«Империя солнца » — американский эпический военный фильм 1987 года , снятый Стивеном Спилбергом по сценарию Тома Стоппарда , основанный наполуавтобиографическом романе Дж. Г. Балларда 1984 года с тем же названием . Фильм рассказывает историю Джейми «Джима» Грэма ( Кристиан Бейл ), молодого мальчика, который проходит путь от жизни в богатой британской семье в Шанхае до того, как стать военнопленным в лагере для интернированных, управляемом японцами во время Второй мировой войны .
Гарольд Беккер и Дэвид Лин изначально должны были стать режиссерами до прихода Спилберга, изначально в качестве продюсера фильма «Лин». [3] Спилберга привлекла возможность снять фильм из-за личной связи с фильмами Лина и темами Второй мировой войны. Он считает, что это его самая глубокая работа о «потере невинности». [1] Фильм получил положительные отзывы, в которых хвалили игру Бейла, операторскую работу, визуальные эффекты, музыку Уильямса и режиссуру Спилберга. Однако изначально фильм не имел коммерческого успеха, собрав всего 22 миллиона долларов в прокате США, хотя в конечном итоге он более чем окупил свой бюджет за счет доходов на зарубежных рынках, домашнего видео и телевидения. [4]
Во время вторжения Японии в Китай во время Второй мировой войны Джейми «Джим» Грэм — британский школьник из высшего среднего класса , наслаждающийся привилегированной жизнью в Шанхайском международном поселении . После нападения на Перл-Харбор Япония начинает оккупировать поселение. Когда семья Грэм эвакуируется из города, Джейми разлучается со своими родителями и возвращается в их дом, предполагая, что они вернутся. Проведя некоторое время в одиночестве и съев оставшуюся еду, он решается вернуться в город.
Голодный Джейми пытается сдаться японским солдатам, которые игнорируют его. После того, как за ним гонится уличный мальчишка , его подбирают двое американских эмигрантов и мошенников , Бейси и Фрэнк. Не имея возможности продать Джейми, они собираются бросить его на улице, но он предлагает отвести их в свой район, чтобы разграбить пустые дома там. Он удивлен, увидев свет в доме своей семьи, и думает, что его родители вернулись, только чтобы обнаружить, что дом занят японскими войсками. Троицу берут в плен, перевозят в гражданский сборный центр Лунхуа в Шанхае для обработки и отправляют в лагерь для интернированных в Сучжоу .
Сейчас 1945 год, приближается конец Тихоокеанской войны и Второй мировой войны. Несмотря на ужас и плохие условия жизни в лагере, Джим выживает, создавая торговую сеть, в которую даже вовлечен командир лагеря, сержант Нагата. Доктор Роулинс, британский врач лагеря, становится для Джима отцом и учителем. Однажды ночью после бомбардировки Нагата приказывает уничтожить лазарет заключенных в качестве возмездия, но останавливается, когда Джим просит прощения. Через ограждение из колючей проволоки Джим знакомится с японским подростком, который является стажером-пилотом.
Однажды утром базу атакуют американские истребители P-51 Mustang . Джим вне себя от радости и взбирается на руины близлежащей пагоды, чтобы лучше наблюдать за происходящим. Доктор Роулинс преследует его по пагоде, чтобы спасти его, после чего Джим разражается слезами, говоря, что не помнит, как выглядят его родители. В результате атаки японцы эвакуируют лагерь. Когда они уходят, друг Джима, стажер-пилот, проходит ритуальную подготовку камикадзе и пытается взлететь на японском штурмовике. Стажер опустошен, когда двигатель глохнет и глохнет.
Заключенные лагеря идут по дикой местности, где многие умирают от усталости, голода и болезней. Прибыв на футбольный стадион около Наньтао, где японцы спрятали многие вещи жителей Шанхая, Джим узнает автомобиль Packard своих родителей . Он проводит там ночь с миссис Виктор, сокамерницей, которая вскоре умирает, и становится свидетелем вспышек атомной бомбардировки Нагасаки в сотнях миль отсюда.
