«Принц пагод» — балет, созданный для Королевского балета хореографом Джоном Крэнко на музыку, заказанную Бенджамином Бриттеном . Его премьера состоялась 1 января 1957 года в Королевском оперном театре Ковент -Гарден в Лондоне под управлением Бриттена.
В феврале 1957 года компания Decca сделала запись слегка урезанной версии партитуры под управлением Бриттена оркестром Королевского оперного театра.
Балет был возрожден на той же площадке 7 декабря 1989 года в новой постановке Кеннета Макмиллана , получившей признание благодаря работе Дарси Басселла в главной роли. Другая постановка, действие которой происходит в Японии, была поставлена Дэвидом Бинтли для Национального балета Японии, премьера которой состоялась 30 октября 2011 года; это было принято Королевским балетом Бирмингема и танцевалось в 2014 году в The Lowry , Salford .
В январе 1954 года балет Сэдлера Уэллса объявил, что Крэнко сотрудничает с Бенджамином Бриттеном для создания балета. Крэнко разработал черновой вариант сценария произведения, которое он первоначально называл «Зеленый змей» , соединив в себе элементы, взятые из «Короля Лира» , «Красавицы и чудовища» (рассказ, который он поставил для «Сэдлерс-Уэллс» в 1948 году) и восточной сказки, опубликованной мадам д'Ольнуа в роли Змея. Верт . Создав список танцев, просто описав действие и указав общее время для каждого, он передал его Бриттену и предоставил ему сочинять то, что в конечном итоге стало «Принцем пагод» . [1]
Бриттен посвятил партитуру Имоджен Хольст и Нинетт де Валуа . [2]
Император должен решить, какая из двух его дочерей унаследует трон, и он выбирает злую старшую сестру Белль Эпин вместо молодой и красивой Белль Роуз. Волшебные летающие лягушки уносят Белль Роуз в Землю Пагод, где она встречает Принца Земли Пагод, который находится в облике Саламандры. Белль Роуз и принц возвращаются на землю ее отца и противостоят ее злой сестре, в конце концов прогнав ее. [3]
Бриттен включил в партитуру «Принца пагод» многие элементы балийской музыки гамелана , в том числе имитировал семитональную настройку пелога на западных инструментах. Бриттен впервые познакомился с музыкой гамелана канадским композитором Колином Макфи , который жил на Бали с 1931 по 1938 год. [4] Бриттен использовал звук «псевдогамелан» в нескольких своих работах, включая Пола Баньяна и Питера Граймса , после встречи с Макфи. Бриттен также исполнял произведения других композиторов, в которых были отсылки к музыке гамелана, например, « Концерт для двух фортепиано с оркестром» Фрэнсиса Пуленка , который Бриттен исполнял с композитором в 1945 году и снова в 1955 году, после того как он согласился написать балет с Кранко. . [5]
Однако, пожалуй, самым влиятельным опытом в области музыки гамелана для Бриттена стал двухнедельный отпуск, который он провел на Бали в 1956 году. Во время своего пребывания там он тщательно изучил музыку гамелана и сразу же начал включать балийские музыкальные идеи в « Принца пагод». . Например, в Прелюдии балета тема Принца Саламандры исполняется несколькими инструментами в многослойной текстуре, где инструменты играют в разных тональностях и начинают тему в несколько разное время в технике, называемой полифонической стратификацией , что является типичным. балийской музыки гамелана. [6]
Еще один способ, с помощью которого Бриттен достигает звука гамелана, - это его инструменты. Его партитура требует использования различных ударных инструментов, включая гонг , тарелки , колокольчики , ксилофон и вибрафон , и использует эти западные ударные инструменты по-разному для создания звука гамелана. Например, Бриттен сочетает звуки оркестрового гонга и контрабаса , чтобы представить балийский колотомический гонг. [7]
Пентатоника , характерная для восточной музыки в целом, также часто появляется в балете, особенно в трубных фанфарах, которые звучат на протяжении всего произведения . [8] Интервал главной секунды появляется во всех отрывках из гамелана Бриттена, который обычно считается диссонансным в западной музыке, но возникает из-за альтернативных гамм и строев музыки в стиле гамелана. [9]
Бриттен использует звук гамелана в своей музыке, чтобы символизировать волшебные пагоды Земли Пагод, куда главная героиня, принцесса Белль Роуз, попадает после противостояния со своим отцом-императором и своей злой сестрой Белль Эпин. Когда Белль Роуз входит в Страну Пагод, ее встречает музыка гамелана. Точно так же, когда Саламандра выходит на сцену, он изображается под более мягкую музыку гамелана, чтобы создать мистическую атмосферу. Саламандра оказывается человеком-принцем Пагодаленда, и когда он принимает человеческую форму, музыка гамелана заменяется более традиционной западной оркестровой музыкой. [10]
Эта постановка была посвящена Марго Фонтейн .
{{cite book}}: |first3=имеет общее имя ( справка )