Full Moon — третий студийный альбом американской певицы Брэнди . Он был выпущен Atlantic Records 5 марта 2002 года в США. Альбом был записан в основном летом и осенью 2001 года в студии Hit Factory Criteria в Майами, на фоне трёхлетнего музыкального перерыва после успеха её мультиплатинового предыдущего студийного альбома Never Say Never (1998) и финала её очень успешного телевизионного ситкома Moesha в мае 2001 года. Как и в случае с Never Say Never , Брэнди сотрудничала с продюсером Родни Джеркинсом и его командой по продюсированию и написанию песен Darkchild над большей частью композиций альбома, в то время как Майк Сити , Уоррин Кэмпбелл и Кит Крауч внесли дополнительный вклад в продюсирование.
Брэнди отдала должное Уитни Хьюстон , Ким Баррелл и Энии за вдохновение, которое она дала, чтобы расширить границы своего голоса и вокальных аранжировок. Джеркинс отдала должное Майклу Джексону , голосу Брэнди и его опыту в европейских ночных клубах за влияние на звучание альбома. Ее предыдущие отношения и затем личные отношения с продюсером Darkchild Биг Бертом вдохновили ее на тексты песен и концепции песен. [2] В музыкальном плане Full Moon — это R&B и поп- альбом, который включает в себя различные жанры, такие как 2-step garage , электро и соул .
Альбом изначально был встречен неоднозначными отзывами критиков, но позже получил ретроспективное признание музыкантов, певцов и продюсеров, в первую очередь за вокальную работу Брэнди. Он дебютировал на втором месте в американском Billboard 200 и на вершине US Top R&B/Hip-Hop Albums , продав 156 000 копий за первую неделю, и был сертифицирован платиновым Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA), продав более миллиона копий в Соединенных Штатах. Full Moon был номинирован на несколько наград, включая премию Грэмми за лучший современный R&B альбом . Альбом породил три сингла — « What About Us? », « Full Moon » и « He Is ».
В июне 1998 года Норвуд выпустила свой второй альбом Never Say Never . Подстегнутый успехом его сингла номер один " The Boy Is Mine ", дуэта с певицей Моникой , он помог Норвуд стать жизнеспособной записывающейся артисткой с кросс-медийной привлекательностью. [3] В общей сложности альбом был продан тиражом шестнадцать миллионов копий по всему миру и породил семь синглов, включая вторую песню Норвуд номер один, написанную Дайан Уоррен " Have You Ever? ". [4] Также в 1998 году Норвуд дебютировала на большом экране в роли Карлы Уилсон, второстепенной роли в сиквеле слэшера " Я все еще знаю, что вы сделали прошлым летом " . [4] который принес ей номинацию на премию MTV Movie Award за лучшую женскую роль-прорыв . [5] В следующем году она снялась вместе с Дайаной Росс в теледраме " Двойная платина" о интенсивных, напряженных отношениях между матерью и дочерью. [6] Норвуд и Росс выступили исполнительными продюсерами фильма, в котором звучат оригинальные песни из Never Say Never и Every Day Is a New Day Росса (1999). [6]
В ноябре 1999 года Норвуд была госпитализирована для лечения обезвоживания, позже выяснилось, что ее состояние на самом деле было вызвано нервным срывом , который стал результатом ее тогдашнего беспокойного нездорового образа жизни и отношений, в которых она пережила эмоциональное насилие. [7] [8] Напуганная мыслью о том, что еще не выпущенный третий альбом не сможет сравниться с успехом ее предыдущих альбомов, Норвуд взяла длительный перерыв, чтобы поразмыслить и проанализировать ситуацию. [8] «Мне нужно было восстановить силы, дать волю своим творческим сокам, сбалансировать свою жизнь с некоторой приватностью, обрести уверенность в себе, снова обрести любовь к музыке», — сказала она журналу Jet в 2002 году. [8] В середине 2000 года она начала переориентироваться на свою музыкальную карьеру, внося песни в такие альбомы, как Urban Renewal (2001) и саундтрек к фильму Osmosis Jones (2001). [9] [10] В это время ее голос начал меняться, в нем появились хриплые, вызывающие ассоциации ноты, а теперь он стал более глубоким и теплым с фактурным нижним регистром и заметно более сильным головным голосом . [11] [12]
Осенью 2000 года Норвуд наконец начала обдумывать идеи для третьего студийного альбома на лейбле Atlantic. [8] В то время как Родни Джеркинс , главный продюсер ее предыдущего альбома Never Say Never , и его команда Darkchild , включая Фреда Джеркинса III и ЛаШона Дэниелса , работали над несколькими новыми песнями для предстоящего проекта певицы в надежде воссоздать победную химию Never Say Never , [13] Норвуд хотела убедиться, что она получает больше творческого контроля над проектом, и поэтому организовала встречи со всеми своими авторами и музыкантами, чтобы обсудить лирические темы и звучание, которые она хотела для альбома. [8] «Я была вовлечена от А до Я», — сказала она. «Каждая песня на альбоме была вдохновлена моей жизнью [...] Я хотела поговорить о том, что я чувствую на стольких уровнях. Я хотела быть в контакте со всеми своими эмоциями и поделиться ими. Я взяла три года отпуска для себя и получила шанс найти то, что мне нравится делать, то, что мне не нравится, и то, что я хочу изменить в себе». [8]
В то время как Джеркинс сохранил свой статус исполнительного продюсера альбома, внося наибольший вклад в его трек-лист вместе со своей командой, в которую также входили постоянные авторы песен Нора Пэйн и Кениша Пратт , Норвуд также работала с постоянными соавторами Майком Сити и Кейтом Краучем , а также Уоррином «Бэби Даббом» Кэмпбеллом , Стюартом Броули, Джейсоном Дерлаткой и кузеном Джеркинс Робертом «Большим Бертом» Смитом , с которым у нее завязались романтические отношения во время проекта. [8] Кроме того, она также записывалась с Фарреллом Уильямсом и Чадом Хьюго из The Neptunes . Поскольку Норвуд опасалась, что материал этой пары не будет соответствовать концепции альбома и нарушит ее тип производственного юнита, он остался неиспользованным. [14] Сообщается, что рэпер Ja Rule , певица Babyface и продюсерский дуэт Soulshock & Karlin также были вовлечены в проект, но ни одна из их песен в конечном итоге не попала в окончательный трек-лист альбома. [13] [15] [16]
Хотя Норвуд признала, что творческий фокус альбома был в значительной степени на его технической реализации и звучании, [17] она объявила Full Moon концептуальным альбомом, основанным на развитии отношений между мужчиной и женщиной: «Это определенно концепция альбома — я влюбляюсь, затем прохожу через некоторые потрясения, а затем, в конце, я нахожу человека, с которым я действительно хочу быть — так что это отличная концепция, и это прекрасный опыт, который я получила. Я узнала много о себе. Я узнала много о любви, и я просто счастлива, что это отражается в моей музыке». [18] Норвуд решила назвать альбом в честь его заглавного трека и в отсылке к предыдущим трем годам своей жизни, заявив: «Я сделала полный круг и чувствую себя цельной. Все это отражено в музыке. Вот почему я назвала [свой альбом] Full Moon . Это концептуальный альбом, он автобиографичен. Все, что я пережила за последние три года, отражено в нем». [19]
В ретроспективе процесса записи Full Moon 2022 года Норвуд поделился с Billboard : «[ Aaliyah и Timbaland ] были нашими главными вдохновителями. Родни скажет вам, что Timbaland — один из его любимых продюсеров. Я скажу вам то же самое. Aaliyah, ее тон, и она также сложил вокал. Она была такой потрясающей. Ее музыка и сегодня вне времени. Есть песня на Full Moon, она называется «Anybody», и она как песня Aaliyah [...] Нам просто понравилось, как они сделали то, что им было поручено сделать. И я подумал: «Мы должны это сделать»». [20]
