Джозеф Пеннелл (4 июля 1857 г. — 23 апреля 1926 г.) — американский рисовальщик, офортист, литограф и иллюстратор книг и журналов. [1] Будучи плодовитым художником, он провел большую часть своей трудовой жизни в Европе и развил интерес к достопримечательностям, пейзажам и промышленным сценам по всему миру. [1] Будучи учеником Джеймса Лэмбдина и Томаса Икинса , он позже испытал влияние Джеймса Макнила Уистлера . [2] Он был женат на писательнице Элизабет Робинс и также был писателем.
В 1914 году он опубликовал книгу «Еврей дома: впечатления от лета и осени, проведенных с ним» (1892), за которой последовали фотодокументальные работы, в том числе «Литографии войны» (1914), [3] «Картины чудес труда» (1915), [3] [4] и «Приключения иллюстратора» (1925). [5] В более поздние годы он и его жена Элизабет писали художественную критику и были соавторами книг.
Пеннелл родился в Филадельфии , штат Пенсильвания , 4 июля 1857 года. Его воспитывали родители -квакеры Ларкин Пеннелл и Ребекка А. Бартон. В возрасте десяти лет семья переехала в район Джермантаун в современной Филадельфии, где он посещал школу The Friends Select School «шесть ужасных лет, худших в моей жизни», одиночка с несколькими друзьями. [6] Пеннелл проводил большую часть времени за рисованием, навыком, не хваленным в его школе. Он брал уроки рисования у Джеймса Р. Лэмбдина . [2]
После окончания школы The Friends, Пеннелл работал в офисе Philadelphia and Reading Coal and Iron Company . Его заявление в новую Пенсильванскую академию изящных искусств было отклонено в 1876 году; вместо этого он учился в Пенсильванском музее и Школе промышленного искусства по ночам, пока его не исключили в 1879 году (Пеннелл утверждал, что подстрекал к мятежу среди студентов). Его профессор Школы промышленного искусства Чарльз М. Бернс, который распознал способности Пеннелла, помог ему поступить в Пенсильванскую академию изящных искусств, где он учился у Томаса Икинса и других. Таланты Пеннелла лежали в области графического искусства, а не живописи, и его резкий характер способствовал трудностям во время его обучения в академии. [2]
В 1880 году Пеннелл был вовлечен в насильственное изгнание афроамериканского художника Генри Оссавы Таннера , своего однокурсника, из академии. Таннер подвергался издевательствам в академии с момента своего поступления в начале того года, что достигло кульминации, когда группа студентов, включая Пеннелла, схватила Таннера и его мольберт и вытащила их на Брод-стрит. Студенты привязали Таннера к мольберту в имитации распятия и оставили его бороться за освобождение. Пеннелл, по-видимому, не сожалел об этом поступке; много лет спустя, когда Таннер уже был известен в Европе и начал приобретать известность в Соединенных Штатах, Пеннелл описал нападение как «пришествие негра», написав, что никогда не было «великого негра или великого художника-еврея». [7]
Пеннелл был полон решимости работать художником и открыл собственную студию в 1880 году, которую он делил с Генри Р. Пуром. Как и его будущий наставник Джеймс Макнил Уистлер , он также покинул Америку и отправился в Лондон , Англия, по заказу на создание иллюстраций для журнала US Century , и преподавал в Школе искусств Слейда . Он выиграл золотую медаль на Всемирной выставке (1900) и на выставке Louisiana Purchase 1904 года . Он также преподавал в Лиге студентов-художников Нью-Йорка . [1]
«Картины чудес работы» Джозефа Пеннелла — это издание 1915 года, включающее 52 изображения Пеннелла со всего мира за три десятилетия, с предисловием художника и подробными биографическими заметками о работе. Оно служит прекрасным и проницательным резюме его карьеры до этого момента и свободно доступно в виде электронной книги; [4] Как и «Приключения иллюстратора» Пеннелла 1925 года : [5]
В продуктивной карьере художника Джозеф Пеннелл создал более 1800 гравюр, многие из которых были иллюстрациями для журналов и книг известных авторов. Сначала он изобразил достопримечательности своей родной Филадельфии, США, а затем путешествовал по миру и вернулся, запечатлевая пейзажи Южной Америки, материковой Европы и промышленных городов своего нового английского дома. Его отличает то, что он был очень талантливым оригинальным офортистом, литографом и иллюстратором, писателем, влиятельным лектором и критиком. Как пишет Махонри Шарп Янг:
[Ю]ный Пеннелл обладал гениальностью в плане не ладить с людьми, однако сразу же добился успеха в жестко конкурентной области иллюстрации. Трудолюбивый, с замечательными способностями и особым талантом к рисованию, он создал огромный объем высоко оцененных работ. Он оскорблял многих, но знал всех, включая самых талантливых . [6]
