stringtranslate.com

Симфония № 6 (Бетховен)

Симфония № 6 фа мажор , соч. 68, также известная как Пасторальная симфония (нем. Pastorale [1] ), представляет собой симфонию , написанную Людвигом ван Бетховеном и завершенную в 1808 году. Одно из немногих произведений Бетховена, содержащее явно программное содержание , [2] симфония была впервые исполнена вместе с его Пятая симфония в Театре ан дер Вин 22 декабря 1808 года в четырёхчасовом концерте . [3] [4]

Фон

Бетховен был любителем природы и большую часть времени проводил в прогулках по стране. Он часто уезжал из Вены, чтобы работать в сельской местности. Композитор сказал, что Шестая симфония «является скорее выражением чувства, чем живописью», [5] и это подчеркивается названием первой части.

Первые наброски « Пасторальной симфонии» появились в 1802 году. Она была написана одновременно с более знаменитой Пятой симфонией Бетховена . Премьера обеих симфоний состоялась на длинном и недостаточно отрепетированном концерте в Венском театре 22 декабря 1808 года.

Франк А. Д'Акконе предположил, что Бетховен позаимствовал программные идеи (пастушью дудку, пение птиц, текущие ручьи и грозу) для своей пятичастной повествовательной компоновки из мюзикла «Портрет природы» или «Большой симфонии» , который был написан Юстин Генрих Кнехт (1752–1817) в 1784 году. [6]

Инструментарий

Симфония оценивается для следующих инструментов:

Форма

В симфонии пять частей, а не четыре, типичные для симфоний до времен Бетховена, хотя между последними тремя частями нет пауз. Бетховен писал программный заголовок в начале каждой части:

Третья часть заканчивается неразрешенной каденцией, ведущей прямо к четвертой. Исполнение произведения длится около 35-46 минут в зависимости от выбора темпа и отсутствия повторов в 1-й и 3-й частях.

I. Аллегро ма нон троппо

Симфония начинается спокойной и веселой частью, изображающей чувства композитора по прибытии в деревню. Движение, в2
4
метр, находится в сонатной форме , и его мотивы широко развиты. В некоторых местах Бетховен выстраивает оркестровую фактуру путем многократного повторения очень коротких мотивов. Ивонн Фриндл отметила, что «бесконечное повторение узоров в природе [передается] через ритмические клетки , а его необъятность — через устойчивые чистые гармонии». [7]

II. Анданте молто моссо

Вторая часть представляет собой еще одну часть сонатной формы, на этот раз в12
8
а в тональности си мажор — субдоминанта основной тональности произведения. Он начинается с того, что струны играют мотив, имитирующий текущую воду. Секция виолончели разделена: только два игрока играют ноты текущей воды на приглушенных инструментах, а остальные виолончели играют в основном ноты пиццикато вместе с контрабасами.

Ближе к концу следует каденция для деревянных духовых инструментов, имитирующая крики птиц. Бетховен услужливо определил виды птиц в партитуре: соловей ( флейта ), перепел ( гобой ) и кукушка (два кларнета ).


{#(set-global-staff-size 14) \set Score.proportionalNotationDuration = #(ly:make-moment 1/13) \new StaffGroup << \new Staff = "flute" \with { InstrumentName = #"Fl. " } { << \new Voice = "up" \relative c'''{ \set Staff.midiInstrument = #"flute" \stemUp \voiceOne \clef treble \once \hide TimeSignature \key bes \major \time 12/8 \stemUp g8^(^"Nachtigall." f) rg^( f) rg^( f) g16^(^> f) g^(^> f) g^(^> f) g^(^> f) f1.~\startTrillSpan f4.~ f16^( \stopTrillSpan e f8) r } \new Voice = "down" \relative c''{ \stemDown \voiceTwo R1. Р р2. } >> } \new Staff = "гобой" \with { InstrumentName = #"Ob." } { << \new Voice = "up" \relative c''' { \set Staff.midiInstrument = #"гобой" \stemUp \voiceOne \key bes \major r2. р4. r8^"Вахтель." р8 д16. d32 d8 rr r4 d16. d32 d8 rr r4 d16. d32 d8 р d16. d32 d8 rr } \new Voice = "down" \relative c''{\stemDown \voiceTwo R1. Р р2. } >> } \new Staff = "clarinet" \with { InstrumentName = #"Cl." } { << \new Voice = "up" \relative c''{ \set Staff.midiInstrument = #"clarinet" \transposition bes \stemUp \key c \major R1. e8^"Кукук." кр р4. е8 CR R4. e8 crecr } \new Voice = "down" \relative c''{\stemDown s1. е8 CS s4. е8 CS s4. e8 ссек } >> } >> }

III. Аллегро

Третья часть – скерцо .3
4
время, изображающее деревенские народные танцы и веселье. Это фа мажор, возвращающийся к основной тональности симфонии. Эта часть представляет собой измененную версию обычной формы скерцо: трио появляется дважды, а не один раз, а третье появление темы скерцо усечено. Возможно, чтобы приспособить эту довольно просторную аранжировку, Бетховен не стал отмечать обычные внутренние повторы скерцо и трио. Теодор Адорно называет это скерцо образцом для скерцо Антона Брукнера . [8]

Финальное возвращение темы передает буйную атмосферу с более быстрым темпом. Движение резко обрывается и без паузы переходит в четвертую часть.

IV. Аллегро

Четвертая часть, фа минор и4
4
время — это та часть, где Бетховен требует использования самых больших инструментов во всем произведении. Он изображает жестокую грозу с кропотливым реализмом, развивающуюся от далекого грома (тихие тремоло на виолончелях и басах) и нескольких капель дождя (пассажи восьмыми нотами на скрипках) до великой кульминации с громким громом (литавры), молниями (пикколо). ), сильный ветер (кружащиеся пассажи на струнных, похожие на арпеджио) и проливной дождь (пассажи тремоло из 16 нот на струнных). С добавлением тромбонов позже в части, Бетховен производит еще более потрясающий эффект. В конце концов буря утихла, но изредка вдалеке все еще слышны раскаты грома. Восходящий пассаж на флейте соло представляет собой радугу. Переход к финальному движению плавный. Эта часть параллельна процедуре Моцарта в его струнном квинтете соль минор K. 516 1787 года, который также предваряет безмятежную финальную часть длинным, эмоционально бурным вступлением. [9]

В. Аллегретто

Финал фа мажор находится в6
8
время. Часть выполнена в форме сонаты рондо , в структуре Intro-[ABA]-C-[ABA]-Coda. Как и во многих финалах, в этой части подчеркивается симметричная восьмитактовая тема, в данном случае представляющая благодарственную песнь пастухов.

Последняя часть А начинается тихо и постепенно достигает экстатической кульминации для всего оркестра (без пикколо и литавр) с первыми скрипками, играющими очень быстрое тройное тремоло на высокой фа. Далее следует пылкая кода , напоминающая молитву, отмеченная пианиссимо Бетховена . , вполголоса ; большинство дирижеров замедляют темп этого отрывка. После непродолжительного послесвечения произведение завершается двумя выразительными аккордами фа-мажор.

В популярной культуре

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Симфония № 6 фа мажор , соч. 68 Пастораль (Шотт), изд. Макс Унгер, с. viii
  2. ^ Джонс, Дэвид В. (1996). Бетховен: Симфония № 9 (Кембриджские музыкальные справочники) . Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-521-45684-5.
  3. ^ Джонс, Дэвид В. (1996). Бетховен: Симфония № 9 (Кембриджские музыкальные справочники) . Издательство Кембриджского университета. п. 1. ISBN 978-0-521-45684-5.
  4. ^ Симфония № 6 фа мажор , соч. 68 Пастораль (Шотт), изд. Макс Унгер, с. xi
  5. ^ Словарь музыки и музыкантов New Grove, изд., Стэнли Сэди (Нью-Йорк: Oxford University Press, 2001), том. 20, с. 396.
  6. ^ Д'Акконе, Фрэнк (1996). «Musica Franca: Очерки в честь Фрэнка А. Д'Акконе». Серия Фестиваль . Pendragon Press: 596. ISSN  1062-4074.
  7. ^ Примечания к программе Кливлендского барочного оркестра
  8. ^ Теодор В. Адорно, Бетховен: Философия музыки , под редакцией Рольфа Тидеманна, перевод Эдмунда Джефкотта. Stanford: Stanford University Press (1998): 111. « Скерцо , без сомнения, является образцом для скерцо Брукнера … Карикатурный танец со знаменитой синкопой практически так же независим от самого скерцо , как и трио, а также в той же тональности. Движение самодостаточно , как сюита из трех танцев».
  9. Эту параллель отмечает Розен (1997:402), который предлагает рассматривать Шестую симфонию как по существу четырёхчастное произведение, где музыка шторма служит расширенным вступлением к финалу.
  10. ^ Калхейн, Джон (1999). Фантазия Уолта Диснея. Гарри Н. Абрамс. ISBN 978-0-8109-8078-5.

Рекомендации

дальнейшее чтение

Внешние ссылки