Рассел Морган (29 апреля 1904 г. – 7 августа 1969 г.) [1] был американским лидером биг-бэнда и аранжировщиком в 1930-х и 1940-х годах. Он был наиболее известен как соавтор песни « You're Nobody till Somebody Loves You » с Ларри Стоком и Джеймсом Кавано , и был первым, кто записал ее в 1944 году.
Морган родился в валлийской семье в Скрантоне, штат Пенсильвания , США. [1] Его отец, бригадир угольной шахты, был бывшим музыкантом, который в свободное время играл на барабанах в местной группе. Мать Моргана была пианисткой в водевиле . Моргана поощряли выражать себя в музыке с семи лет; позже он начал учиться игре на фортепиано и работал на шахтах, чтобы заработать денег, чтобы помочь своей семье и оплатить свои уроки. [2]
В возрасте 14 лет Морган зарабатывал деньги как пианист в местном театре. Он купил тромбон и научился играть на нем. В 1921 году он играл на тромбоне в группе Scranton Sirens, которая стала популярной в Пенсильвании в 1920-х годах. Помимо Моргана, несколько ее участников стали знаменитыми, включая Джимми Дорси на саксофоне и кларнете, Билли Ластига на скрипке и Томми Дорси на тромбоне, занявшего место Моргана, когда тот покинул группу. [2]
В 1922 году восемнадцатилетний Морган переехал в Нью-Йорк. [1] Три года спустя он написал аранжировки для Джона Филипа Соузы и Виктора Герберта . [3] Затем он присоединился к оркестру Пола Шпехта и гастролировал с оркестром по всей Европе. [1] Коллегами Моргана по оркестру Шпехта были Артур Шутт , Дон Линдли, Чонси Морхаус , Орвилл Кнапп , Пол Уайтмен , Чарли Спивак и Арти Шоу . [2]
После возвращения из Европы Морган был приглашен Джином Голдкеттом в Детройт, чтобы возглавить его группу. [1] Некоторые члены оркестра Голдкетта были его бывшими коллегами. В состав группы входили Томми и Джимми Дорси, Чонси Морхаус , Джо Венути , Эдди Лэнг , Бикс Байдербек и Фаззи Фаррар. [2]
Первые записи Моргана были сделаны для OKeh в середине 1930-х годов для Parlophone и Odeon , обычно под названием «Рассел Браун и его оркестр». В начале 1930-х годов Морган присоединился к группе анонимных студийных групп, записывавших поп-мелодии для лейблов, продающихся за 10 центов, среди которых были Banner , Melotone , Oriole , Perfect , Romeo , Conqueror и Vocalion .
В течение короткого времени в 1934 году Морган аранжировал для оркестра Флетчера Хендерсона . [1] В 1935 году он играл на тромбоне с Original Dixieland Jazz Band , когда они записали четыре стороны для Vocalion. 12 сентября 1935 года Морган, играя на фортепиано, а Джо Венути на скрипке, записал две стороны для Brunswick , «Red Velvet» и «Black Satin». Большинство песен были написаны Морганом и Венути.
Самый большой успех Моргана пришел, когда ему предложили должность музыкального директора на радиостанции Детройта WXYZ . Его шоу «Музыка в манере Моргана » стало одним из самых популярных радиошоу. [1] В какой-то момент своей работы на радио он руководил девятью коммерческими программами. В Детройте он делал аранжировки для Симфонического оркестра Детройта из 102 произведений . [2]
В начале 1930-х годов Морган попал в автомобильную аварию, которая едва не положила конец его карьере. После нескольких месяцев в больнице он снова начал работать в Нью-Йорке в качестве аранжировщика для George White Scandals, Cotton Club Revue и Capitol Theatre . Когда Морган не занимался аранжировкой бродвейских шоу, он работал пианистом или тромбонистом с оркестрами под руководством Фила Спитални , Эдди Гиллигана, Теда Фио Рито и Фредди Мартина .
Расс Морган присоединился к оркестру Фредди Мартина в 1934 году в качестве пианиста, но в основном работал в качестве тромбониста и аранжировщика в группе. Работая в оркестре Мартина, он был музыкальным руководителем в Brunswick [3] в Нью-Йорке, где он встретил Ширли Грей, на которой женился в 1939 году.
Он вел шоу Расса Моргана на канале Mutual Broadcasting System, начиная с сентября 1949 года. Шоу, которое начиналось в Сан-Франциско, представляло Моргана «в качестве ведущего программы, построенной вокруг приглашенных артистов». [4]
В то время как в Брансуике, Морган встретил Руди Валле , который был впечатлен его способностями. Валле настоял на том, чтобы он сформировал свой собственный оркестр. Затем он пригласил Моргана выступить в качестве гостя на своем популярном радиошоу Fleishman Yeast. Валле сыграл важную роль в получении Морганом его первого ангажемента в Нью-Йорке, вместе с его собственным оркестром, в отеле Biltmore . [1] Это первое ангажемент было показательным для реакции аудитории на выступления Моргана. Он начал с четырехнедельного контракта. Контракт был продлен, и Морган оставался в отеле в течение двух лет. В течение следующих нескольких лет он был музыкальным руководителем шоу Rinso-Lifebuoy на NBC в течение тридцати девяти недель и радиосериала Philip Morris на NBC и CBS в течение двух лет. [1]
Группа Расса Моргана регулярно выступала в отелях Biltmore Hotel, Лос-Анджелес; Claremont Hotel , Беркли, Калифорния; Edgewater Beach Hotel , Чикаго; Aragon and Trianon, Чикаго; Strand, Чикаго; Statler Hotel , Нью-Йорк; Orpheum , Лос-Анджелес; и Palladium в Голливуде.
В 1949 году у Моргана было четыре песни в чартах. Это были «So Tired», « Cruising Down the River », «Sunflower» и « Forever and Ever ». [5] В последней он использовал вокальный квартет, который только начинал и стал известен как Ames Brothers . Запись Decca «Dogface Soldier», выпущенная одновременно с экранизацией « To Hell and Back» , основанной на бестселлере Оди Мерфи , была продана тиражом более 300 000 экземпляров.
В 1950 году Расс Морган вел In the Morgan Manner на телеканале ABC. [6] В 1953 году Russ Morgan And His Orchester выпустили сингл « The Tennessee Wig-Walk ». [7] В 1956 году у Моргана была еще одна телепрограмма на CBS с Хелен О'Коннелл в качестве приглашенной певицы. [8] В 1958 году группа Моргана из девятнадцати человек была сокращена до одиннадцати, с его сыновьями Джеком Морганом на тромбоне и Дэвидом Морганом на гитаре. В 1965 году его пригласили на восьминедельное выступление в Top o' the Strip в отеле Dunes в Лас-Вегасе. [1] Выступление продлилось до 1977 года.
В 1969 году Морган умер в возрасте 65 лет в Лас-Вегасе. [1] Сын Моргана Джек взял на себя руководство группой. [3] У Моргана есть звезда на Голливудской Аллее славы за его вклад в звукозапись. [9]