Будучи капитаном велосипедного клуба Джермантауна, его ранние работы включали иллюстрации для статей о велоспорте. После обучения в Школе промышленного искусства Пенсильванского музея и Пенсильванской академии изящных искусств , Пеннелл открыл собственную студию в 1880 году, делил ее с другим художником и добился успеха с самого начала, получая заказы от Harper's и Scribner's (позже The Century Magazine ) и других изданий. Он также работал в Новом Орлеане в качестве иллюстратора книг [8] и делал наброски и акварели сталелитейных заводов Бетлехема, к северу от его родной Филадельфии. [9]
В 1883 году он был отправлен Century в Италию, чтобы работать над иллюстрациями для серии статей Уильяма Дина Хоуэллса. Именно здесь Пеннелл создал свою «первую гравюру, сделанную в Европе» Понте Веккьо, Флоренция , [10] вспоминая в своей книге 1925 года «Приключения иллюстратора» :
Я поехал в Италию, чтобы сделать свои офорты, и они были тем, что мне было нужно. Весь день и каждый день я работал над ними, рисуя их прямо на пластинах, и вот почему они и другие пробные оттиски офортистов, которые рисуют с натуры на меди, перевернуты в печати. Я даже пытался кусать их на улице, пока рисовал их – Хамертон Филипп Гилберт Хамертон – «рекомендовал это – но только один раз, потому что я не мог видеть, и я проглотил пары кислоты, когда наклонился над плоским мольбертом, на котором стояла ванна, а затем я опрокинул ее… но толпе это понравилось, особенно когда пары разъели кожу на моем горле, и я харкал кровью повсюду» [11]
В том же году Пеннелл создал серию выразительных иллюстраций тяжелой промышленности в Северной Англии, запечатлев Шеффилд «Стальной город» как всемирно известный центр производства стали, со всеми сопутствующими ему сильными загрязнениями. «Большая труба», Шеффилд [12] [13] и более поздняя «Большая труба», Шеффилд [14] Пеннелл позже прокомментировал: «Я могу сказать, что в 1883 году я сделал серию иллюстраций рабочих предметов в Шеффилде, которые были напечатаны в журнале Harper's Magazine . Две вещи всегда поражали меня в этом городе — кипящая вода в реках и отвратительные привычки местных жителей на улицах, которые из-за рек, из-за стен и других безопасных мест «бросали вам кирпич», если вы осмеливались рисовать». [4]
В 1884 году он получил крупный и изменивший его жизнь заказ от журнала Century Magazine , долгосрочное задание на создание рисунков Лондона и Италии, а также английских и французских соборов. Это потребовало от Пеннелла и его жены, писательницы Элизабет Робинс Пеннелл, переезда из Америки в новый дом в Лондоне, Англия. Это утвердило Пеннелла как англо-американского художника и познакомило их обоих с новыми людьми, такими как писатели Герберт Уэллс , Роберт Льюис Стивенсон , Генри Джеймс , Джордж Бернард Шоу и художники Джон Сингер Сарджент , Уильям Моррис и Джеймс Макнил Уистлер . Последний оказал глубокое влияние на Джозефа Пеннелла, и когда Уистлер переехал в Париж в 1892 году, Пеннелл последовал за ним в 1893 году и провел некоторое время, работая с Уистлером в его студии. [2]
Пеннеллы охотно сотрудничали с литературными и художественными кругами Лондона, соавторами статей и книг, подробно описывающих их европейские путешествия, включая « Путешествие двух пилигримов» — иллюстрированную книгу 1886 года об их путешествии из Флоренции в Рим на тяжелом трехколесном велосипеде, а также биографию Джеймса Макнила Уистлера 1906 года , опубликованную только в 1908 году из-за судебного разбирательства с душеприказчиком Уистлера по поводу того, было ли оно разрешено Уистлером и имели ли Пеннеллы право использовать собранные ими письма Уистлера. Пеннеллы выиграли судебный процесс, но не права на публикацию писем. [2] [15]
В 1887 году Пеннелл начал писать в качестве художественного критика для The Star в Лондоне, колонки, изначально начатой Джорджем Бернардом Шоу , но откровенность Пеннелла расстроила как академию, так и других художников, и редактор попросил Элизабет Пеннелл вмешаться и внести свой вклад, начав ее карьеру писателя художественной критики. [2] [15] Джозеф Пеннелл также был избран членом комитета Международного общества скульпторов, художников и граверов , и его растущая известность как художника-графика приносила заказы на иллюстрирование книг. [16] 1889 год застал Пеннелла во Франции, где он делал наброски «Дьяволов Нотр-Дам» — каменных горгулий Парижского собора . Один из этих рисунков пером был напечатан в лондонской Pall Mall Gazette . [11] К 1901 году он работал с Уильямом Даттом, создавая иллюстрации для его книги «Шоссе, переулки и водные пути Восточной Англии: сборник прозаических пасторалей».
