Пиной хип-хоп или филиппинский хип-хоп (также известный как пиной рэп ) — стиль хип-хоп музыки, исполняемый музыкантами филиппинского происхождения , в основном филиппино-американцами .
Филиппины известны тем, что имеют первую хип-хоп сцену в Азии [1] с начала 1980-х годов, во многом из-за исторических связей страны с Соединенными Штатами , где зародился хип-хоп. Рэп-музыка, выпущенная на Филиппинах, появилась на разных языках или диалектах, таких как тагальский , биколано , чавакано , себуано , илокано и английский . На Филиппинах Andrew E. , Francis Magalona и Gloc-9 считаются одними из самых влиятельных рэперов в стране, будучи первыми, кто выпустил мейнстримовые рэп-альбомы. Apl.de.ap из Black Eyed Peas , Cassie Ventura , Chad Hugo из Neptunes , NERD и Ez Mil входят в число современных филиппино-американских хип-хоп-исполнителей. [2] [3]
Города, окружающие многочисленные американские военные базы на Филиппинах, такие как авиабаза Кларк в городе Анджелес и военно-морская база Субик-Бей в Олонгапо , были одними из первых, кто подвергся воздействию этой культуры. Контакты с афроамериканскими , филиппино-американскими и латиноамериканскими военнослужащими привели к одному из самых ранних знакомств местных жителей с новым музыкальным жанром.
В 1980 году самая ранняя запись рэпа появилась в сингле Dyords Javier "Na Onseng Delight", пародии на " Rapper's Delight " группы Sugarhill Gang , [4] выпущенном на Wea Records. Он считается первым известным рэп-треком из Азии, что сделало Филиппины первыми, кто попробовал себя в хип-хопе в регионе. [3] В том же году пионер Винсент Дафалонг выпустил синглы "Ispraken-Delight" и "Mahiwagang Nunal". [5]
Влиятельные фильмы о хип-хопе, такие как Wild Style (1982), Breakin' (1984) и Krush Groove (1985), оказали влияние. В 1982 году местные команды брейк-дансеров , такие как базирующаяся в городе Анджелес Whooze Co. International, в состав которой в основном входили Clark Air Base, The Eclipse (в число бывших участников входили Фрэнсис Магалона , чемпион Dance 10 1983 года Дарвин Туасон и нынешний Гленн «Кико» Лелей из Federation Sounds), Info-Clash Breakers и Ground Control (в число участников входил Rap Master Fordy, позже известный как Andrew E.), и Джей «Smooth» MC из Bass Rhyme Posse, стали популярными в местных парках и торговых центрах в районе Метро Манила и вокруг него, таких как торговый центр Glorietta , который был одним из первых мест для брейкеров . Среди нескольких мобильных диджейских команд той эпохи были такие имена, как Rock All Parties Crew, которые появились на сцене только для того, чтобы подготовить будущих пионеров пинойского рэпа, таких как Andrew E. и Norman B. [6]
Жанр вскоре вошел в мейнстрим с дебютным альбомом Фрэнсиса Магалоны Yo! (1990), в который вошел националистический хит «Mga Kababayan» (« Мои соотечественники »), принесший Магалоне известность.
