stringtranslate.com

Создатель Мелодии

Melody Maker — британский еженедельный музыкальный журнал , один из первых музыкальных еженедельников в мире; по словам издателя IPC Media , самого раннего. [2] Он был основан в 1926 году, в основном как журнал для музыкантов танцевальных коллективов, [3] родившимся в Лестере композитором и издателем Лоуренсом Райтом ; первым редактором был Эдгар Джексон. [4] [5] В январе 2001 года он был объединен с «давним конкурентом» [2] (и дочерним изданием IPC Media) New Musical Express .

1950–1960-е годы

Melody Maker (выпуск от 7 сентября 1968 г.)

Первоначально Melody Maker ( MM ) концентрировался на джазе , и в течение многих лет в его штате был Макс Джонс , один из ведущих британских прозелитистов этой музыки. Он не спешил освещать рок-н-ролл и уступил позиции New Musical Express ( NME ), который начал свою деятельность в 1952 году. MM запустил свой собственный еженедельный чарт синглов (топ-20) 7 апреля 1956 года [6] и чарты пластинок. в ноябре 1958 года, через два года после того, как Record Mirror опубликовала первый чарт альбомов Великобритании . [7] С 1964 года газета возглавляла конкурирующие публикации с точки зрения подхода к музыке и музыкантам как к предмету серьезного изучения, а не просто к развлечению. Штатные репортеры, такие как Крис Уэлч и Рэй Коулман, применили точку зрения, ранее предназначенную для джазовых исполнителей, к подъему местных рок- и поп-групп, находящихся под американским влиянием, предвидя появление музыкальной критики . [8]

6 марта 1965 года ММ призвал британское государство удостоить чести Битлз . Это произошло должным образом 12 июня того же года, когда все четыре члена группы (Харрисон, [9] Леннон, Маккартни, [10] и Старр [11] ) были назначены членами Ордена Британской Империи . К концу 1960-х годов MM восстановился, ориентируясь на более старый рынок, чем ориентированный на подростков NME . У ММ была более крупная и специализированная реклама; группы, которые вскоре станут известными, будут рекламировать музыкантов. В нем были страницы, посвященные интересам «меньшинств», таким как фолк и джаз, а также подробные обзоры музыкальных инструментов.

Опрос Melody Maker 1968 года назвал Джона Пила лучшим радио-диджеем, внимание, которое, по словам Джона Уолтерса, возможно, помогло Пилу сохранить свою работу, несмотря на опасения на BBC Radio 1 по поводу его стиля и выбора пластинок. [12]

Начиная с середины 1960-х годов такие критики, как Уэлч, Ричард Уильямс , Майкл Уоттс и Стив Лейк, были среди первых британских журналистов, которые серьезно писали о популярной музыке, проливая интеллектуальный свет на таких артистов, как Steely Dan , Cat Stevens , Led Zeppelin , Пинк Флойд и Генри Кау . [ нужна цитата ]

1970-е годы

К началу 1970-х Melody Maker считался «журналом музыкантов» и ассоциировался с прогрессивным роком. Тем не менее, Melody Maker также сообщил о таких юных поп-сенсациях, как Osmonds , Jackson 5 и Дэвид Кэссиди . Музыкальный еженедельник также рано и сочувственно освещал глэм-рок . Ричард Уильямс написал первые статьи о Roxy Music , а Рой Холлингворт написал первую статью, прославляющую New York Dolls в терминах прото-панка, работая корреспондентом Melody Maker в Нью-Йорке.

В январе 1972 года Майкл «Мик» Уоттс, известный писатель газеты, [13] написал биографию Дэвида Боуи , которая почти в одиночку положила начало дремлющей карьере певца. [14] Во время интервью Боуи сказал: «Я гей, и всегда им был, даже когда я был Дэвидом Джонсом». [15] «О, ТЫ КРАСИВАЯ ВЕЩЬ» гласил заголовок и быстро стал частью поп-мифологии. Позже Боуи объяснил свой успех этим интервью, заявив: «Да, именно Melody Maker создал меня. Это было произведение Мика Уоттса». [16] Во время своего пребывания в газете Уоттс также гастролировал и брал интервью у таких артистов, как Сид Барретт , Уэйлон Дженнингс , Pink Floyd , Боб Дилан и Брюс Спрингстин .

Кэролайн Кун была выбрана редактором Melody Maker Рэем Коулманом в середине 1970-х годов, и она сразу же поставила перед собой задачу добиться серьезного отношения к женщинам-музыкантам. В период с 1974 по 1976 год она брала интервью у Мэгги Белл , Джоан Арматрейдинг , Линси де Поль и Твигги . Затем она поставила перед собой задачу продвигать панк-рок. [17]

В 1978 году Ричард Уильямс вернулся – после работы в Island Records – в газету в качестве нового редактора и попытался направить Melody Maker в новом направлении под влиянием того, что Пол Морли и Ян Пенман делали в NME . Он нанял Джона Сэвиджа (ранее работавшего в Sounds ), Криса Бона и Мэри Харрон для интеллектуального освещения пост-панк- групп, таких как Gang of Four , Pere Ubu и Joy Division , а также новой волны в целом. Вивьен Голдман , ранее работавшая в NME и Sounds , улучшила освещение в газете регги и соул-музыки , восстановив превосходное освещение этих жанров, которое газета имела в начале 1970-х годов. [ нужна цитата ]

Внутреннее напряжение возникло, в основном между Уильямсом и Коулманом, к тому времени главным редактором, который хотел, чтобы газета придерживалась более «консервативной рок-музыки», которую она продолжала поддерживать в эпоху панка. Коулман настаивал на том, чтобы газета «выглядела как The Daily Telegraph » (известная своим старомодным дизайном), но Уильямс хотел, чтобы газета выглядела более современной. Он заказал обновленный дизайн, но Коулман отверг его. [ нужна цитата ]

1980-е годы

Melody Maker переработан в MM

В 1980 году, после забастовки, из-за которой газета (вместе с NME ) на какое-то время прекратила публикацию, Уильямс покинул MM . Коулман повысил Майкла Олдфилда из дизайнерского отдела до повседневного редактора и на какое-то время вернул его на прежнее место, узнав об изменении состава в « Джетро Талле» , заменив статьи об Энди Уорхоле , «Банде четырех». и Factory Records на обложке. Несколько журналистов, таких как Крис Бон и Вивьен Голдман, перешли в NME , а Джон Сэвидж присоединился к новому журналу The Face . Коулман ушел в 1981 году, дизайн газеты был обновлен, но продажи и престиж в начале 1980-х годов находились на низком уровне, и доминировал NME .

К 1983 году журнал стал более популистским и ориентированным на поп-музыку, о чем свидетельствует модный заголовок «ММ», регулярные обложки таких альбомов, как Duran Duran , и выбор Eurythmics ' Touch как лучшего альбома года. Однако все должно было измениться. В феврале 1984 года Аллан Джонс , штатный автор газеты с 1974 года, был назначен редактором: вопреки инструкциям поместить Kajagoogoo на обложку, он возглавил журнал статьей о многообещающей группе The Smiths .

В 1986 году ММ воодушевился прибытием группы журналистов, в том числе Саймона Рейнольдса и Дэвида Стаббса , которые вели музыкальный журнал для фанатов под названием Monitor из Оксфордского университета , и Криса Робертса из Sounds , который установил ММ как более индивидуалистический и интеллектуальный. Это было особенно актуально после хип-хоп войн в NME , раскол между энтузиастами прогрессивной черной музыки, такими как Public Enemy и Mantronix , и поклонниками традиционного белого рока закончился победой последних и уходом таких писателей, как Марк Синкер и Биба Копф (как теперь называл себя Крис Бон), а также возвышение Эндрю Коллинза и Стюарта Макони , которые подтолкнули NME в более популистском направлении.

1990-е годы

Создатель мелодии (21 августа 1993 г.)

В то время как MM продолжал посвящать большую часть места року и инди-музыке (особенно репортажу Эверетта Тру о зарождающейся гранж- сцене в Сиэтле ), он охватывал хаус , хип-хоп , пост-рок , рейв и трип-хоп . Двое авторов газеты, Пуш и Бен Тернер, впоследствии запустили ежемесячный журнал танцевальной музыки Muzik от IPC Media . Даже в середине 1990-х годов, когда брит-поп привел в музыкальную прессу новое поколение читателей, он оставался менее популистским, чем его конкуренты, а более молодые писатели, такие как Саймон Прайс и Тейлор Паркс, продолжали традицию иконоборчества и самоуверенной критики 1980-х годов. В газете была опубликована резкая критика Ocean Color Scene и Kula Shaker , а также допущены особые взгляды на Oasis и Blur в то время, когда остальная пресса их хвалила. [ нужна цитата ]

В 1993 году они дали французской рок-группе Darlin' отрицательный отзыв, назвав их «безумным панк-трэшем». [18] Darlin' в конечном итоге превратился в дуэт электронной музыки Daft Punk .

Австралийский журналист Эндрю Мюллер присоединился к MM в 1990 году и стал редактором обзоров в период с 1991 по 1993 год, в конечном итоге отказался стать редактором статей и покинул журнал в 1993 году. Затем он присоединился к NME под руководством своего бывшего босса Стива Сазерленда, который покинул MM в 1992 году. [19 ]

В журнале сохранился большой раздел тематических объявлений , и он оставался первым источником информации для музыкантов, желающих создать группу. Замша сформировалась благодаря рекламе, размещенной в газете. ММ также продолжал публиковать обзоры музыкального оборудования и демо-записи для читателей , хотя они часто имели мало общего стилистически с остальной частью газеты, обеспечивая продажи наемным музыкантам, которые в противном случае мало интересовались бы музыкальной прессой.

В начале 1997 года Аллан Джонс ушел редактировать Uncut . Его заменил Марк Сазерленд, ранее работавший в NME и Smash Hits , который, таким образом, «осуществил [свою] детскую мечту» [20] и оставался редактором журнала в течение трех лет. Многие давние писатели ушли, часто переезжая в Uncut , а Саймон Прайс ушел якобы потому, что он возражал против указа о том, что освещение Oasis должно быть положительным. Его продажи, которые и без того были существенно ниже, чем у NME, серьезно упали. [ нужна цитата ]

В 1999 году MM перезапустился как глянцевый журнал, но в следующем году журнал закрылся, объединившись с другим музыкальным журналом IPC Media , NME , который взял на себя некоторых журналистов и музыкальных обозревателей.

Редакторы

1926: Эдгар Джексон
1930: П. Мэтисон Брукс
1940: Рэй Сонин
1949: Пэт Брэнд
1962: Джек Хаттон
1970: Рэй Коулман
1978: Ричард Уильямс
1980: Майкл Олдфилд
1984: Аллан Джонс
1997: Марк Сазерленд

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Мур, Хилари (2007). Внутри британского джаза: пересекая границы расы, нации и класса . Издательство Эшгейт. п. 26. ISBN 978-0754657446.
  2. ^ ab «РАЗВЛЕЧЕНИЯ | Melody Maker объединится с NME» . Новости BBC . 15 декабря 2000 года . Проверено 11 августа 2014 г.
  3. ^ Герберт, Тревор (2000). Британский духовой оркестр: музыкальная и социальная история . Оксфордский университет. п. 105. ИСБН 0191590126.
  4. ^ Уиткомб, Ян (2013). После бала: поп-музыка от тряпки до рока . Фабер и Фабер.
  5. ^ Пауэлл, Нил (2000). Язык джаза . Тейлор и Фрэнсис. п. 85.
  6. ^ Линдберг, Ульф; Гуомундссон, Жестур; Михельсен, Мортен; Вайсетаунет, Ганс (2005). Рок-критика с самого начала: весельчаки, громилы и хладнокровные крейсеры . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Питер Лэнг. п. 84. ИСБН 978-0-8204-7490-8.
  7. ^ [1] Архивировано 23 марта 2008 г. в Wayback Machine.
  8. ^ Линдберг, Ульф; Гуомундссон, Жестур; Михельсен, Мортен; Вайсетаунет, Ганс (2005). Рок-критика с самого начала: весельчаки, громилы и хладнокровные крейсеры . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Питер Лэнг. стр. 85, 88, 89–91. ISBN 978-0-8204-7490-8.
  9. ^ "№ 43667". Лондонская газета (Приложение). 4 июня 1965 г. с. 5487.
  10. ^ "№ 43667". Лондонская газета (Приложение). 4 июня 1965 г. с. 5488.
  11. ^ "№ 43667". Лондонская газета (Приложение). 4 июня 1965 г. с. 5489.
  12. ^ "Радио 1 - Сохраняя чистоту - День Джона Пила" . Би-би-си . Проверено 11 августа 2014 г.
  13. ^ «Интервью: Вышло из-под его пера: Слова Ричарда Уильямса». Вышел из-под его пера . 2002 . Проверено 5 июля 2011 г.
  14. Шпитц, Марк (27 октября 2009 г.). Боуи: Биография . Издательская группа Корона. п. 180. ИСБН 978-0-307-46239-8.
  15. ^ Джонс, Рэнди; Бего, Марк (сентябрь 1976 г.). Интервью: Дэвид Боуи. АВС-КЛИО. ISBN 978-0-275-99962-9. Проверено 5 июля 2010 г. {{cite book}}: |work=игнорируется ( помощь )
  16. ^ «Интервью: Ча... ча... ча... изменения: Путешествие с Аладдином». Создатель мелодий . 12 мая 1973 года . Проверено 5 июля 2011 г.
  17. ^ «Возвращение женщин обратно в панк - The F-Word» . Thefword.org.uk . 14 марта 2010 года . Проверено 11 октября 2017 г.
  18. ^ "Обзор шимми в Super 8" . Создатель мелодий . Апрель – май 1993 г.
  19. ^ Эндрю, Мюллер (2013). Теперь поздно умирать молодым: злоключения в рок-н-ролле . Сидней, ISBN Нового Южного Уэльса 9781742612294. ОСЛК  840129189.{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )
  20. ^ "BBC Radio 6 Music - 6 музыкальных новостей - клипы" . BBC.co.uk. 1 января 1970 года . Проверено 11 августа 2014 г.

Внешние ссылки