Рафаэль Виньоли Бесейро (1 июня 1944 г. — 2 марта 2023 г.) — архитектор уругвайского происхождения, проживающий в Нью-Йорке. [1] Он был директором компании Rafael Viñoly Architects, которую он основал в 1983 году. У фирмы есть офисы в Нью-Йорке, Пало-Альто , Лондоне, Манчестере , Абу-Даби и Буэнос-Айресе . [2] Виньоли проектировал знаковые здания по всему миру.
Виньоли приобрел международную известность благодаря своему Токийскому международному форуму . Рассматривая выставку моделей и чертежей здания в Музее современного искусства , когда оно еще строилось, тогдашний архитектурный критик New York Times Герберт Мушамп приветствовал дизайн Виньоли как «памятник идее открытости», который «возрождает веру в архитектуру как инструмент интеллектуальной ясности». [3] В то же время некоторые из его работ подверглись резкой критике, включая один из его громких проектов, так называемый « Walkie-Talkie », который недоброжелатели окрестили «Walkie Scorchy». Он был назван так после того, как он сфокусировал свет от солнца в точку и расплавил автомобили людей 30 августа 2013 года. [4]
Виньоли родился в Монтевидео , Уругвай , 1 июня 1944 года [5] в семье Романа Виньоли Баррето , кино- и театрального режиссера, и Марии Бесейро, учительницы математики. «Это была культурная семья, где архитектура Ле Корбюзье, искусство перевода или дирижирование Артуро Тосканини могли стать частью застольных бесед», — писал Луис Джебб в The Art Newspaper . «Семья переехала в Буэнос-Айрес, когда Рафаэлю было пять лет, после того как его отца пригласили в город поставить музыкальную драму Вагнера « Валькирия» в городском театре Колон. [6] Виньоли учился в Университете Буэнос-Айреса , получив диплом по архитектуре (1968) и степень магистра архитектуры (1969) на факультете архитектуры и градостроительства .
В 1964 году он основал архитектурную фирму в Буэнос-Айресе с шестью партнерами ( Флора Мантеола , Игнасио Петчерски, Хавьер Санчес Гомес, Хосефина Сантос и Хусто Сольсона). [7] Эта фирма, которая стала известна как M/SG/S/S/S или MSGSSS, впоследствии стала одной из крупнейших архитектурных фирм в Южной Америке, выполнив множество значительных заказов за очень короткое время.
В 1978 году Виньоли и его семья переехали в Соединенные Штаты. В течение короткого периода он работал приглашенным лектором в Гарвардской высшей школе дизайна . В 1979 году он окончательно поселился в Нью-Йорке, где в 1983 году основал фирму Rafael Viñoly Architects PC. Его первым крупным проектом в Нью-Йорке стал Колледж уголовного правосудия Джона Джея , завершенный в 1988 году. В 1989 году он выиграл международный конкурс на проектирование Токийского международного форума , который был завершен в 1996 году. Проект его фирмы был одним из финалистов конкурса на проектирование Всемирного торгового центра . [8]
За свою более чем 40-летнюю карьеру Виньоли практиковал в Соединенных Штатах, Латинской Америке, Европе, Азии и на Ближнем Востоке. [9]
Виньоли был членом Американского института архитекторов , международным членом Королевского института британских архитекторов , а также членом Японского института архитекторов и Аргентинского центрального общества архитекторов. [10]
Виньоли заслужил репутацию «спокойного функционалиста и мастера институционального дизайна», как было сказано в статье без подписи в Metropolis , отметив, что «школы, общественные здания, конференц-центры и тому подобное долгое время были основой практики Виньоли». «Меня очень интересует негламурность!» — сказал он в той же статье. «Люди не понимают, насколько важны такие вещи» — человеческое использование зданий, в отличие от архитектуры как монументальной скульптуры. Если вы помните, 10, 15 лет назад, если вы не работали над музеем, вы не были архитектором. В больницах такой уровень снобизма никогда не был бы применим — всем наплевать на эти вещи». [11] Джон Гравуа, пишущий в UAE National News , приветствовал «пристрастие Виньоли к занудным, профессиональным задачам проектирования сложной институциональной архитектуры: больницы, институт наносистем , центр исследований рака. Его здания часто кажутся спроектированными не для того, чтобы их фотографировали с воздуха, а для того, чтобы их использовали и ощущали — как изнутри, так и снаружи. И он демонстрирует отчетливо незвездную привычку проектировать сооружения, которые уважают своих соседей». Кроме того, Гравуа заметил, что он осуждает «коварство современной архитектурной культуры», выделяя для критики здания, «которые, как правило, делают только одно: создают ощущение славы». [12]
