Айви Приоль Ренье (3 февраля 1903 г. – 10 октября 1986 г.) была южноафриканско - британским композитором. [1] Хотя она прожила большую часть своей жизни в Англии и умерла во Франции , на ее композиционный стиль сильно повлияла африканская музыка, которую она помнила с детства. [2] Она никогда не использовала 12-тоновую или серийную технику, но ее музыка демонстрирует глубокое понимание этого музыкального языка. Ей можно приписать первые по-настоящему атематические произведения, написанные в Англии. [3] Ее Концерт для виолончели был впервые исполнен Жаклин Дю Пре в 1964 году, а ее Концерт для скрипки Due Canti e Finale был впервые исполнен Иегуди Менухиным в 1977 году.
Приоль Ренье родился в 1903 году в Хоуике , колония Наталь , у отца гугенотского происхождения и матери-англичанки. [4] Одна из ее сестер была виолончелисткой. [5] Она изучала скрипку в Южноафриканском музыкальном колледже в Кейптауне после того, как ее семья переехала туда, когда ей было 10 лет, [4] но переехала навсегда в Лондон в возрасте 17 лет, в 1920 году, когда она получила стипендию в Королевской академии музыки (RAM). Она училась там у Роусби Вуфа и сэра Джона Блэквуда Макьюэна . Она преподавала в школе Бадминтона в Бристоле , а также играла на скрипке в струнном квартете . [4] Она получила поддержку как композитор от Арнольда Бакса , и в 1937 году училась у Нади Буланже в Париже [5] [6], но считала себя по сути самоучкой. [3]
Приоль Райнер начала сочинять в 1924 году, но до 1937 года, после длительного периода восстановления после серьезной автомобильной аварии в 1935 году, из-под ее пера выходило мало произведений. [3] [6] Ее первой признанной работой были «Три греческие эпиграммы» для голоса и фортепиано. [4] Ее первой зрелой работой был струнный квартет № 1 до минор [2] (1939). Он был исполнен в частном порядке в 1940 году, но не исполнялся публично до 1944 года в Вигмор-холле . [4] Он был записан в 1949 году квартетом «Амадей» . [7] Музыка была использована для балета под названием Night Spell , поставленного компанией Хосе Лимона в Соединенных Штатах в 1951 году [8] и в балете Sadler's Wells в 1957 году. [2] Она часто использовала остинатоподобные повторения и чередования в своих работах, часто ударного характера. Эти характеристики очевидны в Viola Sonata (премьера в марте 1946 года Уинифред Коппервит и Энтони Хопкинс ) [9] и Barbaric Dance Suite для фортепиано (1949; премьера в ноябре 1950 года Маргарет Китчин ). [10] Также есть Suite для кларнета и фортепиано (1943), Sinfonia da camera для струнных (1947; заказана близким другом, [2] Майклом Типпеттом ; [4] премьера Вальтером Гёром , [5] ) и Ballet Suite (1950). Ее первым масштабным произведением для вокала стали «Сонеты Орфея» для сопрано, баритона, хора и оркестра.
В 1939 году она была назначена профессором композиции в RAM, [8] где она оставалась до 1961 года. [4] Она была избрана членом в 1952 году. [8] Среди ее учеников были Найджел Баттерли , [11] [12] Джереми Дейл Робертс , [13] [14] Рэйчел Кавальо , [15] и Кристофер Смолл . [16] [17] Она и Майкл Типпетт были соучредителями Сентябрьского фестиваля в Сент-Айвсе , впервые представленного в июне 1953 года. [18]
Первым крупным оркестровым произведением Приоля Ренье была Phalaphala (это слово относится к церемониальному рогу африканского вождя), впервые услышанная в 1961 году в честь десятой годовщины сэра Адриана Боулта с Лондонским филармоническим оркестром (1960). [5]
Питер Пирс и певцы Перселла [19] впервые исполнили «Реквием » Приоля Ренье (1956; тенор и хор без сопровождения) на фестивале в Олдебурге в том же году. [5] Он был написан на основе поэмы «Реквием» , написанной для нее Дэвидом Гаскойном в 1938–1940 годах [20] в Париже [21] и посвященной будущим жертвам войны. [19] Пирс также заказала « Цикл для декламации» Ренье (1954) и «Пчелиные оракулы» (1970), постановку поэмы Эдит Ситуэлл «Пчеловод», написанную для тенора, флейты, гобоя, скрипки, виолончели и клавесина. Пирс впервые исполнила ее публично на фестивале в Олдебурге в 1970 году. [22]
Квартет гобоев Quanta был заказан Уильямом Глоком , руководителем музыкального отдела BBC , и написан для Джанет Крэкстон и Лондонского квартета гобоев. Название взято из квантовой теории . [4]
Концерт для виолончели был написан для выпускного концерта, состоявшегося 3 сентября 1964 года [5] [23] , где он был представлен миру Жаклин Дю Пре и Симфоническим оркестром BBC под управлением Нормана Дель Мара (на том же концерте Дю Пре исполнила Концерт для виолончели Эдварда Элгара с тем же оркестром под управлением сэра Малкольма Сарджента , за год до того, как она сделала свою знаменитую запись под управлением сэра Джона Барбиролли .) [24] [25] Утверждалось, что Дю Пре «ненавидела каждую секунду» концерта Ренье «не только из-за его идиомы, но и потому, что он был выше ее технических возможностей». [26]
Крупнейшей работой Приоля Ренье того периода была оркестровая сюита Aequora Lunae , непрерывная пьеса в семи частях, каждая из которых описывала одно из морей Луны . Она была посвящена Барбаре Хепуорт , с которой она познакомилась летом 1949 года [3] [18] , когда она жила в Сент-Айвсе , Корнуолл , используя чердак рыбака в качестве студии. [5] Она оставалась близкой подругой Хепуорт и Бена Николсона . [4] Она утверждала, что только скульпторы и архитекторы полностью понимали ее музыку. [3] Еще одной работой, премьера которой состоялась на выпускном концерте, была Ploërmel (1973), воскрешение одного из ее любимых мест, Ploërmel на северо-западе Франции , недалеко от устья реки Луары . В нем используется оркестр духовых и ударных инструментов, включая литавры, трубчатые колокольчики, ручные колокольчики, старинные тарелки, высокие и низкие гонги, ксилофон и маримбу. [4]
Её скрипичный концерт Due Canti e Finale был заказан Иегуди Менухином , который исполнил его на Эдинбургском фестивале 1977 года с Королевским филармоническим оркестром под управлением сэра Чарльза Гроувза . [8] Менухин описал Ренье как «имеющую музыкальное воображение цвета и разнообразия, в которые трудно поверить». [27] С другой стороны, услышав её музыку, Уильям Уолтон заметил, что у неё «должно быть нижнее бельё из колючей проволоки». [28] Concertante for Two Winds and Orchestra был написан для Джанет Крэкстон и Теи Кинг и посвящён им, и был впервые исполнен на Proms в 1981 году. [8]
Исполнения музыки Приоля Ренье были редкими, поскольку они сложны как для исполнителя, так и для слушателя. Премьеры ее музыки не всегда были адекватными, что снижало шансы на дальнейшие исполнения. [4] Ее полная камерная музыка была записана и транслировалась BBC в 1976 году. [8]
В июне 1982 года Кейптаунский университет присвоил ей степень доктора музыки (Honoris Causa). [8] Она была страстным садоводом и экологом, помогала проектировать и высаживать экзотические растения в Саду скульптур Барбары Хепуорт в Сент- Айвсе. Ее последняя работа, «Праздник дикой природы », была заказана Иегуди Менухином и выполнена в помощь Фонду охраны дикой природы Джеральда Даррелла . [ 3]
Приоль Ренье умер 10 октября 1986 года в Бесс-ан-Шандесс во Франции в возрасте 83 лет. [8] [29] Эта дата совпала с 70-летием Дэвида Гаскойна , поэта, на слова которого она написала свой Реквием 1956 года. [21]
Большинство ее музыкальных рукописей сейчас хранятся в библиотеке Дж. У. Джаггера в Университете Кейптауна. [30]
28 марта 1987 года в Wigmore Hall состоялся концерт в честь ее жизни и творчества. Иллюстрированная биография « Приходите и послушайте пение звезд» , написанная ее давним партнером Джуном Опи, была опубликована в 1988 году. [31]
Ее столетие 3 февраля 2003 года было отмечено специальной программой на австралийской радиостанции ABC Classic FM . [11]
Ее «утраченный» ранний струнный квартет (1922) был впервые представлен 8 сентября 2004 года на Неделе визуальной музыки в галерее Тейт-Сент- Айвс. [32]
«Движение » Ренье для струнных , в основном завершенное в 1951 году, но не прошедшее окончательной редакции, было отредактировано Дугласом Янгом и впервые исполнено на фестивале BBC Proms 10 августа 2013 года. [33]
Типпетт предложила ему поработать с южноафриканским композитором Приольем Ренье (1903-1986). Она наставляла Смолла, когда он сочинил ряд инструментальных пьес, песен и большую оркестровую пьесу.