Пол Хэмблтон Ландакр (9 июля 1893, Колумбус, Огайо — 3 июня 1963, Лос-Анджелес, Калифорния ) — американский художник, живший в Лос-Анджелесе. Его художественные новаторства и техническая виртуозность позволили гравюре на дереве закрепиться в качестве высокой формы искусства в Америке двадцатого века. Линогравюры и гравюры на дереве Ландакра с пейзажами, натюрмортами, обнаженной натурой и абстракциями славятся красотой дизайна и мастерством материалов. Он использовал лучшие чернила и импортную японскую бумагу ручной работы и, за некоторыми исключениями, печатал свои гравюры на дереве в своей студии на ручном прессе Washington Hand Press девятнадцатого века, который сейчас находится в коллекции Международного музея печати в Карсоне, Калифорния.
Пол Хэмблтон Ландакр родился в Колумбусе, штат Огайо, в 1893 году в семье ученых. Его отец Уолтер окончил колледж со степенью в области аналитической химии и работал аналитическим и консультирующим химиком. Его дядя Фрэнк получил докторскую степень в Чикагском университете, стал профессором анатомии в Университете штата Огайо и президентом Академии наук Огайо. Мать Ландакра, Клара Джейн Хэмблтон, также происходила из хорошо образованной и научно мыслящей семьи, в основном квакерского происхождения. Ее брат, Джеймс Чейс Хэмблтон, был натуралистом, который был первым президентом Общества Одюбона в Колумбусе, штат Огайо.
На втором курсе в Университете штата Огайо Ландакр перенес изнурительную стрептококковую инфекцию, из-за которой его правая нога навсегда закостенела, а его мечты стать олимпийским легкоатлетом разбились вдребезги. В 1917 году после продолжительной госпитализации он покинул Огайо, чтобы выздороветь в более здоровом климате за пределами Сан-Диего, куда недавно переехали его отец и мачеха. Ландакр встретил свою будущую жену Маргарет МакКрири в Сан-Диего, где они оба работали в рекламной индустрии. Также переехавшая со Среднего Запада (родившаяся в Миссури в 1891 году), МакКрири писала рекламные тексты и продвигала ее перспективы, переехав в центр Лос-Анджелеса. Ландакр вскоре последовал за ней. Они поженились в июле 1925 года в Лагуна-Бич. МакКрири сыграла важную закулисную роль в успешном переходе ее мужа к профессиональному печатнику с национальной известностью. В бурных событиях, последовавших за смертью его жены в 1963 году, Пол заявил, что «все, что я делал в своей работе, и все, что я думал или говорил, было в такой же или большей степени делом Маргарет, как и моим собственным». [1]
Хотя он посещал несколько занятий по рисованию с натуры в Институте искусств Отиса между 1923 и 1925 годами, Ландакр в основном самостоятельно изучал искусство гравюры. Он экспериментировал с технически сложным искусством резьбы по линолеуму и, в конечном итоге, по ксилографиям как для гравюр на дереве, так и для ксилографии. Его увлечение гравюрой и его амбиции занять свое место в мире изящного искусства соединились в конце 1920-х годов, когда он встретил Джейка Цейтлина . Антикварный книжный магазин Цейтлина в Лос-Анджелесе — культурный центр, который просуществовал до 1980-х годов — включал в себя небольшое галерейное пространство для показа произведений искусства, в основном гравюр и рисунков, и именно там в 1929 году были выставлены первые гравюры Ландакра. В начале 1930 года Цейтлин устроил Ландакру свою первую значительную персональную выставку в Южной Калифорнии. Постоянно расширяющийся круг художников Цейтлина включал Эдварда Уэстона , фотографа, и Генриетту Шор , художника и гравера, каждый из которых разделял модернистское видение, которое так пленило Ландакра. В начале 1934 года Цейтлин вместе со сценаристом и голливудским инсайдером Делмером Дейвсом организовали Ассоциацию Пола Ландакра. Ее тринадцать первоначальных членов включали в себя срез местной культурной и промышленной элиты, которые отражали энергию, богатство и космополитическую природу раннего современного Лос-Анджелеса. Каждый член ежегодно выделял 100 долларов на покупку новых работ Ландакра. Между 1934 и 1940 годами спонсорства Ассоциации Ландакр «достиг художественной зрелости и создал ряд отмеченных наградами гравюр...» [2]