Пеннелл вернулся в Соединенные Штаты в 1904 году, создав серию поразительных изображений Нью-Йорка, отмечающих драматические изменения, которые новые постройки, такие как Флэтайрон-билдинг , Таймс-билдинг и множество возвышающихся небоскребов, все еще находящихся в стадии строительства, вносили в горизонт Манхэттена. Эта работа была опубликована как в американских, так и в британских журналах, и Пеннелл вернулся, чтобы задокументировать Нью-Йорк в 1908 году. [16]
Он совершил дальнейшие поездки в Америку, в том числе в Сан-Франциско в марте 1912 года, где он создал серию «муниципальных сюжетов», которые были выставлены в декабре 1912 года в «престижной галерее Викери, Аткинса и Торри». [17] Вполне возможно, что визит Пеннелла вдохновил граверов Сан-Франциско Роберта Харше и Педро Лемоса, а также скульптора Ральфа Стэкпола и художника Готтардо Пьяццони , основать в 1912 году Калифорнийское общество граверов , ныне Калифорнийское общество граверов . [18]
В том же году Пеннелл также отправился в Панаму, чтобы создать литографии Панамского канала , который все еще находился в стадии строительства. [19] Паровой экскаватор в выемке в Бас-Обиспо [18]
Проведя часть 1914 года в Берлине , Пеннелл вернулся в Лондон как раз перед объявлением Первой мировой войны и получил разрешение от британского премьер-министра Дэвида Ллойд Джорджа запечатлеть военные действия, сделав зарисовки военных заводов в Северной Англии; Поворот большой пушки на заводе Vickers в Шеффилде [10] Большой жук [3] С вершин печей. [20]
Во время зарисовки завода по производству боеприпасов в Лидсе Пеннелл вспомнил, как столкнулся с враждебной толпой и вынужден был бежать с помощью местной полиции. Он размышлял: «Почему война делает людей такими идиотами, почему люди боятся художника больше, чем врага. Искусство могущественно, и люди ненавидят его. Они чувствуют, что оно выше их, и ненавидят его еще сильнее». Пеннелл также повторил свою веру в то, что «туземцы в этой части Англии» любят «оставлять 'половину кирпича на фуре», а иностранец — это любой, кого они не знают» [11]
Работа была успешно опубликована под названием «Литографии войны» , что принесло признание и приглашение от французского министра боеприпасов изобразить войну во Франции. С помощью Генри Дюрана-Давре [21] [ циклическая ссылка ] Пеннелл получил разрешение правительства посетить Верден и проиллюстрировать войну на фронте, отправившись во Францию в составе пресс-корпорации. Но Пеннелл счел это слишком ужасным, чтобы оставаться; как мирный квакер, он ненавидел разрушения, вызванные войной, и, найдя сцены во Франции невыносимыми, он быстро уехал. «Из-за стечения неблагоприятных обстоятельств художник, к своему великому сожалению, обнаружил, что, как он признается, не может сделать никаких изобразительных записей того, что он там увидел». [22] Позже Пеннелл писал в «Приключениях иллюстратора» ;
Я видел войну, чувствовал и знал ее крушение и руины, крушение моей жизни и моего дома, и это никогда не покидало меня с тех пор. [2]
Пеннелл вернулся в Англию из прерванного французского назначения, а затем в Америку с женой Элизабет. Когда Соединенные Штаты вступили в войну в апреле 1917 года, Пеннеллу было разрешено делать записи военных действий США, аналогичные тем, которые велись в Англии; В сухом доке, 1917 [23] Транспорты 1917 [24] Он также создал официальные плакаты для Отдела изобразительной рекламы , сформированного для оказания помощи военным усилиям США – That Liberty Shall not Perish.. 1917. [25] Provide the Silews of War Buy Liberty Bonds , 1918. [26]
Пеннелл прокомментировал отношения правительства к искусству в то время: «Когда Соединенные Штаты захотели обнародовать свои потребности, будь то в людях или деньгах, они обнаружили, что искусство — как и европейские страны — является лучшим средством». [27]
Пеннелл вернулся в Англию из прерванной французской военной командировки 1916 года, а затем в Америку с женой Элизабет, где он был уполномочен правительством США вести записи их военных действий, подобно тому, как он делал это в Англии; в «Сухом доке», 1917 г. [23] Пеннеллы провели некоторое время в Филадельфии, но не обосновались; Джозеф путешествовал, читал лекции и работал в Вашингтоне, округ Колумбия, организовывая коллекцию Пеннелла Уистлера, завещанную Библиотеке Конгресса в 1917 году (документы оставались на хранении в Лондоне до конца войны), а в 1921 году пара переехала в Бруклин, Нью-Йорк.