По стопам Магалоны пошли и другие художники. В список вошли Эндрю Э. , выпустивший свой первый сингл «Humanap Ka ng Pangit» (« Ищите кого-то уродливого ») в 1990 году [7] и Майкл В., выпустивший свою первую песню «Maganda ang Piliin» (« Выбрать Some Pretty ») в 1991 году, дополнение к произведению Эндрю Э. «Humanap Ka ng Pangit». [8]
Известные как «золотой век» пинойского хип-хопа, 1990-е годы ознаменовали начало многих быстрых стилистических инноваций, начиная с 1991 года, когда был создан Disco Mix Club Philippines, который был одной из самых ранних платформ для филиппинских битв диджеев-миксеров. Среди первых новаторов стиля были диджеи Карло Яло, Ноэль Маканая, Род «DVS» Торрес и Омар Лакап, среди прочих. [9]
Следуя по пути, проложенному их предшественниками Bass Rhyme, трехъязычная рэп-группа Rapasia выпустила свой одноименный дебютный альбом в 1991 году, получив хит "Hoy! Tsismosa". Одна из первых филиппинских хип-хоп групп, принявших такой абстрактный формат, лирическое содержание альбома часто содержало смесь различных филиппинских языков (включая тагальский и чавакано ) вместе с английским. [10]
Пионерская пиноевская хип-хоп-группа Bass Rhyme Posse выпустила свой одноименный дебютный альбом на лейбле VIVA Records в 1991 году, который породил культовые хиты «Let the Beat Flow», «Buhay Estudyante» («Студенческая жизнь») и «Juan T.», став первой рэп-группой жанра, выпустившей пластинку. [ необходима цитата ]
1992 год стал поворотным моментом для пинойского рэпа с выпуском влиятельного второго альбома Francis M, Rap Is Francis M , который считается одним из величайших пинойских рэп-альбомов всех времен. [ кем? ] Возвещая о социально пробужденной волне, невиданной в филиппинской музыкальной индустрии со времен расцвета Juan De La Cruz , Sampaguita и пинойского рока 1970-х годов , треки Magalona анализировали различные культурные, социальные и политические проблемы, которые преследовали его страну, такие как наркомания в "Mga Praning" ("Наркоманы"), политическая коррупция и нестабильность в "Halalan" ("Выборы"), а также пагубное влияние колониального менталитета на филиппинскую культуру в "Tayo'y Mga Pinoy" ("Мы филиппинцы"). Сложность записи и социально чувственное послание быстро принесли ей статус классической и стали стандартом, с которым сравнивали будущие альбомы жанра. [ необходима цитата ] Неизменный вклад Магалоны в жанр был признан в « All Music Guide to Hip-Hop: The Definitive Guide to Rap and Hip-Hop» (2003), опубликованном Backbeat Books; [11] а также в американском хип-хоп-издании The Source (май 2004).
В 1994 году, выступая против волны радио-рэп-треков, которые доминировали в то время, группа Death Threat , основанная рэперами Beware и Genezide, выпустила первый филиппинский гангста-рэп- альбом, который рассказывал истории о повседневной жизни и трудностях, с которыми сталкивалась бедная филиппинская молодежь, взрослея в трущобах Манильского метрополитена, под названием Gusto Kong Bumaet ( Я хочу быть хорошим ). [12]
В 1997 году андеграундная рэп-группа Pinoy Pamilia Dimagiba выпустила свой альбом Broke-N-Unsigned на Tenement Records, ознаменовав возрождение сознательного ведущего в рэпе Pinoy. Коалиция своего рода, Pamilia Dimagiba, состояла из нескольких андеграундных рэперов Pinoy и команд, таких как 8th Messenger, Shadowblyde, Spoon, Murder-1 of Khan's Assassins и Young Galaxy of Iron Triangle, среди прочих. Этот сырой альбом из семи треков с политическими наклонностями был глотком свежего воздуха в то время, поскольку рэп Pinoy в ту эпоху принял более хардкорный, гангстерский облик. Известные своими грубыми текстами, серьезными темами, дополненными тяжелыми битами, вплетенными в традиционную филиппинскую народную музыку, записи лагеря, такие как «Duelo», «Manila's Finest», «Reality Hurtz» и «Brainstorming» среди прочих, по сути, были возвратом к ранним, националистическим дням жанра, вдохновленным Фрэнсисом М. [10]
В том же году был основан первый филиппинский рэп-лейбл Dongalo Wreckords.
Широкая популярность пинойского рэпа на островах и вокруг них привела к появлению нового поколения пинойских ведущих: молодых «насильников». Джейми «Бэби» Магтото и ее хит 1991 года «Eh! Kasi Bata» (« Cause I'm a Kid ») были далеко не новым трендом, а ранним примером пинойских детских рэперов. Сингл также был включен в саундтрек к одноименному дебютному фильму Магтото, выпущенному позже в том же году. [13]
2000-е годы стали временем возрождения рэперов начальной школы в филиппинском хип-хопе. В 2001 году рэп-группа Salbakuta (под руководством Dongalo Wreckords) стала феноменальной благодаря своему первому синглу Stupid Luv, который позже был адаптирован для фильма. 2005 год стал прорывом для молодых рэперов на Филиппинах, когда Aikee через Madd World/Circulo Pugantes Camp выпустил свой дебютный Ang Bawat Bata ( Every Child ) на лейбле Alpha Music и в одиннадцать лет стал самым молодым филиппинским рэпером, выпустившим полноценный рэп-альбом. [14]
В новом тысячелетии филиппинский хип-хоп составил конкуренцию пиной-року , традиционно популярному среди филиппинской молодежи. [3]
С 2004 года ежегодно в Метро Манила проводится Philippine Hip-Hop Music Awards . Шоу напоминает The Source Awards в США. Gloc-9, считающийся самым быстрым рэпером на Филиппинах и бывший участник рэп-группы Death Threat , удерживал титул лучшего рэп-исполнителя на церемонии награждения в течение четырех лет подряд, с 2005 по 2008 год, достигнув популярности в мейнстриме и выпуская успешные коммерческие альбомы каждые два года. Как и американская хип-хоп-индустрия, музыкальные клипы стали важной тенденцией (даже содержащие небольшие камео разных филиппинских рэперов) и транслируются на таких телеканалах, как MTV Philippines и MYX . Несмотря на мощное положение метрополии Манила в музыкальной индустрии, рэп-группы на юге начали набирать свою долю популярности, как Dice & K9 aka Mobbstarr из Себу с их первым хитом "Itsumo" в 2003 году, [15] Thavawenyoz из Давао с их дебютным альбомом Hubag в 2005 году, [16] и Zambo Top Dogz из Замбоанга, известные своим рэпом в стиле чавакано в песнях "Noticias" и "Conversa Ta". Также не редкость для филиппино-американских артистов выступать вживую, продавать записи и получать награды на Филиппинах, живя в Штатах, например, Pikaso из Сан-Франциско , Калифорния, который получил награду "Продюсер года" в 2008 году. [17]
Популярность таких артистов, как Dice & K9 aka Mobbstarr (известных своим популярным японским и английским хитом «Itsumo»), Pikaso, Audible [18] и Krook и JOLO, которые в основном используют английские тексты в своих треках, уступила место продолжающемуся разделению между авторами текстов на тагальском и англоязычном языках. С доминированием английских треков в эфире, несколько ведущих на тагальском языке почувствовали своего рода предвзятость в филиппинской музыкальной индустрии, которая отдает предпочтение артистам, использующим английский, а не филиппинский. Конфликт из-за языка стал очевиден на концерте Black Eyed Peas в Маниле в 2004 году, на котором трек рэпера Майка Свифта на тагальском языке был прерван на середине песни из-за политики «только на английском», навязанной организаторами мероприятия в отношении разогревающих артистов Black Eyed Peas. [19]
В 2006 году группа Stick Figgas, [20] занявшая второе место в поиске талантов Francis M's Rappublic of the Philippines , выпустила свой дебютный альбом Critical Condition в рамках совместного релиза с лейблом Dice & K9's 6000 Goonz и сублейблом Francis M's Red Egg Records, который, на фоне признания критиков, вызвал возрождение и своего рода ренессанс в тагальском рэпе. Stick Figgas полагались на умные панчлайны, креативную лирику и замысловатые схемы рифм, заново вводя техническую остроту, которая отсутствовала в тагальском рэпе со времен первого альбома BB Clan Mabanges . Этот стиль рэпа, возможно, вдохновил нынешнее поколение тагальских рэперов уделять гораздо больше внимания многосложным рифмованным схемам, панчлайнам и метафорам, чем раньше.
