Роберт Стадли Форрест Хьюз AO (28 июля 1938 – 6 августа 2012) был австралийским художественным критиком , писателем и продюсером телевизионных документальных фильмов . В 1997 году Роберт Бойнтон из The New York Times назвал его «самым известным художественным критиком в мире». [1] [2]
Хьюз получил широкое признание за свою книгу и телесериал о современном искусстве « Шок нового» , а также за свою многолетнюю позицию художественного критика в журнале TIME . Он также известен своим бестселлером «Роковой берег» (1986), исследованием британской системы каторжных работ в ранней истории Австралии . Известный своими спорными критиками искусства и художников, Хьюз был в целом консервативен в своих вкусах, хотя и не принадлежал к определенному философскому лагерю. Его произведения были известны своей силой и элегантностью. [2]
Хьюз родился в Сиднее в 1938 году. Его отец и дед по отцовской линии были юристами. Отец Хьюза, Джеффри Форрест Хьюз , был летчиком во время Первой мировой войны , а позже работал юристом и директором компании. Он умер от рака легких, когда Роберту было 12 лет. [1] [2] Его матерью была Маргарет Эйр Сили, урожденная Видал. Его старшим братом был австралийский политик Томас Эйр Форрест Хьюз , [3] отец бывшего лорд-мэра Сиднея Люси Тернбулл , жены бывшего премьер-министра Австралии Малкольма Тернбулла . У него был еще один брат Джеффри и одна сестра, Констанс.
Выросший в Роуз-Бей, Сидней , [4] Хьюз получил образование в колледже Святого Игнатиуса в Ривервью, а затем изучал искусство, а затем архитектуру в Сиднейском университете . [5] [6] В университете он присоединился к сиднейскому «Push» — группе художников, писателей, интеллектуалов и любителей выпить. Среди них были Жермен Грир и Клайв Джеймс . [1]
Хьюз, начинающий художник и поэт, оставил свои университетские начинания, чтобы стать сначала карикатуристом, а затем художественным критиком в сиднейском журнале The Observer , редактором которого был Дональд Хорн . [7] Хьюз некоторое время участвовал в работе над оригинальной сиднейской версией журнала Oz и писал художественную критику для Nation и Sunday Mirror . [8]
В 1961 году, будучи еще студентом, Хьюз оказался в центре скандала, когда несколько его однокурсников в статье в студенческой газете заявили, что он опубликовал плагиат стихов Теренса Тиллера и других, а также рисунок Леонарда Баскина . [9]
Хьюз покинул Австралию и отправился в Европу в 1964 году, некоторое время жил в Италии, прежде чем обосноваться в Лондоне в 1965 году, [1] где он писал для The Spectator , The Daily Telegraph , The Times и The Observer , среди прочих, и внес вклад в лондонскую версию Oz . В 1970 году он был назначен художественным критиком журнала TIME и переехал в Нью-Йорк, где вскоре стал влиятельным голосом. [6]
В 1966 году Хьюз опубликовал историю австралийской живописи под названием «Искусство Австралии» , которая до сих пор считается важной работой. [1]
Хьюз написал и озвучивал восьмисерийный сериал BBC «Шок нового» (1980) о развитии современного искусства со времен импрессионистов . [10] Его продюсировала и частично режиссировала Лорна Пеграм . [11] Он сопровождался книгой с тем же названием. Джон О'Коннор из The New York Times сказал: «Соглашайтесь или нет, вам не будет скучно. У мистера Хьюза обезоруживающий способ быть провокационным». [10]
Телесериал Хьюза «Американские видения» (1997) рассматривал историю американского искусства со времен Революции . [1] Документальный фильм Хьюза о Франсиско Гойе « Гойя: Сумасшедший, как гений» (2002) [5] транслировался в первый вечер нового британского внутреннего цифрового сервиса BBC Four . [12] Он создал часовое обновление «Шока нового» под названием «Новый шок нового» , которое впервые вышло в эфир в 2004 году. [13] Он опубликовал первый том своих мемуаров « То, чего я не знал » в 2006 году. [14]
После его смерти Джонатан Джонс написал в The Guardian , что Хьюз «был просто величайшим художественным критиком нашего времени, и пройдет много времени, прежде чем мы снова увидим подобного ему. Он заставил критику выглядеть как литература. Он также заставил ее выглядеть морально стоящей. Он придал благородство тому, что часто может показаться мелочным способом провести свою жизнь. Хьюз мог быть жестоким, но он никогда не был мелочным. В его молниях осуждения была цель». [15]
Хьюз и Гарольд Хейз были наняты в 1978 году в качестве ведущих нового новостного журнала ABC News (США) 20/20 . Их единственная передача, 6 июня 1978 года, оказалась настолько спорной, что менее чем через неделю президент ABC News Рун Арледж расторг контракты с обоими мужчинами, заменив их ветераном-ведущим Хью Даунсом . [2]
В 1987 году вышла книга Хьюза «Роковой берег». Исследование британских исправительных колоний и раннего европейского заселения Австралии стало международным бестселлером. [2] В конце 1990-х годов Хьюз был видным сторонником Австралийского республиканского движения . [16] «Австралия: за роковым берегом» (2000) — серия книг, размышляющих о современной Австралии и отношениях Хьюза с ней. Во время съемок Хьюз едва не попал в аварию со смертельным исходом. [17]
