stringtranslate.com

Оливер Уайтхед

Оливер Уайтхед — гитарист и композитор родом из Англии, в основном работавший в Канаде. Он является ассоциированным композитором в Канадском музыкальном центре . [1] Его оркестровые работы включают ораторию We Shall be Changed (1993), Concerto For Oboe (1996) и Pissarro Landscapes (2000). Его джазовый альбом Free For Now был номинирован на премию Juno Award как лучший джазовый альбом 1985 года. [2] За эти годы он сочинял и играл со многими отдельными музыкантами и группами, в последнее время с группой мировой музыки/джаза The Antler River Project, [3] певицей Линдой Хойл и музыкальным продюсером и автором песен/композитором Мо Фостером . The Fetch , альбом оригинальных песен Линды Хойл, Мо Фостера и Уайтхеда, был выпущен в августе 2015 года. В 2018 году вышла первая опера Уайтхеда Look! Опера в 9 картинах — о паре на неловком свидании в художественной галерее — дебютировала с аншлаговыми представлениями [4] в Музее Лондона в Лондоне , Онтарио , Канада. Уайтхед сотрудничал с Хойлом над либретто.

Ранняя жизнь и влияния

Отец Оливера Генри Уайтхед был математиком в Баллиол-колледже, Оксфорд , и дешифровальщиком в Блетчли-парке во время Второй мировой войны. Его сын почти ничего не знал о последнем факте до 1995 года, спустя три десятилетия после смерти отца, когда истек срок действия Закона о государственной тайне о службе во время Второй мировой войны. Его мать Барбара начала карьеру концертной пианистки (под девичьей фамилией Смит), но провела большую часть 1950-х и 1960-х годов, управляя фермой, которую семья купила в крошечной деревне Нок , недалеко от Оксфорда. Двоюродным братом Барбары был оперный тенор Питер Пирс , партнер композитора Бенджамина Бриттена . Пирс и Бриттен были близки с Уайтхедами, часто обмениваясь визитами.

Оливер вырос в доме, где высоко ценилась классическая музыка, а джаз мало понимали и редко исполняли. Его родители пытались дать ему формальные уроки игры на фортепиано. Вместо этого Оливер самостоятельно научился играть на гитаре и с помощью радио и своего заводного граммофона на 78 оборотов в минуту вскоре открыл для себя всех британских хитов того времени, таких как Томми Стил , Лонни Донеган и Клифф Ричард , позже найдя более продвинутые модели в лице Андреса Сеговии и Джанго Рейнхардта .

После ранней смерти отца в 1959 году, когда Оливеру было 11 лет, его мать все чаще стала проводить время в Донеголе, Ирландия, где она отдыхала в детстве, и в конечном итоге переехала туда навсегда в 1970 году. Традиционные ирландские мелодии стали еще одним ингредиентом в музыкальной шкатулке ума Оливера.

Единственный урок игры на гитаре, который Оливер когда-либо брал, был у Джулиана Брима , который показал ему несколько блюзовых и джазовых фраз во время рождественской вечеринки с Бриттеном и Пирсом в 1962 году.

В школе Оливер и его друзья (включая блюзового певца-гитариста Джайлза Хедли [5] ) разделяли страстную любовь к блюзу и фолку, в основном американскому. Он приехал в США в возрасте 17 лет, чтобы изучать литературу в Принстонском университете , где его отец много лет проработал в Институте перспективных исследований . В 1970 году он переехал в Канаду, чтобы продолжить обучение в аспирантуре Торонтского университета .

Музыкальная карьера

Оливер Уайтхед на джазовом фестивале в Монреале, 1983 г.
Оливер Уайтхед на джазовом фестивале в Монреале, 1983 г.

