Салуа Рауда Шукаир ( араб . سلوى روضة شقير ; 24 июня 1916 — 26 января 2017) — ливанский художник и скульптор . [1] [2]
Родившись в 1916 году в Айн-эль-Мрайсе, вдоль прибрежной набережной Корниш в Бейруте , Ливан , [3] Шукар происходила из семьи врачей, юристов, инженеров и историков. [4] Ее отец, Салим Равда (1872-1917), был эмигрантом в Австралии, торговал травами и писал рукописи об их лечебных свойствах. [3] Когда он вернулся в Ливан в 1910 году, он встретил и женился на матери Шукар, Зальфе Амин Наджар (1891-1995), ученице средней школы Бруммана, которая любила читать стихи. [3] У них было трое детей: Анис Равда (1911-1988) был бизнесменом и членом муниципалитета Бейрута; Анисса Равда Наджар (1913-2016) была общественным деятелем, которая была замужем за покойным Фуадом Наджаром; и младший, Шукер, стал одной из самых выдающихся фигур ливанского модернизма . [3] Когда отец Шукер был в Дамаске в качестве призывника в Османской армии , он заболел тифом и умер в 1917 году. [3] Рано овдовев, мать Шукер была вынуждена воспитывать троих детей одна и в трудных обстоятельствах. [4] Шукер черпала вдохновение в своей матери; помимо того, что она была хорошо образована, искусным оратором и поэтом, Наджар также состояла в различных женских ассоциациях и была награждена медалью от средней школы Бруммана, когда ей исполнилось 100 лет. [4]
Искусство было частью жизни Шукер с самого начала, и она считала, что для нее «искусство врожденное». [4] Она создала множество предметов ручной работы в очень юном возрасте. [4] Когда она поступила в школу Ахлия в 1924 году, она разработала множество школьных плакатов и была известна тем, что создавала карикатуры на своих учителей, некоторые из которых были опубликованы в школьной газете. [3] Она утверждала, что была намного более продвинутой, чем ее настоящие учителя по искусству, и бродила по классу, чтобы помочь тем, кому нужна была помощь с их искусством. [4] В интервью Нельде ЛаТиф Шукер рассказала о своем озорном поведении в классе, заявив: «Из-за своей общительности я проводила большую часть времени в коридоре!» [4] После окончания средней школы Шукер поступила в Американский колледж для женщин (в настоящее время Ливанский американский университет ) в 1934 году и окончила его со степенью в области естественных наук в 1936 году. [3] В 1942 году Шукер в течение трех месяцев брала уроки рисования у Омара Онси , [3] и это было, в конечном счете, единственное формальное художественное образование, которое она получила к тому моменту, поскольку большую часть остального она узнала самостоятельно. [4]
Путешествия Шукер также в конечном итоге повлияли на ее художественное творчество. В 1943 году, во время Второй мировой войны, художница отправилась в Египет в поисках произведений искусства, но все музеи были закрыты из-за неспокойного климата того времени. [4] Поэтому Шукер вместо этого решила прогуляться по улицам Каира и посетить мечети, которые она встретила, и этот опыт неизбежно оказал на нее влияние. [4] «Это было захватывающе! Я думала, что это настоящее искусство! Оно выдерживает испытание временем», — воскликнула она в своем интервью LaTeef. [4] В мире с быстрорастущей технологической промышленностью Шукер нашла убежище в исламском искусстве и обнаружила, что это вневременная форма искусства, с помощью которой она могла одновременно развивать свою любовь к искусству и архитектуре. [4] «Это моя вторая любовь», — сказала она LaTeef об архитектуре. «Я начинала как художник, а затем перешла к скульптуре». [4] Сочетание архитектурных и исламских элементов стало центральным в художественном творчестве Шукар, и Крис Деркон , бывший директор галереи Tate Modern , подчеркивает тот факт, что художница решила поставить под сомнение однобокий западный взгляд, который люди часто имеют, глядя на исламское искусство. [5] Вместо этого она исследует принципы исламского дизайна и арабской поэзии в модернистской, беспредметной художественной линзе. [5] Ее скульптуры точны и геометричны, и она говорит ЛаТифу, что ее геометрия основана на пропорциях круга: «Суть арабского искусства — это точка, из которой все вытекает». [4]
После семимесячного пребывания в Каире Шукер возвращается в Ливан и начинает работать в библиотеке Американского университета Бейрута (AUB) в 1945 году, одновременно записываясь на некоторые курсы философии и истории. [3] Именно там она встречает Мустафу Фарруха, президента Художественного клуба AUB в то время, в 1946 году [3] и посещает его занятия по искусству каждую неделю. [4] Фаррух также решила опубликовать один из рисунков Шукер в единственном выпуске клуба Art Gazette. [3] В 1947 году Шукер выставляет некоторые из своих геометрических рисунков гуашью в Арабской культурной галерее в 1947 году, [3] и эта выставка считается первой выставкой абстрактной живописи в арабском мире . [6] [n. 1] После этого Шукар решает снова покинуть Ливан в 1948 году [7], чтобы отправиться в Париж со своим шурином Фуадом, который должен был отправиться туда по делам. [4] Поначалу она не знала многого о мировой художественной сцене за пределами постимпрессионизма , поэтому она хотела отправиться в Париж и познакомиться со всем, что она нашла в новостях за эти годы. [4] Именно там она впервые столкнулась с абстрактным искусством, бродя по парижским улицам в поисках художественных галерей и музеев для посещения, пока Фуад занимался своими делами в течение дня. Когда пришло время им возвращаться в Ливан, она решила остаться в Париже и записалась в Национальную школу изящных искусств . [4] Во время своего трех с половиной лет пребывания в Париже Шукер наблюдала и вносила свой вклад в процветающую художественную сцену региона, присоединившись к студии Фернана Леже в 1949 году. [3] Однако через три месяца она покинула его студию, осознав, что ее концепции и методы не совпадают с ее целями в художественном творчестве. [3]
В 1950 году она стала одним из первых арабских художников, принявших участие в Салоне новых реалий в Париже. [8] Перед возвращением в Ливан у нее прошла первая выставка в Париже в 1951 году в галерее Колетт Алленди, и на персональной выставке были представлены работы, которые она изначально выставляла в Бейруте, в дополнение к картинам, созданным ею во время пребывания в Париже. [3] Выставка прошла гораздо успешнее, чем в Бейруте, и критики из журналов Art и Art d'Aujourd'hui с энтузиазмом отзывались о ее работах. [3] Критик Art d'Aujourd'hui особо отметил работы Шукер, сравнив ее смелые формы с формами «каменотеса» и написав, что «стены Galerie Allendy вот-вот лопнут от силы картин, висящих там на этой неделе». [9]
В 1959 году она начала концентрироваться на скульптуре, [10] которая стала ее главным занятием в 1962 году. [8] В 1963 году она была награждена премией Национального совета по туризму за создание каменной скульптуры для общественного места в Бейруте. [11] В 1974 году Ассоциация ливанских художников спонсировала почетную ретроспективную выставку ее работ в Национальном совете по туризму в Бейруте. [8] В 1985 году она выиграла премию признательности от Всеобщего союза арабских художников. [8] В 1988 году она была награждена медалью ливанского правительства. [8] Ретроспективная выставка, организованная Салехом Баракатом , была представлена в Бейрутском выставочном центре в 2011 году. [12]
В 2013 году в галерее Тейт Модерн прошла первая международная ретроспектива работ Шукера. [13] [14]
Творчество Шукара считается одним из лучших примеров духа абстракции, характерного для арабского изобразительного искусства, полностью оторванного от наблюдения за природой и вдохновленного арабским геометрическим искусством. [15]
Шукер получил престижную почетную докторскую степень от Американского университета Бейрута (май 2014 г.) [16] .
Ее работа «Поэма» находится в Лувре Абу-Даби .
В июне 2016 года Шукер исполнилось 100 лет. [17] В 1953 году она вышла замуж за журналиста Юсефа Шукера, и они зачали одну дочь, Халу, которая также стала художницей. [18] Ее старшая сестра, лидер движения за права женщин Анисса Равда Наджар , прожила почти 103 года, [19] но ее дочь погибла во время войны. [4]
Шукер умер 26 января 2017 года в Бейруте. [13] [20] [21]
24 июня 2018 года Google Doodle отметил 102-й день рождения Салуа Рауды Шукайра. [22]