Оплакивание Христа [1] — очень распространенный сюжет в христианском искусстве от Средневековья до Барокко . [2] После того, как Иисус был распят , его тело было снято с креста , и его друзья оплакивали его тело. Это событие было изображено многими разными художниками.
Оплакивающие произведения очень часто входят в циклы Жития Христа , а также составляют сюжет многих отдельных произведений. Один конкретный тип Оплакивания изображает только мать Иисуса Марию, держащую его тело на руках. Они известны как Пьета (по-итальянски «жалость»). [3]
По мере того, как к концу первого тысячелетия изображение Страстей Христовых усложнялось, был разработан ряд сцен, охватывающих период между смертью Иисуса на Кресте и его помещением в гробницу. Сообщения в канонических Евангелиях концентрируются на ролях Иосифа Аримафейского и Никодима , но особо упоминают присутствовавших Марию и Марию Магдалину . Сцены, показывающие, как Иосиф ведет переговоры с Понтием Пилатом о разрешении взять тело Христа, редки в искусстве. [4]
Сложение Христа , где тело снимают с креста, почти всегда изображаемое в вертикальном или диагональном положении, все еще над землей, было первой сценой, которая была разработана, впервые появившись в византийском искусстве конца 9-го века , а вскоре после этого в оттоновских миниатюрах. [5] «Несение тела» , показывающее, как тело Иисуса несут Иосиф, Никодим, а иногда и другие, изначально было изображением, охватывающим весь период между низложением и погребением, и оставалось обычным явлением в византийском мире.
Размещение тела Иисуса на плите или носилках , по-гречески « Эпитафиос» , стало важным предметом в византийском искусстве с особыми типами тканевых икон , « Эпитафий» и « Антиминс »; Западные эквиваленты в живописи называются « Помазание Христа» . [6] Положение во гроб Христа , показывающее опускание тела Христа в гробницу, было западным нововведением конца 10 века; гробницы, вырезанные горизонтально в скале, незнакомы в Западной Европе, обычно изображаются каменный саркофаг или гробница, вырубленная в плоской поверхности скалы.
Из этих различных изображений в XI веке возник другой тип, сам «Оплакивание» , всегда отводивший более видное положение Марии, которая либо держит тело, а затем кладет его себе на колени, либо иногда падает обратно в состоянии коллапса, когда Джозеф и другие держат тело. В очень раннем византийском изображении XI века [7] сцена этого типа помещена сразу за входом в гробницу, но примерно в то же время другие изображения помещают сцену у подножия пустого креста, фактически перемещая это как во времени (до рождения, возложения и помазания тела), так и в пространстве. Это стало стандартной сценой в западном готическом искусстве , и даже когда впоследствии крест стал появляться реже, пейзажный фон обычно сохраняется. В ранней нидерландской живописи XV века три креста часто появляются на заднем плане картины, недалеко от сцены.
Плач не появлялся в искусстве к северу от Альп до 14 века, но затем стал там очень популярным, а северные версии еще больше развили центральную роль Марии в композиции. [8] Типичное положение тела Христа меняется от плоского на земле или плите, обычно видимого в профиль по центру работы, до того, как верхняя часть туловища поднимается Марией или другими и, наконец, удерживается почти вертикально. положение, если смотреть спереди или на коленях Мэри. Мария Магдалина обычно держит ноги Иисуса, а Иосиф обычно бородатый пожилой мужчина, часто богато одетый. В полностью заполненных «Плачах» фигуры, изображенные вместе с телом, включают « Три Марии» , Иоанна Апостола , Иосифа и Никодима, а также часто других представителей обоих полов, не говоря уже об ангелах и портретах доноров . [9]
Знаменитое изображение Джотто ди Бондоне в капелле Скровеньи включает еще десять женских фигур, которые не предназначены для индивидуализации, поскольку у них нет нимбов . Сюжет все больше становился отдельным религиозным образом, концентрируясь на горе Мэри по сыну, с меньшим акцентом на повествование; Логическим результатом этой тенденции стала Пьета , показывающая именно эти две фигуры, которая особенно подходила для скульптуры.
Сложение Христа и Оплакивание или Пьета образуют 13-е из стояний Креста , одно из Семи Скорби Богородицы и общий компонент циклов Жизни Богородицы , все из которых увеличивают частоту, с которой сцена был изображен, поскольку серия работ, основанных на этих религиозных темах, стала популярной.
Не всегда можно однозначно сказать, следует ли считать то или иное изображение «Плачом» или одним из других связанных с ним сюжетов, рассмотренных выше, а музеи и искусствоведы не всегда последовательны в своих названиях. Знаменитая картина Мантеньи, явно мотивированная интересом к ракурсу , по сути является Помазанием, и многие сцены, особенно итальянские сцены Треченто и сцены после 1500 года, имеют общие характеристики Оплакивания и Погребения. [10]
Триптих Амброзиуса Бенсона « Оплакивание» XVI века был украден из Нахеры ( Ла-Риоха ) в 1913 году. Позже он несколько раз перепродавался. В последний раз это был аукцион Sotheby's в 2008 году, где его купил анонимный покупатель за 1,46 миллиона евро. [11]
_-_Toronto.jpg/1280px-O_Epitaphios_Threnos_(The_Lamentation_at_the_Tomb)_-_Toronto.jpg)