Соната для фортепиано № 7 си-бемоль мажор , соч. 83 (иногда называемая «Сталинград») [ требуется ссылка ] Сергея Прокофьева — соната для фортепиано соло, вторая из трёх «Военных сонат», написанная в 1942 году. Соната была впервые исполнена 18 января 1943 года в Москве Святославом Рихтером . [1] Исполнение этой сонаты может длиться от 17 до 20 минут.
20 июня 1939 года близкий друг и профессиональный соратник Прокофьева, режиссер Всеволод Мейерхольд , был арестован НКВД как раз перед тем, как он должен был репетировать новую оперу Прокофьева «Семен Котко» ; он был расстрелян 2 февраля 1940 года. Хотя его смерть не была публично признана, не говоря уже о том, чтобы широко о ней знали до правления Сталина, жестокое убийство жены Мейерхольда, Зинаиды Райх , менее чем через месяц после его ареста, стало печально известным событием. [2] Всего через несколько месяцев Прокофьева «пригласили» сочинить «Здравицу » (дословно переводится как «Ура!», но чаще употребляется английское название « Да здравствует Сталин ») (соч. 85) в честь 60-летия Иосифа Сталина . [3]
Позже в том же году Прокофьев начал сочинять свои фортепианные сонаты №№ 6 , 7 и 8 , соч. 82–84, широко известные сегодня как «Военные сонаты». Эти сонаты содержат некоторые из самых диссонирующих произведений Прокофьева для фортепиано. Биограф Даниэль Жаффе утверждал, что Прокофьев, «заставив себя сочинить радостное воскрешение нирваны, которую Сталин хотел, чтобы все поверили, что он создал» (то есть в «Здравице »), затем впоследствии, в этих трех сонатах, «выразил свои истинные чувства». [4] Соната была удостоена Сталинской премии (второй степени). [ требуется ссылка ]
Соната состоит из трех частей.
Allegro inquieto отдает дань уважения и высмеивает классическую сонатную форму . Как предполагает темп , темп и ритмы очень нервные и напряженные. Начальная тема насмешливая и резкая, и включает в себя множество громких кластерных аккордов . Вторая тема - медленная, вдумчивая тема, которая, кажется, блуждает как по различным тональностям и гармониям, так и по мотивам. Этот длинный раздел начинает медленно набирать обороты и приводит к бурному, чрезвычайно хроматическому и бурному развитию. После повторения части медленного раздела представлен финальный быстрый, насмешливый фрагмент основной темы, который заканчивается единственным полным утверждением тональности произведения с тихим, быстрым перекатом аккорда B ♭ мажор в самых низких возможных регистрах фортепиано.
Музыка обозначена как написанная в тональности си-бемоль мажор и содержит музыкальные элементы, указывающие на си-бемоль как на родную ноту в духе классической сонатной формы: первая тема, сосредоточенная на си-бемоль мажор, вторая тема, повторение которой в экспозиции сосредоточено на ля-бемоль мажор, а повторение которой в репризе сосредоточено на си-бемоль мажор, и финал, который возвращает тональный центр к си-бемоль мажору и завершает произведение аккордом си-бемоль мажор. Однако в этой части отчетливо отсутствует ключевая подпись си-бемоль мажор.
Медленная часть изначально очень красива, но пропитана сентиментальными эмоциями. Яффе указал, что вступительная тема основана на Lied Роберта Шумана , 'Wehmut' ('Печаль', которая появляется в Liederkreis Шумана, соч. 39 ): слова к ней переводятся как «Иногда я могу петь так, как будто я рад, но тайно хорошо плачу и так освобождаю свое сердце. Соловьи... поют свою песню тоски из глубины своей темницы... все наслаждаются, но никто не чувствует боли, глубокой печали в песне». [5] Эта вступительная тема быстро распадается на чрезвычайно хроматическую часть, которая просеивается через различные тональные центры, ни один из которых, кажется, не знаком с E, с которой начинается произведение. После звенящей, похожей на колокольчик кульминации музыка замедляется и снова растворяется в пышной вступительной теме.
Финал Precipitato, однажды описанный как «взрывной взрыв рок-н-ролла с хроматическим краем» [6] , представляет собой токкату [7] в неумолимом семеричном размере, которая смело утверждает тональность сонаты через более диатонический гармонический язык, чем в первой части. Это очевидно с самого начала, с простыми трезвучиями B ♭ мажор , повторяющимися снова и снова. Несмотря на широкий диапазон темпов исполнения, выбранных разными пианистами, эффект, тем не менее, внушительный и захватывающий. Токката достигает кульминации в яростном повторении основной темы, нагружая все десять пальцев до предела, пока произведение, наконец, не завершается триумфально в громоподобном каскаде октав. Преципитато этой сонаты считается технически очень сложным.
