Палаццо Аверольди — историческое здание в Брешии, расположенное на улице Виа Моретто в доме № 12. Его строительство началось в XVI веке в самом центре южного исторического центра, в месте, которое когда-то называлось Квадра ди Сан-Джованни.
Построенный по заказу могущественной и влиятельной семьи Аверольди, этот аристократический дворец представляет собой один из величайших образцов художественного творчества Брешии в гражданской сфере. В его комнатах и внутренних залах хранятся важные украшения и фрески XVI века, созданные такими художниками, как Романино и Латтанцио Гамбара — двумя главными деятелями брешианского искусства в период между эпохами Возрождения и маньеризма .
Ближе к концу XV века Джованни Паоло Аверольди, « самый добродетельный и набожный человек » [4], приобрел несколько участков земли у семьи Порчеллага в непосредственной близости от городских стен, в тогдашнем квартале Санта-Кроче, также известном как Контрада дель Буэ или даже « делла Фонтана дель Бо ». [5] [6] Поступая так, он отделил себя от других ветвей семьи, все из которых жили недалеко от того, что в наше время известно как Виа Марсала и когда-то называлось Контрада ди Монция; [7] Сам Джованни Паоло выбрал в качестве места для строительства своего дворца пятый квартал Сан-Джованни [примечание 1] часть города, также известную как Борго Сан Назаро. Район, получивший свое название от близлежащих ворот Сан-Назаро и в то время характеризовавшийся сильной ремесленной традицией, находился как раз в непосредственной близости от стен и представлял собой, помимо прочего, привилегированную точку доступа для тех, кто въезжал в Брешию через городские стены. [5] [8]
Строительство дворянского дворца, тем не менее, началось только с 1544 года. [5] [8] Именно четыре сына вышеупомянутого Джованни Паоло Аверольди инициировали строительство особняка: [9] [примечание 2] Джованни Андреа, Леандро, Марио и Фульдженцио в указанную дату заключили контракт с бергамасскими архитекторами и военными инженерами Пьетро Изабелло и его сыном Маркантонио; [5] [10] двум проектировщикам было поручено как спроектировать новый особняк с нуля, так и адаптировать уже существующие лачуги и здания в районе служебного двора . [11] Более того, весьма вероятно, что работа была проведена довольно оперативно, в том числе и в силу того факта, что, опять же в соответствии с условиями оговоренного контракта, гонорар не будет выплачен, если не будут соблюдены определенные сроки строительства. [5]
Через несколько месяцев после подписания контракта Джован Андреа Аверольди, выступая также от имени остальных трех братьев, обратился в городской совет с просьбой о передаче ему еще одной общественной территории, чтобы они могли « построить здание, которое было бы хорошо спроектировано и построено в соответствии с канонами архитектуры »; [12] взамен семья Аверольди уступила часть своей собственности как на юге, так и на севере, чтобы можно было расширить прилегающую общественную дорогу. [13]
Восточное крыло дворца было построено с определенной быстротой, поскольку всего через шесть месяцев после начала работ оно было уже завершено. [5] Доказательством этого являются показания монахинь-августинок соседнего монастыря Санта-Кроче: последние, как раз в результате строительства вышеупомянутого крыла дворца, попросили у городского совета разрешения поднять периметральную стену своего здания еще выше, чтобы их не было видно из окон дворца. [5] Работа над зданием, в любом случае, продвигалась не очень быстро: свидетельство Леандро Аверольди, датируемое 1548 годом, сообщает, что все еще необходимо было понести существенные расходы, чтобы закончить его строительство; [14] двадцать лет спустя даже говорится, что « более половины его еще предстояло построить ». [15]
Тем не менее, в конце восемнадцатого века дворец и, в частности, знатный этаж были затронуты новой фазой строительства и художественных заказов: по распоряжению братьев Джузеппе и Фаустино Чиццола, тогдашних владельцев собственности, [16] архитектор Джованни Донегани и художники, такие как Джузеппе Манфредини, Джузеппе Теоза, а также орнаменталисты, такие как Саверио Гандини , Франческо Теллароли и Фердинандо Пеллиццари, были заказаны. [17] [18] [примечание 3] Комнаты были расписаны фресками между 1788 и 1796 годами и в целом представляют собой переработку в доромантическом стиле тем семнадцатого века, также заимствуя мотивы и стилистические черты классического искусства . [17]
Поскольку строительство Палаццо Аверольди затянулось на долгое время, нелегко восстановить как первоначальный облик здания, так и различные вмешательства, сделанные на протяжении веков. Тем не менее, планировка особняка является уникальным случаем в панораме аристократических резиденций города, поскольку представляет собой U-образный план с парадным двором, открытым на юг. [19] Столь же необычным является тот факт, что вход с севера ведет прямо во двор для обслуживания, изначально оборудованный конюшнями, амбарами и сараями и состоящий из деревенской кладки; [8] еще одним необычным элементом является отсутствие в самом аристократическом дворце главного фасада. [5]
Фаусто Леки с некоторой уверенностью утверждает, что внешний фасад особняка, выходящий на улицу Моретто, был, несомненно, построен сразу же, как только началось строительство, то есть в 1544 году. [8] Хотя этот фасад незакончен, он асимметричен и имеет портал из тесаного камня , обладающий определенной величественностью; затем он украшен просто двумя головами Медузы, вырезанными в рельефе , без каких-либо других элементов, достойных упоминания. [8] Двигаясь вместо этого из вышеупомянутого служебного двора, проходя через еще один вестибюль, вы попадаете во внутренний двор аристократической резиденции, которая в этом разделе представляет собой более изысканную и аристократическую обстановку. [19]
Внутренний двор дворца состоит из портика, покрытого ребристыми сводами и поддерживаемого колоннами тосканского ордера из мрамора Боттичино : [5] [1] тот же двор затем делится на пять аркад в двух боковых рукавах и шесть в центральном корпусе; в последнем четное число пролетов подразумевает необычное решение полноты колонны на оси вместо пустоты арки. [5] Вышеупомянутые колонны, кроме того, поддерживают бровчатые круглые арки , в то время как на верхнем этаже находятся ионические лесены , в которые вставлены простые окна; все это затем завершается струнным рядом с заметными кронштейнами . [5] Архитектурная планировка, в целом, была приписана Фаусто Леки работе архитектора из Брешии Лодовико Беретта , [1] как утверждается в многочисленных других работах местных ученых. [20] [21]
Фаусто Леки, анализируя конструкцию здания, смог отметить некоторые аномалии, касающиеся фасада, обращенного к Контрада Санта-Кроче: [22] [23] в этой связи ученый предположил, что изначально дворец представлял собой два уровня только в центральной части, в то время как боковые крылья, должно быть, имели только портик на полу. [7] Подтверждение этому, по-видимому, содержится в некоторых документах, которые свидетельствуют о строительстве Агостино Аванцо в середине семнадцатого века « строительного отдела » в западном крыле дворца. [24] Более того, фотография, сделанная после бомбардировки 1943 года, показывает антаблемент центрального корпуса, в котором едва видны отверстия, сделанные для размещения потолочных балок. [25] Сопоставление только позднее корпусов здания, соответствующих боковым крыльям, также объясняет угловое решение на верхнем уровне двора, где пилястр кажется встроенным. [17]
Исследователь Фаусто Леки считает, что трудно провести четкое различие между работами Романино и Латтанцио Гамбары : гипотеза Леки, в любом случае, заключается в том, что два художника сотрудничали в существенно однородной и однозначной манере. [1] Тем не менее, сотрудничество двух брешианских художников также обнаруживается в Палаццо Барньяни и в монастыре Сант-Эуфемия, также в Брешии, а в случае Палаццо Аверольди оно установлено из источников семнадцатого века, но было уточнено только в последние годы: [26] фрески XVI века датируются началом шестого десятилетия и украшают своды пяти небольших комнат на первом этаже, расположенных в теле здания, которое отделяет портик от внутреннего двора позади, куда можно попасть с Виа Моретто. Живописный цикл вращается вокруг зала почета, на своде которого изображена Колесница Фаэтона , которая с помощью оптического эффекта живописи расширяет пределы потолка; [27] эти же виды вдохновлены циклом фресок, выполненных Романино в замке Буонконсильо в Тренто . [17] [27] Однако рассматриваемая работа не безоговорочно приписывается руке Латтанцио Гамбары, который, по-видимому, был вдохновлен уроками кремонского художника Джулио Кампи , [28] у которого он завершил свое юношеское ученичество. [17]
Двигаясь дальше в другие комнаты на первом этаже, в западном направлении, мы встречаем Зал Времен года и Зал Колесницы Дианы, соответственно. [29] [30] [31] [32] [33] Реализацию этих циклов фресок в любом случае следует в равной степени приписать как Романино, так и Латтанцио Гамбара, который дал начало « линейному разделению задач » . [34] Критики сходятся во мнении, что Романино — единственный автор фресок восточных комнат, отмеченных фигурами Минервы и Изобилия , [35] просмотр которых затруднен повторной росписью и, в некоторых случаях, пробелами в штукатурке. [36] Боковые комнаты также имеют белый слой или патину, которая во всех отношениях исключает анализ или прочтение основного декоративного аппарата. [17]
Между 1788 и 1796 годами, как упоминалось ранее, начался второй большой декоративный сезон дворца Аверольди, касающийся знатного этажа здания: этот же живописный цикл, в котором приняли участие главные деятели искусства Брешии восемнадцатого века, представляет собой важный момент перехода между искусством восемнадцатого века и, позднее, фактическим неоклассическим течением . [18] В любом случае, как также очевидно из документов, найденных в Фонде Аверольди, декор различных комнат обошелся покровителям в значительную сумму в 60 905 лир . [18]
Так называемая Китайская комната дворца, в древности именуемая Зеленой комнатой, [37] [примечание 4] представляет собой уникальную комнату в районе Брешии, особенно благодаря своему декору лакированными деревянными панелями с восточными мотивами, выполненными на зеленом фоне и с фигурами цвета охры . [38] На первый взгляд она кажется в целом однородной; более того, она состоит из буазери и четырех наддверных картин, деревянного подвесного потолка, составленного из картин на панели и холсте, завершающегося фризом с гротескными мотивами . [37] [38] Этот сложный декоративный аппарат критики с некоторой уверенностью приписывают руке Манфредини и Теосы, которые считают лакированные компоненты буазери китайскими оригиналами и, в частности, приписывают верхние двери и центральный медальон свода попеременно Манфредини (Танзи) или Теосе (Кретелла). Более глубокое архивное исследование, проведенное Пьетро Бальзани для написания своей диссертации (предложенной в библиографии), выявило некоторые существенные элементы, которые показывают, что нынешний облик зала является результатом хронологически различных вмешательств, приписываемых разным деятелям искусства. [37] [38]
45°32′09″с.ш. 10°12′53″в.д. / 45,53588°с.ш. 10,21477°в.д. / 45,53588; 10,21477
