Осман Вакиалла ( араб . عثمان وقيع الله , 1925−4 января 2007) — суданский художник и каллиграф XX века , известный своим творческим использованием форм арабских букв в своих работах, тем самым интегрируя африканские и исламские культурные традиции в современное искусство Судана . [1] Такое использование арабской каллиграфии в качестве современной, нерелигиозной графической формы помещает Вакиаллу в арабское художественное движение, которое стало известно как движение Хуруфийя .
Вакиалла родился в Руфаа , в Центральном Судане, штате Аль-Джазира на берегах Голубого Нила . Он окончил Школу дизайна , Gordon Memorial College , Хартум , Судан в 1945 году. В 1946 году он получил стипендию и переехал в Англию, чтобы присоединиться к Camberwell School of Arts and Crafts в Лондоне и закончил свое обучение в 1949 году. Позже он переехал в Каир , Египет , где он обучался на каллиграфа у мастера Сайида Мухаммеда Ибрагима (умер в 1994 году) в Каирской школе арабской каллиграфии. [1]
Во время обучения в Школе искусств и ремесел Камбервелл в Лондоне и Школе арабской каллиграфии в Каире Вакиалла исследовал выразительные и композиционные возможности арабской каллиграфической формы в своих картинах. Таким образом, он стал одним из первых художников, освободивших арабскую каллиграфию от ее исторической связи со священными исламскими текстами и предложивших ее в качестве настоящего ресурса для модернистского искусства . В то время это была революционная идея. [2]
После окончания учебы он вернулся в Судан в начале 1950-х годов, где преподавал в Колледже изящных и прикладных искусств . В начале 1960-х годов некоторые из студентов Вакиаллы в этом колледже, такие как Ахмед Мохаммед Шибрайн (р. 1931), [3] Ибрагим эль-Салахи (р. 1930) и Таг эль-Сир Ахмед (р. 1933) [4], присоединились к задаче создания нового суданского модернистского художественного движения, Хартумской школы. [5] [6] С 1954 по 1964 год он также работал в своей студии Osman над графическим дизайном, которая была известна как место встречи художников и интеллектуалов в Хартуме. Помимо своих картин, он писал стихи и статьи о культуре. В 1956 году он разработал первые банкноты нового независимого государства. В 1967 году он вернулся в Лондон и работал консультантом - каллиграфом в фирме по производству банкнот De La Rue . - Через два года после своего последнего возвращения в Судан в 2005 году он умер 4 января 2007 года в возрасте 81 года. [1]
Вакиалла был частью группы суданских художников, позже известной как Хартумская школа, [7] которые хотели избежать западных художественных концепций и искали новую художественную идентичность , черпая вдохновение из своей собственной культуры и наследия. Таким образом, он был одним из первых художников 20-го века, исследовавших современные формы арабской каллиграфии, [8] интегрировав африканские культурные и исламские визуальные традиции в современные суданские композиции. Он использовал арабские формы букв и заполнял пространство между ними всплесками цвета. [9] Такое использование каллиграфии в нерелигиозном произведении искусства помещает Вакиаллу в Художественное движение Хуруфия (также известное как движение Аль-Хуруфия или североафриканское движение леттеристов ). [10] [11]
Работы Вакиаллы выставлялись в Африке, на Ближнем Востоке, в Соединенных Штатах и Европе, включая передвижную выставку « Семь историй о современном искусстве в Африке» , которая началась в художественной галерее Уайтчепел в Лондоне в 1995 году. [12] В том же году он также принял участие в групповой выставке в галерее The Curve в Barbican Centre под названием «Знаки, следы и каллиграфия» , куратором которой была Роуз Исса. [13]
Его работы можно найти в коллекциях Национального музея африканского искусства [14] в Вашингтоне, округ Колумбия, Британского музея в Лондоне [15] и во многих частных коллекциях. Основная часть его работ остается в Судане.
Ему следует отдать должное за освобождение арабской каллиграфии от традиционных границ священного текста, а также за его смелые исследования каллиграфических выражений в нетрадиционных светских арабских текстах как в поэзии, так и в прозе.
— Салах М. Хассан, профессор истории искусств Африки и африканской диаспоры, визуальной культуры, Корнелльский университет