Рэй-Бернис Александра Кайзер Имс ( урождённая Кайзер ; 15 декабря 1912 — 21 августа 1988) — американская художница и дизайнер , работавшая в различных медиа.
В творческом партнерстве со своим мужем Чарльзом Имзом и The Eames Office она внесла новаторский вклад в области архитектуры, графического дизайна, текстильного дизайна, кино и мебели. [1] The Eames Office наиболее известен своей мебелью, которая производится до сих пор. Вместе как пара Имз считаются одной из самых влиятельных творческих сил 20-го века.
При жизни Рэй Кайзер Имз получила меньше признания, чем после ее смерти в литературе по искусству и дизайну, музейных экспозициях и документальных фильмах.
Рэй Имз родился в Сакраменто, Калифорния , в семье Александра и Эдны Берр Кайзер, у него был старший брат по имени Морис. [2] Эдна была епископальной , а Александр был воспитан иудеем, но не практиковал. Рэй и Морис были воспитаны как епископальные верующие . [2] Бернис была известна своей семье как Рэй Рэй. [3] Ее мать была домохозяйкой, а ее отец управлял водевильным театром Empress (теперь Crest Theatre ) в Сакраменто до 1920 года. Затем он стал страховым агентом, позже владея офисом в центре города, чтобы лучше содержать свою семью. [2] [4]
Семья жила в квартире большую часть раннего детства Рэй, а затем переехала в бунгало за городом. Родители научили ее ценить как окружающий мир, так и предметы, которые вызывают радость, что впоследствии вдохновило ее на изобретения в дизайне мебели и игрушек. [5]
Рэй выросла в любящей, но чрезмерно опекающей семье. Ее старшая сестра умерла через несколько месяцев после рождения Рэй, и ее родители жили в страхе, что они тоже ее потеряют. Чрезмерная опека еще больше подпитывалась тревогой матери Рэй, что ее «низенький, приземистый ребенок может быть деформирован». [ необходима цитата ] Несмотря на это и благодаря этому, Рэй была очень близка со своей матерью, живя с ней в Калифорнии и Нью-Йорке до смерти Эдны в 1940 году. Рэй также была близка со своим старшим братом Морисом. [6]
Рэй окончила среднюю школу Сакраменто в феврале 1931 года. Она была членом Ассоциации искусств, Клуба старших сестер и комитета по оформлению выпускного танца. [7]
После окончания школы в 1931 году она провела семестр в колледже Сакраменто, а затем переехала со своей овдовевшей матерью в Нью-Йорк, чтобы быть поближе к брату, который тогда был курсантом Вест-Пойнта. [8]
В 1933 году Рэй окончила женский колледж Мэй Френд Беннетт в Милбруке, штат Нью-Йорк (где ее преподавателем рисования был Лу Дубл ), и переехала в Нью-Йорк, чтобы изучать живопись абстрактного экспрессионизма у наставника Дубла, Ганса Хофманна . [9]
В 1930-х годах художественная карьера Кайзер была сосредоточена вокруг ее живописи. В 1937 году она стала одним из основателей группы Американских абстрактных художников (AAA) и выставила свои картины на своей первой выставке в галерее Squibb с 3 по 17 апреля 1937 года в Нью-Йорке. [10] [11] Группа AAA продвигала абстрактное искусство в то время, когда крупные галереи отказывались его выставлять. Она стала ключевой фигурой на нью-йоркской арт-сцене и подружилась с художниками Ли Краснером и Мерседес Мэттер , обеими важными фигурами абстрактного экспрессионизма. Хотя в постоянной коллекции Музея американского искусства Уитни есть картина Кайзер, от ее искусства этого периода мало что осталось. [12]
Кайзер жила одна в Нью-Йорке, пока не покинула студию Хоффмана, чтобы вернуться домой и ухаживать за больной матерью. Эдна умерла в 1940 году. [13]
К сентябрю 1940 года Кайзер размышляла о том, чтобы вернуться в Калифорнию и построить там дом. Ее друг-архитектор Бен Болдуин предположил, что ей сначала стоит поучиться в Академии искусств Крэнбрук в Блумфилд-Хиллз, штат Мичиган . Она последовала его совету и, оказавшись в Крэнбруке, изучила множество видов искусства, выйдя за рамки живописи как своего единственного увлечения. [14]
Также в Крэнбруке Кайзер познакомилась со своим будущим мужем Чарльзом Имсом , который возглавлял факультет промышленного дизайна школы. [15] Чарльз был женатым человеком с одним ребенком, но вскоре он развелся со своей первой женой. В 1941 году он женился на Рэй, которая сменила свою фамилию с Кайзера на Имс. [15]
Поселившись в Лос-Анджелесе, пара начала весьма успешное и достойное похвалы партнерство в области дизайна и архитектуры.
В Калифорнии пару пригласили принять участие в программе Case Study House Program, жилищной инициативе, спонсируемой журналом Arts & Architecture, с миссией строительства и демонстрации серии экономичных, но изобретательных современных домов, в которых использовались военные и промышленные материалы. [ требуется ссылка ] Джон Энтенза, владелец и редактор Arts & Architecture, осознавал важность мышления и методов проектирования Имзов — он также стал близким другом пары. Первоначально Чарльз и его коллега из Крэнбрука Ээро Сааринен были наняты в 1945 году для проектирования Case Study House Number 8, задуманного как будущее место жительства Чарльза и Рэй. Планировалось, что дом будет делить с другими домами Case Study участок в пять акров в районе Пасифик Палисейдс, к северу от Санта-Моники, с видом на Тихий океан. Из-за послевоенного нормирования материалы для этой первой схемы (тогда называвшейся «The Bridge House») пришлось заказывать по заявкам. Тем временем Чарльз и Рэй проводили много дней и ночей на участке на лугу, устраивая пикники, стреляя из лука и общаясь с семьей, друзьями и коллегами. Вскоре они обнаружили свою любовь к существующей эвкалиптовой роще, просторам земли и беспрепятственному виду на океан. В конце концов, они решили не строить Bridge House, а вместо этого перекомпоновали материалы, чтобы создать две отдельные, стеклянные, похожие на блоки конструкции, угнездившиеся на склоне холма. Сааринен не играл никакой роли в этой второй версии дома — вместо этого он стал результатом сотрудничества Чарльза и Рэя. После того, как в 1949 году прибыли материалы, здания были возведены в период с февраля по декабрь. Пара переехала в канун Рождества, и дом стал их единственным местом жительства на всю оставшуюся жизнь. [16] Он остается вехой современной архитектуры .
Офис Имза спроектировал несколько других архитектурных работ, многие из которых остались нереализованными. Но в 1950 году им удалось построить выставочный зал Herman Miller на бульваре Беверли в Лос-Анджелесе, а в 1954 году — дом De Pree в Зеланде, штат Мичиган, для сына основателя Herman Miller, Макса Де Пре, и его растущей семьи. Среди нереализованных работ — дом Билли Уайлдера, сборный дом, известный как дом Kwikset, и национальный аквариум.
Проекты Рэя и Чарльза были в значительной степени совместными.
Однако графические и коммерческие работы Eames Office в значительной степени приписываются Рэю. Независимо от мужа и Eames Office, она разработала 27 обложек для Arts & Architecture с 1942 по 1948 год. Она также участвовала в рекламе мебели Eames 1948 года для Herman Miller . [17]
Чувство формы и цвета Рэй было основным двигателем «образа» Имза. Ее восприимчивость определяла разницу между «хорошо», «очень хорошо» и «Имз». [ требуется цитата ] Хотя она не делала рисунков, она была привержена документированию и отслеживанию всех проектов Офиса, и в этом качестве она взяла на себя ответственность за организацию и защиту огромной коллекции фотографий, которые Офис создавал на протяжении многих лет. [7]
В 1947 году офис Имза создал несколько текстильных дизайнов, два из которых — «Crosspatch» и «Sea Things» — были изготовлены компанией Schiffer Prints, которая также производила текстиль Сальвадора Дали и Фрэнка Ллойда Райта . [18] Два из ее узоров получили награды на текстильном конкурсе, организованном MoMA . [ нужна цитата ] Она работала над графикой для рекламы, обложек журналов, плакатов, временных шкал, игровых досок, приглашений и визитных карточек. Оригинальные образцы текстиля Рэй Имз можно найти во многих коллекциях художественных музеев, а некоторые из ее дизайнов были переизданы компанией Maharam как часть ее коллекции «Текстиль двадцатого века». [ нужна цитата ]
В период с 1943 по 1978 год офис Имза выпускал многочисленные проекты мебели, которые производились серийно, многие из фанеры . Первой из фанерных деталей была шина для ноги , сделанная для ВМС США . [19] Идея возникла, когда один из друзей Имза-медиков описал проблемы, вызванные стандартными металлическими шинами, которые массово производились с использованием простых конструкций, отформованных в одной плоскости, а не более эргономичной сложной изогнутой конструкции, которая лучше подходила человеческому телу. Ранний опыт Рэя в дизайне одежды оказался здесь полезным, поскольку шина напоминала выкройку одежды с системой вытачек, чтобы контурировать фанеру по форме ноги. Военно-морской флот поручил Имзам массовое производство 150 000 шин. Их компания стала подразделением Molded Plywood Products Division [20] компании Evans Plywood. Прибыль от шин позволила этим начинающим дизайнерам расширить свое производство и экспериментировать с созданием мебели из фанеры.
Использование гнутой фанеры в сплинте стало значительным прорывом в дизайне торговой марки пары. Позже они использовали похожую гнутую фанеру в своих основополагающих Lounge Chair Wood (LCW) и Eames Lounge Chair. [21]
Рэй и Чарльз работали вместе, чтобы создать свою самую популярную мебель:
Сотрудничая с Ээро Саариненом , Имзы применили свои знания о фанере, полученные в ходе работы над Navy Splints, к дизайну стульев. Получившийся в результате Lounge Chair Wood (LCW) победил в конкурсе Музея современного искусства Organic Designs in Home Furnishings и в 1946 году был запущен в производство компанией Herman Miller . [22]
Журнал Time в номере от 31 декабря 1999 года назвал LCW лучшим дизайном столетия, написав, что дизайнеры взяли «технологию, [разработанную] для удовлетворения потребностей военного времени (в шинах), и использовали ее для создания [кресла], которое было] элегантным, легким и удобным. Многое скопировано, но никогда не улучшено». [23]
В 1956 году Имзы представили свой роскошный Lounge Chair, [24] который сочетал формованную фанеру с кожаной обивкой. Чарльз сравнил удобство ношения кожи с «часто используемой перчаткой игрока первой базы». [25] Он до сих пор находится в производстве и стал чем-то вроде символа статуса. [26]
Первоначально созданный в 1948 году для «Международного конкурса дизайна недорогой мебели» Музея современного искусства, стул Eames Fiberglass Shell Chair был впервые продан в 1950 году. [27] [28] Это было совершенно новое творение для своего времени, с полностью пластиковым сиденьем, в конечном итоге в диапазоне отличительных цветов, некоторые из которых были яркими. [29]
Первые кресла-ракушки были выпущены в трех цветах: Parchment, Greige и Elephant Grey Hide. Менее чем через год были добавлены еще три цвета: Seafoam Green, Lemon Yellow и Red Orange. Эти шесть цветов составили «первое поколение» кресел-ракушек Eames, выпускавшихся с 1950 по 1954 год. [30]
Чарльз и Рэй также создали эти фильмы для офиса Имза:
Хотя офис Имзов наиболее широко известен своей мебелью, философия дизайна Рэя и Чарльза была гораздо более целостной и не ограничивалась мебелью. Изобретательно, сфера работы включала создание фильмов, информационный дизайн и теорию дизайна. [34] The New York Times писала в 2015 году, что «к середине 1950-х годов Имзы стали такими же незаменимыми для американской компьютерной компании IBM, как и для Herman Miller», которая продолжала производить их мебель. [34] Рэй и Чарльз верили, что дизайн — это «образ жизни», и они применяли это убеждение ко всему, что делали. [34]
Более того, глубокая признательность Имзам за мастерство подпитывалась исследовательскими поездками в Индию, Японию и Мексику. [35] [34]
Посвятив себя проектированию высококачественных объектов, Рэй и Чарльз были «товарищами-трудоголиками». [36] Только для подлокотников кресла Eames Lounge Chair они экспериментировали с 13 различными версиями, прежде чем прийти к окончательному дизайну. [37]
Заинтересовавшись визуальной коммуникацией идей, Имзы также обратили свое внимание на выставочный дизайн, начав в 1950 году с работы в Чикагском торговом центре Merchandise Mart и Нью-Йоркском музее современного искусства , и продолжая в середине 1970-х годов для IBM. [8]
Будучи постоянными консультантами IBM, Чарльз и Рэй развили особые отношения с компанией, которые включали не только создание фильмов, презентаций и образовательных продуктов, но и идеи Чарльза и Рэя относительно будущего компании. [38]
В 1960-х и начале 1970-х годов Имзы разработали серию выставок для IBM, посвященных научным и математическим темам, а также известным личностям в этих областях. Если Рэй была менее увлечена компьютерами, чем ее муж, она разделяла его веру в их важность и использовала свои таланты, чтобы сделать их понятными и приемлемыми для обычных людей. [8] В 1961 году корпорация IBM поручила Имзам создать Mathematica: A World of Numbers and Beyond , представляющую математические концепции в приятной форме.
Успех Mathematica придал Имзам уверенность в том, что можно продолжать использовать выставки для исследования сложных тем, а престиж, который он принес IBM, побудил эту корпорацию заказать павильон и выставку для Всемирной выставки в Нью-Йорке 1964 года . Для этого проекта Чарльз и Рэй немедленно вступили в переговоры с Ээро Саариненом . Результатом стал участок площадью 1,25 акра, разделенный на несколько отдельных выставочных зон, каждая из которых была покрыта огромным полупрозрачным пластиковым навесом, поддерживаемым стальными «деревьями». Некоторые дизайнеры и критики посчитали это несколько чрезмерным и вульгарным и посчитали, что Имзы зашли слишком далеко в своей популяризации науки, технологий и «современности». Однако широкой публике это, похоже, понравилось. [8]
Производительность офиса Имза снизилась после смерти Чарльза в августе 1978 года. Рэй работала над несколькими незавершенными проектами (например, немецкой версией выставки Mathematica ), продолжала консультировать IBM , публиковала книги, читала лекции, принимала награды и управляла архивом и наследием Имза. [17] Она организовала и передала в архив Библиотеки Конгресса около 1,5 миллиона двумерных объектов для архивного хранения. Она написала книгу, в которой описала все проекты офиса Имза с 1941 года до середины 80-х годов, хотя большая ее часть была изменена перед публикацией, сразу после ее смерти. В годы, предшествовавшие ее смерти, Рэй принимала группы из 50-60 студентов и планировала принять 100 членов Американского института архитекторов , чтобы они осмотрел дом и устроили пикник на лугу. [39]
Рэй умер в больнице Cedars Sinai Hospital , Лос-Анджелес, Калифорния, 21 августа 1988 года, через 10 лет после Чарльза. Они похоронены рядом друг с другом на кладбище Calvary Cemetery в Сент-Луисе. Офис полностью закрылся после ее смерти. [3]
В честь 100-летнего юбилея Рэя компания Vitra переименовала улицу в своем кампусе в Базеле в «Рэй-Имс-Штрассе 1». [40]
23 февраля 2013 года в Музее Сакраменто, Калифорния , открылась выставка площадью 3300 квадратных футов под названием «Рэй Имз: век современного дизайна» [41] . [42] Выставка длилась один год и представляла работы, созданные ею до встречи с Чарльзом в 1941 году, а также работы из офиса Имз.
Рэй вместе со своим Чарльзом также подготовили отчет по Индии , заложив основу для правительства Национального института дизайна Индии в Ахмадабаде.
Вклад Рэй в работу офиса Имза был серьезно упущен из виду при ее жизни, [33] и Рэй часто изображалась как незначительная часть офиса. Когда Имзы появились на The Today Show в 1956 году, например, новое кресло для отдыха было представлено просто как «разработанное Чарльзом Имзом». [43] Ведущая шоу, Арлин Фрэнсис , добавила, что «когда есть очень успешный мужчина, за ним стоит интересная и способная женщина». [43] Фрэнсис продолжила представлять Рэя снисходительно, сказав: «Это миссис Имз, и она собирается рассказать нам, как она помогает Чарльзу». [43] В целом, СМИ обычно приписывали работу исключительно Чарльзу, иногда делая сноски на Рэя. [24] [44]
Однако в последние десятилетия работа Рэя привлекла больше внимания. В 1990 году журнал Furniture History опубликовал подробное интервью между историком дизайна Пэтом Киркхэмом и Рэем. [45] Как выразился Киркхэм во введении к стенограмме интервью, «обмен идеями между этими двумя чрезвычайно талантливыми людьми особенно трудно описать, поскольку их личные и дизайнерские отношения были настолько тесными». [45] Хотя Чарльз не поправлял Арлин Фрэнсис, он часто заявлял, что роль Рэя была существенной для работы, которую они делали вместе. [46]
Рэй также получила посмертное признание за ее личное чувство моды, которое New York Times описала как «слишком девичье, чтобы быть эхт-богемным, слишком дерзкое, чтобы быть старомодным». [47]
Золотая медаль в честь 100-летия (за мастерство и выдающиеся достижения в дизайне и исполнении мебели): Американский институт архитекторов (AIA), совместно с Чарльзом Имзом, 1957 г. [48]
Премия «Эмми» (графика), «Великолепные пятидесятые», с Чарльзом Имзом, 1960 [49]
Международная премия Кауфмана в области дизайна, совместно с Чарльзом Имзом, 1961 [50]
Женщины года 1977: Калифорнийский музей науки и промышленности Muses, Лос-Анджелес, 1977 [48]
Золотая медаль: Американский институт художников-графиков (AIGA), совместно с Чарльзом Имзом, 1977 [51]
Премия за 25 лет: Американский институт архитекторов (AIA), совместно с Чарльзом Имзом, 1978 [52]
Золотая медаль: Королевский институт британских архитекторов (RIBA), совместно с Чарльзом Имзом, Лондон, 1979 [53]
Марки почтовой службы США, Чарльз и Рэй Имз, 2008 г. [54]
Все, что я могу сделать, Рэй может сделать лучше. [55]
— Чарльз Имс
Я никогда не переставал рисовать, я просто сменил палитру. [55]
— Рэй Имс
{{citation}}
: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )