A Poem Is a Naked Person — американский документальный фильм 1974 года режиссёра Леса Бланка , снятый в 1972–1974 годах [1], но выпущенный на публику только в 2015 году, после смерти Бланка. Фильм представляет собой документальный фильм о музыканте Леоне Расселе , спродюсированный и профинансированный в основном Расселом и его тогдашним деловым партнёром Денни Корделлом . Бланк потратил большую часть двух лет на фильм, но затем его выпуск был отложен на 40 лет из-за творческих разногласий и проблем с разрешением на музыку. Сын Бланка, Харрод Бланк (который был ребёнком, когда снимался фильм), потратил годы на работу над разрешениями, прежде чем фильм был показан публике в 2015 году. [2]
Бланк и его помощница Морин Гослинг провели много времени с Расселом в его студии звукозаписи на Гранд-Лейк в Оклахоме. Бланк отснял много часов материала для фильма, включая ожидаемые концерты, репетиции и интервью, а также атмосферный материал, призванный передать настроение и окружение, позже описанное Харродом Бланком как «то, что его [Леса] привлекало: кадры с озера, закаты, красивые женщины, эксцентричные персонажи, народ Оклахомы». Часть фильма изображала андеграундного художника Джима Франклина, рисующего фреску в пустом бассейне Рассела. Результатом стал нетрадиционный фильм, и его судьба стала неопределенной после того, как Рассел и Корделл прекратили свои деловые отношения в 1976 году. [2] [3]
В течение многих лет фильм «Поэма — голый человек» демонстрировался только на специальных показах с участием Леса Бланка. [4] [5] В 2011 году Рассел сказал Billboard , что фильм ему не понравился и он не намерен его выпускать. [6] Также в 2011 году, когда Международная ассоциация документального кино удостоила Бланка награды за достижения в карьере, фильм был описан как «возможно, величайший фильм о рок-н-ролле и американской музыке, который вы, скорее всего, никогда не увидите». [7] Публичная премьера фильма (с Расселом в зале) состоялась в марте 2015 года на фестивале South by Southwest в Остине, штат Техас, затем были выпущены в кинотеатрах и на DVD. [4] Фильм был выпущен на DVD и Blu-ray компанией The Criterion Collection 29 марта 2016 года.
В 1979 году Роберт Кристгау написал длинную статью о Лесе Бланке, в которой в основном хвалил работу Бланка в его документальных фильмах о еде, но включал резкую критику этого фильма. Кристгау высмеял его как «художественный фильм ужасов документального фильма», который «отказывается от тонкости ради преувеличенных визуальных приспособлений, которые кричат о неконтролируемом отвращении». [8]
Однако, когда фильм вышел на экраны, критики приняли его положительно. Дэниел Иган, писавший для Film Comment , отметил «необычайные концертные кадры» «интимной, потной, заклинательной музыки, сформированной для текущего момента», а также студийные кадры с «иным чувством интимности, отточенных профессионалов, демонстрирующих непринужденную, почти непринужденную экспертность». [2] Карсон Ланд из Slant Magazine похвалил его как «свободно парящий портрет эксцентричной нео-госпел-сковороды Оклахомана, которая является мини-вселенной Рассела». [9] Алекс Паппадемас из Grantland заявил, что это «один из величайших документальных фильмов о роке, которые я когда-либо видел, столь же красноречивый вызов поля искажения реальности вокруг рок-звезд, как « Dont Look Back» Д. А. Пеннебейкера или « Cocksucker Blues » Роберта Фрэнка , но смешнее и страннее, чем любой из них». [10]