Пол Клейтон (настоящее имя Пол Клейтон Уортингтон ; 3 марта 1931 — 30 марта 1967) — американский фолк-певец и фольклорист , сыгравший видную роль в возрождении фолк-музыки в 1950-х и 1960-х годах. [1]
Клейтон получил степень магистра фольклора в Университете Вирджинии в 1957 году, где он специализировался на традиционной музыке, в первую очередь на новоанглийских морских шанти и балладах , а также песнях Аппалачей . Он заинтересовался первым из них в юности и начал играть на гитаре в подростковом возрасте. Во время учебы в колледже он расширил свои интересы, включив в них музыку Вирджинии и близлежащих штатов. Вскоре после окончания колледжа он начал записываться. Его первые релизы были для небольшой специализированной звукозаписывающей компании, но в 1956 году он присоединился к Folkways Records , ведущему лейблу фолк-музыки того времени. Он записал шесть сольных альбомов для Folkways с 1956 по 1958 год, выпустил альбомы для нескольких специализированных лейблов, перешел на другой известный лейбл фолк-музыки, Elektra Records , для двух альбомов в 1958–59 годах, и сотрудничал с такими артистами, как Джин Ричи и Дэйв Ван Ронк, над другими релизами. Свою последнюю запись он сделал в 1965 году. [2]
Будучи как ученым, так и музыкантом, Клейтон начал собирать песни в юном возрасте в своем родном городе Нью-Бедфорд , штат Массачусетс. В университете он учился у профессора, который был ведущим фольклористом. Вскоре он прочесывал холмы и долины Вирджинии и близлежащих штатов в поисках песен, которые сформировали музыкальное наследие региона. Делая полевые записи , он «открыл» Этту Бейкер и Хобарта Смита , доморощенных музыкантов, которые стали считаться величайшими музыкантами всех времен. [3]
Клейтон стал заметной фигурой на фолк-сцене Гринвич-Виллидж в Нью-Йорке в начале 1960-х годов. Он был близок с такими артистами, как Дэйв Ван Ронк и Лиам Клэнси , а также был наставником и другом Боба Дилана в первые годы карьеры Дилана. Песня, написанная Клейтоном, предположительно была «позаимствована» Диланом в 1962 году в качестве основы для одной из его самых известных мелодий, « Don't Think Twice, It's All Right ». [4] Последовавшие за этим судебные иски их звукозаписывающих компаний были урегулированы во внесудебном порядке, и эти двое оставались друзьями в течение нескольких лет после этого. [5]
Клейтон был охвачен личными проблемами в середине 30-х годов, включая разочарование в своей карьере, сомнения, возникающие из-за его гомосексуализма, маниакальную депрессию , злоупотребление наркотиками и связанный с этим арест. [6] Он умер от самоубийства в 1967 году . [7]
Клейтон родился под именем Пол Клейтон Уортингтон в Нью-Бедфорде , штат Массачусетс, в 1931 году, в первые годы Великой депрессии . [7] [8] Его родители, Клейтон Уортингтон и Ада (Харди), поженились за четыре года до этого, и Пол был их единственным ребенком. Несмотря на тяжелые экономические времена, его отец был комфортно занят в качестве продавца в национальной компании, где он в конечном итоге стал руководителем. [9] Уортингтоны жили с родителями Ады в Вест-Энде Нью-Бедфорда, процветающего морского порта Новой Англии. Однако родители Пола были очень напряжены, особенно Ада, и они ссорились всякий раз, когда ее муж возвращался домой после нескольких дней в дороге. Менее чем через четыре года после рождения Пола они развелись. [10]
Клейтон и его мать продолжали жить с ее родителями, Чарльзом и Элизабет Харди, и его знакомство с музыкой произошло рано. Его родители оба играли на музыкальных инструментах, хотя и нерегулярно, его отец на банджо , а мать на фортепиано. Его бабушка и дедушка оказали еще большее влияние. Чарльз Харди пел песни, которые он подобрал у моряков и сухопутных крыс, в то время как Элизабет внесла свои песни, на которых она выросла на канадском острове Принца Эдуарда . [11] К подростковому возрасту, в середине 1940-х годов, Пол научился играть на гитаре, исполняя традиционные песни, которые он выучил у своих бабушек и дедушек, а также из программ народной музыки по радио. [12] Он также охотился за стандартами из коллекций, доступных в школе, и во время своих исследований случайно наткнулся на кладезь оригинальных рукописей песен мореплавателей во время визита однажды в Музей китобойного промысла в Нью-Бедфорде . [13]
Заинтригованный возможностями использования радио для донесения традиционной музыки до более широкой аудитории, Клейтон устроил еженедельную серию 15-минутных фолк-программ на WFMR в Нью-Бедфорде, а позже на WBSM. Помимо написания и анонсирования собственного материала, он выступал вживую, исполняя традиционные песни, которые он собирал, под собственный гитарный аккомпанемент. Он был достаточно успешен, чтобы программу расширили до часа в неделю. Он тогда еще учился в старшей школе. [14]