Имея хорошие связи с нью-йоркской художественной сценой, Цейтлин занимался работами многих американских художников, представленных Карлом Зигроссером , директором галереи Weyhe в Манхэттене и позднее куратором отдела гравюр в Художественном музее Филадельфии. К 1936 году Зигроссер считал Ландакра «одним из немногих художников-графиков, за которыми стоит следить» в Америке, и включил его в число своих портретов 24 современных американских граверов в своей основополагающей работе «Художник в Америке» (Кнопф, 1942). Рокуэлл Кент также восхвалял Ландакра как, без исключения, лучшего гравера по дереву в Америке. [3] Избранный ассоциированным членом Национальной академии дизайна в 1939 году и полноправным академиком в 1946 году, Ландакр был удостоен в 1947 году персональной выставки своих гравюр по дереву в Смитсоновском музее , его графическом отделе под кураторским руководством Якоба Кайнена . Лос-анджелесский печатник и дизайнер книг Гарри Уорд Ричи ( Ward Ritchie ) также признавал необычайные дарования Ландакра и в период с 1932 по 1957 год сотрудничал с ним в 25 печатных проектах. Часто Ричи поручал Ландакру создание декоративных гравюр на дереве для частных книг малого формата и ограниченного тиража.
Многие из гравюр на линолеуме и дереве Ландакра, имеющие национальную и местную привлекательность, были вдохновлены американским Дальним Западом, включая холмы и горы Биг-Сура, Палм-Спрингс, Монтерея и Беркли. «California Hills and Other Wood Engravings by Paul Landacre» (Лос-Анджелес: Брюс МакКаллистер, 1931), ограниченный тираж фолио, включающий 15 ранних работ Ландакра, напечатанных с оригинальных блоков, был удостоен признания как одна из «Пятидесяти книг года» за 1931 год. В быстрой последовательности три книги с его гравюрами на дереве также получили такое же признание: «The Boar and the Shibboleth» (1933), «A Gil Blas in California» (1933) и «XV стихотворений для вересковой метлы» (1934). В 1950-х годах AIGA признала «Естественную историю западных деревьев» (1953) и «Книги Западного Юго-Запада, эссе о писателях, их книгах и их земле» (1957) «Пятьдесятю книгами года», и они стали пятой и шестой книгами с дизайном Ландакра, получившими престижную награду. Для «Деревьев» Ландакр сделал более 200 рисунков тушью на скретчборде.
Ландакр достиг уникального, зрелого стиля, восхваляемого за его формальную красоту — тщательно вырезанные тонкие линии, нежная штриховка и крапинку — элементы в белом, которые поразительно контрастируют с бархатистым черным. Его гравюры, включая ранние линогравюры, получили раннее и продолжительное признание критиков, были удостоены многочисленных наград и находятся в более чем ста пятидесяти публичных коллекциях по всем Соединенным Штатам. [4]
Ландакр умер в 1963 году, вскоре после смерти жены, которая была его незаменимым помощником в работе на протяжении 38 лет и даже помогала художнику в последние годы его жизни извлекать оттиски из огромного печатного станка Washington Hand Press.
В марте 1932 года художник и его жена приобрели деревенский однокомнатный бунгало на улице Эль Моран, 2006, где они прожили остаток своей жизни. Скромный дом располагался на вершине невероятно крутой и извилистой улицы Перу.
Районный участок был известен как Ассоциация спиритуалистов полутропиков в районе Эхо-парка, ранее известного как Эдендейл, исторического района недалеко от центра Лос-Анджелеса. Эколог Чарльз Дж. Фишер успешно подал заявку на получение статуса памятника архитектуры, и в марте 2006 года дом Ландакров на склоне холма был объявлен историко-культурным памятником города Лос-Анджелеса № 839.