Влияние оригинальных лиг рэп-баттлов на Западе — Grind Time Now (США), King of the Dot (Канада) и Don't Flop (Великобритания) — все они были основаны в 2008 году, вдохновило на создание других лиг баттлов по всему миру, одной из которых была FlipTop в 2010 году. В этом местном соревновании по рэп-баттлу обычно участвуют обе стороны (либо 2 рэпера, либо 2 дуэта), которые осыпают друг друга оскорбительными словами и рифмами, а затем в конце оцениваются на основе ряда факторов, включая поток и использование оскорблений/панчлайнов и влияние на аудиторию. Победителем объявляется тот, кто наберет больше всего голосов от судей. FlipTop набрал миллионы просмотров в Интернете, так как он напомнил зрителям о формате Balagtasan , типе дебатов, проводимых посредством стихов, названном в честь отца филиппинской поэзии Франсиско Балагтаса . [3]
В конце 2019 года MCA Music (теперь UMG/UMUSIC Philippines) запустила Def Jam Philippines, новый лейбл, посвященный известным и перспективным хип-хоп и R&B исполнителям. [21] В 2021 году 8 Ballin', хип-хоп-коллектив из Рисаля, оказался в центре внимания пинойского хип-хопа после того, как видеоклип на их спорный хит «Know Me» стал вирусным на YouTube и стал предметом обсуждения в социальных сетях из-за мемов и их бормотания рэпа , а также привлек внимание Def Jam Philippines, что побудило коллектив присоединиться к лейблу. [22] Другие хип-хоп-исполнители, с которыми подписался Def Jam, включают JMara, Fateeha, VVS Collective и Karencitta . [23]
2020-е годы также дали толчок развитию филиппино-американского рэпера Ez Mil . Он получил известность в 2021 году после того, как его исполнение песни « Panalo (Trap Cariñosa) » на Wish Bus USA стало вирусным, собрав миллионы просмотров всего за несколько дней после премьеры на YouTube 29 января . [24] В 2023 году Ez Mil подписал контракт с лейблами, принадлежащими Eminem и Dr. Dre . [3] Другими филиппино-американскими рэперами 2020-х годов являются Ruby Ibarra , Klassy, Rocky Rivera и Guapdad 4000. [ 25] [26]
В 2020-х годах также произошли изменения в хип-хопе, поскольку рэп начал содержать элементы музыки харана . Лидером этих изменений стал Хев Аби, рэпер из Кесон-Сити, который возглавил чарты Spotify . [27] Другие филиппинские рэперы, получившие известность в течение этого десятилетия, включают Ло Ки, Флоу Джи и О-Сайд Мафия. [28] [27]
Искусство MCing или рэпа в филиппинском хип-хопе также представлено в других формах, таких как баттл-рэп или фристайл . Несколько ежегодных конкурсов, таких как Fête de la Musique, [29] Blazin' Freestyle Battle и PR's Rap Mania проводятся ежегодно на Филиппинах специально для демонстрации таких талантов, часто привлекая массы неизвестных, любительских пинойских «насильников».
Среди артистов, представляющих другие элементы, есть такие команды b-boy , как The Battle Krew (TBK), Funk Roots Crew, Soulstice Crew, Air Grounds Crew, Tru Asiatik Tribe (TAT) и The Balikbayan Tribe (BBT); «графисты» такие как Flip-1, Bonz, Ripe-1, Dope, Chas-1, Meow и Xzyle, а также команды граффити , такие как Samahan Batang Aerosol (SBA), Pinoy Bomber Crew (PBC), Pinoy Style Insight (PSI), Day Night Bombers (DNB), Katipunan Street Team (KST) и Crime In Style Crew (CIS), а также битбоксеры Christopher Oreo, он же BoomBuster, и Cool MC Norman B (из Bass Rhyme Posse).
Битбоксинг — ещё один элемент хип-хопа; Xam Penalba, он же The Bigg X, представлял Филиппины на чемпионате мира по битбоксу в мае 2015 года в Astra Kulturhaus Berline. Он является членом Philippine Human Beatbox Alliance и битбокс-группы Microphone Mechanics с участниками G-Who, Leaf, Mouthfx и Abdhul. [30]
