stringtranslate.com

Николай Фешин

Николай Иванович Фешин ( Николай Иванович Фешин ; русский : Николай Иванович Фешин ; 26 ноября 1881 — 5 октября 1955) — русско - американский художник, известный своими портретами и работами с изображением коренных американцев . [2] Окончив с высшими оценками Императорскую Академию художеств и путешествуя по Европе в рамках Римской премии , он вернулся в родную Казань , где преподавал и рисовал. Свою первую работу он выставил в США в 1910 году на международной выставке в Питтсбурге, штат Пенсильвания . Иммигрировав с семьей в Нью-Йорк в 1923 году и проработав там несколько лет, Фешин заболел туберкулезом и переехал на запад, в более сухой климат. Он и его семья поселились в Таосе, штат Нью-Мексико , где он был очарован коренными американцами и пейзажами. Саманный дом , который он отремонтировал в Таосе, внесен в Национальный реестр исторических мест , и в нем находится Художественный музей Таоса . Покинув Таос в 1933 году, Фешин в конце концов поселился в южной Калифорнии.

Рождение и молодость

Николай Фешин родился в 1881 году в Казани , Россия . В детстве он чуть не умер от менингита . Его отец был резчиком по дереву и позолотчиком, и мальчик учился у него резьбе. К одиннадцати годам мальчик рисовал для своего отца чертежи, которые он использовал при строительстве алтарей. В 13 лет он поступил в только что созданное Казанское художественное училище — филиал Императорской Академии художеств в столице Санкт-Петербурге.

По итогам работы Фешин был принят для дальнейшего обучения в Императорскую Академию художеств в Санкт-Петербурге , где учился у Ильи Репина и Филиппа Малявина . Летом 1904 года он совершил влиятельную поездку в Сибирь , где был очарован пейзажами и местными народами. Вернувшись в Казань, он часто выезжал за город, чтобы запечатлеть сельских жителей и места. [3]

В 1909 году Фешин получил высшее образование с высшим баллом, а его последнее конкурсное полотно принесло ему Римскую премию . Путевая стипендия позволила ему посетить и учиться в художественных столицах Европы в 1909 году. В следующем году он выиграл золотую медаль на ежегодной Международной выставке в Мюнхене. Фешина пригласили показать свои работы на международной выставке в Институте Карнеги в Питтсбурге, штат Пенсильвания, в 1910 году. В том же году он начал продавать свои работы в Соединенных Штатах через У. С. Стиммеля, покровителя из Нью-Йорка. [3]

Педагогика и карьера в России

Портрет Вари Адоратской (1914), Государственный художественный музей Татарстана, Казань

Вернувшись из путешествия, Фешин возобновил преподавание в Казани, где преподавал десять лет. Он был популярным инструктором. У него был менее требовательный стиль уроков, чем изнурительные упражнения, которые его заставляли выполнять в Имперской Академии. [ нужна ссылка ] Среди его учеников был Константин Чеботарёв .

В 1910 Фешин вошел в число основателей Коммуны художников. Выставлялся с Передвижниками с 1912 по 1922 год и с Товариществом художников революционной России ( АХРР ) с 1922 по 1926 год. Кроме того, с 1920 по 1922 год оформлял декорации и другие сценические элементы для театра.

Брак и семья

В 1913 году, обеспечив себе положение в училище, Фешин женился на Александре Белькович (ок. 1893–1983), дочери директора Казанского художественного училища. У них родилась дочь Эйя (1914–2002). В 1933 году они развелись, и Эйя большую часть времени жила с отцом.

Соединенные Штаты

Социальные потрясения и повсеместные лишения после русской революции усложнили жизнь, и родители Фешина умерли от брюшного тифа . [3] Во время российского голода 1921 года он был спасен Американской администрацией помощи . [4] В 1923 году Фешин и его семья эмигрировали в США, где поселились в Нью-Йорке. Он уже был хорошо известен в Штатах по полотнам на американских и европейских выставках, а также по продажам. Его покровители Стиммель и Джек Хантер , а также Джон Бёрнем, известный архитектор и крупный коллекционер его работ, помогли Фешину и его семье покинуть Россию. Вскоре ему было поручено создавать новые портреты, и он начал преподавать в Нью-Йоркской Академии художеств . Он выставлялся в Национальной академии дизайна , где в 1924 году получил первую премию; [5] В 1926 году он выиграл медаль на Международной выставке 1926 года в Филадельфии .

Он стал хорошо известен своими яркими портретами, которые, по словам наблюдателей, казалось, исходили из глаз объекта. Некоторые из его наиболее известных персонажей - Фрида Лоуренс , Дуглас Макартур , Анна Мэй Вонг , Элла Янг , Уилла Кэтер , Мэйбл Додж Лухан , Ребекка Салсбери Джеймс , Ариадна Микешина , Дэвид Бурлюк , Николай Евреинов и Лилиан Гиш . [6]

В раннем возрасте Фешин научился резьбе у своего отца. Став взрослым, он создавал импрессионистические скульптуры, преимущественно из дерева. В Академии он работал и с другими материалами, но ему не нравились процессы изготовления арматуры и прохождение, казалось бы, бесконечных циклов литья. Ему нравился более непосредственный творческий процесс работы с деревом.

Юго-запад США

Находясь в Нью-Йорке, Фешин заболел туберкулезом . Не имея тогда эффективных антибиотиков, врачи рекомендовали ему более сухой климат. Фешин отправился на запад и в 1927 году в конце концов поселился со своей семьей в Таосе, штат Нью-Мексико , который развивался как центр искусств. Горы Таоса напомнили ему о красоте, которую он видел в Сибири , и вскоре он с энтузиазмом начал рисовать. Он чувствовал себя особенно близким к коренным американцам, и многие из его самых известных работ, написанных в Соединенных Штатах, были посвящены коренным американцам . Фешин очень любил Таос и, живя там, стал натурализованным гражданином Америки.

Фешины приобрели двухэтажный глинобитный дом и несколько лет потратили на его расширение и перестройку по проекту Фешина. Изменения включали добавление и увеличение окон, увеличение крыльца и создание более открытых комнат. Он также вырезал 51 замысловатую дверь в русском стиле, создал окна-триптихи и резную мебель для использования в доме, что отражает сочетание модернистской, русской и индейской чувствительности. [3]

Разнообразные работы Фешина в самых разных жанрах можно увидеть в его бывшем доме как часть коллекции Художественного музея Таоса . [3] Некоторые личные пространства также сохранились. В 1979 году здание было внесено в Национальный реестр исторических мест . [7]

Дальнейшая жизнь

Фешин прекратил работу над домом, когда он и его жена Александра развелись в 1933 году. Она жила в доме до своей смерти в 1983 году. [3]

Фешин вернулся в Нью-Йорк с дочерью Эйей на зиму, и она жила в основном с ним до своего замужества. После Нью-Йорка он отправился в Южную Калифорнию , Мексику , Японию и на тихоокеанские острова Ява и Бали . Вскоре он купил просторный дом в Голливуде , но в 1948 году продал его и переехал в студию в Рустик-Каньоне в Санта-Монике . Там он учил небольшие группы студентов, рисовал и развлекался.

В 1955 году он умер в Санта-Монике. В 1976 году его дочь Эйя вывезла его останки обратно в Россию для перезахоронения на Арском кладбище в Казани. [3] Русский художник Сергей Бонгарт купил студию «Рустик-Каньон», где жил Фешин, и рисовал там до своей смерти в 1985 году.

Наследие и почести

Значительные коллекции картин и рисунков Фешина хранятся в Художественном музее Старка и Художественном музее Фрая . Несколько экспонатов хранятся в Смитсоновском музее американского искусства , Национальной галерее искусств , Институте искусств Чикаго , Национальной портретной галерее , Музее Де Янга , Музее искусств округа Лос-Анджелес , Музее Эйтельйорга , Музее Гилкриза , Художественный музей Уичито , Художественный музей Харвуда , Художественный музей Сан-Диего , Художественный музей Нью-Мексико , Американский музей западного искусства , а также в коллекциях Гарвардского университета , Университета Нью-Мексико , Университета Оклахома , Университет Небраски и Университет Бэйлора . Ряд произведений искусства, а также его рабочий стол и мольберт выставлены в Национальном музее ковбоев и западного наследия . Другие произведения выставлены в разных странах, а самая большая коллекция находится в Центре Фешина в Казани, Россия. В Русском музее и Государственной Третьяковской галерее также хранится несколько работ. Многие из его картин также остаются в частных руках.

В 1975 году художница и писательница Мэри Балкомб написала книгу « Николай Фешен» , которая сейчас выходит в третьем издании. Другие тексты на эту тему включают «Николай Фешин: Искусство и жизнь » Галины П. Тулузаковой, «Фешин: Строитель » Эйи Фешин и «Гений Николая Фешина: Воспоминания» Форреста Фенна. Фешин также был представлен в книге Фрэнка Уотерса « О времени и переменах» .

Его бывший дом в Таосе был адаптирован под Таосский художественный музей и дом-музей, а в 1979 году был внесен в Национальный реестр исторических мест . Его дочь Эйя Фешин основала в его честь в 1981 году Институт Фешина в Таосе.

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Картина Уильяма С. Стиммеля Фешин, Николай Иванович, 1881–1955, художник.
  2. ^ Ф. Тернер Рейтер, Художники-анималисты и спортсмены в Америке , Национальная спортивная библиотека (2008), стр. 2008. 238
  3. ^ abcdefg Дэвид К. Хант, «Портреты Николая Фешина из жизни», перепечатано на веб-сайте Художественного музея Таоса «Николай Фешин - Художественный музей Таоса и Дом Фешина - Таос, Нью-Мексико». Архивировано из оригинала 28 июля 2011 г. Проверено 3 июня 2011 г., с разрешения American Art Review , Vol. XVI № 2, март – апрель 2004 г., стр. 122–129, по состоянию на 29 мая 2011 г.
  4. ^ "Выставка Донской государственной публичной библиотеки, посвященная гуманитарной помощи Америки Советской России во время голода 1921-1923 годов"" . Архивировано из оригинала 4 марта 2016 г. Проверено 23 февраля 2014 г.
  5. ^ Фальк, Питер (1999). Кто был кем в американском искусстве 1564-1975: 400 лет художников в Америке . Мэдисон, Коннектикут: Sound View Press. п. 1096. ИСБН 0932087558.
  6. ^ Тулузакова, Галина (2012). Николай Фешин: Искусство и жизнь . Репродукции произведений искусства Фешина. стр. 270, 283, 284, 286, 288, 299, 325. ISBN. 9780967419442.
  7. Веб-сайт Художественного музея Таоса, по состоянию на май 2013 г.

дальнейшее чтение

Внешние ссылки