После окончания университета в 1949 году Клейтон поступил в Университет Вирджинии, где надеялся получить более глубокие познания в области музыкальной науки. [15] Одним из его профессоров был Артур Кайл Дэвис-младший, выдающийся фольклорист. [16] Дэвис взял под свое крыло трех студентов, включая Клейтона, поощряя их транскрибировать песни, писать комментарии и записывать университетскую коллекцию разрушающихся алюминиевых записей. [17] В 1950 году необычное музыкальное прошлое Клейтона привлекло внимание Хелен Хартнесс Фландерс , жены сенатора США Ральфа Э. Фландерса из Вермонта и признанного во всем мире авторитета в области народной музыки. Однажды Фландерс появилась в доме Клейтона с магнитофоном, когда он был дома из колледжа, и она записала 11 его песен. Роли поменялись. Теперь коллекционировали Клейтона. [18]
«Клейтон прибыл в Университет Вирджинии в 1949 году и учился у Артура Кайла Дэвиса-младшего, исследователя народных песен и автора книги 1929 года « Традиционные баллады Вирджинии» . Позже, будучи аспирантом, Клейтон помогал создавать книгу «Больше традиционных баллад Вирджинии» , написав глубоко проработанные вступительные статьи и расшифровав записи, хранящиеся в архивах Фольклорного общества Вирджинии».
В том же году он открыл для себя новый инструмент — аппалачские цимбалы . [19] Разыскивая традиционных исполнителей в Северной Каролине , Кентукки и Вирджинии, он изучил множество стилей, став более опытным в игре на цимбалах, чем на гитаре. Благодаря знаниям, которые он приобрел об этом инструменте, он сотрудничал в работе над брошюрой «Аппалачские цимбалы» , авторитетно изложив ее на эту тему. Тем временем он прочесывал сельскую местность в поисках традиционных исполнителей и песен. Чтобы финансировать свои поездки, он выступал в колледжах, школах, барах и кофейнях по пути. [20] Примерно в это же время Пол начал использовать имя своего отца в качестве сценического имени. [21]
Клейтон продолжал помогать в редактировании книги Дэвиса «More Traditional Ballads of Virginia» (опубликованной в 1960 году). Он опубликовал отчет о своих исследованиях в ежеквартальном журнале Southern Folklore и некоторое время планировал написать собственную книгу, также посвященную традиционным виргинским песням, однако эта работа так и не была реализована. [22]
В 1952 году Клейтон записал кассету с материалом в стиле блюграсс с другом, музыкантом Биллом Клифтоном , и отправил её на лейбл Stinson Records в Нью-Йорке в надежде заинтересовать лейбл выпуском альбома. Стинсон отказался, но рассмотрел четыре трека для синглов . Однако стороны так и не были выпущены. [23] [24] После колледжа Стинсон выпустил первый альбом Клейтона, Whaling Songs & Ballads , который был выпущен в сотрудничестве с New Bedford Whaling Museum . [2] Затем последовал ещё один релиз Стинсона, Waters of Tyne , и в течение следующих нескольких лет он записывался для ряда других относительно малоизвестных лейблов, выпустив Whaling and Sailing Songs на Tradition Records и Wanted for Murder: Songs of Outlaws and Desperados and Bloody Ballads: British and American Murder Ballads на Riverside Records , среди прочих. [2]
Благодаря своим неустанным усилиям по продвижению Клейтон завел много полезных связей, одна из которых привлекла к нему внимание небольшой, но весьма значимой звукозаписывающей компании Folkways Records . Folkways, во главе с Мо Эшем , позже признанным отцом World Music , [ требуется ссылка ] специализировалась на традиционном материале широкого спектра, от инуитских и патагонских песен до баллад, исполняемых сербо-хорватами и болгарами. Место идеально подходило для традиционной музыки, на которой специализировался Клейтон. [25]
Сосредоточившись на основах, он выпустил серию альбомов для Folkways, в которых объединил баллады и шанти своего деда с редкостями, обнаруженными в ходе его научных изысканий в Вирджинии. [26] Только в 1956 году Folkways выпустила четыре альбома Клейтона: первый, Bay State Ballads , за которым последовали Folk Songs and Ballads of Virginia , Cumberland Mountain Folksongs и The Folkways-Viking Record of Folk Ballads of the English Speaking World . В следующем году Folkways выпустила еще два релиза Клейтона, American Broadside Ballads in Popular Tradition и Dulcimer Songs and Solos . Всего за три года он записал двенадцать альбомов. [27]
В 1958 году Клейтон снова сменил лейбл, перейдя на Elektra, эклектичный лейбл, который также специализировался на фолк-музыке. В том же году он записал Unholy Matrimony с Бобом Йеллином, подыгрывающим ему на банджо, а в следующем году выпустил Merry Muses of Caledonia Бобби Бернса . [2] Его работа также была представлена в 1959 году на альбоме Folkways Foc'sle Songs and Shanties с Foc'sle Singers, участниками которой были Дэйв Ван Ронк , Роджер Абрахамс и Боб Брилл. Его пребывание на Elektra было недолгим, и после его второго релиза на лейбле он присоединился к Monument Records, меньшей компании, где он выпустил EP , серию синглов и свой последний альбом Paul Clayton, Folk Singer! в 1965 году. [2]
Клейтон записал первую версию песни Вуди Гатри "This Land Is Your Land", попавшую в национальные чарты. Пластинка (Monument 416) вошла в поп-чарт Music Vendor 4/5/60, достигнув 79-го места и продержавшись там 4 недели.
