Сохраб Мерванджи Моди (2 ноября 1897 г. – 28 января 1984 г.) был индийским театральным и киноактером, режиссером и продюсером. [1] Среди его фильмов Khoon Ka Khoon (1935), версия шекспировского «Гамлета» , Sikandar , Pukar , Prithvi Vallabh , Jhansi ki Rani , Mirza Ghalib , Jailor и Nausherwan-E-Adil (1957). Его фильмы всегда несли в себе послание о сильной приверженности социальным и национальным проблемам. [2]
Сохраб Мерванджи Моди родился 2 ноября 1897 года в Бомбее. [2] После окончания школы он стал странствующим экспонентом в Гвалиоре вместе со своим братом Кеки Моди. В 16 лет он использовал проектные фильмы в здании муниципалитета Гвалиора, а в 26 лет основал свою театральную компанию Arya Subhodh. [3]
Сохраб начинал как актер театра парси с некоторым опытом работы в немом кино. Он заслужил репутацию шекспировского актера, путешествуя по Индии с театральной компанией своего брата и наслаждаясь огромным чувством удовлетворения каждый раз, когда опускался занавес и публика аплодировала. Однако с появлением звукового кино в 1931 году театр пришел в упадок. Чтобы спасти это умирающее искусство, Моди основал Stage Film Company в 1935 году. Его первые два фильма были экранизациями пьес. Khoon Ka Khoon (1935) был адаптацией Гамлета и ознаменовал актерский дебют Насима Бано. Второй, Said-e-Havas (1936), был основан на шекспировском « Короле Иоанне» . Оба фильма провалились в прокате. [2]
Сохраб Моди родился в семье парсов 2 ноября 1897 года. Его отец был индийским государственным служащим . Он провел свое детство в Рампуре , Уттар-Прадеш , где у него развилась любовь к языкам хинди и урду . [4]
Сохраб Моди был женат на Мехтаб Моди, [2] актрисе, родившейся в аристократической мусульманской семье из Гуджарата , которая начала свою карьеру в его фильме Parakh (1944). Они поженились в ее день рождения 28 апреля 1946 года. У них был сын Мехелли от этого брака [5], который обосновался в Великобритании в 1967 году, где он позже основал британский артхаусный DVD-лейбл Second Run. [6] У Мехтаб был сын Исмаил от первого брака, который жил с ними. [5] [4]
Святая Мать Шри Сарада Деви инициировала Сохраба Моди в его ранние годы жизни в Удбодхане в Калькутте. Его старший брат рассказал ему о Шри Рамакришне Парамахамсе . Когда Шри Рамакришна к тому времени оставил свое тело, он попросил духовного совета у Святой Матери, чтобы осознать Бога. Святая Мать немедленно дала ему Мантра Дикша, найдя его достойным получателем.
Он запустил Minerva Movietone в 1936 году. [4] Его ранние фильмы в Minerva были посвящены современным социальным проблемам, таким как алкоголизм в Meetha Zaher (1938) и право индуистских женщин на развод в Talaq (1938). Хотя фильмы были успешными, Моди привлекал исторический жанр. Minerva Movietone прославилась своей трилогией исторических зрелищ, которые последовали за ней — Pukar (1939), Sikandar (1941) и Prithvi Vallabh (1943), в которых Моди максимально использовал свой дар к высокопарному красноречию, чтобы вызвать историческое величие.
Pukar (1939) был снят при дворе императора Великих Моголов Джехангира и основан на инциденте, возможно вымышленном, который подчеркивает справедливое чувство справедливости Джехангира. Многие из ключевых сцен были сняты на месте, в великолепных дворах и дворцах эпохи Великих Моголов, что придало фильму подлинность, которую никогда не могли достичь декорации, построенные студией. Харизма его звезд, Чандры Мохана и Насима Бано, и ораторское искусство Камала Амрохи с его литературным блеском и врожденной грацией обеспечили фильму популярность. [4]
Вероятно, величайшим фильмом Моди был «Сикандер» (1941), в котором Притхвирадж Капур увековечил главную роль. Этот эпический фильм был снят в 326 году до нашей эры, когда Александр Македонский , завоевав Персию и долину Кабула, спускается на индийскую границу в Джеламе и сталкивается с Порусом (Моди), который останавливает наступление со своими войсками. Щедрые монтажи Сикандера , огромные декорации и производственные ценности не уступали лучшим фильмам Голливуда, особенно в его воодушевляющих и зрелищных батальных сценах. Британский писатель оценил фильм как «вполне соответствующий стандарту старого шедевра «Рождение нации ». Его драматичные, декламационные диалоги дали и Притхвираджу Капуру, и Сохрабу Моди полную свободу для их театральных наклонностей.
Выход фильма совпал с пиком Второй мировой войны, и в Индии политическая атмосфера была напряженной после призыва Ганди к гражданскому неповиновению . Sikander еще больше пробудил патриотические чувства и национальные чувства. Таким образом, хотя Sikander был одобрен цензорским советом Бомбея, позже он был запрещен в некоторых театрах, обслуживающих армейские расквартирования. Однако его призыв к национализму был настолько велик и непосредственен, что он оставался популярным в течение многих лет. Он был возрожден в Дели в 1961 году во время индийского марша в Гоа.
Prithvi Vallabh был основан на одноименном романе KM Munshi . Главными моментами фильма были столкновения Моди и Дурга Кхоте , надменной королевы Мриналвати , которая пытается унизить его публично, но затем влюбляется в него. [4]
Хотя Моди вышел за рамки парсийского театра, затронув такие темы, как недозволенная страсть ( Jailor (1938), переделанная в 1958) и инцест ( Bharosa (1940)), его формальный подход все еще оставался привязанным к театру. Он воссоздал облик и звучание парсийского театра, используя фронтальные композиции и постановку повествования в пространственных слоях с обильным использованием диалогов на урду.
В 1946 году, после того как его отношения с Насим исчерпали себя (хотя она продолжала работать с ним в фильмах «Sheesh Mahal» (1950) и «Nausherwan-e-Adil» (1957)), он женился на Мехтаб, актрисе на 20 лет моложе его, которую он снимал в фильме «Parakh» (1944). Сохрабу Моди в то время было 48 лет. [2] [4]
В 1950 году, когда в театре Minerva в Бомбее демонстрировался фильм Сохраба Моди « Шиш Махал» , актер присутствовал в зале. Г-н Моди заметил человека, сидевшего в первом ряду с закрытыми глазами. Расстроенный такой реакцией, он попросил сопровождающего выпустить зрителя и вернуть ему деньги. Сотрудник вернулся и сказал, что человек был слепым, но пришел только для того, чтобы послушать реплики Сохраба Моди.
Для «Джханси Ки Рани» , первого цветного фильма Индии, Моди привез техников из Голливуда. Мехтаб сыграла роль молодой королевы Джханси , которая подняла оружие против британцев во время мятежа 1857 года, а Моди сыграл роль Раджгуру, ее главного советника. Фильм был примечателен своей аутентичностью в создании правильного периода и обрисовке исторических событий, своими впечатляющими батальными сценами и волнующей игрой Мехтаб, хотя она была слишком стара для этой роли. Она достигает волнующего достоинства в этой роли, когда клянется защищать Джханси от всех врагов как внутренних, так и внешних. Сцена бала во дворце Джханси была великолепно снята, и персонажи Моди обладали большой эмоциональной привлекательностью. Фильм не смог зацепить аудиторию и стал дорогостоящей осечкой для Моди, провалившись в прокате. [2]
Однако Моди вернулся с фильмом «Мирза Галиб» (1954). Фильм, основанный на жизни великого индийского поэта, жившего во времена правления Бахадур-шаха Зафара , последнего из императоров Великих Моголов, получил Золотую медаль президента за лучший художественный фильм 1954 года. Фильм прекрасно передал настроение того периода, его гедонистические устремления и угасающее великолепие двора последнего Моголов, где такие поэты, как Заук , Момин , Тишна, Шефта и Галиб, собирались, чтобы прочесть свои стихи. Мирза Галиб также увидел лучшее драматическое исполнение Сурайи , когда она воплотила роль любовницы женатого Галиба, куртизанки. Галиб также видел некоторые из ее лучших песен - «Аа ко Чайхийе Эк Умар», «Нуктачин Хай Гам-е-Дил», «Дил-э-Надаан Туджхе Хуа Кья Хай», «Йе На Тхи Хумари Кисмет». Ее пение на сегодняшний день считается окончательным изображением Галиба . Фактически тогдашний премьер-министр Индии Джавахарлал Неру сделал ей высший комплимент, сказав, что она оживила Мирзу Галиба . («Тумне Мирза Галиб ки Рух ко Зинда Кар Дия»). [2]
Хотя в фильмах Nausherwan-e-Adil и Samay Bada Balwan (1969) были свои моменты, говорят, что более поздние фильмы Моди не достигли высот его ранних работ. [2] В фильме Jailor (1958) Моди дал леденящий душу образ рационального человека, превратившегося в тирана. Его последние несколько хитов включают Kundan (1955), Raj Hath (1956) и Meri Biwi Mere Bachche (1960).
Даже после того, как он перестал снимать фильмы, Сохраб Моди на самом деле никогда не отказывался от идеи снять фильм. Даже в конце 1982 года (когда ему было 85 лет) и он едва мог передвигаться, у него был мухурат «Гуру-дакшина». По словам его жены, люди пользовались его слабостью снимать фильмы и теряли много денег из-за авансовых платежей и т. д., так как через два дня после «мухурата» Сохраб Моди заболел и больше не выздоравливал. Его жена также сказала в интервью 1986 года, что Сохраб Моди был одержим кинопроизводством и, по сути, не имел других интересов. [5]
Сохраб Моди получил премию Дадасахеба Фальке в 1980 году. Он был десятым по счету обладателем этой награды. Он страдал от рака костного мозга и скончался от этой болезни 28 января 1984 года в возрасте 86 лет. [2]
