Роберт Стадли Форрест Хьюз АО (28 июля 1938 — 6 августа 2012) — искусствовед австралийского происхождения , писатель и продюсер телевизионных документальных фильмов . В 1997 году Роберт Бойнтон из The New York Times описал его как «самого известного искусствоведа в мире». [1] [2]
Хьюз заслужил широкое признание благодаря своей книге и телесериалу о современном искусстве «Шок нового» , а также за свою давнюю должность арт-критика в журнале TIME . Он также известен своим бестселлером «Роковой берег» (1986), исследованием британской системы осужденных в ранней истории Австралии . Известный своей спорной критикой искусства и художников, Хьюз в целом был консервативен в своих вкусах, хотя и не принадлежал к определенному философскому лагерю. Его сочинения отличались силой и элегантностью. [2]
Хьюз родился в Сиднее в 1938 году. Его отец и дед по отцовской линии были юристами. Отец Хьюза, Джеффри Форрест Хьюз , был пилотом во время Первой мировой войны , а позже сделал карьеру адвоката и директора компании. Он умер от рака легких, когда Роберту было 12 лет. [1] [2] Его матерью была Маргарет Эйр Сили, урожденная Видаль. Его старшим братом был австралийский политик Томас Эйр Форрест Хьюз , [3] отец бывшего лорд-мэра Сиднея Люси Тернбулл , жены бывшего премьер-министра Австралии Малкольма Тернбулла . У него был еще брат Джеффри и сестра Констанс.
Выросший в Роуз-Бэй, Сидней , [4] Хьюз получил образование в колледже Святого Игнатия в Ривервью, а затем изучал искусство, а затем архитектуру в Сиднейском университете . [5] [6] В университете он общался с сиднейской «Push» – группой художников, писателей, интеллектуалов и любителей выпить. Среди группы были Жермен Грир и Клайв Джеймс . [1]
Хьюз, начинающий художник и поэт, оставил свои университетские начинания, чтобы стать сначала карикатуристом, а затем арт-критиком сиднейского периодического издания The Observer под редакцией Дональда Хорна . [7] Хьюз некоторое время участвовал в работе над оригинальной сиднейской версией журнала «Оз » и писал искусствоведческие статьи для «Нации» и « Санди Миррор» . [8]
В 1961 году, еще будучи студентом, Хьюз оказался в центре разногласий, когда ряд его одноклассников продемонстрировали в статье в студенческой газете, что он опубликовал плагиат стихов Теренса Тиллера и других, а также рисунок Леонарда Баскина . [9]
Хьюз уехал из Австралии в Европу в 1964 году, некоторое время жил в Италии, а затем поселился в Лондоне в 1965 году, [1] где он писал для The Spectator , The Daily Telegraph , The Times и The Observer , среди других, и сотрудничал с лондонской газетой. версия Оз . В 1970 году он был назначен арт-критиком журнала TIME и переехал в Нью-Йорк, где вскоре стал влиятельным человеком. [6]
В 1966 году Хьюз опубликовал историю австралийской живописи под названием «Искусство Австралии» , которая до сих пор считается важной работой. [1]
Хьюз написал и озвучил восьмисерийный сериал BBC «Шок нового» (1980), посвященный развитию современного искусства со времен импрессионистов . [10] Продюсером и частично режиссером выступила Лорна Пеграм . [11] К нему прилагалась книга с таким же названием. Джон О'Коннор из «Нью-Йорк Таймс» сказал: «Соглашайтесь или не соглашайтесь, вам не будет скучно. У г-на Хьюза есть обезоруживающая способность быть провокационным». [10]
В сериале Хьюза «Американские видения» (1997) рассматривается история американского искусства со времен революции . [1] Документальный фильм Хьюза о Франсиско Гойе « Гойя : Безумный, как гений» (2002), [ 5] транслировался в первый вечер новой британской внутренней цифровой службы BBC Four . [12] Он создал часовое обновление к «Шоку нового » под названием « Новый шок нового» , которое впервые вышло в эфир в 2004 году . [13] Он опубликовал первый том своих мемуаров « Вещи, которых я не знал » в 2006 году. [14]
После его смерти Джонатан Джонс написал в The Guardian , что Хьюз «был просто величайшим искусствоведом нашего времени, и пройдет много времени, прежде чем мы снова увидим ему подобных. Он заставил критику выглядеть как литература. Он также заставил ее выглядеть морально стоящей». ... Он придал благородство тому, что часто может показаться мелочным способом провести жизнь. Хьюз мог быть диким, но он никогда не был мелочным. В его молниях осуждения была цель». [15]
Хьюз и Гарольд Хейс были наняты в 1978 году ведущими нового новостного журнала ABC News (США) 20/20 . Их единственная трансляция, состоявшаяся 6 июня 1978 года, оказалась настолько противоречивой, что менее чем через неделю президент ABC News Рун Арледж расторг контракты с обоими мужчинами, заменив их ветераном телеведущего Хью Даунсом . [2]
В 1987 году вышла книга Хьюза «Роковой берег». Это исследование британских исправительных колоний и ранних европейских поселений в Австралии , ставшее международным бестселлером. [2] В конце 1990-х годов Хьюз был видным сторонником Австралийского республиканского движения . [16] «Австралия: За роковым берегом» (2000) представлял собой сериал, посвященный современной Австралии и отношениям Хьюза с ней. Во время съемок Хьюз попал в дорожно-транспортное происшествие с почти смертельным исходом. [17]
Хьюз познакомился со своей первой женой Данн Эмерсон в Лондоне в 1967 году. Вместе они стали участвовать в контркультуре 1960-х годов , исследуя употребление наркотиков и сексуальную свободу. [2] [18] Они развелись в 1981 году; она умерла от опухоли головного мозга в 2003 году. [2] [19] Их сын Дантон, единственный ребенок Хьюза, [1] был назван в честь французского революционера Жоржа Дантона . [5] Дантон Хьюз, скульптор, покончил жизнь самоубийством в апреле 2001 года; его нашла его партнерша, модельер Дженни Ки , с которой у него были давние отношения. Роберт Хьюз позже написал: «Я скучаю по Дантону и всегда буду скучать, хотя мы были ужасно разлучены в течение многих лет, и боль его утраты с течением времени несколько притупилась». [6]
Хьюз был женат на своей второй жене Виктории Уистлер с 1981 года до развода в 1996 году .