Full Moon открывается "B Rocka Intro", укороченной и переработанной версией "What About Us?", которая начинается с голоса робота. [21] Название вступления отсылает к прозвищу продюсера Родни Джеркинса для Брэнди. [22] Первая полноценная песня на альбоме - заглавный трек " Full Moon ", единственный вклад продюсера Майка Сити в Full Moon . Песня в быстром темпе с преобладанием фортепиано , "убаюкивающим барабанным ритмом и тяжелым басом", [22] Норвуд охарактеризовал ее как урбан-контемпорари , объяснив, что "Full Moon" - это " поп и R&B одновременно, [но] в ней много элементов". [23] В тексте песни речь идет о любви с первого взгляда в ночь полнолуния . [23] "I Thought", созданная Джеркинсом непреклонная песня о расставании о расширении прав и возможностей женщин, [22] включает в себя линии электро-баса и хрустящие барабаны. [24] Джеркинс описал его как «гимн [и] отсылку» к предыдущему синглу Брэнди « The Boy Is Mine ». [13] «When You Touch Me» — баллада, которая вращается вокруг планирования рандеву. [19] Первоначально задуманная Биг Бертом, она была значительно отполирована Джеркинсом. [25] Певец и продюсер Тедди Райли , с которым Джеркинс работал над Invincible (2001) Майкла Джексона во время создания Full Moon , появляется в сегменте ток-бокса песни. [25]
«Аплодисменты, фанковая» песня «Like This» показывает, как Брэнди продолжает обсуждать свои интимные желания со своим возлюбленным. [22] В «All in Me», «футуристически фанковой» песне, построенной на клавишных и ускоренном брейкдауне, [22] певица умоляет своего возлюбленного верить в нее, обещая ему, что она даст ему все, что ему нужно. [19] Джеркинс спродюсировал 2-шаговую секцию грува для середины песни, следуя за концертом в Лондоне за несколько месяцев до этого, где он был вдохновлен такими артистами, как Крейг Дэвид и Артфул Доджер . [19] «Apart», спродюсированная Китом Краучем , смешивает неосоул- чувствительность, воздушный поп и современный R&B с музыкой Ближнего Востока . [13] [1] В тексте песни главная героиня сокрушается из-за внимания своего партнера, в результате чего она решает оставить его ради лучшего. [21] «Can We» — легкий хип-хоп-трек, покрытый смесью футуристических элементов, в котором Брэнди просит своего партнера прояснить их проблемы, одновременно обязуясь работать над ними. [1] « What About Us? » — необычная, агрессивная высокотехнологичная песня в быстром темпе, которая, по-видимому, «разворачивается среди звуковых всплесков, жужжания и хруста сталелитейного завода». [26] Брэнди описала ее как «резкую, сексуальную» и «немного опережающую свое время». [21] В песне после перерыва «Anybody», еще одном «резком, эклектичном предложении», [27] Брэнди напоминает возлюбленному, что он должен хранить их болезненные отношения в тайне. [26]
«It's Not Worth It» показывает, как Брэнди пытается сохранить свои отношения после того, как они пришли в упадок. [19] Первоначально написанная в 1999 году, Джеркинс построила песню вокруг импровизированного вокала Майкла Джексона , полученного в результате совместной сессии записи студийного альбома Джексона 2001 года. [28] « He Is », следующая песня, — это джазовая песня о любви с «классическим фортепиано и редким треком ударных», спродюсированная Уоррином Кэмпбеллом . [29] Говоря о Боге в третьем лице , Брэнди не знала, что песня была задумана как госпел- песня ее авторами. [30] «Come a Little Closer» — мягкая поп-баллада, которая изначально была написана для альбома NSYNC Celebrity ( 2001), но в конечном итоге записана канадским бой-бэндом ID. Под названием «Make It Last Forever» она появилась на их