Дэвид О. Селзник (родившийся Дэвид Селзник : 10 мая 1902 — 22 июня 1965) был американским кинопродюсером , сценаристом и руководителем киностудии [2] , который продюсировал «Унесённые ветром» (1939) и «Ребекку » (1940), оба который принес ему премию Американской киноакадемии за лучший фильм . Он также получил премию Ирвинга Тальберга на 12-й церемонии вручения премии Оскар , высшую награду Голливуда для продюсера, в знак признания того, что он помог «Унесенным ветром» пройти долгий и трудный путь к созданию рекордного блокбастера .
Сын и зять киномагнатов Льюиса Дж. Селзника и Луи Б. Майера , Селзник работал руководителем производства в RKO Radio Pictures и впоследствии стал одним из первых независимых кинопродюсеров. Его первой женой была дочь Майера Ирен Селзник , которая после их развода стала весьма успешным бродвейским продюсером , а второй женой была оскароносная актриса Дженнифер Джонс .
Селзник родился в Питтсбурге, штат Пенсильвания , в семье Флоренс Анны (урожденной Сакс) и Льюиса Дж. Селзника , продюсера и дистрибьютора немого кино еврейского происхождения. [3] Его отец родился в Российской империи в 1870 году. [4]
У Дэвида было трое братьев и сестер, в том числе его брат Майрон , также кинопродюсер, а позже агент по поиску талантов . Дэвид Селзник добавил букву «О», чтобы отличить себя от дяди с таким же именем, а также потому, что, по его мнению, в этом есть талант. [5] Буква «О» ничего не означает, и его имя никогда не было юридически изменено , чтобы включить ее. [6]
Он учился в Колумбийском университете в Нью-Йорке и начал обучение в качестве ученика у своего отца [7] до банкротства старшего в 1923 году. В 1926 году Селзник переехал в Голливуд [ 7] и с помощью связей своего отца он получил работа помощником редактора статей в Metro-Goldwyn-Mayer . В 1928 году он покинул MGM и перешёл в Paramount Pictures , где проработал до 1931 года. Находясь в Paramount, он женился на Ирен Глэдис Майер , дочери магната MGM Луи Б. Майера .
Дэвид Сарнофф , глава RKO , нанял Селзника на должность руководителя производства в октябре 1931 года . в рамках преобладающей системы центрального производителя. «При фабричной системе производства вы лишаете директора его индивидуализма, — сказал Селзник, — а это творческая индустрия, которая вредит качеству производимого продукта». [9] По его прогнозам, внедрение единичного производства также приведет к экономии затрат на 30–40 процентов. [9]
Чтобы снимать фильмы в рамках новой системы, Селзник нанял призовых сотрудников, работающих за камерой, таких как режиссер Джордж Кьюкор и продюсер/режиссер Мериан К. Купер , и дал двадцатишестилетнему продюсеру Пандро С. Берману все более важные проекты. [10] Селзник нашел и подписал контракт с молодой актрисой, которую быстро стали считать одной из самых больших звезд студии, Кэтрин Хепберн . Джон Бэрримор также участвовал в нескольких запоминающихся выступлениях. [11]
Селзник пробыл всего пятнадцать месяцев на посту руководителя производства RKO, уйдя в отставку из-за спора с новым президентом корпорации Мерлином Эйлсвортом по поводу творческого контроля. [12] Одним из последних его действий в RKO было одобрение кинопробы для тридцатитрехлетнего лысеющего бродвейского певца и танцора по имени Фред Астер . [13] В записке Селзник написал: «Несмотря на его огромные уши и плохую линию подбородка, я чувствую, что его обаяние... огромно». [14]
Срок полномочий Селзника многие считали мастерским: в 1931 году, до его прихода, студия выпустила сорок два полнометражных фильма с общим бюджетом в 16 миллионов долларов. В 1932 году при Селзнике был создан сорок один полнометражный фильм за 10,2 миллиона долларов с явным улучшением качества и популярности. [15] Он поддержал несколько крупных успехов, в том числе «Билль о разводе» (1932), где Кьюкор снял дебют Хепберн, и монументальный «Кинг-Конг» (1933) — во многом детище Мериан Купер, воплощенное в жизнь удивительными спецэффектами Уиллиса О. «Брайен . [16]
В 1933 году он вернулся в MGM, где его тесть Луи Б. Майер был генеральным директором студии. Майер основал для Селзника второе престижное производственное подразделение, параллельное подразделению Ирвинга Тальберга , у которого было слабое здоровье. Среди работ Селзника - фильмы со звездным составом «Ужин в восемь» (1933), «Дэвид Копперфилд» (1935), «Анна Каренина» (1935) и «Повесть о двух городах » (1935).