Другие значительные записи Клейтона включали сотрудничество с Дайан Гамильтон и Лиамом Клэнси под названием Instrumental Music of the Southern Appalachians , в котором были представлены полевые записи Этты Бейкер , Хобарта Смита и других коренных исполнителей. В 1956 году он присоединился к Джин Ричи и Ричарду Чейзу в American Folk Tales & Songs. Он также делал записи для Библиотеки Конгресса , а сделанные им записи преподобного Гэри Дэвиса и Пинка Андерсона были использованы для альбома American Street Songs на Riverside Records . [2]
Дружба Боба Дилана с Клейтоном началась в 1961 году, в первый год Дилана в Нью-Йорке. Чтобы наладить отношения, Дилан путешествовал по стране с Клейтоном и двумя другими друзьями в 1964 году, во время которых они посетили поэта Карла Сэндберга в Северной Каролине , посетили Марди Гра в Новом Орлеане и встретились с Джоан Баэз в Калифорнии. [28]
В интервью, опубликованном в рамках истории фольклорного клуба «Gerde's Folk City» в Гринвич-Виллидж , фолк-певец Барри Корнфельд рассказал, как песня Клейтона «Who's Gonna Buy You Ribbons (When I'm Gone)» превратилась в песню Дилана « Don't Think Twice, It's All Right »:
Однажды я был с Полом, и Дилан подходит и говорит: «Эй, чувак, это отличная песня. Я собираюсь использовать эту песню». И он написал гораздо лучшую песню, гораздо более интересную песню – «Don't Think Twice, It's All Right». [29]
Издательские компании Дилана и Клейтона подали в суд друг на друга из-за предполагаемого плагиата . Как оказалось, песня Клейтона была взята из более ранней народной песни под названием «Who’s Gonna Buy You Chickens When I’m Gone?», [30] [31], которая находилась в общественном достоянии . Иски , которые были урегулированы во внесудебном порядке, мало повлияли на дружбу между двумя авторами песен. [5]
В примечаниях к Biograph (1985) Дилан признает, что «'Don't Think Twice' был риффом Пола [Клейтона]». Он также отдает должное Клейтону за мелодическую линию в « Percy's Song ». [32]
В 1970 году Дилан записал песню « Gotta Travel On », авторские права на которую принадлежат Клейтону, в качестве 14-го трека своего альбома Self Portrait .
Сексуальная идентичность Клейтона проявилась во время колледжа. В университете был почти полностью мужской студенческий состав, и гей-субкультура существовала там много лет. Из-за консервативных ценностей университета, все это оставалось закрытым. [33] Всю свою жизнь Клейтон оставался закрытым, имея только личную романтическую жизнь. [34]
В феврале 1966 года Пол и двое его друзей были арестованы в ходе федерального рейда по борьбе с наркотиками в трех домах в университетском районе Шарлоттсвилля, штат Вирджиния. Когда его арестовали, он сказал: «Меня гораздо больше беспокоит Gingerbread (песня, которую он писал в то время), чем марихуана». Хотя в ходе рейда была обнаружена унция марихуаны, 14 марта 1967 года обвинения против 36-летнего фольклориста были сняты на основании незаконно полученных ордеров на обыск. [35]
Всего через несколько дней после того, как с него сняли обвинение в хранении наркотиков, 30 марта 1967 года, Клейтон покончил с собой в своей квартире в Нью-Йорке, используя электрический обогреватель в ванной. [36] Он похоронен на кладбище Оук-Гроув, Нью-Бедфорд, Массачусетс. [37]