stringtranslate.com

Симфония № 6 (Бетховен)

Симфония № 6 фа мажор , соч. 68, также известная как Пасторальная симфония (нем. Pastorale [1] ), — симфония, написанная Людвигом ван Бетховеном и завершённая в 1808 году. Одно из немногих произведений Бетховена, содержащих явно программное содержание [2] , симфония была впервые исполнена вместе с его Пятой симфонией в Театре ан дер Вин 22 декабря 1808 года в четырёхчасовом концерте [ 3] [4]

Фон

Бетховен был любителем природы и проводил много времени в прогулках по сельской местности. Он часто покидал Вену, чтобы работать в сельской местности. Композитор сказал, что Шестая симфония — это «скорее выражение чувств, чем живопись» [5] , что подчеркивается названием первой части.

Первые наброски Пасторальной симфонии появились в 1802 году. Она была написана одновременно с более известной Пятой симфонией Бетховена . Обе симфонии были впервые исполнены в долгом и недостаточно отрепетированном концерте в Театре ан дер Вин в Вене 22 декабря 1808 года.

Франк А. Д'Акконе предположил, что Бетховен заимствовал программные идеи (пастушья свирель, пение птиц, текущие ручьи и гроза) для своего пятичастного повествовательного макета из «Музыкального портрета природы или Большой симфонии» , написанного Юстином Генрихом Кнехтом (1752–1817) в 1784 году. [6]

Инструментарий

Симфония написана для следующего состава инструментов:

Форма

Симфония состоит из пяти частей, а не из четырех, как это было типично для симфоний, написанных до Бетховена, хотя между тремя последними частями нет пауз. Бетховен написал программное название в начале каждой части:

Третья часть заканчивается неразрешенной каденцией, которая ведет прямо в четвертую. Исполнение произведения длится около 35-46 минут, в зависимости от выбора темпа и того, пропущены ли повторы в 1-й и 3-й частях.

I. Allegro ma non troppo

Симфония начинается со спокойной и радостной части, описывающей чувства композитора по прибытии в страну. Часть, в2
4
метр, находится в сонатной форме , и его мотивы широко развиты. В нескольких местах Бетховен выстраивает оркестровую фактуру посредством многократного повторения очень коротких мотивов. Ивонн Фриндл прокомментировала, что «бесконечное повторение узора в природе [передается] через ритмические ячейки , его необъятность — через устойчивые чистые гармонии». [7]

II. Анданте молто мосо

Вторая часть — еще одна часть сонатной формы, на этот раз в12
8
и в тональности B мажор, субдоминанта основной тональности произведения. Начинается со струнных, играющих мотив, имитирующий текущую воду. Секция виолончели разделена, только два исполнителя играют ноты текущей воды на приглушенных инструментах, а остальные виолончели играют в основном ноты пиццикато вместе с контрабасами.

Ближе к концу — каденция для духовых инструментов, имитирующая птичьи крики. Бетховен услужливо определил виды птиц в партитуре: соловей ( флейта ), перепел ( гобой ) и кукушка (два кларнета ).


{#(set-global-staff-size 14) \set Score.proportionalNotationDuration = #(ly:make-moment 1/13) \new StaffGroup << \new Staff = "flute" \with { instrumentName = #"Fl." } { << \new Voice = "up" \relative c'''{ \set Staff.midiInstrument = #"flute" \stemUp \voiceOne \clef treble \once \hide TimeSignature \key bes \major \time 12/8 \stemUp g8^(^"Nachtigall." f) rg^( f) rg^( f) g16^(^> f) g^(^> f) g^(^> f) g^(^> f) f1.~\startTrillSpan f4.~ f16^( \stopTrillSpan e f8) r } \new Voice = "down" \relative c''{ \stemDown \voiceTwo R1. R r2. } >> } \new Staff = "govoe" \with { instrumentName = #"Ob." } { << \new Voice = "up" \relative c''' { \set Staff.midiInstrument = #"гобой" \stemUp \voiceOne \key bes \major r2. r4. r8^"Вахтель". r8 d16. d32 d8 rr r4 d16. d32 d8 rr r4 d16. d32 d8 r d16. d32 d8 rr } \new Voice = "down" \relative c''{ \stemDown \voiceTwo R1. R r2. } >> } \new Staff = "кларнет" \with { instrumentName = #"Кл." } { << \new Voice = "up" \relative c''{ \set Staff.midiInstrument = #"кларнет" \transposition bes \stemUp \key c \major R1. e8^"Кукук". cr r4. e8 cr r4. e8 crecr } \new Voice = "down" \relative c''{ \stemDown s1. e8 cs s4. e8 cs s4. e8 csecs } >> } >> }

III.Аллегро

Третья часть — скерцо в3
4
время, изображающее деревенские танцы и пирушки. Это в фа мажоре, возвращаясь к основной тональности симфонии. Часть представляет собой измененную версию обычной формы для скерцо, в которой трио появляется дважды, а не один раз, и третье появление темы скерцо усечено. Возможно, чтобы приспособить эту довольно просторную аранжировку, Бетховен не отметил обычные внутренние повторы скерцо и трио. Теодор Адорно определяет это скерцо как модель для скерцо Антона Брукнера . [8]

Финальное возвращение темы передает буйную атмосферу с более быстрым темпом. Часть заканчивается резко, переходя без паузы в четвертую часть.

IV.Аллегро

Четвертая часть, фа минор и4
4
время, это часть, где Бетховен призывает к самой большой инструментовке во всем произведении. Он изображает сильную грозу с кропотливым реализмом, нарастающим от далекого грома (тихие тремоло на виолончелях и басах) и нескольких капель дождя (пассажи восьмыми нотами на скрипках) к великой кульминации с громким громом (литавры), молнией (пикколо), сильным ветром (закручивающиеся арпеджиоподобные пассажи на струнных) и сильными ливнями дождя (пассажи тремоло из 16 нот на струнных). С добавлением тромбонов позже в части, Бетховен производит еще более потрясающий эффект. Буря в конечном итоге проходит, с редкими раскатами грома, все еще слышными вдалеке. Восходящий проход гаммы на сольной флейте представляет радугу. Есть плавный переход к финальной части. Это движение перекликается с действием Моцарта в его струнном квинтете соль минор K. 516 1787 года, который также предваряет спокойное финальное движение долгим, эмоционально бурным вступлением. [9]

В. Аллегретто

Финал, который находится в фа мажоре, находится в6
8
время. Часть в форме сонаты рондо , в структуре Intro-[ABA]-C-[ABA]-Coda. Как и многие финалы, эта часть подчеркивает симметричную восьмитактовую тему, в данном случае представляющую собой пастушью песнь благодарения.

Финальная часть A начинается тихо и постепенно нарастает до экстатической кульминации для всего оркестра (без пикколо и литавр) с первыми скрипками, играющими очень быстрое триольное тремоло на высокой F. Затем следует пылкая кода , напоминающая молитву, отмеченная Бетховенским pianissimo , sotto voce ; большинство дирижеров замедляют темп для этого отрывка. После короткого периода послесвечения произведение завершается двумя выразительными аккордами F-мажор.

В популярной культуре

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Симфония № 6 фа мажор , соч. 68 Пастораль (Шотт), изд. Макс Унгер, с. viii
  2. ^ Джонс, Дэвид В. (1996). Бетховен: Симфония № 9 (Cambridge Music Handbooks) . Cambridge University Press. ISBN 978-0-521-45684-5.
  3. ^ Джонс, Дэвид В. (1996). Бетховен: Симфония № 9 (Cambridge Music Handbooks) . Cambridge University Press. стр. 1. ISBN 978-0-521-45684-5.
  4. ^ Симфония № 6 фа мажор , соч. 68 Пастораль (Шотт), изд. Макс Унгер, с. xi
  5. Новый словарь музыки и музыкантов Гроува, под ред. Стэнли Сейди (Нью-Йорк: Oxford University Press, 2001), т. 20, стр. 396.
  6. ^ Д'Акконе, Фрэнк (1996). «Musica Franca: Очерки в честь Фрэнка А. Д'Акконе». Серия Фестиваль . Pendragon Press: 596. ISSN  1062-4074.
  7. Программка для Кливлендского барочного оркестра
  8. ^ Теодор В. Адорно, Бетховен: Философия музыки , под редакцией Рольфа Тидеманна, перевод Эдмунда Джефкотта. Стэнфорд: Издательство Стэнфордского университета (1998): 111. «Скерцо , без сомнения, является моделью для скерци Брукнера . ... Карикатурный танец со знаменитой синкопой практически так же независим от самого скерцо , как трио, и также находится в той же тональности. Движение самодостаточно, как сюита из трех танцев».
  9. ^ Параллель отмечена Розеном (1997:402), который предлагает рассматривать Шестую симфонию как фундаментально четырехчастное произведение, а музыка шторма служит развернутым вступлением к финалу.
  10. ^ Калхейн, Джон (1999). Фантазия Уолта Диснея. Гарри Н. Абрамс. ISBN 978-0-8109-8078-5.

Ссылки

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки