени Джона Ф. Кеннеди в Вашингтоне, округ Колумбия. Несколько других резных деревянных работ, которые все еще существуют, находятся в государственных учреждениях Израиля, включая медицинский центр имени Хаима Шебы в Тель-Хашомере.

Крупномасштабные архитектурные заказы из бетона

Архитектурные работы Азаза появились в начале его карьеры, как черты быстро растущего Тель-Авива в 1960-х и 1970-х годах, представленные на гражданских зданиях и включенные в структуру новых сооружений, таких как Sheraton Hotel, [17] Plaza Hotel, Hilton Hotel, Architects and Engineering Associates Building и Hennig House Diamond Center, Рамат-Ган. В Соединенных Штатах последовало несколько крупных бетонных заказов, включая 'THE FORM MAKERS' в Sherman House Hotel [18] в Чикаго (затем перепосвященный Доминиканскому университету , Иллинойс, но впоследствии вышедший на пенсию в 2008 году).<ref"Chicagoland's Million Vacant Lots, and Other Recent Research Finds", Forgotten Chicago, 14 мая 2014 г.</ref>

Металлическая скульптура

Азаз был самоучкой в ​​отношении обработки и отделки различных металлов. Его заказы охватывают железо, медь, бронзу, алюминий, латунь и серебро, некоторые из них перечислены в каталоге инвентаризации произведений искусства Смитсоновского музея американского искусства. [19] «РУКИ МИРА» в синагоге Луп в Чикаго [20] [21] и «БРАТСТВО ЧЕЛОВЕКА» [22] в Университете Пейс [23] в Нью-Йорке. Также синагога в Белфасте [24] [25] Церковь Святой Варвары, спроектированная Стефаном Легге (нем.) и Урсулой Легге-Зувелак в Релингхаузене , Эссен, Германия [26] и музей Кол Ами в синагоге Северного пригорода Бет-Эль [27] в Иллинойсе.

Более мелкие бронзовые скульптуры также были ярко выражены на протяжении всей карьеры Азаза. Используя литье по выплавляемым моделям из пенополистирола (полистирол) или воска , он создал большую коллекцию бронзовых работ, эволюционировавшую от произведений в индустриальном стиле в 1960-х годах до фигуративных и мифологических произведений в 1980-х годах, составлявших часть портфолио, представленного на Международной ярмарке современного искусства в 1986 году [28]

Оптическое искусство

Азаз создал свои собственные варианты оптического искусства, используя окрашенный холст, пластинчатый металл или акрил и алюминий, стержни и трубки. Некоторые из самых ранних произведений до сих пор хранятся в Центре искусств Уорика [29] в Великобритании и в коллекции Guy's and St Thomas' Charity Fine Art and Heritage Collection.

Выставки

Выставки включали: Галерея Уэйкфилд (совместно с Л. С. Лоури и Йозефом Германом ) [30] 1955; Галерея Гросвенор, Лондон 1965; Центр искусств Камдена, Лондон 1966; Галерея Семихи Хубер, Цюрих 1966; Галерея Артек, Хельсинки 1967; Павильон иудаизма, Экспо 67 ; Международная ярмарка современного искусства, Лондон 1986; Художественная галерея Мабат, Тель-Авив 1987.

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ Каталог Информационного центра израильского искусства «Музей Израиля», получен 23 ноября 2015 г.
  2. ^ Офрат, Гидеон; Магдалена, Хефез; Агудат омане Херамиха бе-Исраэль (1991). ראשית הקרמיקה הישראלית, 1932־1962 = Начало израильской керамики / ]אוצרת התערוכה, גדעון עפרת ומגדל מה חפץ] . [Израиль]: Агудат омане ха-Керамиха бе-Исраэль, [1991]. стр. 51–52.
  3. ^ "V&A Collections", Керамическая форма с кремовой глазурью, Неемия Азаз, ок. 1954 г., Последнее обновление 4 ноября 2015 г.
  4. ^ Спенсер, Чарльз С. (1965). «Азаз: Скульптура как архитектура». Studio International (170): 198–201 . Получено 29 ноября 2015 .
  5. ^ Домашняя страница "Chicago Loop Synagogue", получено 23 ноября 2015 г.
  6. ^ "Kennedy Center Israel Room Dedicated". № XXXVIII № 228. Еврейское телеграфное агентство. 2 декабря 1971 г.
  7. ^ Музей Эрец-Исраэль (2005). Третья биеннале израильской керамики: дизайн, искусство, дизайн. Музей Эрец-Исраэль . Получено 26 ноября 2015 г.
  8. ^ Исраэли, Амнон (лето 2013 г.). «Харса, Отделение художественной керамики 1956–1966». 1280°C: Журнал Ассоциации художников-керамистов Израиля (27): 24–28.[На иврите]
  9. ^ Кристиан, Энди (июнь 2012 г.). «Дэн Арбейд — ретроспектива». Керамическое искусство и восприятие (88): 107.
  10. ^ Шервуд, Дженнифер; Певзнер, Николаус (1974). Здания Англии - Оксфордшир - Певзнер Архитектурные путеводители. Penguin. стр. 712. ISBN 9780140710458.
  11. ^ «Еврейская синагога в колледже Кармель» в списке исторических мест Англии, получено 24 ноября 2015 г.
  12. ^ "Headington Hill Hall" запись в списке исторических мест Англии, получено 25 ноября 2015 г.
  13. ↑ Ахиллес, Рольф (30 марта 1997 г.). «Бог в деталях». Chicago Tribune . Получено 26 ноября 2015 г.
  14. ^ Таммуз, Бенджамин; Уайкс Джойс, Макс (1967). Искусство в Израиле . Филадельфия: Chilton Book Company. стр. 295.
  15. ^ "Центр исполнительских искусств имени Джона Ф. Кеннеди" Israeli Lounge, получено 2 марта 2020 г.
  16. ^ «Художественные дары Центру Кеннеди и художникам, которые их создали» — внутренняя публикация Центра исполнительских искусств имени Джона Ф. Кеннеди, получено 24 ноября 2015 г.
  17. ^ Спенсер, Чарльз С. (1961). «Азаз». Studio International Art . 161–162. National Magazine Company: 114.
  18. ↑ Эдвардс, Кэрол (3 августа 1969 г.). «Кто оставил 75-тонную скульптуру в вестибюле Sherman House?». Chicago Tribune . № 123d Год - № 215. Получено 24 ноября 2015 г.
  19. ^ "Каталог запасов произведений искусства Смитсоновского музея американского искусства", записи из списка Анри Азаза"
  20. ^ Катлер, Ирвинг (1976). Евреи Чикаго: от местечка до пригорода. Урбана и Чикаго: Издательство Иллинойсского университета. С. 176. ISBN 9780252021855.
  21. ^ Inland Architecture и Inland Architect Corporation и Американский институт архитекторов. Чикагское отделение (1969). "Inland Architect". 13–14. Craftsman Press: 20. ISSN  0020-1472 . Получено 26 ноября 2015 г. . {{cite journal}}: Цитировать журнал требует |journal=( помощь )
  22. ^ Гейл, Марго; Кох, Мишель Коэн; предисловие Эдварда И.; Художественная комиссия Нью-Йорка; Муниципальное художественное общество Нью-Йорка (1988). Руководство Художественной комиссии и Муниципального художественного общества по уличной скульптуре Манхэттена. Нью-Йорк: Prentice Hall Press. стр. 46. ISBN 0136202535.{{cite book}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
  23. ^ Лаки, Моне; Догерти, Грег (осень 2014 г.). «Искусство темпа». Журнал Pace University Magazine . XXXI (2): 26. Получено 24 ноября 2015 г.
  24. ^ Харвуд, Элейн (2000). Англия: путеводитель по послевоенным памятникам архитектуры. Лондон: Ellipsis. С. 5:42. ISBN 184166037X.
  25. ^ Мик, Гарольд Алан (1995). Синагога. Phaidon Press. С. 225–226. ISBN 0714829323. Получено 29 ноября 2015 г.
  26. ^ Сихау, Франк (1 января 2000 г.). Der Emscherbrücher, 2000: Sakralgebäude und Religiöse Kunst в Ванне-Эйкеле и Херне . Gesellschaft f. Хейматкунде Ванне-Эйкель. стр. 53–56. ISBN 978-3936452051.
  27. ^ [https://www.nssbethel.org/wp-content/uploads/2021/05/GatesBrochure2010.pdf «Врата» Анри Неемии Азаза, северная пригородная синагога Бет-Эль, получено 12 октября 2021 г.]
  28. ↑ Работы, представленные на ICAF/London, 3-й Международной ярмарке современного искусства . Marlborough Fine Art (Лондон) и 3-я Международная ярмарка современного искусства (Лондон). 1986.
  29. ^ «Коллекция произведений искусства Университета Уорика», Op Mobile No.10 Нехемии Азаз в Центре искусств Уорика, получено 23 ноября 2015 г.
  30. ^ Лоури, Л. С.; Герман, Дж.; Азаз, Н.; Художественная галерея Уэйкфилда (1955). Картины и рисунки [автор] Л. С. Лоури, Йозеф Герман. Керамика [автор] Неемия Азаз. Городская художественная галерея.

Внешние ссылки