Ричард Вэнс Максфилд (2 февраля 1927 — 27 июня 1969) — композитор инструментальной , электроакустической и электронной музыки .
Максфилд родился в Сиэтле , учился в Стэнфордском университете , Калифорнийском университете в Беркли (с Роджером Сешнсом ) и частным образом у Эрнста Кренека в Лос-Анджелесе . Стипендия премии Герца позволила Максфилду поехать в Европу, где он познакомился с Пьером Булезом , Карлхайнцем Штокхаузеном и Луиджи Ноно . В 1953 году он учился в Тэнглвуде у Аарона Копленда . В 1954-55 годах он учился в Принстонском университете у Сешнса и его ученика Милтона Бэббита . Стипендия Фулбрайта позволила Максфилду жить в Европе между 1955 и 1957 годами, где он учился у Луиджи Даллапикколы и Бруно Мадерны , некоторое время жил с Гансом Вернером Хенце и познакомился с Джоном Кейджем и Дэвидом Тюдором . [1] В 1958 году он посещал курсы Кейджа в Новой школе социальных исследований (ныне Новая школа ). В 1959 году он сам преподавал там, став первым американцем, который преподавал чисто электронную музыку (в отличие от электроакустической музыки, основанной на записях в стиле musique concrète с микрофонами).
Будучи студентом Калифорнийского университета и в Европе в 1950-х годах, он сочинял инструментальные партитуры в неоклассическом стиле, а затем применил 12-тоновую технику. Однако именно методы сочинения с помощью магнитной ленты сыграли решающую роль в развитии зрелых композиций Максфилда. Среди его нововведений в области магнитофонной музыки было одновременное исполнение импровизированных инструментальных соло с кассетами, основанными на сэмплах одного и того же солиста, повторное редактирование кассет перед каждым публичным выступлением, чтобы пьесы не фиксировались в единой форме, а также использование сотрите головку магнитофона в качестве источника звука.
В начале 1961 года Максфилд и Ла Монте Янг совместно курировали мероприятия прото-Флюксуса на чердаке Йоко Оно . Максфилд также был другом Терри Райли и участвовал в публикации Янга и Джексона Мак Лоу « Антология случайных операций» в 1963 году. В 1967 году Максфилд оставил свои магнитофонные записи, партитуры и оборудование на попечение друга-художника Уолтера де Марии . Он переехал в Сан-Франциско , где преподавал в Государственном колледже Сан-Франциско (1966–67). В 1969 году он переехал в Лос-Анджелес . 27 июня 1969 года Максфилд покончил жизнь самоубийством в Лос-Анджелесе , выпрыгнув из окна отеля Фигероа в возрасте 42 лет.
Фонд MELA в настоящее время ведет архив работ Максфилда. [2]
В 2017 году историк искусства Джеральд Хартнетт защитил докторскую диссертацию о Максфилде в Государственном университете Нью-Йорка в Стоуни-Брук. Хартнетт считает Максфилда решающим вкладчиком в экспериментальное искусство и музыку конца 1950-х - начала 1960-х годов, помещая его в контекст Гая Дебора, Уильяма Берроуза и Сэмюэля Беккета. Хартнетт писал об «...экспериментальных, основанных на времени и технологически воспроизводимых объектах искусства, созданных между 1954 и 1964 годами для представления «реального»... [в которых] ...векторы влияния между искусством, кибернетическими и вычислительными науками ...отреагировали на технологическую воспроизводимость тремя способами. Во-первых, писатели Ги Дебор и Уильям Берроуз заново изобрели художественную практику присвоения как средство критики ретроградных развлечений и репортажей в средствах массовой информации. Во-вторых, западный композитор Ричард Максфилд мобилизовал случайные методы и неопределенность. чтобы противостоять всепроникающему влиянию научного и философского детерминизма на искусство и жизнь после 1945 года. В-третьих, писатель и драматург Сэмюэл Беккет предположил, что повсеместная запись может стать проблематичной для качества экспериментальной жизни в технологически опосредованной среде». [3]