Рональд « Рон » Дэвис (род. 1937) — американский художник, чьи работы связаны с геометрической абстракцией , абстрактным иллюзионизмом , лирической абстракцией , [1] [2] живописью с резкими краями , фигурной живописью на холсте, живописью цветового поля и 3D компьютерной графикой. . Он ветеран почти семидесяти персональных и сотен групповых выставок.
Он родился в Санта-Монике, штат Калифорния , и вырос в Шайенне, штат Вайоминг . В 1955–56 он учился в Университете Вайоминга . В 1959 году в возрасте 22 лет он увлекся живописью. В 1960–64 посещал Художественный институт Сан-Франциско . Абстрактный экспрессионизм , преобладающее художественное движение того времени, окажет влияние на многие из его будущих работ. В 1962 году он стал стипендиатом летней школы Йель-Норфолк. В 1963 году его картины приобрели резкий , геометрический и оптический стиль, а к 1964 году его работы были показаны в важных музеях и галереях. Он жил и работал в Лос-Анджелесе , 1965–71, и в Малибу, Калифорния , 1972–90. С 1991 года он жил и работал в Арройо Хондо на окраине Таоса, штат Нью-Мексико .
Рональд Дэвис с самых первых дней своей карьеры оказал значительное влияние на современную абстрактную живопись середины 1960-х годов. По словам искусствоведа Майкла Фрида :
Рон Дэвис — молодой калифорнийский художник, чьи новые картины, недавно показанные в галерее Тибора де Надя в Нью-Йорке, являются одними из самых значительных, созданных за последние несколько лет, и ставят его, наряду со Стеллой и Баннардом, в авангард искусства. его поколение. [3]
Свою первую персональную выставку он провел в галерее Николаса Уайлдера в Лос-Анджелесе в 1965 году .
Барбара Роуз написала подробное эссе о картинах Дэвиса 1960-х годов в каталоге, сопровождавшем выставку его серии «Додекагон» в 1989 году в Лос-Анджелесе . Среди других наблюдений она написала:
Дэвис увидел способ использовать перспективные этюды и прозрачную плоскость Дюшана в « Большом стекле» для изобразительных целей. Вместо стекла он использовал стекловолокно , чтобы создать поверхность, которая была бы одинаково прозрачной и лишенной какой-либо иллюзии реальности. Поскольку его цветные пигменты смешиваются с жидкой смолой и быстро затвердевают, можно наносить несколько слоев цвета, не становясь мутным. По сути, это инверсия слоев и лессировки Старого Мастера, за исключением того, что цвет наносится сзади, а не поверх поверхности.
Единственный среди своих современников, Дэвис был в равной степени озабочен традиционными проблемами живописи: пространством, масштабом, деталями, цветовыми отношениями и иллюзиями, а также калифорнийским акцентом на высокотехнологичном ремесле и промышленных материалах. Как совместить буквальный объект, созданный с помощью новейших технологий, с трансцендентальной метафорой, стало проблемой, которая занимала все шестидесятые годы. [5]
В статье на Artforum в 1970 году художник и искусствовед Уолтер Дарби Баннард прокомментировал: «Хотя Дэвиса мучают идеи «сериалов», и он еще не осознал присущую его стилю монументальность, он молод и вдохновлен, и эти вещи будет развиваться естественным путем». [6] С 1966 по 1972 год Рон Дэвис создавал иллюзионистские картины геометрической формы, используя полиэфирные смолы и стекловолокно. О картинах Дэвиса конца 1960-х годов в эссе, сопровождавшем ретроспективную выставку Рональда Дэвиса « Сорок лет абстракции» в Институте американского искусства Батлера в 2002 году, художник-абстракционист Ронни Лэндфилд писал: «Додекагоны 1968–69 годов остаются одними из самых визуально ошеломляющие, смелые и интеллектуально интересные произведения, созданные художником-абстракционистом во второй половине двадцатого века». [7]
В 1966 году Дэвис работал преподавателем в Калифорнийском университете в Ирвайне . Также в том же году у него прошла первая персональная выставка в галерее Тибора де Надя в Нью-Йорке и персональная выставка в галерее Лео Кастелли в 1968 году.
Его работы хранятся в коллекциях Музея современного искусства в Нью -Йорке , [8] Галереи Тейт в Лондоне , [9] Музея искусств округа Лос-Анджелес и Института искусств Чикаго . Грант Фонда искусств . С 1990-х годов занимается цифровой живописью и цифровым искусством . [10]