Розальба Каррьера (12 января 1673 [1] [2] – 15 апреля 1757) была итальянской художницей рококо . В молодые годы она специализировалась на портретных миниатюрах . Позже Каррьера прославилась своими портретами пастелью , способствуя популяризации этой техники в Европе восемнадцатого века. Ее помнят как одну из самых успешных женщин-художниц любой эпохи. [3]
Каррьера родилась в Венеции в семье Андреа Каррьеры, юриста, и Альбы Форести, которая занималась вышивкой и кружевоплетением . [4] : 27–28 Вместе со своей матерью и сестрами Розальба занималась кружевоплетением и другими ремеслами. Причины, по которым она основала собственную студию как художница, остаются неизвестными. Ранний биограф Пьер-Жан Мариетт предположил, что, когда кружевная промышленность начала приходить в упадок, Каррьере пришлось искать новые способы обеспечить себя и свою семью. [4] : 41
Популярность нюхательного табака дала ей возможность. Каррьера начала рисовать миниатюры для крышек табакерок и как самостоятельные объекты. Она была среди первых художников, которые использовали слоновую кость вместо пергамента в качестве основы для миниатюр. [4] : 50 Вскоре она также начала создавать портреты пастелью. Известные иностранные гости Венеции, такие как дипломаты и молодые сыновья дворян во время их Гранд-тура, искали ее работы. [5] Портреты ее раннего периода включают портреты Максимилиана II Баварского ; Фридриха IV Датского ; «Художницы и ее сестры Нанеты» (Уффици); и Августа Сильного, короля Польши и курфюрста Саксонии , который приобрел большую коллекцию ее пастелей. [6]
К 1700 году Каррьера уже писала миниатюры, а к 1703 году она завершила свои первые портреты пастелью. [7] В 1704 году она получила звание Accademico di Meritó от Римской академии Сан-Лука , титул, зарезервированный для неримских художников. [ необходима цитата ]
Между 1720 и 1721 годами Каррьера работала в Париже , где ее работы пользовались большим спросом. [1] Находясь в Париже, Каррьера была гостем великого любителя и коллекционера произведений искусства Пьера Кроза . Она рисовала Ватто , всю королевскую семью и знать от короля и регента и ниже, и была избрана членом Королевской академии по единодушному одобрению. [8] [6] Ее зять, художник Антонио Пеллегрини , женатый на ее сестре Анджеле, также был в Париже в том году и был нанят Джоном Лоу , шотландским финансистом и авантюристом, для росписи потолка Большого зала в новом здании банка Лоу, Hotel de Nevers. [9]
Другая сестра Каррьеры, Джованна, и ее мать сопровождали ее во Францию. Обе сестры, особенно Джованна, помогали ей в написании сотен портретов, которые ей было поручено выполнить. Это было связано с тем, что она взяла на себя много работы, чтобы содержать свою семью. [10] Дневник Каррьеры за эти 18 месяцев в Париже был позже опубликован ее преданным поклонником, Антонио Дзанетти , аббатом Вианелли, в 1793 году. Ее обширная переписка также была опубликована. [11]
За короткое время, проведенное ею в Париже, творчество Каррьеры способствовало формированию новых аристократических вкусов двора и, как следствие, вкусов парижан. Искусство больше не служило только потребностям монархии. Она привнесла свой свободный стиль, чувство цвета и очарование в стиль рококо , с которым она была тесно связана и который вскоре стал доминировать в искусстве. [10] Несмотря на свой триумф в Париже, она вернулась в свой дом на Гранд-канале в Венеции в 1721 году. Каррьера вместе со своей сестрой Джованной посетила Модену , Парму и Вену и была принята с большим энтузиазмом правителями и дворами. [ необходима цитата ]
В 1730 году Каррьера совершила долгое путешествие к королевскому двору в Вене, Австрия . Пока она была там, император Карл VI стал ее благодетелем и полностью посвятил себя поддержке ее работы, собрав большую коллекцию из более чем 150 ее пастелей. Взамен Каррьера дал императрице формальное художественное образование. [8] Работы, выполненные там, позже легли в основу большой коллекции в Галерее Старых мастеров в Дрездене . [ необходима цитата ]
После смерти сестры Джованны в 1738 году Каррьера впала в глубокую депрессию, которой не способствовала потеря зрения несколько лет спустя (ее глаза могли быть повреждены из-за рисования миниатюр в юности). Она перенесла две неудачные операции по удалению катаракты , но в итоге полностью потеряла зрение. [12] Она пережила всю свою семью, проведя последние годы в небольшом доме в районе Дорсодуро в Венеции, где и умерла в возрасте 84 лет. [13]
