Symphonia domestica (опубликована в 1904 году как SYMPHONIA DOMESTICA и в 1926 году как Symphonia domestica ), соч. 53, представляет собой симфоническую поэму для большого оркестра Рихарда Штрауса, отражающую надёжную домашнюю жизнь, которую ценил композитор и которую он, соответственно, посвятил своей «дорогой жене и детям».
В 1898 году Штраус стал главным дирижером Королевской придворной оперы в Берлине. Именно в этот момент своей жизни композитор проявил живой интерес к собственным обстоятельствам и обратил внимание на свой статус и личную историю. Когда он начал сочинять Symphonia Domestica , он намеревался сделать ее продолжением Ein Heldenleben , следующей части автобиографии теперь уже успешного художника.
Он работал над произведением в течение 1903 года и закончил его в канун Нового года в Шарлоттенбурге . [1]
В произведении задействованы: пикколо , 3 флейты , 2 гобоя , гобой д'амур , английский рожок , кларнет в D , 3 кларнета (2 в B ♭ , 1 в A), бас-кларнет в B ♭ , 4 фагота , контрафагот , 4 саксофона ( сопрано в C, альт в F, баритон в F, бас в C), которые используются ad libitum (по желанию)), 8 валторн в F, 4 трубы в F и C, 3 тромбона , туба , литавры , большой барабан , треугольник , тарелки , глокеншпиль , 2 арфы и струнные .
Программа произведения отражает простоту сюжета. После того, как вся большая семья (включая тетушек и дядюшек) представлена, родители остаются наедине со своим ребенком. Следующий раздел — трехчастное адажио , которое начинается с занятий мужа. Часы, бьющие 7 утра, запускают финал.
Наиболее подробно структура произведения изложена в том издании, которое было представлено Берлинской филармонией 12 декабря 1904 года. В тот раз программа концерта имела следующий вид:
Штраус зарезервировал премьеру для своего американского турне в 1904 году, и Карнеги-холл в Нью-Йорке был забронирован. Он сам дирижировал ею. Первоначально премьера была запланирована на 9 марта, но оркестровые партии были отложены, поэтому ее перенесли на 21 марта. Более поздняя дата позволила провести больше репетиций, из которых потребовалось 15, прежде чем Штраус был удовлетворен. Симфонический оркестр Вецлера был адекватен, но не более того. Во время исполнения его « Дон Кихота» двумя днями ранее оркестр сломался в середине произведения. [1]
Тем не менее, выступление имело большой успех, настолько, что его убедили провести еще два выступления в универмаге Wanamaker's в Нью-Йорке 16 и 18 апреля за гонорар в 1000 долларов. Чтобы освободить место для огромного оркестра, пришлось расчистить целый торговый зал, а концерты привлекли аудиторию в 6000 человек. Нью-йоркская и немецкая пресса очень критически отнеслась не только к этим выставкам, но и к самой работе, посчитав их вопиющей коммерциализацией священного искусства музыки и интимности семейной жизни. Штраус ответил: «Истинное искусство облагораживает этот зал, и респектабельный гонорар для его жены и ребенка не является позором даже для художника». [2]
Венская премьера « Доместики» состоялась 23 ноября 1904 года под управлением Густава Малера .
Типичное исполнение произведения длится около сорока четырех минут.
В 1924 году Штраус написал Свадебную прелюдию для двух фисгармоний ( Trv 247) по случаю свадьбы своего сына Франца с Алисой Граб-Германсвёрт, основанную в основном на темах из Symphonia Domestica . В 1925 году Штраус написал пьесу для Пауля Витгенштейна для фортепиано левой рукой и оркестра , снова используя темы из Symphonia Domestica , под названием Parergon zur Symphonia Domestica , соч. 73.
Существует также версия для двух фортепиано, которую Марта Аргерих и Александр Рабинович записали в 1995 году для Teldec.
