« Похвала известняку » — стихотворение, написанное У. Х. Оденом в Италии в мае 1948 года. Центральное место в его каноне и одно из лучших стихотворений Одена, [1] оно было предметом разнообразных научных интерпретаций. Известняковый пейзаж Одена был интерпретирован как аллегория средиземноморской цивилизации и человеческого тела. Стихотворение sui Generis [2] нелегко классифицировать. Как топографическое стихотворение , оно описывает пейзаж и наполняет его смыслом. Его назвали «первой… постмодернистской пасторалью ». [3] В письме Оден написал об известняке и теме стихотворения, что «эта скала создает единственный человеческий ландшафт». [4]
Впервые опубликованное в журнале Horizon в июле 1948 года, стихотворение затем появилось в его важном сборнике 1951 года «Ноны» . Пересмотренная версия публиковалась начиная с 1958 года [5] и занимает видное место в последнем хронологическом разделе « Сборника коротких стихотворений Одена, 1922–1957» (1966).
Оден посетил Искью , остров в Неаполитанском заливе , вместе с Честером Каллманом весной и летом 1948 года и провел на Искье около шести недель; «Похвала известняку» было первым стихотворением, которое он написал в Италии. [6] Заглавный известняк характерен для средиземноморского пейзажа и считается в стихотворении аллегорией истории; Свойства этой осадочной породы напоминают оседлую и домашнюю картину средиземноморской культуры . Кальций, содержащийся в известняке, делает его водорастворимым и легко разрушаемым, однако известняк образуется в течение многих эпох, слой за слоем , из органического вещества, напоминая многослойную историю средиземноморской цивилизации. [7] Интерпретируя метафору земли в поэзии, критик Райнер Эмиг пишет: «Земля [является] совершенным символом культурной, этнической и национальной идентичности, знаменательным слиянием исторического и мифического, индивидуального и коллективного». [3]
По мнению критика Алана В. Франса, религиозные традиции и культура Средиземноморья противопоставляются в «Известняке» протестантскому и рационалистическому «готическому Северу». Он рассматривает стихотворение как попытку «заново открыть сакраментальное качество природы, качество, которое все еще живо в «слаборазвитых» регионах Средиземноморского Юга — в частности, в Италии ниже Рима, Меццоджорно — но полностью искоренено на германском Севере Протестантский аскетизм и современная наука». [7] Таким образом, Оден смотрит на этот пейзаж со стороны, как член северного сообщества, однако включает себя в число «непостоянных»:
Если он образует тот ландшафт, по которому мы, непостоянные,
Постоянно тоскуем по дому, то главным образом
потому, что он растворяется в воде. […] [8]— Строки 1–3
Однако другие посторонние — постоянные и более целеустремленные («лучшие и худшие») — не разделяют его восхищения пейзажем. Скорее, они «никогда не оставались здесь надолго, а искали / Неумеренные почвы, где красота не была такой внешней». «Гранитные пустоши» привлекали аскетических «будущих святых», «глина и гравий» соблазняли потенциальных тиранов (которые «уходили, хлопнув дверью», намек на насмешку Геббельса о том, что, если нацисты потерпят неудачу, они «захлопнут дверь» с таким грохотом, который сотрясёт вселенную), а «более старый, холодный голос, океанический шепот» манит «по-настоящему безрассудных» романтических одиночек, отрекающихся или отрицающих жизнь:
«Я — одиночество, которое ничего не просит и не обещает;
Вот как я освобожу тебя. Любви нет;
Есть только разные зависти, и все они печальные». [8]— Строки 57–59
Неумеренные почвы вместе представляют опасность для людей, «пытающихся быть маленькими богами на земле», в то время как известняковый ландшафт обещает, что жизненные удовольствия не должны быть несовместимы с общественной ответственностью и спасением . [9] После того, как в этих средних частях стихотворения Оден, казалось бы, отверг пейзаж как исторически незначительный, в конце он оправдывает его в богословских терминах. В мире, где «грехи могут быть прощены» и «тела восстают из мертвых», известняковый пейзаж является «еще одним моментом: / Блаженных не будет волновать, под каким углом на них будут смотреть / Им нечего скрывать». Стихотворение завершается представлением царства, подобного Царству Божьему, в физических, а не идеалистических терминах:
[…] Дорогая, я ничего не знаю ни о
том, ни о другом, но когда я пытаюсь представить безупречную любовь
Или будущую жизнь, то я слышу лишь журчание
Подземных потоков, то, что я вижу, — это известняковый пейзаж. [8]— Строки 90–93
Литературный душеприказчик и биограф Одена Эдвард Мендельсон и другие интерпретируют стихотворение как аллегорию человеческого тела, характеристики которого соответствуют характеристикам известнякового пейзажа. Поэт признает, что этот пейзаж, как и тело, не является свидетелем великих исторических событий, а существует в наиболее подходящем для человека масштабе. «Известняк» ставит под сомнение оценку того, что существует в масштабе, отличном от тела: политика, увлечение сознанием и другие абстракции. [10] В этой интерпретации заключительные строки стихотворения оправдывают пейзаж с богословской точки зрения, а также являются богословским утверждением священного значения тела. Таким образом, стихотворение является аргументом против платоновской и идеалистической теологии, в которой тело по своей сути падшее и уступает духу. Эта интерпретация согласуется со многими прозаическими высказываниями Одена о богословской важности тела. [11]
Карстовая топография места рождения Одена, Йоркшира , также содержит известняк. Таким образом, в некоторых прочтениях стихотворения Оден описывал свою родину. Оден устанавливает связь между этими двумя местами в письме, написанном из Италии в 1948 году Элизабет Майер : «Я даже не осознавала, насколько Италия похожа на мой «Маттерленд», Пеннинские горы ». [4] Материнская тема в стихотворении —
Что может быть больше похоже на Мать или более подходящее окружение
Для ее сына, кокетливого мужчины, который бездельничает
На скале в солнечном свете, никогда не сомневаясь, [12]
Что, несмотря на все его недостатки, его любят; чьи работы являются лишь
продолжением его способности очаровывать? […] [8]— Строки 11–15.
— это точка входа в психоаналитическую интерпретацию стихотворения, в которой известняковый пейзаж является подходящим фоном для нарциссизма . «Бата соперников», резвящаяся среди «крутых каменных родов», существует в стихотворении в эстетическом и духовном оцепенении, неспособном «представить себе бога, чьи истерики нравственны/ И не усмиряться умной строкой/ Или хорошей словесной песней». …». Не имея внутреннего конфликта, эта молодежь никогда не «отделится» и не создаст новый вид искусства. По сравнению с более ранними литературными трактовками этой черты, нарциссизм «Известняка» «сулит не столько обещание мощной эстетики, сколько художественную культуру, которая, хотя и соблазняет, в конечном итоге отупляется удовлетворением собственного желания». [13]
Тон рассказчика неформальный и разговорный, он пытается создать картину диалога между читателем и говорящим (которым, очевидно, является сам Оден, говорящий прямо от первого лица, как он это делает в значительной части своих произведений). Неформальность устанавливается синтаксически путем зажатия - только 13 из 93 строк стихотворения явно заканчиваются. Случаев рифмы немного, и около половины строк заканчиваются безударными слогами. В строках чередуются 13 слогов с пятью или шестью ударениями и 11 слогов с четырьмя ударениями. Оден адаптировал эту слоговую конструкцию у Марианны Мур . [14] Рисунок подкреплен отступом линии и подтвержден собственным чтением Одена. Эта структура смягчает тенденцию английской речи с обычным акцентом попадать в ритм пятистопного ямба . В стихотворении, как и в разговоре, происходят быстрые изменения в сложности дикции, придающие ему непосредственный, неформальный характер. [2]
Аудитория поэта как будто меняется между половинами стихотворения. Сначала он обращается от первого лица множественного числа к аудитории читателей-единомышленников или, возможно, к людям в целом. Он дискурсивен и говорит с исторической точки зрения, используя такие императивы , как «отметьте эти округлые склоны», «послушайте источники» и «изучите этот регион». В строке 44 его слушателем становится одинокий любимый человек, а тон становится более личным. Оден теперь обращается конкретно к себе, а к близкому человеку обращается как к «дорогому» с большей настойчивостью:
Они были правы, моя дорогая, все эти голоса были правы
И до сих пор правы; эта земля не тот милый дом, каким кажется,
И ее мир не является историческим спокойствием места
, где что-то было заселено раз и навсегда: отсталая
и полуразрушенная провинция, соединенная
с большим оживленным миром туннелем, с определенной
убогим очарованием. , это все, что сейчас? Не совсем: [8]— Строки 60–66
Мендельсон, биограф Одена, резюмирует реакцию на «Похвалу известняка» в годы после ее публикации: «Читатели нашли это стихотворение запоминающимся… но даже критики, хвалившие его, не делали вид, что понимают его. Те, кто, не совсем понимая, почему , чувствовали благодарность к нему, возможно, отвечали на его тайную, неявную защиту той части себя, которую почти все остальное, написанное в их веке, учило их дискредитировать или отрицать». [15]
Английский поэт Стивен Спендер (1909–1995) назвал «Похвалу известняка» одним из величайших стихотворений века, [16] описывая его как «идеальное слияние личности Одена и силы острого морального наблюдения над более обобщенной психологической ситуацией». , что является его великим даром». [17] Литературный критик Дэвид Дайчес счел его свободным и неудовлетворительным. Стихотворение стало «Похвалой песчаника» благодаря австралийскому поэту Джону Трантеру (1943–), который создал поэтическую форму, называемую «терминал», в которой при написании стихотворения сохраняются только конечные слова исходного стихотворения. новая работа. [18]