Сиднейский симфонический оркестр ( SSO ) — австралийский симфонический оркестр , основанный в 1908 году. С момента своего открытия в 1973 году Сиднейский оперный театр был его домашним концертным залом. Симона Янг — главный дирижер оркестра и первая женщина в этой роли.
.jpg/1280px-Sydney_Symphony_Orchestra_1908_(cropped).jpg)
Сиднейский симфонический оркестр дает около 150 концертов в год перед общей ежегодной аудиторией более 350 000 человек. Серия регулярных концертов по подписке в основном проводится в Сиднейском оперном театре, но используются и другие площадки вокруг Сиднея, в том числе Городской концертный зал на Энджел-Плейс и Сиднейская ратуша . Ратуша была домом оркестра до открытия Оперного театра в 1973 году. С тех пор большинство концертов проводится в Концертном зале Оперного театра (вместимость: 2679 мест). Главным ежегодным мероприятием оркестра является Symphony in the Domain , бесплатный вечерний концерт-пикник на открытом воздухе, который проводится в летнем январе в большом городском парке, известном как The Domain . Это мероприятие собирает аудиторию более 80 000 человек и уже давно является частью летнего культурного календаря Сиднея.
Первый концерт группы, называвшей себя Сиднейским симфоническим оркестром, состоялся 30 сентября 1905 года. Эта группа, спонсируемая Союзом музыкантов, была сформирована из музыкантов, которые собрались вместе, чтобы сформировать оркестр для сопровождения концертов пианиста Игнация Яна Падеревского в Сиднее. когда он совершил поездку по Австралии в 1904 году. [1] Более устойчивые усилия по созданию оркестра начались в 1908 году, когда союз музыкантов, их профсоюза и ведущих деловых и юридических деятелей организовал регулярные подписные концерты. С 1908 по 1917 год группа, называвшая себя Сиднейским симфоническим оркестром, провела в общей сложности 47 концертов. Эти концерты включали в себя множество сиднейских премьер ключевых произведений классического репертуара, включая Симфонию № 1 си-бемоль Шумана, Симфонию № 1 до минор Брамса, а в 1910 году - Фантастическую симфонию Берлиоза, а также ряд совсем недавних, даже модернистские произведения, включая, в 1910 году, тональную поэму Рихарда Штрауса « Дон Жуан» ; в 1911 году — «Прелюдия после полудня фавна» Дебюсси ; в 1912 году — «Вариации загадки» Элгара ; в 1913 году — «Шехерезада» Римского-Корсакова ; в 1914 году — « В степях Средней Азии» Бородина ; а в 1917 году — Симфонию си минор Бородина и Симфонию до минор Глазунова. [2] Эта инициатива свернулась, когда большинство членов оркестра были приняты на работу в оркестр Музыкальной консерватории штата Новый Южный Уэльс , которым тогда руководил ее директор-основатель Анри Вербрюгген . [3]
Вербрюгген ушел из Консерватории в 1922 году из-за разногласий по поводу финансирования его оркестра. [4] Студенческий оркестр консерватории, дополненный преподавателями, продолжал давать концерты на протяжении 1920-х годов. Хотя к правительству регулярно поступали призывы предоставить финансирование для постоянного профессионального оркестра, работающего полный рабочий день, в Сиднее, когда ABC начала свою работу в 1932 году, такого оркестра не было создано. Несмотря на ожидания, по словам Фрейзера, первоначальное вмешательство ABC было довольно скромным. . Он просто принял на вооружение оркестр из 20 человек, уже работавший в сиднейской студии предшественником ABC, частной австралийской радиовещательной компанией. [5] В течение года этот оркестр был расширен до концертного оркестра с 24 музыкантами, используемого в основном для целей радиовещания. Однако иногда он выступал вместе с Консерваторией штата Новый Южный Уэльс под разными названиями, включая Симфонический оркестр ABC и Симфонический оркестр штата Новый Южный Уэльс. [6] Лишь в 1936 году ABC спонсировала новую серию оркестровых концертов в Сиднее под названием «Сиднейский симфонический оркестр». [6] В это время оркестр был увеличен до 45 игроков, а иногда и до 70 игроков для публичных выступлений. В том же году он снова открыл ежегодные концертные сезоны. В 1937 году ABC приобрела название «Сиднейский симфонический оркестр» у Джорджа Пламмера, который сыграл важную роль в создании первого Сиднейского симфонического оркестра в 1908 году .
Из-за политической нестабильности в Европе 1930-х годов многие ведущие художники проводили много времени в Австралии. Выступления проходили под руководством Антала Дорати и сэра Томаса Бичема . Среди солистов, выступавших с оркестром, были Артур Рубинштейн , Бронислав Губерман , Артур Шнабель и Яша Спиваковский .
В конце Второй мировой войны ABC достигла соглашения с городским советом Сиднея и правительством штата Новый Южный Уэльс о совместном финансировании оркестра. [8] Новый Сиднейский симфонический оркестр из 80 человек дал свой первый концерт в январе 1946 года.
Юджин Гуссенс присоединился к оркестру в качестве его первого главного дирижера в 1947 году. Гуссенс проводил концерты на открытом воздухе и дирижировал австралийскими премьерами современной музыки . В 1948 году он произнес пророческие слова: «В Сиднее должен быть оперный театр!». Гуссенс был посвящен в рыцари в 1955 году, за год до истечения срока его полномочий. Его срок полномочий был внезапно прерван в марте 1956 года по личным обстоятельствам, которые в то время считались «скандальными», и он был вынужден с позором вернуться в Англию. [9]
Сэра Юджина Гуссенса сменили Николай Малько , Дин Диксон , Моше Ацмон и Виллем ван Оттерлоо . Под руководством ван Оттерлоо в 1974 году оркестр совершил восьминедельное европейское турне, кульминацией которого стали два концерта в Амстердаме и Гааге . Также под руководством ван Оттерлоо оркестр основал Концертный зал Сиднейского оперного театра в качестве базы для большинства своих концертов.
В 1982 году сэр Чарльз Маккеррас , бывший гобоист оркестра, стал первым австралийцем, назначенным его главным дирижером. Его срок закончился в 1985 году, хотя болезнь помешала ему провести несколько последующих концертов. Зденек Макал первоначально был назначен на трехлетний контракт с 1986 по 1988 год, который по его просьбе был сокращен до одного года; тем не менее, он внезапно ушел в первом сезоне. [10] [11] Молодой австралийский дирижер Стюарт Челлендер , который взял на себя некоторые обязательства Маккерраса в 1985 году, стал главным дирижером оркестра в 1987 году. В год двухсотлетия Австралии (1988) Челлендер возглавил оркестр в успешном турне по Соединенные Штаты. Он оставался главным дирижером до своей смерти в декабре 1991 года.
В 1994 году оркестр получил усиленную поддержку со стороны федерального правительства, что позволило ему увеличить количество музыкантов до 110, увеличить количество гастролей и звукозаписей, а также повысить зарплаты оркестра. В том же году он также назначил Эдо де Ваарта главным дирижером и художественным руководителем оркестра. де Ваарт занимал этот пост до 2003 года.
Со времени пребывания де Ваарта в должности Сиднейский оперный театр был постоянным домом оркестра, и все репетиции проходили в Концертном зале Оперного театра. Среди ярких моментов его пребывания в Сиднее - концерт Вагнера « Кольцевой цикл» , сосредоточение внимания на произведениях его личного фаворита Малера , а также туры по Европе (1995), Японии (1996) и США (1998).
Джанлуиджи Джельметти был главным дирижером с 2004 по 2008 год, его сменил Владимир Ашкенази (2009–2013). В мае 2012 года Дэвид Робертсон был назначен следующим главным дирижером SSO с первоначальным контрактом с 2014 по 2018 год. [12] В июле 2017 года SSO объявило о продлении контракта Робертсона на один год до конца 2019 года. [13] Робертсон завершил свою должность главного дирижера SSO в 2019 году. [14]
Симона Янг впервые провела SSO в качестве гостя в 1996 году. В декабре 2019 года SSO объявило о назначении Янга своим следующим главным дирижером, которое вступит в силу в 2022 году, с первоначальным трехлетним контрактом. [15] Янг — первая женщина-дирижер, назначенная главным дирижером Сиднейского симфонического оркестра. [16]
SSO, как и все другие крупные симфонические оркестры Австралии, финансировался федеральным правительством как подразделение Австралийской радиовещательной корпорации с 1950-х до середины 2000-х годов. В результате проверки федерального правительства в 1994 году повседневное управление оркестром было отделено от ABC, и 1 января 2007 года была достигнута полная независимость. Теперь оркестр действует как публичная компания с советом директоров. Финансирование обеспечивается федеральным правительством и правительством штата, корпоративным и частным спонсорством и коммерческой деятельностью, а также доходами от продажи билетов.
Сиднейский оперный театр , хотя и является одним из самых известных зданий 20-го века, представляет собой проблему для оркестра. SSO сыграл важную роль в призыве к строительству нового Оперного театра, который всегда задумывался как их домашняя площадка. Однако контроль над Оперным театром всегда принадлежал отдельному органу, Фонду Сиднейского оперного театра , и между этими двумя учреждениями возникали конфликты.
Самым продолжительным предметом разногласий является отказ Фонда оперного театра разрешить оркестру просверлить небольшие отверстия в сцене концертного зала, чтобы обеспечить правильную посадку концевых штифтов (шипов на дне) виолончелей и контрабасов, что, как полагают, чтобы дать лучший резонанс этим инструментам. Оркестр закрепляет свои концы в деревянных досках, установленных на сцене, поскольку Фонд Оперного театра утверждает, что все здание внесено в список культурного наследия в соответствии с австралийским законодательством и поэтому такая работа будет незаконной. [ нужна цитация ] Эдо де Ваарт особенно критически относился к этому во время своего пребывания на посту главного дирижера в 1990-х годах, утверждая в прессе, что здание было построено специально для оркестра и что это был скандал, с которым оркестр был вынужден смириться. снижение качества звука. Однако Фонд Оперного театра отказался подчиниться, и по состоянию на 2012 год оркестр все еще использовал деревянные доски. [ нужна цитата ]
В ноябре 2016 года в концертном зале Оперного театра были установлены временные звукоотражатели для улучшения акустики. Концертный зал планируется закрыть в период с 2019 по 2021 год. [17] [18]
Премия APRA Classical Music Awards ежегодно вручается Австралазийской ассоциацией исполнительских прав (APRA) и Австралийским музыкальным центром (AMC). [19]
ARIA Music Awards — это ежегодная церемония награждения, которая отмечает выдающиеся достижения, инновации и достижения во всех жанрах австралийской музыки . Они начались в 1987 году.
Премия Australian Entertainment Mo Awards (широко известная неофициально как Mo Awards ) — ежегодная награда австралийской индустрии развлечений. Они отмечают достижения в сфере живых развлечений в Австралии с 1975 по 2016 год. Сиднейский симфонический оркестр за это время выиграл одну награду. [32]
Национальная премия живой музыки (NLMA) началась в 2016 году в знак признания вклада в индустрию живой музыки в Австралии.
Примечания
Источники