Филиппино-американская хип-хоп-культура имеет свои исторические корни в филиппино-американских , латино-американских и афро-американских кварталах вдоль Западного побережья , в частности в Лос-Анджелесе , районе залива Сан-Франциско и Сан-Диего . Движение, которое зародилось в Южном Бронксе среди ямайской , пуэрториканской и афроамериканской молодежи, в свою очередь, имело свою идентичность Западного побережья, сформированную в соответствующих афроамериканских, филиппинских и латиноамериканских общинах. Подобно филиппино-американским зут-сьютерам , бибопперам и танцорам бальных танцев предыдущих поколений, динамика внутри этих соответствующих общин снова перевоплотилась в форме хип-хопа. [31] После переписи 1990 года филиппино-американцы составили вторую по величине азиатско-тихоокеанскую американскую группу в Соединенных Штатах (после китайских американцев), [32] и до 2000 года были крупнейшей азиатской группой в Калифорнии. В хип-хопе Западного побережья их роль сопоставима с ролью пуэрториканских артистов на Восточном побережье, которые, наряду с афроамериканцами, сыграли неотъемлемую роль в создании основ культуры хип-хопа. [ необходима цитата ]
Еще в конце 1970-х годов, во время зарождения хип-хопа , пионеры мобильных филиппинских диджейских команд Bay Area, такие как Sound Explosion, Unlimited Sounds, Electric Sounds, Fusion, Ladda Sounds, 3-Style Attractions, Ultimate Creations, Sound Patrol, Soundsation, Sound City Productions, Kicks Company, Images, Non-Stop Boogie, Imperial Sounds, Unique Musique, Nite Life Sensations, Rok A Long и Sound Sequence, среди многих других, помогли извлечь выгоду из массовой филиппинской вечеринки, представив новообразованный жанр музыки и распространив его популярность по всему Южному Сан-Франциско и его окрестностям через платные концерты на вечеринках в домах/кварталах, семейных встречах, школьных митингах, свадьбах и в церковных залах; в основном играя и микшируя электрофанк вместе с латинским фристайлом . Соперничающие команды часто превосходили друг друга, демонстрируя превосходное оборудование и предоставляя сложные установки. Среди первых звезд мобильных диджеев были DJ Ren (настоящее имя Rene Anies), основатель одной из первых филиппино-американских диджейских команд Electric Sounds, DJ Dynamix (настоящее имя Dave Refuerzo) из Sound Patrol, который основал 3-Style Attractions, широко известную мобильную диджейскую команду в Bay Area, и DJ D-Styles (настоящее имя Dave Cuasito), который в 1987 году основал мобильную диджейскую команду Sound City Productions. [33] В 1983 году агент по недвижимости по имени Марк Брэдфорд основал Imagine, который начинался в первую очередь как витрина для филиппинских диджейских талантов в Bay Area и вокруг него и стал главным событием для диджеев вплоть до убийства основателей в 1991 году. Движение достигло своего пика в 1987 году, когда более ста мобильных диджейских команд приняли участие в DJ Sound Clashes и шоукейсах. К концу 1980-х годов движение « мобильных диджеев » пошло на спад и уступило место « тернтейблистам », в основном из-за роста Q-Bert и инноваций скретчинга в сообществе диджеев. Однако наследие «мобильных диджеев» жило, потому что многие из тернтейблистов из Bay Area, которые продолжали определять искусство в 1990-х годах, такие как сам Q-Bert, вместе с DJ Shortkut, часто начинали с работы мобильных диджеев. [34] Также в Нью-Йорке, ранний хип-хоп музыкант и легенда сальсы Джо Батаан (наполовину филиппинец, наполовину афроамериканец) выпустил один из первых рэп-хитов «Rap-O Clap-O» в 1979 году на своем лейбле Salsoul . [35] В 1981 году диджей Nasty Nes (известный по Rap Attack и NastyMix Records) из Сиэтла запустил специализированное шоу Fresh Tracksна Сиэтле 1250 KFOX, представляя первую хип-хоп радиостанцию на Западном побережье. Он продолжал работать диджеем у пионера Сиэтла рэпера Sir Mix-A-Lot . [36]
В 1980-х годах несколько легендарных филиппинских b-boy групп, таких как Renegade Rockers, Knuckleneck Tribe, Rock Force Crew, Daly City Breakers, Jughead Tribe и Concrete Rockers, также появились в районе залива, соперничая даже с Rock Steady Crew из Нью-Йорка , чей официальный контингент на Западном побережье, как известно, состоит из нескольких филиппино-американских участников. [37] Пол Сирате из группы Kalifornia Noize Terrorists, более известный как P-Kid [38], появился в районе залива, став одним из первых ведущих брейк-дансеров, а позже занялся MC и продюсированием, создавая треки для таких групп, как Terror Squad из Бронкса и Pharcyde из Лос-Анджелеса . В другом месте в районе залива филиппинская рэперша-первопроходец Лани Лав (урожденная Мелани Кагоно) стала одной из первых женщин-MC Западного побережья.
Несколько команд тегов, таких как Оклендская Those Damn Kids (TDK), были одними из основоположников « графического искусства » на Западном побережье. Именно в это время в 1983 году из мира графического искусства вынырнул король Дрим из TDK (настоящее имя Майкл Франциско). Франциско использовал свои работы для чествования, выражения и просвещения на основе своего собственного филиппино-американского происхождения, чтобы способствовать толерантности, одновременно укрепляя связи с другими людьми из других культур, в конечном итоге достигнув международного признания. [39] Сейчас он покойный (Дрим был убит в 2000 году), [40] многие считают его одним из величайших и самых влиятельных графических писателей, чьи работы выражали его городскую среду, при этом фокусируясь на социальных проблемах, касающихся не только филиппино-американцев, но и других цветных людей в Америке, таких как жестокость полиции, расизм, общенациональное освобождение и восстание. [41]
Даже дальше к северу от американской границы, в Канаде, филиппинский хип-хоп создал активную сцену с такими группами, как New Elementz из Монреаля , осознанный рэп-тандем The On Point Collective из Ванкувера , [42] опытный ведущий Jae Spillz, [43] филиппинский рэпер One3D, [44] и влиятельный лейбл хип-хопа Cashtown Records; [45] являющийся домом для множества артистов, включая андеграундных тагальских ведущих Franchizze One и Lyrikal Abstrakt, или Dos Armados, которые впоследствии основали свой собственный дочерний лейбл Southeast Cartel. [46]
К 1990-м годам хип-хоп-исполнители филиппинского происхождения (в частности, такие исполнители , как DJ Qbert , Mix Master Mike и Invisibl Skratch Piklz ) добились известности и стали доминировать в диджейском искусстве скретчинга, представив миру более инновационный стиль скретчинга, использующий широкий спектр новых техник, включая воспроизведение настоящих мелодий [47] , а также изобретения «краб-скретча», «твик-скретча», «стробирования» и дальнейшее развитие «вспышки скретчинга» [48] .
В 1996 году Алексом Акино была основана Международная федерация проигрывателей винила, которая проводит крупнейшие международные соревнования проигрывателей винила. DJ Glaze из Foesum в Лонг-Бич вместе были основными фигурами на сцене гангстерского рэпа Западного побережья со времен эпохи G-funk 1990-х годов. DJ Babu (настоящее имя Крис Орок) получил известность благодаря своей работе с группой turtablism Beat Junkies и альтернативным хип-хоп-проектом Dilated Peoples . Многие другие известные чемпионы диджеев из других стран мира, таких как Канада , Австралия , Япония и Германия, также имели филиппинское происхождение. [49]
Другие известные диджеи включают Джозефа «DJ ELITE» Незерленда (первого чемпиона хип-хопа диджея на Гавайях в 1990 году), [50] [51] [52] диджея Куттин Канди (первую женщину, попавшую в финал престижного конкурса DMC USA в США в 1998 году), [53] [54] диджея Роли Ро (чемпиона Восточного побережья DMC 1999 года/чемпиона семинара Vibe Music Seminar 1999 и 2000 годов в Нью-Йорке), диджея Айси Айса из радиостанции KDAY 93.5 FM в Лос-Анджелесе, диджея E-Man из радиостанции Power 106 FM в Лос-Анджелесе, диджея Марлино, он же da5footafunk из радиостанции XHITZ-FM Z90.3 в Сан-Диего, диджея Энферно (чемпиона США DMC 2003 года/первого финалиста DMC World 2003 года) и диджея Геометрикса из Trooperz Crew, оба из округа Вашингтон, округ Колумбия, и DJ Manila Ice (финалист DMC US 2007 года) и DJ Jester, он же Filipino Fist, оба из Техаса. Два давних главных артиста развлечений в Сакраменто — DJ Eddie Edul и DJ Billy Lane.