Виньоли был женат на дизайнере интерьеров Диане Виньоли, чью эстетическую восприимчивость он однажды описал как «смешанную и неортодоксальную, но никогда не перегруженную. В объектах, которые она выбирает, есть повествование, и каждый дом похож на живое существо. Ничто никогда не является составленным, статичным или законченным. ... Как она это делает, я не знаю». [13]
Их сын, Роман Виньоли, является директором Rafael Viñoly Architects. У Виньоли также было два пасынка, Николас и Лукас Михаэль. [14]
Семья жила в разных местах: в Трайбеке , Нью-Йорк; в Уотер-Милл, Лонг-Айленд [15] (где Виньоли построил дом для своей коллекции из девяти концертных роялей ); и в Лондоне. [16]
Он также «оставался связанным со своей родной страной, проводя лето в Монтевидео и проектируя там», — написала Элизабет Фаццаре в некрологе для Architectural Digest . «Одним из его самых красивых недавних проектов является мост Лагуна Гарсон, круговая дорожная настил и пешеходная дорожка, дизайн которой позволяет экологически безопасно пересечь экологически чувствительную лагуну площадью 4448 акров на побережье страны». [17]
Виньоли умер от аневризмы в Нью-Йорке 2 марта 2023 года. Ему было 78 лет. [18] [19] [5]
Сайт журнала New York Curbed в своем некрологе упомянул Виньоли как «плодовитого и вызывающего споры», типичного нью-йоркского архитектора, преданного «относительно небольшому скалистому острову», как он его однажды назвал, «этим городским экспериментом, который столь уникален и невоспроизводим»» [20] . Отмечая «поразительное» количество крупных проектов, которые он «разбросал по всему острову и прилегающим к нему территориям», наиболее памятным из которых было спорное сверхвысокое, сверхтонкое здание кондоминиума в Мидтауне (соотношение его ширины к высоте составляет 1:16) [21] по адресу Парк-авеню, 432, критик дизайна Ян Волнер заметил: «Любой, кто был столь неистово плодовит, в какой-то момент неизбежно наткнулся бы на бельевую веревку общественного мнения». Перечисляя наиболее проблемные здания Виньоли — егобашню на Фенчерч-стрит 20 в Лондоне и его курортный комплекс Vdara в Лас-Вегасе, чьи застекленные фасады превращали отраженный солнечный свет в обжигающий «луч смерти», — Вольнер предположил, что его «влечение к таким идеям, как прозрачность и простота, перевесило другие, более обыденные соображения». Тем не менее, он приветствовал «приверженность архитектора созданию более красивого, более функционального Нью-Йорка», выделив элегантный фасад его спортивного комплекса для колледжа Лемана («подобный наутилусу завиток из стали и стекла») и его Школу архитектуры Шпицера в Сити-колледже («четкий, скромный и ясный») как образцы его гладкой, модернистской эстетики.
Фред А. Бернстайн, пишущий в The New York Times , отметил избегание Виньоли «фирменного стиля» за пределами его преданности модернизму и его «склонность к заключению больших пространств под стекло, создавая светлые интерьеры». [22] В другой статье Times архитектор Дэвид Роквелл , который работал с ним над несколькими проектами, наиболее известным из которых было предложение о перестройке Всемирного торгового центра , вспомнил видение команды о возрождении башен-близнецов как структуры, которая спиралью устремляется ввысь, «филигранное переплетение стали и воздуха, [которое] должно было превратить центр торговли в центр гражданственности и культуры» — свидетельство, как вспоминал Роквелл, «любви и веры Рафаэля в силу красоты и культуры». [23]
Напротив, Луис Джебб, пишущий в The Art Newspaper , сосредоточился на отказе Виньоли отвергать «ботанинские», негламурные проекты как недостойные его. «В эпоху, когда каждый «звездный архитектор», достойный этого имени, гонялся за гламурными музейными заказами, Виньоли был так же счастлив получить признание за свою работу с лабораториями, больницами и университетами», — писал Джебб. «Архитекторами, которыми он больше всего восхищался, были, исторически, Андреа Палладио , а в современную эпоху — Оскар Нимейер , создатель Бразилиа , и мастер минимализма Мис ван дер Роэ , чье здание Сигрем (завершено в 1958 году) было любимым у Виньоли в Нью-Йорке. Но предшественником, чьи здания, по-видимому, тронули его больше всего, был филадельфийский маг Луис Кан »: [24]
В интервью 2021 года [...] Виньоли рассказал о знаменитом здании Института Солка Кана в Ла-Хойе, Калифорния (1962-65), основанном Джонасом Солком , знаменитым разработчиком успешной вакцины от полиомиелита. Во-первых, Виньоли отметил, что Институт Солка — это прекрасная лаборатория, где новаторские исследования в области молекулярной биологии продолжаются и 60 лет спустя. Кислотный функциональный тест. Но в конце он сказал: «Он делает одну вещь. Вы идете [между двумя обнимающимися крыльями] с видом на океан. Внезапно вы чувствуете, что вам хорошо. Вы чувствуете, что вас коснулось что-то, что изменило план опыта. Возвышение. Это как поздний Рембрандт».
