Неоэкспрессионизм — стиль позднемодернистской или раннепостмодернистской живописи и скульптуры, возникший в конце 1970-х годов. Неоэкспрессионистов иногда называли Transavantgarde , Junge Wilde или Neue Wilden («новые дикие»; «новые фовисты» лучше соответствовали бы значению этого термина). Он характеризуется интенсивной субъективностью и грубой обработкой материалов. [1]
Неоэкспрессионизм развился как реакция на концептуальное искусство и минималистское искусство 1970-х годов. Неоэкспрессионисты вернулись к изображению узнаваемых объектов, таких как человеческое тело (хотя иногда и в абстрактной манере), в грубой и яростно эмоциональной манере, часто используя яркие цвета. [2] Он был явно вдохновлен немецкими художниками-экспрессионистами, такими как Эмиль Нольде , Макс Бекман , Георг Гросс , Эрнст Людвиг Кирхнер , Джеймс Энсор и Эдвард Мунк . Он также связан с американской лирической абстрактной живописью 1960-х и 1970-х годов, движением The Hairy Who в Чикаго, Bay Area Figurative School 1950-х и 1960-х годов, продолжением абстрактного экспрессионизма , прецедентами в поп-живописи , [3] и New Image Painting: неопределенный термин конца 1970-х годов, применяемый к художникам, которые использовали резкий образный стиль с мультяшными образами и абразивной обработкой, что-то от неоэкспрессионизма. Термин New Image Painting получил распространение после выставки 1978 года под названием New Image Painting, состоявшейся в Музее Уитни . [4]
Неоэкспрессионизм доминировал на рынке искусства до середины 1980-х годов. [5] Стиль появился на международном уровне и рассматривался многими критиками, такими как Акилле Бонито Олива и Дональд Каспит , как возрождение традиционных тем самовыражения в европейском искусстве после десятилетий американского господства. Социальная и экономическая ценность движения была предметом горячих споров. [6] С точки зрения истории современного искусства , художественный критик Роберт Хьюз отверг живопись неоэкспрессионизма как ретроградную, как провал радикального воображения и как плачевную капитуляцию перед рынком искусства . [7]
Такие критики, как Бенджамин Бухлох , Хэл Фостер , Крейг Оуэнс и Мира Шор, весьма критически относились к его отношению к рынку живописи на быстрорастущем рынке искусства, знаменитостям, негативной реакции на феминизм , антиинтеллектуализму и возвращению к мифическим сюжетам и индивидуалистическим методам, которые они считали устаревшими. [8] [6] Женщины были печально известны своей маргинализацией в движении, [9] и такие художники, как Элизабет Мюррей [10] и Мария Лассниг, были исключены из многих его ключевых выставок, наиболее известной из которых была выставка 1981 года « Новый дух в живописи» в Лондоне, в которой участвовали 38 художников-мужчин, но ни одной женщины. [11]
Движение стало известно как Transavanguardia в Италии и Neue Wilden в Германии, а группа Figuration Libre была образована во Франции в 1981 году. [12] В Торонто группа, известная как ChromaZone/Chromatique Collective, была образована в 1981 году и просуществовала до 1986 года. [13]