В конце 2010-х и начале 2020-х годов Руби Ибарра приобрела известность как раптивистка, выступавшая против американского империализма и освещавшая опыт филиппино-американского сообщества. [55] В своем дебютном альбоме CIRCA91 она читала рэп на трех языках (филиппинском, английском и родном варайском ) и выступала против филиппинского патриархата, колоризма и коррупции на Филиппинах. [56]
Возможно, одним из самых успешных мейнстримовых филиппино-американских рэперов является apl.de.ap группы Black Eyed Peas , выпустивший такие песни, как "The Apl Song" (из Elephunk ), " Bebot " (из Monkey Business ) и "Mare" (из The END ), которые содержат не только филиппинские (тагальские) тексты, но и родные филиппинские музыкальные элементы. Пинеда также основал свой собственный лейбл, базирующийся в Лос-Анджелесе Jeepney Music, чтобы помогать открывать и продвигать филиппинские хип-хоп-таланты как из США, так и из Филиппин. "The Apl Song" содержит не только элементы тагальского и филиппинского, но и сам трек, по словам видеопродюсера Кристины ДеХейвен, представляет собой взгляд Аллана Пинеды Линдо на Филиппины, когда он впервые с 14 лет возвращается на родину. [57] В английских куплетах песни Пинеда описывает аспекты жизни филиппинцев на родине, что видно из текста песни: «Как бы вы себя чувствовали, если бы вам пришлось ловить себе еду, строить хижину, чтобы жить, есть и отдыхать, выкачивать воду из-под земли?». Сдвиг между тагальским и английским языками можно интерпретировать как демонстрацию того, что оба языка равны или находятся в равных иерархических отношениях друг с другом [58], что особенно важно, учитывая включение в американскую поп-песню другого языка, отличного от английского, хотя английский является одним из двух официальных языков Филиппин.
Одним из самых успешных филиппино-американских продюсеров является Чад Хьюго из Вирджиния-Бич . Половина дуэта продюсеров популярной музыки Neptunes , Хьюго, вместе со своим продюсерским партнером Фарреллом , создали хиты, возглавившие чарты, для таких исполнителей, как Jay-Z , Nelly , Gwen Stefani и Snoop Dogg , среди многих других. [59] Он также сотрудничал с apl.de.ap группы Black Eyed Peas, появившись в музыкальном клипе apl на песню «The Apl Song». [60]
Ezekiel Miller, также известный профессионально как Ez Mil , — филиппино-американский рэпер, певец, автор песен и продюсер. Он стал известен после того, как его песня « Panalo » привлекла внимание общественности. [61] В возрасте 25 лет он стал первым филиппинским артистом (и третьим рэпером после 50 Cent и Stat Quo ), который имел прямой совместный контракт со всеми тремя лейблами Эминема : Shady Records , Aftermath Entertainment и Interscope Records . [62]
Документальный фильм 2000 года « Ритмы, рифмы и сопротивление: филиппинцы и хип-хоп в Лос-Анджелесе» (продюсеры и режиссеры Лакандива де Леон, Дон Мабалон и Джонатан Рамос) рассказывает о развитии культуры хип-хопа среди филиппино-американцев в Южной Калифорнии в 1990-х годах. [63]
На Филиппинах было две FM- станции, которые транслировали все виды R&B , хип-хопа и рэпа. Это ныне несуществующие радиостанции Power 108 FM и Blazin' 105.9 FM . [64] Бывший проект, известный как «Project: Hip hop», был основан в 2002 году тремя школьными друзьями, а именно DJ Caine, MC Satoshi и Quaizy Ileon. [ неоднозначно ] Бывшие радиостанции, такие как 89 DMZ, теперь являются онлайн-радиостанциями , транслирующими прямую трансляцию в Интернете. [65]
В 2007 году Wave 891 отказалась от своего поп-джазового / легкого формата прослушивания и переключилась на полноценный хип-хоп и R&B, чтобы сохранить пинойскую хип-хоп сцену. [64] Еще одна радиостанция, которая транслирует пинойских хип-хоп исполнителей, — Monster Radio RX 93.1 ( DWRX 93.1 FM ), которая также транслирует американский хип-хоп и R&B.
В 2014 году радиостанция Wish 107.5 запустила Wish Mobile Radio Bus, первую FM-станцию на колесах в стране, которая позволила филиппинским артистам выступать вживую и загружать свои выступления в сеть вскоре после выступления. [66] Четыре года спустя был запущен американский аналог, Wish Bus USA, для филиппинских артистов, базирующихся в США. [67] Это дало хип-хоп-исполнителям больше известности, а видеоролики их выступлений на YouTube набирали миллионы просмотров. [68] Филиппинские хип-хоп-исполнители, которые дали заметные выступления на Wish Bus, включают Smugglaz, Curse One, Dello, Flict-G, Shanti Dope , Ex Battalion, Gloc-9, Al James , Loonie, Ron Henley, Abra, Allmo$t, Pricetagg, CLR, Michael Pacquiao, Ez Mil и многих других. [68] [66]
{{cite book}}: |website=проигнорировано ( помощь ){{cite web}}: CS1 maint: unfit URL (link){{cite web}}: CS1 maint: archived copy as title (link)