.JPG/1280px-Natural_Horn_(instrument).JPG)
Симфония № 31 ре мажор Йозефа Гайдна , Hob . I/31, была написана в 1765 году для покровителя Гайдна Николауса Эстерхази . Его прозвали « Симфонией рожкового сигнала », потому что в нем важную роль играет необычайно большая духовая секция из четырех музыкантов. Вероятно, из-за выдающегося написания облигато для валторн, в Париже издатель Зибер опубликовал эту симфонию как «концертную симфонию» примерно в 1785 году .
Фоном для этой и других ранних симфоний Гайдна был покровитель, который любил музыку и хотел, чтобы его домашняя музыка исполнялась лучшими музыкантами, но чей бюджет не вмещал ничего подобного оркестрам такого размера, как в наше время. Персонал менялся, а значит, и силы, с которыми Гайдн мог работать. Сам Гайдн стремился удержать лучших инструменталистов, и делал это отчасти за счет того, что писал для них интересные и сложные соло в своих ранних симфониях.
В оркестре принца Николауса ранее, в 1760-х годах, была большая группа валторн (четыре музыканта), но один валторнист, Франц Райнер, ушел в 1763 году и не был заменен. О дальнейшей потере сообщается в письме Гайдна от 23 января 1765 года (самое раннее сохранившееся письмо композитора). Это сообщает принцу о смерти валторниста по имени Кноблаух. Гайдн предложил замену, но его предложение не было принято. То же письмо служит иллюстрацией роли Гайдна как лоббиста своих людей (см. Папа Гайдн ): он просит принца предоставить музыкантам дополнительную льготу, покрыв стоимость их лекарств. Это тоже было (временно) отклонено. [2]
Принц Николаус вернул секцию валторн в полную силу в мае 1765 года, [3] когда валторнисты Франц Стамиц и Йозеф Дитцль были наняты для заполнения недостающих мест. [4] Симфония «Hornsignal», очевидно, была написана в честь этого события. (Другие четырехвалторные симфонии примерно того же времени - № 13 , № 39 и № 72 с неверным номером .) [5]
Точная дата создания симфонии неизвестна, кроме года. Однако премьера симфонии должна была состояться не ранее мая (поскольку именно тогда прибыли Стамиц и Дицль) и ранее 13 сентября 1765 года. Последняя дата известна, поскольку в симфонии есть партия флейты, а флейтист (Франц Зигль) был уволен в этот день за то, что по неосторожности устроил пожар при отстреле птиц; [6] только в следующем году Гайдн смог убедить своего покровителя восстановить Зигля в должности.
Премьерное представление должно было состояться в зале одного из дворцов принца Эстерхази, вероятно, в фамильной резиденции в Айзенштадте . [7] Оркестр был очень маленьким, возможно, по три человека для первой и второй скрипок, один альтист, один виолончелист и один басист; но в качестве компенсации зал был бы довольно гулким [8] - основа впечатляющего звукового эффекта, когда на тогдашних (не совсем изысканных, безклапанных ) валторнах играли группой из четырех человек.
Сам Гайдн, вероятно, был бы одним из первых скрипачей, руководивших оркестром на своем инструменте. [9] По словам Джеймса Вебстера , «аудитория состояла бы только из принца и его гостей, и очень часто оркестр Гайдна из пятнадцати или около того музыкантов превосходил численностью слушателей». [8]
Произведение рассчитано для одной флейты , двух гобоев , четырех валторн и струнных . Дэвид Вин Джонс отмечает по поводу этих цифр: «учитывая, что оркестр Эстерхази в целом состоял не более чем из 16 или 17 музыкантов, [четыре валторны] составляли четверть оркестра, пропорцию, которую даже Малер и Штраус не предполагали. (Это преднамеренный дисбаланс звучности в современных исполнениях часто регулируется за счет увеличения количества струн или указания валторнам играть тише.)» [10]
Симфония состоит из четырех частей, обозначенных следующим образом:
Это первая часть, которая наиболее драматично демонстрирует секцию валторны, хотя и не с охотничьими призывами, которыми он позже станет известен в « Временах года» или в своей Симфонии № 73 «La chasse» . [11] Здесь Гайдн начинает с военных фанфар, включающих все четыре валторны: [12]
Сразу за этим следует сольный валторн, воспроизводящий постгорновый сигнал. В перепросмотре сначала отсутствуют фанфары, начиная с сигнала после рожка, но фанфары возвращаются в кодах как первой, так и последней части. [13]
Медленная часть имеет сицилианский ритм и ощущение с сольными пассажами для скрипки и виолончели под аккомпанемент баса пиццикато. Полная оркестровка (включая все четыре валторны) сохраняется для отрывков тутти, напоминая стиль концерто гроссо . [13]
Финал представляет собой тему с семью вариациями . Вариации здесь и в № 72 впервые появляются в симфониях Гайдна. [14] Большинство вариаций написаны для демонстрации определенного инструмента или части оркестра в следующем порядке: гобои, виолончель, флейта, валторны, скрипка соло, тутти (все игроки) и контрабас. [13] Есть заключительная кода , отмеченная Престо, последние ноты которой повторяют фанфары валторны вступительной части симфонии.
Вебстер называет симфонию «великолепно показным произведением, демонстрирующим мастерство валторнистов с максимальным эффектом во всех четырех частях». [5]