Хьюз встретил свою первую жену, Дэнни Эмерсон, в Лондоне в 1967 году. Вместе они стали участвовать в контркультуре 1960-х годов , исследуя употребление наркотиков и сексуальную свободу. [2] [18] Они развелись в 1981 году; она умерла от опухоли мозга в 2003 году. [2] [19] Их сын, Дантон, единственный ребенок Хьюза, [1] был назван в честь французского революционера Жоржа Дантона . [5] Дантон Хьюз, скульптор, покончил жизнь самоубийством в апреле 2001 года; его нашла его партнерша, модельер Дженни Ки , с которой он состоял в длительных отношениях. Роберт Хьюз позже писал: «Я скучаю по Дантону и всегда буду скучать, хотя мы были ужасно отчуждены в течение многих лет, и боль его утраты несколько притупилась с течением времени». [6]
Хьюз был женат на своей второй жене, Виктории Уистлер, с 1981 года до их развода в 1996 году. [6]
В 1999 году Хьюз попал в почти смертельную автомобильную аварию к югу от Брума, Западная Австралия . Он возвращался с рыбалки и ехал по встречной полосе, когда лоб в лоб столкнулся с другим автомобилем, в котором находились три пассажира. Он был заперт в машине в течение трех часов, прежде чем его доставили по воздуху в Перт в критическом состоянии. [17] Хьюз находился в коме в течение пяти недель после аварии. [20] На судебном слушании в 2000 году адвокат защиты Хьюза утверждал, что пассажиры другой машины перевозили запрещенные наркотики во время аварии и были виноваты. [21] В 2003 году Хьюз признал себя виновным в опасном вождении, повлекшем за собой телесные повреждения, и был оштрафован на 2500 австралийских долларов. [20] Хьюз рассказывает историю аварии и своего выздоровления в первой главе своих мемуаров 2006 года « То, чего я не знал» . [22] [23]
В 2001 году Хьюз женился на своей третьей жене, американской художнице и арт-директоре Дорис Даунс . «Помимо того, что она была талантливой художницей, она спасла мне жизнь, мою эмоциональную стабильность, какой она есть», — сказал он. [24]
После продолжительной болезни, которая, как сообщается, усугубилась примерно 50 годами употребления алкоголя, Хьюз умер в госпитале Calvary в Бронксе , Нью-Йорк, 6 августа 2012 года, в присутствии жены. У него также остались два пасынка от предыдущего брака жены, Фриборн Гарреттсон Джуэтт IV и Филдер Дуглас Джуэтт; его братья, Том и Джеффри Хьюз; сестра, Констанс Крисп; и много племянников и племянниц. [2]
Когда «Шок нового» был предложен BBC, телевизионные программы были настроены скептически, что журналист мог бы должным образом следовать аристократическому тону Кеннета Кларка , чья «Цивилизация» была столь успешной. [25] «Шок нового» оказался популярным и критически успешным: его оценили как «лучшее синоптическое введение в современное искусство, когда-либо написанное», взяв за основу жизненную силу, обретенную современным искусством, когда оно уступило необходимость копировать природу в пользу более прямого выражения человеческого опыта и эмоций. [26] Объяснения Хьюза современного искусства выиграли от последовательности его суждений и были отмечены его способностью суммировать основные качества своего предмета. [25]
Будь то положительные или отрицательные, его суждения были восторженными. Он поддерживал лондонских художников, таких как Франк Ауэрбах и Люсьен Фрейд , помогая популяризировать последнего в Соединенных Штатах, и писал с нескрываемым восхищением о Франсиско Гойе и Пьере Боннаре . [27] Напротив, Хьюз пренебрежительно относился ко многим проявлениям постмодернизма и неоэкспрессионизма , к художникам, таким как Джулиан Шнабель и Дэвид Салле , а также к превратностям рынка искусства, подпитываемого деньгами. [27] Хотя его обзоры выражали антипатию к авангарду , он не был привязан ни к какой теории или идеологии и сумел спровоцировать оба конца политического спектра. [25] [28] Он не доверял новизне в искусстве ради нее самой, но при этом презирал консервативную эстетику, избегавшую риска. Он назвал современное австралийское аборигенное искусство «последним великим художественным движением 20-го века». [29] Хьюз, по словам Адама Гопника , тяготел к грубой работе, «ремеслу, выполненному со страстью». [26]
Критическая проза Хьюза, яркая как в похвале, так и в негодовании, сравнивалась с прозой Джорджа Бернарда Шоу [26] , Джонатана Свифта [27] и Уильяма Шекспира [ 25] [27] «Его проза», по словам коллеги, «была гибкой, мускулистой и быстрой, как пучок пятерок. Он был неспособен писать на жаргоне мира искусства, и, следовательно, его мандарины относились к нему со страхом и отвращением». [25] В разных настроениях он мог написать, что « работа Шнабеля для живописи то же, что работа Сталлоне для актерской игры: шаткая демонстрация маслянистых грудных мышц» [27] , а также заключить, что Антуан Ватто «был знатоком нетронутой струны, неподвижности перед танцем, момента, который наступает между отъездом и ностальгией». [25]
Хьюз, скончавшийся в понедельник в возрасте 74 лет, оставил после себя много поклонников, но мало последователей. Самый страшный художественный критик своего времени, столь же образованный, сколь и читабельный, он не взращивал последователей, которые подражали бы его мнениям и словесным манерам, как это делали Клемент Гринберг и Полин Кейл, критики равного с ним уровня. Несмотря на свой профессорский вид, Хьюз отверг академическую среду, и она ответила ему тем же.