Wait Long by the River and the Bodies of Your Enemies Will Float By — второй альбом группы Drones . Записанный «на 100% вживую» (как и его предшественник ), [1] альбом черпает вдохновение у таких исполнителей, как Нил Янг и Роуленд С. Ховард , хотя сам вокалист/гитарист Гарет Лиддьярд описалего как панк-роковый альбом. [2] Тексты песен, написанные Лиддьярдом (за исключением This Time, написанной совместно с бывшим участником группы Джеймсом Макканном), затрагивают такие проблемы, как смерть, депрессия и алкоголизм, в изображении жизни австралийского рабочего класса . [3] [4]
Альбом получил признание критиков после выпуска, позже его стали считать «прорывом» группы и одним из самых популярных релизов. [5] В частности, трек « Shark Fin Blues » стал концертным хитом и был признан современными австралийскими авторами песен величайшей австралийской песней всех времен в октябре 2009 года. [6] Сам альбом многократно исполнялся вживую целиком, даже как часть нашумевшей серии концертов Don't Look Back . В 2008 году The Age назвал его лучшим австралийским альбомом 21-го века. [7] Три года спустя современники группы и «эксперты отрасли» назвали его 24-м лучшим австралийским альбомом всех времен. [8] В 2021 году Rolling Stone Australia включил Wait Long в свой список «200 величайших австралийских альбомов всех времен». [9]
В 2017 году Лиддьярд рассказал Double J , что альбом был вдохновлён многими из его переживаний в Западной Австралии до формирования The Drones: «рассказы о поучительных, душераздирающих и глубоко тревожных событиях, которые [...] просочились в угрозу и кипящую ярость, которая лежит не так уж далеко под поверхностью песен этого альбома». [2] Отражённые в текстах таких треков, как «Locust», они включают в себя свидетельства случаев расизма в отношении аборигенов и истории о «губительных вендеттах». [2]
Я был на высоте около 2000 км над Пертом, и какой-то парень, фермер, сравнял с землей шахту по добыче охры. Это была буквально самая старая шахта на планете, и он разозлился на какую-то толпу коренных жителей, просто взял бульдозер и разрушил эту шахту, и всем было наплевать, хотя это была самая старая шахта в истории человечества. Но это было делом аборигенов, так какое это имеет значение? Такие вещи шокируют. Она старше любого дерьма в Риме или Египте, и эта шахта использовалась до белой оккупации. Такие вещи были очень шокирующими, и Западная Австралия была полна такого рода вещей.
Смерть его матери и бывшей девушки также оказала большое влияние на альбом (особенно на "Shark Fin Blues"). Посчитав, что последовавшая за этим "белая ярость" на их дебютном альбоме Here Come the Lies была тупиком, он сознательно решил сделать Wait Long более мелодичным и, следовательно, доступным для большего числа слушателей. [2]
Запись альбома происходила в 2003 году под руководством Локи Локвуда из Spooky Records. [10] После завершения сессий группа решила сменить лейбл, что задержало его выпуск, пока они копили достаточно денег, чтобы выкупить свой контракт. [10] [11] В 2004 году Стрибош покинул группу и был заменен Майком Ногой ( Legends of Motorsport ) на ударных. [12]
Альбом описывают как «плотный, рабочий рок [...] вокально-разрывающие песни, переполненные пьянством, ночным потом и предсмертными записками». [3] В отношении их дебюта альбом был назван «дальнейшим развитием этого видения и небольшим поворотом в более мрачную территорию, со всем написанным ими самими материалом» (дебют был «поровну разделен между каверами и оригиналами»). [13] Альбом «использует взлеты и падения, а также свет и тени, чтобы увести [слушателя] от интроспективного угрюмого блюза к накачанным рок-н-рольным джемам. Он сосредоточен на резких блюз-роковых гитарах и вокальных гармониях вокалиста Гарета Лиддьярда и его товарищей». [5] Его называют «ярким слиянием психического гаража из низов The Scientists , загорелого песенника Ника Кейва и грубо отесанного визга Джона Спенсера ». [14] Музыку также описывают как обладающую «безграничной сплоченностью и энергией X или Gun Club [...] и, конечно же, Birthday Party (хотя и с меньшим количеством вездесущей перкуссии, духовых инструментов и авангардных тенденций)». [3]
Название альбома происходит от выражения неясного происхождения, упомянутого в работах Джеймса Клавелла [15] и Умберто Эко [16] , возможно, неверного перевода Конфуция [ 17] [18], часто ошибочно приписываемого [19] [20] Сунь Цзы : « Если вы подождете у реки достаточно долго, тела ваших врагов проплывут мимо ».