Джим возвращается в лагерь Сучжоу. По пути он слышит новости о капитуляции Японии и окончании войны. Он воссоединяется с теперь уже разочарованным японским подростком, который вспоминает Джима и предлагает ему манго, вытаскивая свой гунто , чтобы разрезать его. Бэйси появляется с группой вооруженных американцев, чтобы разграбить контейнеры Красного Креста , сбрасываемые над этим районом. Один из американцев, думая, что Джим в опасности, стреляет и убивает японского юношу. Бэйси предлагает помочь Джиму найти его родителей, но Джим, разгневанный смертью своего друга, решает остаться.
Его находят американские солдаты и помещают в приют, где он воссоединяется со своими матерью и отцом, хотя поначалу он их не узнает.
Автор Дж. Г. Баллард появляется в эпизодической роли гостя на домашней вечеринке.
Warner Bros. приобрела права на экранизацию , намереваясь назначить Гарольда Беккера режиссером, а Роберта Шапиро продюсером. [5] Том Стоппард написал первый черновик сценария, над которым Баллард недолго сотрудничал. [2] Беккер выбыл, и Дэвид Лин пришел режиссировать вместе со Спилбергом в качестве продюсера. Лин объяснил: «Я работал над этим около года, и в конце концов я отказался от этого, потому что я думал, что это слишком похоже на дневник . Это было хорошо написано и интересно, но я отдал его Стиву». [5] Спилберг чувствовал, что «с того момента, как я прочитал роман Дж. Г. Балларда, я тайно хотел сам стать режиссером». [5] Спилберг нашел проект очень личным. В детстве его любимым фильмом был «Мост через реку Квай» Лина , который также происходит в японском лагере для военнопленных. Увлечение Спилберга Второй мировой войной и самолетами той эпохи было вызвано рассказами его отца о его опыте работы радистом на североамериканских бомбардировщиках B-25 Mitchell на китайско-бирманском театре военных действий . [5] Спилберг нанял Менно Мейеса для переписывания сценария, не указанного в титрах, прежде чем Стоппард вернулся для написания сценария для съемок . [2]
Дж. Г. Баллард чувствовал, что Бэйл был внешне похож на него самого в том же возрасте. [6] Актёру было 12 лет, когда его утвердили на роль. Эми Ирвинг , партнёрша Бэйла по телефильму «Анастасия: Тайна Анны» , порекомендовала Бэйла своему тогдашнему мужу Стивену Спилбергу на эту роль. На прослушивание пришло более 4000 детей-актёров. [7] Голос Джима озвучивал английский исполнитель Джеймс Рейнбёрд. [8]
«Империя Солнца» снималась на студии Elstree Studios в Великобритании, а также в Шанхае и Испании . Основные съемки начались 1 марта 1987 года [9] и продолжались 16 недель. [10] Создатели фильма искали по всей Азии места, которые напоминали бы Шанхай 1941 года. В 1985 году они вступили в переговоры с Shanghai Film Studios и China Film Co-Production Corporation. [11] После года переговоров в начале марта 1987 года было получено разрешение на трехнедельные съемки. Это был первый американский фильм, снятый в Шанхае с 1940-х годов. [2] Китайские власти разрешили съемочной группе изменить вывески на традиционные китайские иероглифы , а также закрыть городские кварталы для съемок. [11] Было задействовано более 5000 местных статистов , некоторые из которых были достаточно старыми, чтобы помнить японскую оккупацию Шанхая 40 лет назад. Члены Народно-освободительной армии играли японских солдат. [6] Другие места съёмок включали Требужену в Андалусии , Натсфорд в Чешире и Саннингдейл в Беркшире . [11] Лин часто посещал съёмочную площадку во время съёмок в Англии. [2]
Спилберг попытался точно изобразить эпоху, используя транспортные средства и самолеты того времени. Четыре самолета Harvard SNJ были слегка модифицированы во Франции, чтобы напоминать самолеты Mitsubishi A6M Zero . [12] Были использованы две дополнительные нелетающие копии. В фильме летали три восстановленных самолета P-51D Mustang , два из «The Fighter Collection» Англии и один из «Old Flying Machine Company». [12] На этих самолетах P-51 летали Рэй Ханна (который был показан в фильме, пролетая на малой высоте мимо звезды-ребенка с откинутым назад фонарем, машущим рукой), его сын Марк и «Копыто» Праудфут, и потребовалось более 10 дней съемок из-за сложности запланированных воздушных сцен, которые включали в себя фактический сброс P-51 на малой высоте заполненных гипсом копий 500-фунтовых бомб с имитацией взрывов бомб. Также использовались несколько крупномасштабных моделей летательных аппаратов с дистанционным управлением, включая 18-футовый размах крыльев B-29 , но Спилберг посчитал, что результаты разочаровывают, поэтому он продлил контракт на съемку фильма с полноразмерными образцами и пилотами на съемочной площадке в Требухене, Испания. [13] [14] Дж. Г. Баллард появляется в эпизодической роли на сцене костюмированной вечеринки . [6]
Спилберг хотел снимать на Super Panavision 70 , но не хотел работать со старым оборудованием, которое было доступно только в то время. [15]
Industrial Light & Magic разработала последовательности визуальных эффектов с использованием некоторых компьютерных изображений, которые также использовались для атомной бомбардировки Нагасаки . Норман Рейнольдс был нанят в качестве художника-постановщика, а Вик Армстронг был координатором трюков . [14]
«Империя солнца» была выпущена в ограниченный прокат 11 декабря 1987 года, а затем вышла в широкий прокат на Рождество 1987 года. Фильм заработал 22,24 миллиона долларов в Северной Америке [4] и 44,46 миллиона долларов в других странах, собрав в общей сложности 66,7 миллиона долларов по всему миру, заработав больше своего бюджета, но все равно сочтя его кассовым разочарованием по мнению Спилберга. [N 1] [2]
Сайт-агрегатор обзоров Rotten Tomatoes даёт фильму рейтинг одобрения 77% на основе рецензий 64 критиков со средней оценкой 6,8/10. Критический консенсус сайта гласит: «Одна из самых амбициозных работ Стивена Спилберга 1980-х годов, Empire of the Sun остаётся недооценённой жемчужиной в выдающейся фильмографии режиссёра». [17] Metacritic рассчитал средний балл 62 из 100 на основе 22 рецензий, что указывает на «в целом благоприятные рецензии». [18] Зрители, опрошенные CinemaScore, дали фильму среднюю оценку «B+» по шкале от A+ до F. [19]
Дж. Г. Баллард дал положительный отзыв и был особенно впечатлен игрой Кристиана Бэйла. [6] Критическая реакция не была всеобщей утвердительной, [5] но Ричард Корлисс из Time заявил, что Спилберг «наполнил каждый кадр намекающим фокусом и интеллектуальной плотностью образов и эмоций». [20] Джанет Маслин из The New York Times сказала, что дух Спилберга, сознающий кино, придал фильму «визуальное великолепие, героическую авантюрность и огромный размах, которые делают его незабываемым». [21] Джули Саламон из The Wall Street Journal написала, что фильм был «резким, умным сценарием драматурга Тома Стоппарда , Спилберг сделал необыкновенный фильм из необыкновенного военного опыта мистера Балларда». [22] [ требуется лучший источник ] Дж. Хоберман из The Village Voice осудил, что серьезная тема была подорвана «бесстыдным детоцентричным» подходом Спилберга. [5] Роджер Эберт дал неоднозначную реакцию: «Несмотря на эмоциональный потенциал истории, она не сильно меня тронула. Может быть, как и тот ребенок, я решил, что мир, в котором можно играть с самолетами, не может быть таким уж плохим». [23] В своем телешоу с Джином Сискелом Эберт сказал, что фильм «в принципе является хорошей идеей для фильма, который так и не сдвинется с мертвой точки». Сискель добавил: «Я не знаю, о чем фильм. Он настолько запутан и берет вещи из разных частей. С одной стороны, если он хочет что-то сказать о детском взгляде на войну, у вас есть фильм Джона Бурмана под названием «Надежда и слава» , который только что вышел, он намного лучше и гораздо смелее в показе причудливости детского взгляда на войну. С другой стороны, этот фильм хочет подстраховаться и сделать его похожим на приключенческий фильм, так что у вас есть что-то вроде Индианы Джонса с персонажем Джона Малковича, помогающим маленькому ребенку пройти через все веселье войны. Я не знаю, что хотел сделать Спилберг». [24]
Фильм получил награды от Национального совета по обзору кинофильмов за лучший фильм и лучшую режиссуру , а Бэйл получил специальную награду за лучшую игру молодого актёра, первую награду Национального совета, присуждённую ребёнку-актёру. [25] [26] На 60-й церемонии вручения премии «Оскар » «Империя солнца» была номинирована на премии за лучшую работу художника-постановщика , операторскую работу , дизайн костюмов ( Боб Рингвуд ), монтаж , оригинальную музыку и звук ( Роберт Кнудсон , Дон Диджироламо , Джон Бойд и Тони Доу ). Это не превратило ни одну из номинаций в награды. [27] Аллен Давио , который был номинирован как оператор, публично пожаловался: «Я не могу предугадывать Академию, но мне очень жаль, что я получаю номинации, а Стивен — нет. Именно его видение заставляет всё это складываться воедино, и если бы Стивен не снимал эти фильмы, никого из нас здесь бы не было». [2] Фильм получил награды за операторскую работу, звуковое оформление и музыкальное сопровождение на 42-й церемонии вручения кинопремии Британской академии кино . Номинации включали в себя дизайн-постановку , дизайн костюмов и адаптированный сценарий . [28] За эту работу Спилберг был отмечен Гильдией режиссеров Америки , [29] в то время как Американское общество кинематографистов наградило Аллена Давио . [30] «Империя солнца» была номинирована на премию «Лучший фильм (драма)» и «Оригинальный саундтрек» на 45-й церемонии вручения премии «Золотой глобус» . [31] Джон Уильямс был номинирован на премию «Грэмми» . [32]
Растущее отчуждение Джима от его довоенного «я» и общества отражается в его героическом поклонении японским летчикам, базировавшимся на аэродроме, примыкающем к лагерю. «Я думаю, это правда, что японцы были довольно жестоки с китайцами, поэтому у меня нет какого-то особенно сентиментального взгляда на них», — вспоминал Баллард. «Но маленькие мальчики склонны находить своих героев там, где могут. В одном не было никаких сомнений, а именно в том, что японцы были чрезвычайно храбры. У человека были очень сложные представления о патриотизме [и] верности своей собственной нации. Джим постоянно идентифицирует себя, сначала с японцами; затем, когда американцы начинают летать на своих «Мустангах» и B-29 , его очень тянет к американцам». [5]
Апокалиптическая обстановка военного времени и кульминационный момент, когда Джим видит далекую белую вспышку атомной бомбардировки Нагасаки, дали Спилбергу мощные визуальные метафоры, «чтобы провести параллельную историю между смертью невинности этого мальчика и смертью невинности всего мира». [33] Спилберг размышлял, что его «привлекала идея, что это была смерть невинности, а не ослабление детства, которое, по моему собственному признанию и впечатлению всех обо мне, является тем, чем была моя жизнь. Это была противоположность Питеру Пэну . Это был мальчик, который вырос слишком быстро». [1] Другие темы, которые Спилберг ранее затрагивал и которые представлены в «Империи солнца» , включают разлуку ребенка с родителями ( «Шугарлендский экспресс» , «Инопланетянин» , «Близкие контакты третьего рода» , «Цветы лиловые полей» и «Полтергейст» ) [N 2] и Вторую мировую войну ( 1941 и « Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега» ). [34] Спилберг объяснил: «Мои родители развелись, когда мне было 14, 15 лет. Вся эта тема разлуки глубоко заложена в каждом, кто столкнулся с разводом». [1]
Драматическая атака на японский лагерь военнопленных, осуществляемая самолетами P-51 Mustang, сопровождается возгласами Джима «... the Cadillac of the skies!», фраза, которая, как полагают, впервые была использована в тексте Балларда как «Cadillac of air fight». [35] Стивен Булл цитирует крылатые выражения в « Энциклопедии военных технологий и инноваций» (2004), как возникшие в 1941 году. [36] Саундтрек Джона Уильямса включает «Cadillac of the Skies» в качестве индивидуального саундтрека.
Идея « Солдат неудачи» пришла в голову Бену Стиллеру во время выступления в «Империи Солнца» . [37]