В 1925 году Пеннелл опубликовал «Приключения иллюстратора» , которые теперь доступны в виде бесплатной электронной книги: [28] Пеннелл работал преподавателем в Лиге студентов-художников вплоть до недели перед своей смертью. Среди его учеников была Фрэнсис Фарранд Додж . Он заболел гриппом, который перерос в пневмонию, и умер дома в отеле «Маргарет» в Бруклин-Хайтс 23 апреля 1926 года.
В своей биографии Пеннеллов, написанной в 1951 году, Эдвард Ларок Тинкер утверждал: «
[П]реди смерти он (Пеннелл) умолял отнести его к окну, чтобы последний раз взглянуть на вид Манхэттена, который он любил и часто рисовал и писал. Доктор посчитал это неразумным, но я всегда сожалел, что мистер Пеннелл был лишен этого последнего удовольствия. [2]
После своей смерти Пеннелл завещал свои собственные отпечатки, бумаги и имущество Библиотеке Конгресса, при условии, что Элизабет будет пользоваться имуществом до своей смерти. Элизабет была хранительницей имущества пары, после ее смерти оно было завещано Библиотеке Конгресса, в то время как ее личные письма были переданы друзьям, а позднее — Пенсильванскому и Техасскому университетам.
Он написал и проиллюстрировал книгу о путешествиях « Еврей дома: впечатления от лета и осени, проведенных с ним» (D. Appleton: New York, 1892), основанную на его путешествиях по Европе. [29] [30] По данным Мемориального музея Холокоста США , хотя он и не заявляет, что является ни ненавистником, ни любителем евреев, портрет, который он изображает, «крайне нелестный», и книга является частью коллекции антисемитских артефактов и визуальных материалов Каца Эренталя в музее. [29] Он выпустил и другие книги, многие из которых были написаны в сотрудничестве со своей женой Элизабет Робинс Пеннелл .
Пеннелл разработал плакат для четвертой кампании «Займы свободы» 1918 года. На нем был изображен вход в гавань Нью-Йорка под бомбардировкой с воздуха и с моря, а также частично разрушенная Статуя Свободы . [31]
В его честь названа гора Пеннелл в штате Юта. [32]
В 1880 году Пеннелл создал Little Wakefield , гравюру поместья Little Wakefield. [33] Здание представляет собой дом, расположенный на территории нынешнего Южного кампуса университета Ла Саль , и в настоящее время называется St. Mutiens hall. Это поместье было построено Томасом Фишером в 1829 году и на протяжении поколений использовалось его семьей; сейчас это резиденция христианских братьев университета. [34] На гравюре изображен дом, в котором жило второе поколение Фишеров. Во время Первой мировой войны он использовался как демонстрационный центр для местного отделения Национальной лиги женского служения. Little Wakefield также был местом, где Томас Р. Фишер управлял первой трикотажной фабрикой в Америке. [35]
Пеннелл; женился на Элизабет Робинс Пеннелл , писательнице и соотечественнице из Филадельфии , 4 июня 1884 года. «Брак равных и дополняющих друг друга, объединивший двух талантливых людей с острым умом, амбициями и любовью к работе». [36] У них было обоюдное соглашение не позволять своему браку мешать их работе. Как позже писала Элизабет:
После Кентербери [публикация их первой книги «A Canterbury Pilgrimage» в 1885 году] появилась возможность проверить решение, принятое до нашего брака, не позволять ничему мешать его рисованию и моему письму. Если они позовут нас в разные стороны, каждый должен пойти своей дорогой. [36]
Пеннеллы совместно написали книги о своих путешествиях за границу, а работая порознь, написали друг другу множество писем, которые сейчас хранятся в Университете Пенсильвании и Техасском университете. [2] После смерти Джозефа в 1926 году Элизабет стала хранительницей их имущества, пока оно не перешло в Библиотеку Конгресса после ее смерти в 1936 году.
{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )
