Rosencrantz and Guildenstern, A Tragic Episode, in Three Tabloids — короткая пьеса У. С. Гилберта , пародирующая «Гамлета » Уильяма Шекспира .Главными героями пьесы Гилберта являются король Клавдий и королева Гертруда Датские, их сын принц Гамлет , придворные Розенкранц и Гильденстерн , а также Офелия .
Пьеса Гилберта впервые появилась в журнале Fun в 1874 году после того, как была отклонена для постановки несколькими театральными компаниями. [1] [2] Первое профессиональное представление произведения состоялось только в июне 1891 года на благотворительном утреннем представлении в театре Vaudeville в Лондоне. [3] В конце концов пьеса шла в театре Court с 27 апреля 1892 года по 15 июля, было дано около 77 представлений, [4] с Децимой Мур в роли Офелии, Брэндоном Томасом в роли Клавдия и Уидоном Гроссмитом в роли Гамлета. [5] В любительском спектакле в 1900 году роль Гильденстерна исполнил П. Г. Вудхауз . [6] Пьеса также была поставлена в Нью-Йорке в театре Murray Hill в 1900 году. В благотворительном спектакле в 1902 году роль Клавдия исполнил сам Гилберт, а роль Гертруды — Нэнси Макинтош . [7] Гилберт снова сыграл Клавдия на благотворительном представлении в 1904 году в театре Гаррика (также с участием Кло Грейвс , Фрэнсиса Бернанда , Эдварда Роуза , Пола Рубенса , леди Колин Кэмпбелл , Мадлен Люсетт Райли , полковника Ньюнхэма Дэвиса , Альфреда Сутро , Алисии Рэмси , Эдварда Роуза и капитана Роберта Маршалла ) [8] [9] [10] и в возрождении 1908 года в театре Лицеум с Мэрион Терри в главной роли . [11]
Телевизионная постановка пьесы состоялась в 1938 году с Грэмом Клиффордом в роли Клавдия, Эриком Читти в роли Гильденстерна, Леонардом Саксом в роли Розенкранца и Питером Риджуэем в роли Гамлета. [12] Пьеса продолжает время от времени ставиться. [13]
1874 год был насыщенным для Гилберта. Он иллюстрировал The Piccadilly Annual ; руководил возрождением Pygmalion and Galatea ; и, помимо Rosencrantz and Guildenstern , он написал Charity ; пьесу об искуплении падшей женщины; инсценировку Ought We to Visit Her? (роман Энни Эдвардс ), адаптацию с французского Committed for Trial , еще одну адаптацию с французского под названием The Blue-Legged Lady , пьесу, Sweethearts и Topsyturveydom , комическую оперу . Он также написал иллюстрированную Баб историю под названием «The Story of a Twelfth Cake» для номера Graphic Christmas.
Гилберт впервые предложил сценарий «Розенкранца и Гильденстерна» в начале 1874 года Генри Ирвингу , который проявил интерес, но был занят другими проектами. Затем он предложил его Уильяму Монтегю в театре «Глобус» , и Монтегю также проявил интерес, но позже стал недоступен. [1] Затем Гилберт попытался обратиться к своей подруге Мари Литтон и ее театральной компании Court Theatre . Не найдя продюсера, он опубликовал пьесу в журнале Fun , хотя и был недоволен выбором Fun нового редактора, который должен был сменить больного Тома Худа . [2] [14]
Об игре Гилберта в роли Клавдия в 1904 году газета The Times писала: «Его Клавдий, безусловно, достоин восхищения. Он бы прекрасно сыграл Клавдия в «Гамлете» , но эта роль не дала бы ему возможности сделать те «изюминки», которые он так хорошо делает». [15]
В белом стихе король датский Клавдий признается своей жене, королеве Гертруде, в тайном преступлении своей юности: не в убийстве кого-либо; скорее, он был виновен в написании пятиактной трагедии. Трагедия завершилась на полпути первого акта из-за насмешливого смеха зрителей. Униженный Клавдий постановил, что любой, кто упомянет пьесу, должен быть казнен. Король каламбурит: «Пьеса была нехороша — но наказание тем, кто смеялся над ней, было смертным». Королева советует Клавдию забыть об этом и направляет разговор к насущной проблеме: принц Гамлет, философ, чье здравомыслие под вопросом («Мнения разделились... Некоторые [говорят], что он действительно вменяем, но притворяется сумасшедшим»), страдает от тревожной «тенденции к длинным монологам». Чтобы подбодрить его, она послала за Розенкранцем и Гильденстерном, чтобы развлечь ее сына весельем. Возможно, они также подбодрят короля.
