Школа Позиллипо относится к свободной группе художников-пейзажистов, базирующихся в прибрежном районе Позиллипо в Неаполе , Италия. Хотя некоторые из них стали академиками, это не была формальная школа или ассоциация.
В XVIII веке пейзажная живопись или ведута стала прибыльным и респектабельным стилем живописи. Пейзажи были, отчасти, более востребованы, чем изображения католических религиозных образов для покупателей из протестантской Европы в эпоху Просвещения . Это включало в основном путешественников-аристократов, совершавших большое турне по Южной Европе. [1] Предметами, пользующимися спросом у путешественников, были картины, вызывающие воспоминания о месте, играя роль, которую сейчас выполняют фотооткрытки. Например, Пьетро Фабрис создал виды Помпеи и вулканических полей, окружающих Везувий и Этну. Например, в Венеции Каналетто и Гварди изображали в основном городские виды затопленного города. Ванвителли , Панини и Беллото адаптировали эти стили к различным городским пейзажам в Италии и за рубежом. Их стили были реалистичными, и Каналетто, как говорили, использовал камара-обскуру.
Однако такой детальный реализм редко применялся к природным пейзажам. В Италии существовала традиция пейзажной живописи, восходящая к барокко XVII века с Клодом Лорреном в Риме и Сальваторе Розой в Риме и Неаполе как двумя отдельными течениями. Пейзажи Лоррена были пышными и воображаемыми, и все еще часто закреплялись в классических историях с использованием второстепенных фигур. Роза рисовала бурные ближние композиции природных элементов, скалистый холм с опасно взгромоздившимися деревьями.
В начале 19 века в Неаполе главным представителем пейзажистов был голландский эмигрант Якоб Филипп Хаккерт (1737–1807), придворный художник Фердинанда IV, который, по-видимому, следовал традиции Лотарингии. Его картины имели стандартную композицию из близлежащего дерева на пасторальном холме или склоне горы, и с далекими руинами или узнаваемой горой на заднем плане. Южная Кампания и Сицилия, охваченные вулканами, имели такие отличительные вершины. Судьба Хаккерта пострадала с подъемом наполеоновского неоклассицизма и низложением королевства Бурбонов Обеих Сицилий французами. [2]
В 1815 году художника Антона Сминка Питлоо (1790–1837) уговорили переехать в Неаполь. Он открыл студию в районе Кьяйя. Он предпочитал рисовать на открытом воздухе при естественном освещении. Позиллипо на одном конце полумесяца залива Неаполя было естественным местом, которое позволяло художникам писать как здания, так и воду. Некоторые говорят, что на него повлияли визиты Тернера ( 1819–1820) и Коро в Неаполь, но в целом картины Питлоо лишены страстных политических или социальных образов [3] Любимая ведута Питлоо была написана на открытом воздухе, а не в студии; и представляла собой вид на полумесяц неаполитанского берега с его точки обзора с полуострова Позиллипо . Таким образом, его холст включал воду, оживленную береговую линию и доки, а также землю за заливом. Вид, хотя и несколько идиллический романтизм; также имело место вмешательство в повседневную деятельность моряков, рыбаков и их семей. [4]
Как и Хаккерт до него, Питлоо стал профессором Академии изящных искусств в Неаполе и оказал влияние на таких художников и учеников, как Карл Гётцлофф , Джачинто Джиганте , Теодоро Дюклер , Габриэле Смарджиасси , Винченцо Франческини , Акилле Вианелли и Консальво Карелли . Многие работы этих художников с 1820 по 1850 годы известны как произведения школы Позиллипо . Другие художники, на которых оказала влияние эта школа, — Сальваторе Фергола , ученик Хаккерта. Со временем снижение требований к точности и большее внимание к настроению живописи в эпоху романтизма привели к появлению более импрессионистских стилей, которые можно обнаружить в тосканской школе Маккьяйоли после 1850-х годов (которая также писала на открытом воздухе) или в школе Ресина, представленной такими художниками, как Гульельмо Чарди .
Самым выдающимся учеником Питлоо был Джачинто Джиганте (1806–1876), который начал свою карьеру, работая в Неаполитанском королевском топографическом бюро. [5] Джиганте наблюдал использование камара люцида в студии швейцарско-немецкого художника Якоба Вильгельма Хюбера (1787–1871), который использовал камара люцида. Он также работал с акварелью. Он сотрудничал с Кучиниелло и Бьянки в пейзажах, собранных в книге под названием Viaggio pittorico nel Regno delle Due Sicilie (Живописное путешествие по Королевству Обеих Сицилий). Джиганте подружился с Сильвестром Щедриным и через него также получал заказы от русской аристократии. Как и Питлоо до него, Джиганте был назначен руководителем дизайна в Неаполитанской академии. Джузеппе и Филиппо Палицци (1818–1899) некоторое время были учениками Джиганте, но вскоре попали под влияние Барбизонской школы , которая, в свою очередь, оказала влияние на Доменико Морелли [6]
Сан-Карло аль-Арена.
