_(page_52_crop).jpg/1280px-The_Vanishing_American_1925_film_advertisement_from_the_book_-_25_Paramount_Showman's_Pictures_(1925)_(page_52_crop).jpg)
«Исчезающий американец» — американский немой вестерн 1925 года , снятый Famous Players–Lasky и распространяемый Paramount Pictures . Фильм был снят Джорджем Б. Сайцем , в главных ролях снялись Ричард Дикс и Лоис Уилсон , недавно сыгравшие в нескольких экранных драмах Paramount. Фильм основан на романе 1925 года «Исчезающий американец» Зейна Грея . В 1955 году он был переснят в качестве фильма со Скоттом Брэди и Одри Тоттер в главных ролях.
_-_1.jpg/1280px-The_Vanishing_American_(1925)_-_1.jpg)
История впервые появилась в ноябре 1922 года в виде сериала в журнале Ladies' Home Journal . Harper & Brothers планировали публикацию книги одновременно с выходом фильма, но христианские миссионеры опасались публичной критики. Таким образом, редакторы Harper изменили историю перед публикацией, что в конечном итоге привело к задержке между выпуском двух разных частей. [1]
Сериализированный роман Грея, опубликованный в Ladies' Home Journal в 1922–1923 годах, был одним из первых литературных произведений, которые предлагали резкое изображение политики американского правительства в отношении коренных американцев. [2] Грей изображал белых поселенцев как миссионеров, которые охотились на подчиненную расу, насильно обращая их в христианство и изменяя их образ жизни. Это изображение вызвало много негативной реакции в виде гневных писем от читателей после публикации романов. [2] По словам биографа Зейна Грея , Томаса Поли, «журнал был завален гневными письмами от религиозных групп, и Бюро по делам индейцев яростно осудило его изображение их усилий». [2]
В ответ на критику романа Ласки убедил Грея разбавить негативное изображение американского правительства в фильме. Грей согласился, и вместо того, чтобы американцы монолитно демонстрировали презрение к коренным американцам, сценарий возложил большую часть вины на коррумпированный выбор отдельного персонажа, Букера. [2]
Согласно интервью с Ласки в сентябре 1925 года, идея экранизации романа Грея возникла в 1922 году, когда он и Люсьен Хаббард , редактор-супервайзер Zane Grey Productions, получили от Грея приглашение посетить гору Навахо и Радужный мост в северной Аризоне. Суровый и бескрайний пустынный пейзаж резервации пленил Ласки, и, проведя там почти два месяца, он предложил использовать обширные хребты в качестве фона для кинофильма. [2]
Фильм начинается давно в Долине Монументов, после того как племена коренных американцев победили других древних обитателей скал; после этого прибыли европейцы, чтобы завоевать коренных американцев. [3] Позже, в начале 20-го века, племя навахо живет в резервации, которой управляет человек, ненавидящий коренных американцев, по имени Букер. Он и его люди крадут лучших лошадей коренных американцев ради собственной выгоды. Нофайе, вождь племени, жалуется начальникам Букера, но он не может добиться справедливого обращения от белых. Когда начинается Первая мировая война , капитан армии Эрл Рамсдейл отправляется на запад в поисках лошадей, которых Букер должен был купить у индейцев по справедливой цене. Мэриан Уорнер, учительница в школе коренных американцев, подружилась с Нофайе, научив его читать; она убеждает его, что Великая война — это борьба за более справедливый мир, и что, когда этот мир наступит, с коренными американцами будут обращаться лучше. Нофайе не только приводит лошадей для армии, он и многие другие записываются на службу и отличаются в бою. Но когда они возвращаются после окончания войны, они обнаруживают, что жизнь коренных американцев стала еще хуже, чем когда они ушли. Когда они выходят на тропу войны, Нофайе едет предупредить белых. Нофайе и Букер погибают в бою, и единственное утешение Нофайе — умереть на руках у Мэрион, которую он любил. [3] Фильм представляет собой смесь противоречивых стереотипов, цель которого — показать зрителям порабощение коренных американцев во время Первой мировой войны. Нофайе и его люди в конечном итоге приходят к пониманию того, что их традиционный образ жизни может подойти к концу. Они также отмечают, что для них есть равное место в Белой Америке. [4]
Фильм «Исчезающий американец» был спродюсирован Famous Player-Lasky и распространен через Paramount Pictures, и считается одним из самых амбициозных произведений двадцатых годов. Производство фильма началось в июне 1925 года и закончилось в сентябре того же года. [2] Большая часть фильма была снята на территории племени навахо , включая места в Долине Монументов , Радужном мосту и каньоне Цеги . Согласно газетной рекламе того времени, 500 актеров и членов съемочной группы были привезены из Голливуда, и более 1000 коренных американцев были использованы в качестве статистов. Съемки в отдаленном месте создавали трудности для съемочной группы, и им часто приходилось останавливаться из-за песчаных бурь, летних ливней, а из-за дорожных условий грузовики, которые использовались для съемок, часто лопались. [5] Продолжительность фильма составляет 110 минут. [2]
Части фильма снимались в Долине Монументов и Национальном памятнике Рэйнбоу Бридж в штате Юта, а также в Туба-Сити и каньоне Саги в Аризоне. [6] : 286
Во время съемок на остров Каталина было привезено 14 бизонов . Хотя в фильме они не использовались, бизоны остаются там по сей день. [7]
Зрители и критики положительно отреагировали на фильм, и он получил признание критиков как один из первых фильмов такого рода, в котором рассматривается жестокое обращение с коренными народами со стороны белых поселенцев. [8] [9] В обзоре The Motion Picture News в 1925 году говорилось: «Это эпос об индейце, его начале, его восхождении к власти и славе, его падении и трагических качествах его существования сегодня». [10] The Motion Picture News продолжили, сказав: « Исчезающий американец обречен на всеобщую популярность и входит в число лучших в своем роде. Он показывает прекрасные сцены, которые изображают пришествие краснокожего, каким мы его знаем». Историк кино Кевин Браунлоу похвалил фильм, отметив, что «проблема индейца и его предательства правительством была более четко запечатлена в этой картине, чем в любом другом немом фильме». [11]
У Мордонт Холла из The New York Times были некоторые сомнения относительно актерской игры, но он восхищался «несравненной съемкой» фильма и «великим мастерством» сцен в скальных жилищах и битвах Первой мировой войны. [12] Он также похвалил музыку Хьюго Ризенфельда , которую сам композитор исполнял на премьере фильма в театре Criterion.
Этот фильм сохранился в нескольких реставрационных архивах, таких как Библиотека Конгресса , и доступен на домашнем видео и DVD. [13]