Мать Каррьеры обучила ее искусству плетения кружев. Ее обучение в качестве портретиста остается недокументированным. Возможно, что она училась у Антонио Лаццари, Федерико Бенековича и Джузеппе Диамантини . [1] Она также могла быть связана с Антонио Балестра , чьи работы она копировала. [1] Есть предположение, что французский художник Жан Стив поощрял ее делать миниатюры на слоновой кости для крышек табакерок, [8] и что она получила обучение по технике масляной живописи от Диамантини. [14]
Каррьера делилась своими талантами с сестрами Джованой и Анджелой, а позже у нее были такие ученицы, как Марианна Карлеварис , Маргерита Терци и Фелисита Сартори . [15]
Влияние Каррьеры широко распространилось среди многих. В 1720 году она предоставила королю Людовику XV портрет, который завершил переход от ранее принятого стиля двора. Это был сдвиг между тем, что выглядело мощным, и декоративным стилем с международной привлекательностью. [10] Она произвела революцию в мире технологий, связав цветные мелки в палочки, что привело к разработке гораздо более широкого спектра готовых цветов. Это расширило доступность и полезность пастельной среды. [10]
Хотя Морис Ки, последователь неоклассициста Жака-Луи Давида , негативно окрестил Каррьеру «Рококо» [8], она сыграла важную роль в популяризации этого стиля во Франции, а позднее в Англии, где король Георг III был крупным коллекционером ее работ. [ необходима цитата ]
Несмотря на ее известность и вклад в устоявшуюся манеру, Карриера «часто рассматривается как исключение, редкость как женщина-художница» [15] и очень часто игнорируется. Когда рококо вышло из моды, имя Карриеры и ее влияние были отвергнуты, и это во многом было связано с полом. [ необходима цитата ] Сэр Джошуа Рейнольдс владел несколькими ее пастелями.
Каррьера была первой женщиной-художницей, которая инициировала новый стиль в художественном сообществе. [16] Стиль рококо подчеркивал использование пастельных тонов; спонтанные мазки кистью, танцующие огни, тонкие тональности поверхности и мягкий, элегантный и очаровательный подход к предмету. Она была известна тем, что проводила краями белого мела по нижнему рисунку более темных тонов, чтобы запечатлеть мерцающую текстуру кружева и атласа. Она также могла выделить черты лица и мягкие каскады напудренных волос. [10] Благодаря ей художники создавали работы в этом стиле на протяжении почти столетия. [ необходима цитата ]
У Каррьеры было много покровителей, которые интересовались ее работами. Ее самый ранний известный портрет пастелью изображает коллекционера Антона Марию Дзанетти (1700), который приобрел много работ художницы и продвигал ее среди других коллекционеров, когда путешествовал по Европе. Джозеф Смит был еще одним ее поклонником, и он тоже собрал большое количество ее работ. Король Георг III позже приобрел эти работы в 1762 году. В этой коллекции был один из многих ее автопортретов. [17]
Ее самый известный автопортрет — тот, который она внесла в коллекцию автопортретов Медичи в галерее Уффици во Флоренции. Эта работа отличалась тем, что она отклонилась от идеализации себя, как это было принято в ту эпоху. Вместо этого она была резкой и честной в своем изображении, показывая более крупный нос, тонкие губы и глубокую ямочку на подбородке. Она держит портрет своей сестры и помощницы Джованны, с которой она была очень близка. [17]
Ее автопортретные работы расходятся с типичными ожиданиями женщин-художниц того времени, стремясь к неприукрашенному внешнему виду. Одним из таких примеров является «Автопортрет в виде старой женщины» (1746), чьи несоответствующие глаза намекают на проблемы со зрением, которые преследовали ее в более позднем возрасте. [18]
Каррьера была не просто портретисткой, хотя это был ее выбор в связи с ее профессией. Она также создала несколько аллегорических произведений, включая «Четыре сезона» , «Четыре стихии» и «Четыре континента» . Эти аллегории были представлены прекрасными, похожими на нимф и едва одетыми женщинами, держащими символы, которые отсылали к смыслу произведения. [8]
Каррьера была наиболее известна своим новаторским подходом к пастели, которая ранее использовалась для неформальных рисунков и подготовительных набросков. Ей также приписывали пастель как средство для серьезной портретной живописи, которая переопределила манеру рококо. [19]
Розальба Каррьера — персонаж романа «Законы времени » (2019) Андреа Перего. [20]
_Rosalba_Carriera_-_Self-Portrait_-_Gallerie_Accademia.jpg/1280px-(Venice)_Rosalba_Carriera_-_Self-Portrait_-_Gallerie_Accademia.jpg)
_-_Google_Art_Project.jpg/1280px-Rosalba_Carriera_-_Maria_Theresa,_Archduchess_of_Habsburg_(1717-1780)_-_Google_Art_Project.jpg)
{{cite book}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
СМИ, связанные с Розальбой Каррьерой, на Викискладе?