Никола Рубино ( Алькамо , 3 апреля 1905 — Рим, 25 февраля 1984) — итальянский скульптор и художник.
Он был сыном Франческо и Катерины Кудиа и посещал Классический лицей в своем городе. В 1925 году, в возрасте всего 20 лет, он переехал в Рим, чтобы учиться в Accademia di Belle Arti вместе с разными художниками Scuola romana, такими как Мафаи, Омиччоли, Фаццини [1] и Джентилици; в Риме у него была тесная дружба с художниками и интеллектуалами, такими как Сарра, Гуттузо и Феллини . [2]
Никола Рубино был представителем художественного культурного течения под названием « Scuola romana » [2] и международной скульптуры 20-го века. Его работы, помимо того, что представлены в различных итальянских городах, экспонируются в музеях и частных коллекциях в Италии и за рубежом; ценная коллекция хранится и экспонируется в Музее современного искусства Алькамо , внутри l' ex Collegio dei Gesuiti .
Его очень богатая художественная продукция, со второй половины 1920-х до начала 1980-х годов, была создана в его кабинете на via Margutta . Он любил женские фигуры, которые также возвращаются в его картинах, созданных Рубино в последний период его деятельности, в которых он использует символический естественный стиль. [3]
В 1942 году он принял участие в IV Римской квадриеннале , а в 1948 году — в Rassegna d'arte figurativa (Выставке фигуративного искусства) в Риме. В 1952 году он принял участие в V Римской квадриеннале и в XXVI Венецианской биеннале , а его работы затем экспонировались за рубежом, среди которых были Греция , Турция и Египет .
В период с 1953 по 1959 год он участвовал в Mostra d'arte del Mezzogiorno (южноитальянской художественной выставке) в Риме (1953), Неаполе (1953 и 1954), где ему была присуждена премия Salvator Rosa , [4] а затем на Международной выставке медалей ( Палаццо Венеция в Риме). [2] В 1953 году ему присудили одну из десяти премий на конкурсе за памятник Неизвестному политзаключенному . Он принял участие в Венецианской биеннале в 1954 году, организовал ретроспективу медалей и выставил четыре работы на Римской квадриеннале.
Он также работает с частными клиентами (Targioni, Fusi, Lombardo из Рима) и преподавателем в Scuole Media (средняя школа первого класса) и Liceo artistico в Риме. [4]
В 1956 году Министерство транспорта заказало ему портал из истрийского камня для железнодорожной станции Венеция Санта Лючия . В этом барельефе , высотой шесть метров и пятью метрами, Рубино изобразил прямыми линиями историю Венеции через самые важные события: обнаружение тела Святого Марка , Венецианскую республику , завоевание Константинополя, битву при Лепанто и крестовые походы . [4] В 1958 году Рубино принял участие в Premio Internazionale Città di Carrara , а в 1959 году — в Международной выставке медалей в Монетном дворе Брюсселя .
В том же году он выиграл конкурс, объявленный провинцией Рима , и выполнил бронзовый барельеф для Технической школы «Маффео Панталеони» в Риме.
В 1961 году он выполнил бронзовые барельефы для ворот Порта Палермо (18-го века) в Алькамо, которые были заказаны ему бывшим мэром Людовико Коррао и представляли собой «Поэта Чьело д'Алькамо при дворе Федерико II» и «Деятельную жизнь Алькамо». [5]
В 1963 году он принял участие в Выставке изобразительного искусства Рима и Лацио , а также с двумя своими работами — в Выставке-конкурсе изобразительного искусства INPS (Национального агентства социального страхования); кроме того, он создал пятнадцать медалей, которые показал на «Международной выставке современных религиозных медалей» (Палаццо Браски в Риме), и пять медалей на «Выставке актуальных медалей» в Мадриде (1964).
В период с 1964 по 1973 год Рубино выиграл 5 конкурсов и создал бронзовые и мраморные барельефы для зданий в Лечче , Кампобассо , ЭУР, Риме , Сиракузах и Кунео . Барельеф на Инпсе в Риме представляет собой идеализированное видение работы: вы можете увидеть сельскую и ремесленную жизнь с пролетарской семьей в центре: Рубино хочет представить работу как единство и социальное искупление ее. [6]
В 1965 году он принял участие с 5 работами в IX Римской квадриеннале и выставился в Париже, получив девять медалей на выставке "La medalle italienne à la Monnale de Paris". Два года спустя он представил девять медалей на Выставке французской, итальянской и испанской медали ( Palazzo Braschi ) в Риме. [2]
Затем его работы были выставлены в Риме в 1972 году, как ретроспектива в галерее Il Camino , и в 1973 году в Club Internazionale dell'Antiquariato (Антиквариат). В 1977 году Никола Рубино показал свои картины, в своей первой ретроспективе живописи, в галерее "Сан-Марко" в Риме.
После его смерти в Риме его жена и двое детей распорядились, чтобы некоторые из его работ были переданы в дар муниципалитету Алькамо с обязательством разместить их в музее внутри замка графов Модика ; в целом коллекция состоит из 10 телепередач, 27 опер, гравюр и бронзы ; помимо 10 картин, коллекция состоит из 27 работ (бронза и гипс ) [4], созданных в период с 1950-х по 1960-е годы и свидетельствующих о том, что Никола Рубино всегда стремился к естественности формы и движения: [5] «Танцовщица», «Причесывающаяся женщина», «Купальщица фараона», «Мать с ребенком» — вот некоторые примеры этого.
Также присутствуют аллегорические фигуры: «Справедливость» (бронзовый ажурный барельеф ), «Госпожа Удача», «Женщина с голубем» (гипс), «Крылатый конь» (бронза) и, наконец, религиозные сюжеты, такие как «Mater Ecclesiae» (гипс) и «Крестный путь» с четырьмя фигурами (бронзовый барельеф). [5]
В 1999 году они назвали выставочный зал Конгресс- центра Маркони в Алькамо именем Николы Рубино, а 20 апреля 2007 года открыли галерею гипсовых слепков , посвященную скульптору, в замке графов Модика ди Алькамо [4] , позднее перемещенную в Музей современного искусства Алькамо в бывшем Колледже Иезуитов.
Его работы характеризуются элегантным и линейным стилем; Рубино, при создании своих скульптур, использовал различные материалы: гипс , бронзу, мрамор или глину , которые он мог моделировать восхитительным образом, придавая форму фигурам, которые напоминают классический мир и, прежде всего, эллинский. Как утверждает ученый Джоаккино Альдо Руджиери, Никола Рубино можно определить как неоклассического художника, потому что его видение искусства - это поиск завершенной красоты, подобной той, которую выразили Канова или Фосколо . [4]
Между его скульптурой и живописью существует тесная связь: по словам Франко Миле, Рубино проявляет одинаковые способности в моделировании статуи или использовании цвета; он способен выразить все с линейной простотой в обоих вещах. [4] Его работы выставлены в некоторых галереях (Galleria d'Arte Moderna в Риме, Museo di Roma и т. д.), а также в нескольких частных коллекциях.
Некоторые из его работ, созданных в 1950–1960-х годах, экспонируются в галерее гипсовых слепков в бывшем Колледже Иезуити в Алькамо. Вот наиболее важные из них:
Танцовщица, мрамор