К несчастью, Розенкранц влюблен в невесту Гамлета, Офелию. Она присоединяется к их плану разорвать ее нежеланную помолвку с переменчивым принцем: Гильденстерн и Розенкранц обманом заставят Гамлета сыграть трагедию Клавдия перед королем и тем самым навлечь на себя смерть. Единственный сохранившийся экземпляр пьесы находится в кабинете отца Офелии, лорда- камергера (государственного цензора). Офелия уверена, что сможет украсть ее — ее отец очень крепко спит после того, как целый день читает все эти «мусорные» новые пьесы.
Розенкранц и Гильденстерн говорят королеве, что они заставят Гамлета играть главную роль в каком-то придворном спектакле, чтобы отвлечь его. Входит Гамлет, и она умоляет их помешать ему вести монолог. Гамлет начинает: «Быть — или не быть», но они прерывают его, превращая монолог в трио и призывая его покончить с собой. Гамлет отвечает: «Это должно быть очевидно даже для самого последнего болвана / Три человека не могут вести монолог одновременно!»
Офелия в ужасе от призраков из «пяти тысяч пьес», которые преследуют кабинет ее отца, «пересказывающих сцены, [которые ее] бедный отец мудро вырезал». Но ей удается убрать рукопись. Заговорщики показывают Гамлету пятиактную трагедию «Гонзаго» (не раскрывая ее авторства). Они используют обратную психологию, убеждая его не ставить ее. Они говорят ему, что она слишком длинная, и все части незначительны, кроме его собственной – «Безумный архиепископ, который становится евреем, чтобы досадить своей епархии», и вынужден убивать и вести монологи на протяжении всего произведения. Гамлет настаивает на исполнении трагедии. Таким образом, пьеса в пьесе становится ловушкой для Гамлета (а не Клавдия).
Розенкранц говорит королю и королеве, что Гамлет выбрал трагедию, но намерен сыграть ее ради смеха. Перед началом пьесы Гамлет инструктирует своих актеров о своей (и У. С. Гилберта) теории комического действия:
«Я считаю, что нет такого чудака, как ваш напыщенный герой, который так искренне изрекает свою глупость, чтобы заставить своих слушателей поверить, что он не осознает никакой нелепости». [16]
Первый актер возмущенно отвечает, что актеры знают свое дело. Король Клавдий и его двор посещают представление, и вскоре зрители хохочут, за исключением Клавдия, который понимает, что это его собственная запрещенная пьеса. Клавдий приговаривает Гамлета к смерти. Офелия предлагает, чтобы вместо того, чтобы убивать принца, король изгнал его в «Англию», где «обитает культурная раса». Клавдий соглашается, комментируя: «Они приветствуются в его философском мозгу». Гамлета изгоняют, а Розенкранц обнимает Офелию.
Рецензент спектакля 1891 года в The Times написал: «В диалогах изобилуют строки привычного перевернутого с ног на голову описания, а «дело» актеров, которое также было придумано мистером Гилбертом, едва ли менее забавно. Короче говоря, эта маленькая пьеса имеет большой успех». [17] Та же газета положительно отреагировала на постановку 1892 года, в которой Уидон Гроссмит играл Гамлета. [18] В их обзоре постановки 1904 года говорилось:
В этой маленькой пьесе больше блеска просто словесного остроумия, чем в чем-либо еще у г-на Гилберта. ... Соблазн остановиться на вещах, которые вызывают смех в каждой строке, силен, но в пьесе есть гораздо больше, чем просто развлечение. Это действительно очень тонкая критика, иногда пьесы Шекспира, иногда комментаторов, иногда актеров, которые сыграли большую роль.
— Таймс [19]