В 1999 году Хьюз попал в автокатастрофу к югу от Брума, Западная Австралия, которая едва не привела к смертельному исходу . Он возвращался с рыбалки и ехал не по той стороне дороги, когда столкнулся с другой машиной, в которой находились трое пассажиров. Он пролежал в машине три часа, прежде чем его в критическом состоянии доставили по воздуху в Перт . [17] Хьюз находился в коме в течение пяти недель после крушения. [20] На судебном заседании 2000 года адвокат Хьюза утверждал, что пассажиры другой машины перевозили запрещенные наркотики во время аварии и были виноваты. [21] В 2003 году Хьюз признал себя виновным в опасном вождении, повлекшем телесные повреждения, и был оштрафован на 2500 австралийских долларов. [20] Хьюз рассказывает историю аварии и своего выздоровления в первой главе своих мемуаров 2006 года « Вещи, которых я не знал» . [22] [23]
В 2001 году Хьюз женился на своей третьей жене, американской художнице и арт-директоре Дорис Даунс . «Помимо того, что она талантливая художница, она спасла мне жизнь, мою эмоциональную стабильность, какой она есть», - сказал он. [24]
После продолжительной болезни, усугубленной примерно 50-летним тяжелым алкоголизмом, Хьюз умер в больнице Голгофы в Бронксе , Нью-Йорк, 6 августа 2012 года вместе со своей женой у его постели. У него также остались два пасынка от предыдущего брака его жены, Фриборн Гарреттсон Джуэтт IV и Филдер Дуглас Джуэтт; его братья Том и Джеффри Хьюз; сестра Констанс Крисп; и много племянниц и племянников. [2]
Когда Би-би-си предложили « Шок нового» , телевизионные программисты скептически отнеслись к тому, что журналист сможет должным образом следовать аристократическому тону Кеннета Кларка , чья «Цивилизация» имела такой успех. [25] «Шок нового» оказался популярным и успешным у критиков: он был оценен как «лучшее обзорное введение в современное искусство, когда-либо написанное», приняв в качестве предпосылки жизненную силу, обретенную современным искусством, когда оно отказалось от необходимости копировать природу в пользу более прямого выражения человеческого опыта и эмоций. [26] Объяснения Хьюза современного искусства выиграли от последовательности его суждений и были отмечены его способностью суммировать основные качества своего предмета. [25]
Независимо от того, положительные или отрицательные, его суждения были восторженными. Он поддерживал таких лондонских художников, как Франк Ауэрбах и Люсьен Фрейд , помогая популяризировать последнего в Соединенных Штатах, и с беззастенчивым восхищением писал о Франсиско Гойе и Пьере Боннаре . [27] Напротив, Хьюз пренебрежительно относился к постмодернизму и неоэкспрессионизму , к таким художникам, как Джулиан Шнабель и Дэвид Салле , а также к превратностям подпитываемого деньгами арт-рынка. [27] Хотя его обзоры выражали антипатию к авангарду , он не был привязан ни к какой-либо теории или идеологии, и сумел спровоцировать оба конца политического спектра. [25] [28] Он не доверял новизне в искусстве как таковой, но также презирал консервативную эстетику, избегающую риска. Он, как известно, назвал современное австралийское искусство коренных народов «последним великим художественным движением 20-го века». [29] Хьюза, по словам Адама Гопника , привлекала грубая работа, «ремесло, выполненное со страстью». [26]
Критичную прозу Хьюза, яркую как в похвалах, так и в негодовании, сравнивают с прозой Джорджа Бернарда Шоу , [26] Джонатана Свифта [27] и Уильяма Шекспира . [25] [27] «Его проза», по словам коллеги, «была гибкой, мускулистой и быстрой, как связка пятерок. Он был неспособен писать на жаргоне мира искусства, и поэтому его мандарины относились к нему со страхом». и ненависть». [25] В разном настроении он мог написать, что « Работа Шнабеля заключается в живописи того же, что Сталлоне в актерской игре: покачивающаяся демонстрация маслянистых грудных мышц», [27] , а также заключить, что Антуан Ватто «был знатоком не перетянутой струны, неподвижность перед танцем, момент, который находится между уходом и ностальгией». [25]
Роберт Хьюз, скончавшийся в понедельник в возрасте 74 лет, оставил после себя много поклонников, но мало последователей.
Самый устрашающий художественный критик своего времени, столь же образованный, сколь и читаемый, он не имел сторонников, которые подражали его мнениям и словесным манерам, как это делали Клемент Гринберг и Полин Кель, критики равного уровня.
Несмотря на свой профессорский вид, Хьюз отверг академические круги, и они ответили тем же.