дебютном альбоме Identically Different (2001). [31] «Love Wouldn't Count Me Out» — «размашистый» гимн, в котором певица ищет понимания посреди романтических испытаний, [1] в то время как завершающая альбом песня «Wow» — это оптимистичная баллада, в которой Брэнди поет о радости от того, что наконец нашла идеального возлюбленного, под «солнечный грув». [27] [32] Международные издания Full Moon содержат кавер-версии « Another Day in Paradise » и « Die Without You », обе из которых были исполнены дуэтом с ее младшим братом Рэем Джеем , а также бит-тяжелую, хлопающую в ладоши песню «I Wanna Fall in Love». [32]
Норвуд признала, что творческий фокус альбома был основан на ее собственных технических достижениях и звучании, она заявила, что концепция альбома была основана на развитии отношений между мужчиной и женщиной: «Это определенно концепция альбома — я влюбляюсь, затем прохожу через некоторые потрясения, а затем, прямо в конце, я встречаю человека, с которым я действительно хочу быть — так что это замечательная концепция, и это невероятный опыт, который я получила. Я узнала много о себе. Я узнала много о любви, и я просто счастлива, что это отражено в моей музыке». [33] [34] Норвуд решила назвать альбом в честь его заглавного трека и в отсылке к предыдущим трем годам своей жизни: «Я сделала полный круг и чувствую себя завершенной. Все это отражено в моей музыке. Вот почему я назвала [свой альбом] Full Moon . Это концептуальный альбом, он автобиографичен. Все, через что я прошла за последние три года, отражено [в нем]». [35] Хотя звучание альбома было описано как «футуристическое», Норвуд заявил, что концепция футуризма возникла случайно и не была принята во внимание при сочинении музыки и написании текстов песен. [36]
Обложка альбома была сфотографирована Марком Батистом. На ней Норвуд изображен чуть выше плеч, с длинными, «блестящими» прямыми волосами, в дополнение к «тяжелому» макияжу, приписываемому Ри Энн Сильве. Дополнительные фотографии для обложки альбома были сделаны Джонатаном Мэннионом и Мэтью Ролстоном . [37]
Первоначально Full Moon планировалось выпустить 20 ноября 2001 года, [38] но в конечном итоге релиз был отложен до 5 марта 2002 года. [39] Промо-тур альбома начался в Великобритании с живых выступлений «What About Us?» на CD:UK 21 февраля [40] и на Top of the Pops на следующий день. [41] Продвижение продолжилось в Германии интервью, которое транслировалось на VIVA Plus в марте. [42] После этого 4 марта в Нью-Йорке прошла вечеринка по случаю выхода альбома, на которой присутствовали такие знаменитости, как Jay-Z , Ананда Льюис , Эл Шарптон , Заб Джуда , Кид Капри и Билл Дьюк . [18] Норвуд продвигала альбом в Соединенных Штатах, выступая на BET 's 106 & Park 4 марта, [43] Total Request Live и The Early Show 5 марта, [44] [45] Late Night with Conan O'Brien 8 марта, [46] Live with Regis and Kelly 12 марта, [47] The Oprah Winfrey Show 18 марта, [48] и The Tonight Show with Jay Leno 28 марта. [49] 19 апреля Норвуд исполнила заглавный трек альбома на 50-летнем юбилее American Bandstand Дика Кларка , который транслировался на American Broadcasting Company (ABC) 3 мая. [50] Кроме того, она появилась на обложках выпусков Vibe и Honey за апрель 2002 года . [51] [52] Однако продвижение было остановлено, так как Норвуд родила дочь от Большого Берта , Сираи Иман Смит, 16 июня 2002 года. Окончание ее беременности и роды были задокументированы в четырехсерийном реалити- шоу Brandy: Special Delivery , которое транслировалось на MTV с 18 июня. В сериале также рассказывалось о событиях, связанных с продвижением Full Moon , включая выпуск его третьего и последнего сингла «He Is». [53] [54]