По словам уругвайско-американского архитектора Амира Криппера, помимо его зданий, наследие Виньоли в этой области включает в себя прокладывание пути «для архитекторов, приезжающих в США из Южной Америки и получающих крупные проекты и признание». [25]
В статье в газете Architect's Newspaper под заголовком «Рафаэль Виньоли, умерший в марте, остается источником вдохновения для латиноамериканских архитекторов в Соединенных Штатах», Криппер вспоминал, как, будучи студентом Школы архитектуры в Университете Республики Уругвай, он «был заворожён» фотографиями Токийского международного форума Виньоли. [26] Уругвайский архитектор «сразу же получил то внимание, которое обычно уделяется нашим футболистам, эмигрировавшим в Европу, чтобы играть в английской Премьер-лиге, испанской или итальянской лиге», — писал он. Позже Криппер работал с Родольфо Мачадо и Хорхе Сильветти (бывшими одноклассниками Виньоли) в Machado and Silvetti Associates (теперь Machado Silvetti ) в Бостоне. «Наша общая связь с Виньоли была дополнительным, полезным слоем для нашего взаимопонимания, и я снова обнаружил, что меня вдохновляют возможности выхода за рамки культурного происхождения, страны рождения и языка, основанные исключительно на работе», — написал Криппер. Он продолжил, основав Kripper Studio, архитектурную фирму в Бостоне, принадлежащую меньшинству. «Виньоли был мостом и открытой дверью к тому факту, что ... человек с явно другим именем, включая акцент, мог стать архитектором, предпринимателем, бизнесменом и основателем компании в Соединенных Штатах».
Среди основных работ Виньоли — кампус Фонда Ставроса Ниархоса на реке Дэвида Рокфеллера в Университете Рокфеллера, 432 Парк-авеню на Манхэттене, 20 Фенчерч-стрит в Лондоне, театр Curve в Лестере и художественная галерея Firstsite в Колчестере, Эссекс.
Дом 20 по улице Фенчерч в Лондоне выиграл Кубок Карбункула 2015 года за свое уродство. [27]
Два из небоскребов, спроектированных Виньоли, Vdara в Лас-Вегасе и 20 Fenchurch Street в Лондоне, столкнулись с проблемами отражения солнца из-за их вогнутых изогнутых стеклянных фасадов, которые действуют как цилиндрические и сферические отражатели соответственно. В 2010 году Las Vegas Review-Journal сообщил, что солнечный свет, отражающийся от южной башни Vdara, может сделать пловцов в бассейне отеля некомфортно горячими и, как известно, расплавить пластиковые стаканчики и пакеты для покупок; сотрудники отеля назвали это явление «смертельным лучом Vdara». [28] В Лондоне солнечный свет, отражающийся от 20 Fenchurch Street летом 2013 года, расплавил детали на припаркованном Jaguar и обжег ковер в близлежащей парикмахерской. [29]
432 Park Avenue стал предметом многочисленных судебных исков и жалоб, связанных с затоплением, проблемами с электричеством и чрезмерным раскачиванием здания. [30]
Будучи серьезным пианистом-любителем, Виньоли сотрудничал с мастером по изготовлению фортепиано Крисом Мэном над созданием новой конструкции концертного рояля с изогнутой эргономичной клавиатурой, которая могла бы облегчить доступ к самым низким и самым высоким нотам одновременно. [31] [32]
Фортепиано Maene-Viñoly, которое на фут длиннее типичного концертного рояля и не имеет перекрещивающихся струн, было завершено в 2022 году и впервые представлено на фестивале в Вербье под управлением Кирилла Герштейна . [33] В течение нескольких месяцев после смерти Виньоли инструмент был представлен в Филадельфийском оркестре [34] и был представлен на концерте в Карнеги-холле в ноябре 2023 года, где на нем играл Джонатан Бисс . [31]
Примечания
Библиография