В 1978 году Уайтхед переехал в Лондон , Онтарио , чтобы занять академическую должность в Западном университете . При поддержке некоторых новых друзей он начал играть и сочинять джаз в первый раз и сформировал квинтет Оливера Уайтхеда (1983–1990), возглавляемый саксофонистом Крисом Робинсоном, чтобы играть оригинальные композиции Оливера Уайтхеда и пианиста Патрика Дюбуа. Их первый LP был обнадеживающе номинирован на лучший джазовый альбом на канадской премии Juno Award 1985 года. Квинтет дважды играл на Международном джазовом фестивале в Монреале , а также на других джазовых фестивалях в Детройте, Торонто, Оттаве, Эдмонтоне и Ванкувере.

К 1997 году Уайтхед начал включать в свои композиции больше элементов мировой музыки , начиная с The Mass For All Creatures , полноформатной мессы, заказанной для церемонии Благословения животных, для детских и взрослых хоров и инструментов, включавших африканскую перкуссию и кельтскую арфу. Ключевые участники этой работы затем сформировали The Antler River Project, который продолжает исполнять оригинальные джазовые/мировые композиции Уайтхеда и пианиста Стива Холовица.

Уайтхед написал свое первое классическое/художественное музыкальное произведение — ораторию We Shall Be Changed — в 1993 году по заказу Pro Musica и Orchestra London Canada . Эта оратория основана на книге Cosmic Consciousness Ричарда Мориса Бюка , психиатра и мистика начала 20 века, жившего в Лондоне, Онтарио. Затем последовали другие классические заказы, описанные в списке ниже.

Преподавание

Уайтхед никогда не преподавал музыку. Получив докторскую степень по сравнительному литературоведению в Университете Торонто под руководством Нортропа Фрая , он начал в 1978 году преподавать английский язык и сравнительное литературоведение и культуру в Западном университете в Лондоне, Онтарио, и продолжал в течение следующих 35 лет. Хотя он начинал как штатный сотрудник, он ушел в отставку в 1988 году, чтобы взять годовые контракты на неполный рабочий день в университете, чтобы больше времени уделять музыке. На протяжении многих лет его преподавательская нагрузка была сосредоточена на Шекспире, основах литературы (Гомер, Вергилий Библия, Возрождение) и литературе и музыке; а также на общих обзорных курсах. Область сравнительного литературоведения позволила ему свободно нарушать традиционные академические границы, включив все формы искусства, особенно музыку, в свои курсы.

Личная жизнь

Уайтхед женат с 1984 года на Мэри Мэлоун, журналистке и менеджере по коммуникационным проектам из Монреаля. У них две дочери, Энн и Клэр. Он фанат кроссвордов с загадками. [ нужна цитата ]

Дискография

Композиции в исполнении его музыкальных ансамблей

Композиции в исполнении других музыкантов

Аранжировки для других артистов

Композиции

Джаз

Поп/Рок

Густафсон и Грэмбо поют «Дождь» в спектакле «Смотри! Опера в 9 картинах»
Густафсон и Грэмбо поют «Дождь» в спектакле «Смотри! Опера в 9 картинах»

Классическая и художественная музыка

Ссылки

  1. ^ "Composer Showcase". Канадский музыкальный центр . Получено 2 августа 2014 г.
  2. ^ "Yearly Summary". JUNO, Canada's Music Awards . Канадская академия звукозаписывающих искусств и наук (CARAS). 1985. Получено 2 августа 2014 .
  3. ^ "The Antler River Project". Архивировано из оригинала 8 августа 2014 года . Получено 2 августа 2014 года .
  4. ^ «Музей. Опера. Уникальный опыт Лондона». The London Free Press . 19 июня 2018 г. Получено 15 июля 2018 г.
  5. ^ "Giles Hedley". Giles Hedley . Получено 5 августа 2014 .
  6. ^ "Downbeat". Downbeat : 38. Октябрь 1986.
  7. ^ "Fiona Wilkinson, Flute". Western University . Получено 10 августа 2014 г.
  8. ^ "Фиона Уилкинсон, доцент, флейта и камерная музыка". Western University . Получено 2 августа 2014 г.