Контракт Греты Гарбо с MGM якобы предусматривал, что только Селзник или Тальберг могли производить ее картины для студии. Когда позже Селзник объявил о своем уходе из MGM, Гарбо попросила его остаться, предложив предоставить ему эксклюзивное право на продюсирование ее фильмов. [17] Селзник отклонил предложение.
Селзник хотел стать независимым продюсером со своей собственной студией. В 1935 году он реализовал эту цель, взяв в аренду студию RKO в Калвер-Сити и прилегающую территорию, основав Selznick International Pictures и распространяя свои фильмы через United Artists . Его успехи продолжились такими классическими произведениями, как « Сад Аллаха » (1936), «Узник Зенды» (1937), «Звезда родилась » (1937), «Ничего святого» (1937), «Приключения Тома Сойера» (1938), «Молодые сердцем». (1938), «Созданы друг для друга» (1939), «Интермеццо» (1939) и «Унесенные ветром » (1939), которые остаются самым кассовым фильмом всех времен (с поправкой на инфляцию). [7] «Унесённые ветром» получили восемь «Оскаров» и две специальные награды. В том же году Селзник также выиграл Мемориальную премию Ирвинга Г. Тальберга .
В следующем году он продюсировал свою вторую картину, получившую «Оскар» за лучший фильм, «Ребекку» (1940), первую голливудскую постановку британского режиссера Альфреда Хичкока . Селзник привез Хичкока из Англии, положив начало американской карьере режиссера. «Ребекка» была единственным фильмом Хичкока, получившим награду за лучший фильм.
После Ребекки Селзник закрыл Selznick International Pictures и взял отпуск. Его деловая деятельность включала предоставление в аренду артистов, нанятых им по контракту, другим студиям, включая Альфреда Хичкока , Ингрид Бергман , Вивьен Ли и Джоан Фонтейн . Он основал студию Selznick Studio и вернулся к производству картин с фильмом « С тех пор, как ты ушел» (1944), который он также написал. За этим последовали фильмы Хичкока «Очарованный» (1945) и «Дело Парадина» (1947), а также «Портрет Дженни» (1948) с Дженнифер Джонс .
Он также разрабатывал кинопроекты и продавал пакеты другим продюсерам. Среди фильмов, которые он разработал, но затем продал, был «Печально известный» Хичкока (1946). В 1949 году он вместе с Александром Кордой стал сопродюсером картины Кэрол Рид «Третий человек» .
«Унесённые ветром» затмили остальную часть карьеры Селзника. Позже он убедился, что потратил свою жизнь впустую, пытаясь превзойти его. Главной попыткой стала «Дуэль на солнце» (1946), в которой будущая жена Дженнифер Джонс сыграла главную героиню Перл. Имея огромный бюджет, фильм известен тем, что вызвал моральный переворот из - за тогдашнего рискованного сценария, написанного Селзником. И хотя съемки с несколькими режиссерами были непростыми, фильм имел большой успех. Этот фильм стал вторым по прибылям фильмом 1947 года и первым фильмом, который увидел Мартин Скорсезе , вдохновив самого Скорсезе на режиссерскую карьеру. [ нужна цитата ]
«Я прекратил сниматься в фильмах в 1948 году, потому что устал», — писал позже Селзник. «На тот момент я продюсировал уже двадцать лет... Кроме того, было совершенно ясно, что кинобизнесу грозит ужасное поражение со стороны телевидения и других новых форм развлечений, и я подумал, что это хорошее время. подвести итоги и объективно изучить явно меняющиеся общественные вкусы... Конечно, я не собирался оставаться в стороне от производства в течение девяти лет». [18] Селзник провел большую часть 1950-х годов, заботясь о карьере своей второй жены Дженнифер Джонс . Его последний фильм, крупнобюджетная постановка «Прощай, оружие» (1957) с Джонсом и Роком Хадсоном в главных ролях , был плохо принят. Но в 1954 году он рискнул заняться телевидением, продюсировав двухчасовую феерию под названием « Бриллиантовый юбилей Лайта» , которая, в истинном стиле Селзника, вошла в историю телевидения, транслируясь одновременно [ нужна ссылка ] на всех четырех телеканалах: CBS , NBC , ABC , и ДюМон .
В 1928 году Селзник завязал то снова, то и снова роман с Джин Артур , [19] одной из актрис, подписавших контракт с Paramount, когда он был там руководителем. Одновременно он встречался с Ирен Глэдис Майер , дочерью магната MGM Луи Б. Майера .
В 1930 году Селзник женился на Майере, и, пожив в нескольких арендованных домах, они переехали в поместье в Беверли-Хиллз, Калифорния . Его купил для них отец Майера и спроектировал архитектор Роланд Коут в 1933–1934 годах. [20] Они расстались в 1945 году и развелись в 1948 году. [21] У них было два сына, Джеффри Селзник (1932–1997) и Дэниел Селзник (1936 г.р.).
В 1949 году он женился на актрисе Дженнифер Джонс , которую он открыл в начале ее карьеры и стал ее наставником. У них была дочь, Мэри Дженнифер Селзник (1954–1976), которая покончила жизнь самоубийством, выпрыгнув из окна 22-го этажа в Лос-Анджелесе 11 мая 1976 года. [22]
Селзник употреблял амфетамин и часто диктовал длинные бессвязные записки своим режиссерам, писателям, инвесторам, сотрудникам и звездам. [23] В документальном фильме «Слежка за третьим человеком» рассказывается, что Селзник познакомил режиссера «Третьего человека» Кэрол Рид с употреблением амфетаминов, что позволило Риду уложиться в бюджет и график, снимая почти 22 часа за раз.
Селзник был республиканцем . 18 октября 1944 года Голливудский комитет, возглавляемый Селзником и Сесилом Б. Демиллем , провел в Лос-Анджелесском Колизее «Голливудский митинг для Дьюи» в поддержку билета Дьюи — Брикера , а также губернатора Калифорнии Эрла Уоррена , который был Напарник Дьюи в 1948 году. [24] Собрание собрало 93 000 человек, с Лайонелом Бэрримором в качестве ведущего и короткими речами Хедды Хоппер и Уолта Диснея .
Сотрудница Selznick International Pictures Анита Колби предупредила Ширли Темпл , чтобы она была осторожна, если она «найдет Селзника в чулках». Темпл написала в своей автобиографии «Детская звезда» , что это создало у нее «впечатление, что случайный секс мог быть условием работы» с Селзником. Когда ей было 17, он запер Темпл в своем офисе и безуспешно пытался ее изнасиловать. О происшествии Темпл написал:
Джонатан Шилдс, главный герой фильма 1952 года « Плохие и красивые» , был во многом основан на Селзнике до такой степени, что Селзник подумывал подать в суд на создателей фильма за клевету. [25]
Рон Берглас появляется в роли Селзника в телефильме RKO 128 (1999). [26] Тоби Леонард Мур играет Селзника в фильме 2020 года «Манк» . [27] Оба фильма представляют собой инсценировку событий, связанных с созданием «Гражданина Кейна» .
Селзник появляется как персонаж во втором сезоне антологического сериала « Вражда , Капоте против лебедей» . [28] Его играет актер Скотт Циммерман.
Селзник умер 22 июня 1965 года в возрасте 63 лет после нескольких сердечных приступов и был похоронен на кладбище Мемориального парка Форест-Лоун в Глендейле, Калифорния. Там он присоединился к своему старшему брату Майрону Селзнику (умершему в 1944 году) в семейном склепе.
За свой вклад в киноиндустрию Дэвид О. Селзник получил звезду на Голливудской Аллее славы на Голливудском бульваре, 7000 перед историческим отелем Hollywood Roosevelt.
СМИ, связанные с Дэвидом О. Селзником, на Викискладе?