Triple J поставили треки альбома, "Shark Fin Blues" и "Baby²", на среднюю ротацию. Во время обширного шестимесячного тура, охватившего Европу и США, All Tomorrow's Parties выпустили Wait Long by the River and the Bodies of Your Enemies Will Float By за пределами Австралии, ближе к концу 2005 года. [21] [22] Согласно статье Billboard , опубликованной в марте 2006 года, альбом был продан тиражом 18 000 копий с момента его выпуска. [23]
Альбом получил положительные отзывы от международной прессы после его выпуска на ATP Records в 2005 году. Брэндон Стосуй из Pitchfork Media написал, что альбом «вырвет ваши барабанные перепонки, возможно, даже ваше сердце». [3] Димитри Насралла из Exclaim! написал, что группа «источает интенсивность и разбитые сердца, и справляется с тем и другим после того, как выпили слишком много, и все бары закрылись для вас», назвав их «группой, с которой вам нужно расстаться». [14] Том Юрек из AllMusic написал, что «юмор и пафос, нигилизм и надежда на искупление сражаются насмерть в голосе Лиддьярда, пока его товарищи [...] несут его туда и обратно из бездонной ямы тьмы на Землю, которая была выжжена, чтобы он мог смеяться и причитать от горя урывками». [13] Дерек Купер из Plan B написал, что «красная сырая воющая тоска» таких треков, как «Shark Fin Blues» и «You Really Don't Care» достигает «высот, которые в последний раз были достигнуты в горьком туре Дилана « Rolling Thunder Revue » в 75-м». [30] Крис Дален, пишущий для SF Weekly , назвал его «одним из самых мучительно великих рок-альбомов 2005 года». [31]
Более неоднозначный отзыв был получен от Дэна Рэпера из PopMatters, который нашел недостатки в отсутствии «реального искупления для главных героев этих песен: они отчаиваются, пьют и тонут», несмотря на то, что он признал, что это «больше комментарий ко мне, чем к группе», и что группа является «экспертами в захвате этого темно-серого, водного мира в размашистых, плотных гаражно-блюзовых эпосах». [4] Похожую точку зрения высказал Марк Абрахам из Cokemachineglow , который усомнился в «катарсических» элементах текстов и непоследовательности большинства песен. Он также раскритиковал решение группы начать с «Shark Fin Blues», поскольку это «перевернуло инерцию [следующих] песен» и, следовательно, «загрузило» альбом. [25]
Альбом также был номинирован на премию Triple J J Award в номинации «Австралийский альбом года » в 2005 году (но проиграл Wolfmother ) [32] и выиграл первую премию Australian Music Prize , обойдя восемь других финалистов и завоевав награду «Альбом года». [33] После победы в последней номинации Лиддьярд сказал журналу Billboard : [23]
За последние четыре месяца мы отыграли более 100 концертов, и у нас есть несколько неприятных долгов. У нас еще один мировой тур, который начнется в мае. Это после того, как мы сделаем два тура по Австралии. Мы не можем найти работу, потому что мы так много гастролируем. Еда сейчас — предмет роскоши. Мы тратим деньги, так что можно с уверенностью сказать, что 25G не пропадут даром.
[ Wait Long ] не стесняется [...] Он не пытается быть кем-то другим, он определенно возвращается к музыке, которая была до него – там есть немного от Роуленда С. Говарда или Нила Янга – но он не просто рабски их копирует. Он идет дальше и становится жестче. Это хороший панк-роковый альбом, вот что я бы сказал.
Гарет Лиддиард , 2017 [2]
Через год после его выпуска Том Юрек из Allmusic отметил, что альбом «зажег американский андеграунд» и «заставил критиков граничить с превосходной степенью, чтобы описать» его песни. [34] В 2009 году Stereogum написал, что альбом «застает [группу] в ее мозговом, сыром, бьющем по барабанным перепонкам и терзающем сердце лучшем виде». [35] Возвращаясь к альбому через 10 лет после его первоначального выпуска, Мэтт Холл из Howl and Echoes написал: «Они больше не делают таких альбомов». [5] God Is in the TV назвал его «классикой группы». [36] The West Australian написал, что альбом «становится только лучше с возрастом. Возможно, помогает то, что в качестве его открывающего трека используется вечно превосходный Shark Fin Blues . Но прежде всего Wait Long ... — это чистейшая дистилляция уникального австралийского голоса Drones». [37] В 2018 году Грейл Маркус написал, что выступления группы на этом альбоме и его последующем были «такими же яростными [...], какие я когда-либо видел», несмотря на то, что они кажутся «строгими» по сравнению с более поздними работами Лиддьярда с Tropical Fuck Storm . [38]
В сентябре 2009 года альбом был исполнен вживую в рамках серии Don't Look Back , организованной All Tomorrow's Parties , в то время как большая его часть была исполнена вживую в широко известном туре в честь 10-летия в 2015 году. [39] [40] [41] «Shark Fin Blues» была признана современными авторами песен величайшей австралийской песней в октябре 2009 года. [6] Песня впоследствии использовалась в таких телевизионных шоу, как Rectify и Altered Carbon . [42] [43] Бритт Дэниел из Spoon -fame включил альбом в число своих 10 любимых записей десятилетия, [44] в то время как Элла Хупер назвала его одним из своих 10 любимых австралийских альбомов всех времен. [45] В 2008 году The Age поставил его на 18-е место в списке лучших австралийских альбомов всех времен, что сделало его самым высоко оцененным релизом 21-го века в этом списке. [7] В опросе 2011 года, организованном Triple J , в котором «некоторым ведущим музыкантам страны и экспертам индустрии [было предложено назвать] их любимые австралийские альбомы всех времен», Wait Long был признан под номером 24 из 100. [8] В 2021 году Rolling Stone Australia включил Wait Long на 65-е место в свой список «200 величайших австралийских альбомов всех времен» (один из двух альбомов Drones в списке), а Тайлер Дженке назвал его величайшим произведением группы . [9]