" What About Us? " был выпущен в качестве ведущего сингла альбома 2 января 2002 года, [a] получив смешанные и положительные отзывы музыкальных критиков. Дебютировав на 42-м месте в американском чарте Billboard Hot 100 , он достиг пика на седьмом месте, а также на третьем месте в Hot R&B/Hip-Hop Songs . [56] [57] [58] На международном уровне песня вошла в десятку лучших в Австралии, Дании, Новой Зеландии, Шотландии, Швейцарии и Великобритании, а также достигла вершины британского R&B-чарта . [59] [60] [61] [62] Очень анимированный, футуристический сопровождающий музыкальный клип песни, снятый Дэйвом Мейерсом , представил более сексуальный образ Брэнди, изобразив ее как правящего мужчину персонажа в альтернативной вселенной . [63] "What About Us?" был сертифицирован как золотой Австралийской ассоциацией звукозаписывающей индустрии (ARIA) за отгрузку 35 000 копий. [64] На церемонии вручения премии MTV Video Music Awards 2002 года сопровождающий песню видеоклип был номинирован на премию «Выбор зрителей» . [65]
« Full Moon » был выпущен вторым синглом 1 апреля 2002 года и был встречен критиками с одобрением. Дебютировав на 68 месте в Billboard Hot 100, он достиг 18 места на десятой неделе в чарте, [66] также достигнув 16 места в Hot R&B/Hip-Hop Songs. [67] В Соединенном Королевстве песня достигла 15 и 4 мест в UK Singles Chart и R&B chart соответственно. [61] [68] Сопровождающий песню музыкальный клип, снятый Крисом Робинсоном , показывает почти шестой месяц беременности Норвуд, которая ночью занимается телескопом и посещает домашнюю вечеринку , где она встречает мужчину, с которым она в конечном итоге уезжает через Лос-Анджелес, наблюдая за восходящей полной луной. [69]
« He Is » был выпущен в качестве третьего и последнего сингла исключительно в США 17 сентября 2002 года. Сама песня получила положительные отзывы критиков, но была отклонена как слабый выбор для сингла. [70] Она не вошла в Billboard Hot 100, достигнув пика на 78 месте в Hot R&B/Hip-Hop Songs. [67]
Full Moon изначально получил в целом смешанные отзывы. На Metacritic он получил средний балл 60 из 100. [71] В своем обзоре для Entertainment Weekly журналист Крейг Сеймур дал Full Moon рейтинг A−, заявив, что «тогда как дерганые стили [Родни] Джеркинса кажутся холодными в последнем фильме Джеко , они воодушевляют 23-летнюю Брэнди, поскольку она узнаёт разницу между разбитым сердцем подростка и предательством взрослого человека, [предполагая] зрелость и высокую цену, которая часто за это приходит». [11] Стивен Томас Эрлевайн из AllMusic критически отозвался о продолжительности альбома, превышающей 70 минут, но посчитал его самым уверенным и рискованным альбомом Норвуда на сегодняшний день, заявив: « Full Moon ближе всего подходит к тому, чтобы быть полноценным, всесторонним альбомом, а также раскрывает личность певца [...] Здесь много моментов, которые соблазнительно плавны, и даже наполнитель усваивается плавно». [72] Он дал альбому четыре звезды из пяти. [72]
Автор журнала Slant Magazine Сэл Чинквемани оценил альбом на три звезды из пяти и сравнил его с альбомом Джанет Джексон Control 1986 года, прокомментировав: «По большей части Full Moon , безусловно, передовой альбом, поднимающий типичный для Брэнди сентиментальный стиль поп-R&B на новый, более резкий уровень [...] Повзрослевшая мисс Моеша , похоже, совершает свой последний переход от сидения в своей комнате к восхождению на вершину мира». [1] Дж. Виктория Сандерс из PopMatters посчитала Full Moon «достижением» и добавила: «Провозглашая свою женственность гортанным шепотом и настойчивыми воплями, [...] эта повзрослевшая Брэнди [...] имеет одну общую черту с той ангельской девочкой, которой она была раньше: она все еще поет с расслабляющей скромностью и стилем — качества, в которых музыкальный мир сейчас остро нуждается». [22] Автор Washington Post Бритт Робсон назвала альбом «освежающе сексуальной» записью «честного роста и скромных добродетелей», а также «легких улучшений и логического созревания». [78] Джон Эйзлвуд из The Guardian обнаружил, что «без Jerkins Брэнди спотыкается легче. Full Moon на 73 минутах слишком вялая, но здесь нет ничего, что могло бы ее сбить с пути». [73]
Billboard похвалил Full Moon за баллады и главный сингл, но остался недоволен альбомом в целом, заявив, что «те, кто ожидает большего от того же [как 'What About Us?'], будут разочарованы, это довольно однообразное дело». [79] Аналогичным образом, People обнаружил, что «остальная часть Full Moon не может выдержать причудливого блеска 'What About Us?'. Хотя большая часть CD демонстрирует схожую остроту, с электронным волшебством, созданным для прослушивания в наушниках, он больше демонстрирует продюсерскую команду, чем своего певца. У Брэнди один из самых отличительных голосов, поэтому жаль, что она так часто теряется в бит-тяжелом миксе». [29] Девон Томас, журналист The Michigan Daily , был в целом разочарован альбомом. Он сказал, что «альбом, в значительной степени ориентированный на продюсера, следует шаблону, который катапультировал ее второй альбом к мультиплатиновому статусу. Традиция (или состояние) продолжается и на ее младшем выходе, [который] демонстрирует то же самое старое производство Jerkins, которое мы слышали много раз прежде, просто слегка измененное (или „обновленное“) и оснащенное». Критикуя мейнстримный R&B в целом, он далее резюмировал: «Мы знаем, что это будет еще один хит, еще одна платиновая табличка для Moe -ster , но попадет ли этот альбом в какие-либо списки „Лучших за десятилетие“? Крайне маловероятно». [80] Rolling Stone отклонил альбом как «неистовый, безликий, фальшиво-сексуальный R&B», [76] в то время как Пирс Мартин из NME назвал его «бархатным ведром слякоти». [74] Роберт Кристгау дал альбому оценку «отстой». [75]
В Соединенных Штатах Full Moon дебютировал на втором месте в Billboard 200 и на вершине Top R&B/Hip-Hop Albums в выпуске от 23 марта 2002 года, что стало самым высоким дебютом Брэнди в обоих чартах. [83] Проданный тиражом 156 000 копий за первую неделю, альбом отстал от саундтрека к фильму O Brother, Where Art Thou? (2000) менее чем на 4 000 копий. [84] Проведя тридцать недель в последнем чарте, альбом разошелся тиражом около 700 000 копий в течение первых трех месяцев своего релиза в США. [85] Он также дебютировал и достиг пика на одиннадцатом месте в US Top Internet Albums . [86] Альбом был сертифицирован платиновым Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) 5 апреля 2002 года и был продан тиражом 1,1 миллиона копий в стране. [87] [88]
Full Moon достиг восьмой позиции в канадском чарте альбомов . [89] 19 июля 2002 года он был сертифицирован как золотой по версии Music Canada за отгрузку 50 000 копий в стране. [90] В Соединенном Королевстве альбом стал первым альбомом Брэнди, вошедшим в десятку лучших, дебютировав и достигнув девятой позиции в британском чарте альбомов с продажами за первую неделю менее 25 000 экземпляров. [91] После своего выпуска он сразу же получил золотой статус от Британской ассоциации производителей фонограмм (BPI), что указывает на отгрузку 100 000 экземпляров. [92] Full Moon также стал вторым альбомом Брэнди, возглавившим британский R&B-чарт альбомов . [93] По состоянию на 2021 год альбом был продан тиражом 148 000 экземпляров в Великобритании. [94] В Японии Full Moon дебютировал на 15 месте в чарте альбомов Oricon , став её второй записью, попавшей в двадцатку лучших в этом чарте. [95] В конечном итоге он был сертифицирован как золотой от Ассоциации звукозаписывающей индустрии Японии (RIAJ) за поставки более 100 000 копий. [96] Full Moon также стал первой записью Брэнди, попавшей в десятку лучших в Германии и Швейцарии, достигнув восьмого и седьмого мест соответственно. [97] [98]
С момента своего выпуска Full Moon получил ретроспективное признание музыкантов, вокалистов и музыкальных продюсеров, особенно в жанрах R&B и городского современного госпела . [99] [100] Рассматриваемый как «образец современного R&B», [100] альбому приписывают «продолжение художественного прогресса Норвуд и представление новой грани ее самой, разрушение образа подростка в обмен на образ взрослой женщины», [101] а Billboard назвал его «тем, что закрепило за ней статус первопроходца R&B», а также «золотым стандартом для современных вокалистов R&B». [100] [102] Музыкальный аналитик Хаалик Краудер написал в ретроспективном обзоре, опубликованном в блоге Leeky Crowder , что с Full Moon «Брэнди отказалась от старого образа, чтобы успешно представить полностью разработанный новый. Она больше не использовала боксерские косички , и он не нес в себе образ девчонки по соседству, певицы « Have You Ever?». «возвратилась в 2002 году с длинными, гладкими прямыми волосами и ярким макияжем, добавив теплые, чувственные нотки в свою музыку в таких песнях, как «Like This» и «Come a Little Closer».» [103]
Такие музыканты, как Амбре , Крис Браун , Джейкоб Латимор , Лил Мо , Мэри Мэри , Пи Джей Мортон , Кеке Палмер , Кирра Ширд , Хоуп Тала , ДжоДжо , Джазмин Салливан [104] и Танк ссылались на альбом и его вокальную работу как на влиятельные. [105] [106] [107] [108] [109] Вокальная работа на альбоме зажгла идею Норвуд получить субъективное прозвище « Вокальная Библия ». [110] [111] [112] Сама Норвуд много раз причисляла Full Moon к своим любимым альбомам в дискографии. [113] [114] [115]
Автор песен Шон Гарретт отдаёт должное вокальной работе на альбоме за свой подход к написанию песен, говоря: «Я многое беру из того, что [Брэнди] и Родни сделали на альбоме Full Moon . Я был чрезвычайно впечатлён им, и я всегда стараюсь превзойти этот альбом». [116] B.Slade говорил об альбоме, комментируя, что Full Moon в одиночку изменили вокальную игру. «Это был шаблон для вокального выбора и аранжировок бэк-вокала [на протяжении многих лет]». [117] R&B-певица Мелани Фиона особенно восхищалась работой певицы на этом альбоме, окрестив Норвуд «Королевой гармонии». [118] Нео-соул- певица Индия. Ари часто ссылается на альбом, особенно на песню «He Is», как на шаблон для широкого круга певцов. [119] Канадская певица R&B Кешиа Шанте приписала альбому вдохновение для написания своего альбома Night & Day , в то время как американский певец Люк Джеймс назвал Full Moon «библией» современного R&B 2000-х, назвав его «чертежом того, как делать вокал». [105] Британский соул-исполнитель Дейли включил кавер-версию альбомной песни «When You Touch Me» в свой тур Daley, Unplugged; [120] этой песне также отдала дань уважения в форме госпела исполнительница Sunday Best Й'анна Кроули. [121] Немецкий поп-певец Рюдигер Скочовски, который называет Брэнди одним из своих главных вокальных вдохновителей, [122] включил кавер-версию «Love Wouldn't Count Me Out» в некоторые из своих живых выступлений. [123]
Примечания
Титры взяты из буклета « Полнолуние» . [126]
{{cite web}}
: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка ){{cite web}}
: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )Беременность певицы освещается в программе MTV «Diary Presents Brandy: Special Delivery», которая дебютировала во вторник.
BILLBOARD HOT 100 BRANDY FULL MOON.
{{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite web}}
: CS1 maint: бот: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )