Шоу в перерыве Суперкубка XLVI состоялось 5 февраля 2012 года на стадионе Lucas Oil в Индианаполисе , штат Индиана, в рамках Суперкубка XLVI . Главной звездой шоу стала Мадонна , которая стала первой женщиной-хедлайнером после Дайаны Росс в 1996 году . [1] В качестве гостей выступили LMFAO , Ники Минаж , MIA и CeeLo Green . Включая сотрудничество с Cirque du Soleil , хореографом Джейми Кингом в качестве музыкального руководителя и продюсером мультимедийного шоу Moment Factory , шоу было высоко оценено критиками, установив рекорд шоу в перерыве Суперкубка на тот момент в 114 миллионов зрителей, что превышает количество зрителей самой игры. [2]
Подготовка началась в январе, и Мадонна сказала, что репетиция была самой изнурительной, в которой она когда-либо участвовала. Костюмы были разработаны Риккардо Тиши , Givenchy , Miu Miu и Prada . Производственной группе было выделено семь минут на установку сцены, 12 минут на выступление и восемь минут на демонтаж сцены. Модульная конструкция была собрана из грузовика, с большой белой тканью спереди в качестве медиа-экранов для Moment Factory. Проекционное отображение использовалось производителем видеооборудования Barco , с фильмами, модифицированными для зрителей и телевизионной аудитории. Стадион был оборудован световыми установками Sharpys от Clay Paky , а в шоу использовалось звуковое оборудование Sennheiser .
Мадонне не заплатили за выступление на шоу в перерыве, которое обеспечивает артисту мировую известность. Кит Колфилд из Billboard сообщил о 17-кратном увеличении продаж бэк-каталога Мадонны и сильных предварительных продажах ее будущих релизов. Критики похвалили шоу, отметив осторожное выступление Мадонны. Однако критика и споры были направлены на то, что MIA протянула средний палец к камере в конце своего куплета «Give Me All Your Luvin ' ». НФЛ извинилась за свою неспособность размыть изображение. Позже лига оштрафовала MIA на 16,6 млн долларов, что было урегулировано в конфиденциальном соглашении 2014 года.
Шоу в перерыве транслировалось на NBC . Оно началось как шествие к сцене, мужчины, одетые как гладиаторы, тащили большую конструкцию, скрытую от глаз большими золотыми флагами. Когда началась « Vogue », флаги были убраны, открыв Мадонну в длинной золотой накидке и древнеегипетском шлеме, сидящую на большом троне. Процессия достигла сцены, и певица начала исполнять «Vogue». Во время припева пол стадиона осветился, открыв анимированные обложки журнала Vogue с Мадонной. После песни она сняла шлем. Когда «Vogue» перешла в « Music », на наземных экранах появились два больших бумбокса, а поручни стадиона засветились движущимися огнями. Мадонна и ее танцоры двинулись к трибунам. Исполнитель слэклайна Энди Льюис сопровождал певицу, которая танцевала на высоком пьедестале. Мадонна сделала вид, что стреляет в Льюиса, и перешла на другой конец сцены, где LMFAO исполнили " Party Rock Anthem " в качестве перехода от "Music". Они с Мадонной танцевали под " Sexy and I Know It ".
"Music" закончился тем, что группа танцовщиц в форме чирлидеров присоединилась к Мадонне на сцене для "Give Me All Your Luvin ' ". Ники Минаж и MIA присоединились к ней на сцене, одетые в одежду в египетском стиле, и они танцевали как чирлидеры с помпонами . Во время песни они стояли на отдельных возвышенных платформах, где Минаж и MIA исполняли свои куплеты. CeeLo Green вышел на сцену с марширующим оркестром в конце песни, и он и Мадонна исполнили части " Open Your Heart " и " Express Yourself ". " Like a Prayer " открылся для затемненного стадиона, с небольшими видимыми пятнами света, и большой хор, одетый в черное, присоединился к Мадонне на сцене. Она достигла вершины трибун и спела последнюю строчку, прежде чем ее утащили под сцену, окруженную дымом. Шоу закончилось тем, что на нижних экранах появилась "World Peace" с изображением континентов.
Согласно CBS News , Мадонну приглашали выступить в перерывах между Суперкубками 1999 и 2001 годов, но она отменила оба. [3] [4] В январе 2001 года она должна была исполнить свой новый сингл « American Pie » на перерыве между Суперкубками XXXV. Однако она отказалась от участия из-за конфликта с графиком записи. В заявлении того времени Мадонна выразила «искренние извинения» лиге и сказала: «Я с нетерпением жду возможности сделать что-то с НФЛ в будущем». [5]
В конце 2011 года Мадонна была занята выпуском своего фильма WE и записью своего двенадцатого студийного альбома MDNA . [6] Сообщается, что певица подписала контракт с NFL на шоу в перерыве Суперкубка , а в декабре лига подтвердила, что Мадонна выступит на шоу в перерыве Суперкубка XLVI на стадионе Lucas Oil в Индианаполисе . [7] Игра была запланирована на 5 февраля 2012 года, и ее организаторы продолжили свою практику приглашения мировых музыкантов для выступления. Среди артистов, которые ранее выступали в шоу, были Black Eyed Peas , Брюс Спрингстин , Rolling Stones , Who , Том Петти и Heartbreakers , U2 , Пол Маккартни и Принс . [7] Шоу совпало с выпуском WE в Соединенных Штатах. [7]
Мадонна сотрудничала с Cirque du Soleil для создания шоу, а ее давний хореограф Джейми Кинг был его музыкальным руководителем. [8] [9] Кинг предложил нанять Moment Factory . Студия по производству, которая работала над шоу-резиденциями Селин Дион в Лас-Вегасе , специализируется на мультимедийных эффектах. [10] Жак Мете, исполнительный продюсер Cirque du Soleil по специальным мероприятиям, сказал, что это «внесение вклада в творческий процесс, который приведет к созданию этого совершенно особенного момента... Для нас это интересная возможность. Это не то, что мы делаем очень часто, работая с другими звездами». [10] По словам Мете, Cirque du Soleil был вовлечен в творческую сторону шоу в перерыве и его логистические проблемы. Ранее цирк подготовил девятиминутное предматчевое шоу на Суперкубке 2007 года. «Наша работа была проделана в основном для того, чтобы помочь усилить и создать среду для артистов», — сказал исполнительный продюсер Moment Factory Эрик Фурнье, ссылаясь на шоу, в которых студия использовала освещение и видеопроекции для спецэффектов. [10]
У нас было много репетиций — интенсивных репетиций. Это не было похоже на то, что [Мадонна] стояла там с хлыстом, но вы знали, что это будет ее самое большое шоу, поэтому я понимаю, что она нервничала.
—Ники Минаж о репетициях шоу [11]
Репетиции начались в январе 2012 года в студии в Нью-Йорке и длились 12 часов. Рэперы Ники Минаж и MIA , которые сотрудничали над синглом Мадонны «Give Me All Your Luvin ' », сказали, что репетиции были «самым изнурительным делом, которое [они] когда-либо делали, и не ожидали ничего другого, назвав это «эпическим опытом обучения » ». [12] Минаж подтвердила свое выступление на шоу сообщением в Twitter, а рэпер will.i.am подтвердил, что американская электронная танцевальная музыкальная группа LMFAO также присоединится к Мадонне на мероприятии. [13]
По данным Los Angeles Times , НФЛ скромно раскрыла список песен шоу в своем журнале: «Хотя список песен Мадонны не был официально объявлен во время публикации, поклонники могли бы ожидать, что она отдаст всю свою любовь, подарит луч света и будет в моде своей музыкой». [14] Перед шоу Мадонна выразила обеспокоенность физическими и временными ограничениями мероприятия. «У меня есть восемь минут, чтобы подготовить сцену, 12 минут, чтобы устроить величайшее шоу на Земле, и у меня есть семь минут, чтобы убрать его. Итак, это футбольное поле чисто для второй половины игры», - сказала она. «Как вы это делаете? Это мечта девушек со Среднего Запада - выступить на шоу в перерыве Суперкубка. За более чем 25 лет выступлений я никогда не работала так усердно, не была такой скрупулезной, не была такой сосредоточенной на деталях или не волновалась». [14] [15] План певца, согласно которому 100 барабанщиков спустятся с потолка стадиона, был отменен, поскольку конструкция не могла выдержать вес. [14]
Мадонна обещала, что не будет никаких сбоев в гардеробе во время шоу, намекая на споры вокруг выступления Джанет Джексон в перерыве шоу Суперкубка XXXVIII . [15] Темой моды шоу Мадонны была Римская империя, с влиянием гладиаторов в сочетании с современными римскими элементами. [16] Художник по костюмам Б. Акерлунд создал платья. [17] Акерлунд призвала других дизайнеров внести свой вклад в костюмы, среди которых были Givenchy haute couture , ботинки от Miu Miu и серьги от Bvlgari . [18] Она тесно сотрудничала с Мадонной, которая была вовлечена в детали, включая костюмы гладиаторов шоу. По словам Акерлунд:
Это был, безусловно, самый большой вызов, который я когда-либо принимал в своей карьере, и я не мог бы быть более польщен, что стал частью такого удивительного и исторического события. Ничто не может сравниться с работой с Мадонной на этом выступлении на Суперкубке, ее внимание к деталям и преданность всем своим проектам действительно вдохновляют и меняют жизнь. [19]
Первое платье Мадонны было черным, с золотистой плиссированной верхней юбкой , разработанной Риккардо Тиши для Givenchy. Певица носила тяжелые украшения, ее светлые волосы были длинными и туго завитыми, а бриллиантовые серьги от Bvlgari. [20] [21] Ее первый костюм также состоял из золотой накидки с леопардовым шифоновым подкладом и головного убора от Philip Treacy . Для «Give Me All Your Luvin ' » Мадонна, Минаж и MIA были одеты в красно-черные наряды чирлидерш и несли золотистые помпоны. Певица надела черное платье с длинными рукавами поверх короткого черного платья для своего последнего выступления. [20] Риккардо Тиши сказал, что он сделал всю одежду Мадонны, перчатки, ремни, шляпы и нижнее белье. У него было 28 вариантов для певицы, которая выбрала золотую накидку. Хотя Тиши и его команда разработали более короткую версию плаща, им пришлось переделать его для певца. [22] В представлении приняли участие 100 исполнителей на барабанах , 150 гладиаторов (которые были одеты в черное нижнее белье Calvin Klein ) и 200 певцов хора. [23]
1500 членам команды было выделено семь минут на установку сцены, а калифорнийская Torrence All Access Staging and Productions занималась необходимым оборудованием. Эрик Истленд из компании, который курировал установку, был связан с премиями Грэмми и Daytime Emmy Awards . Около 70 процентов рабочих были волонтерами, которые прошли шестимесячный отбор, а остальные были сотрудниками поставщиков сцен. Главная сцена была 120 футов (36,6 м) в длину и модульной, собранной по частям из шести больших грузовиков. Команда также установила освещение, видео, спецэффекты и аудиооборудование. [24]
Трудность может возникнуть из-за работы на улице в условиях стихии. Во время репетиции может быть 50 градусов, а в день игры — 50 градусов ниже нуля, мы работаем под предлогом, что можем делать это в снег или дождь... В обычных условиях в помещении у нас есть семь минут, чтобы установить сцену и подготовить ее к съемке. Это можно растянуть до девяти минут. Это те же временные рамки. [24]
По словам координатора по настройке Дугласа Кука, репетиции позволили им сократить время настройки до менее чем пяти минут. Кук, который работал над предыдущими шоу в перерыве, понимал детали и руководил командой. Рисунки выступлений изображали то, что ожидалось для каждой настройки, с волонтерами, собирающими сцену по сегментам и перемещающими их на поле с помощью тележек. Выход Мадонны пришлось репетировать несколько раз для координации. Хотя Кук узнал во время игры, что New England Patriots должны были выйти по маршруту, используемому волонтерами, несущими сценическое оборудование, он решил проблему, поговорив с командой. [25]
Художник-декоратор Брюс Роджерс, работавший с Мадонной в рамках тура Drowned World Tour в 2001 году, был знаком с трудовой этикой певицы. Роджерс, режиссер Хэмиш Гамильтон и исполнительный продюсер Рики Киршнер несколько раз встречались с командой Мадонны, представленной хореографом Джейми Кингом (который представил первоначальную концепцию шоу). Роджерс разработал большую сцену в форме креста с центральной платформой, на которую можно было попасть с помощью пяти скрытых лифтов, трибунами с системой эвакуации сзади, четырьмя позициями для игры группы, зоной для слэклайна на одном краю и пандусами на двух концах креста. В передней части сцены находилась белая ткань размером 149 футов × 90 футов (45 м × 27 м) — главный экран для проекций Moment Factory. Среди реквизита был трон из листового золота, спроектированный Джимми Мартином, на барже, которую несли 150 гладиаторов . Самыми сложными задачами Роджерса были вывод баржи на сцену и репетиция шествия. [26]
На сцене использовались мультимедийная проекция и технологии, разработанные Moment Factory и Cirque du Soleil. После выхода Мадонны на первом и втором этажах сцены появились анимированные обложки журнала Vogue с певицей. Эффект был достигнут с помощью проекционного мэппинга , который превращает объект (часто неправильной формы) в поверхность для видеопроекции. Хотя проекционный мэппинг использовался для представления Nokia Lumia и проецирования изображений игроков НБА на реке Гудзон в 2011 году, он никогда не использовался в таких больших масштабах. Партнер и исполнительный продюсер Moment Factory Эрик Фурнье сказал, что, поскольку студия была связана с шоу, зависящими от технологий, подготовка и удовлетворение требований Суперкубка были простыми. Когда Moment Factory начала подготовку к шоу в перерыве, команда Мадонны уже выбрала песни, и студия разработала визуальные эффекты, дополняющие хореографию песен. [27] По словам креативного директора Moment Factory Сакчина Бессетта, использование видеопроекций было наиболее эффективным методом для визуальных эффектов, поскольку это требовало перемещения меньшего количества оборудования на место, чем другие методы. [28] Фурнье сказал: «Все это произошло из-за решения, принятого в самом начале, сделать из этого шоу, а не просто представление. Мадонна — перфекционистка, и она хотела сделать что-то необычное, так что это было целью всех». [27]
Основные концепции шоу включали в себя меняющиеся обложки журналов, египетское шествие, «межгалактические» бумбоксы во время « Music » и эффект, который заставил «сцену, казалось, всасывать траву и мел с футбольного поля». [27] Некоторые визуальные эффекты были синхронизированы с движениями танцоров и Мадонны. [27] [28] Когда визуальные эффекты были определены, сотрудники Moment Factory и Cirque du Soleil внимательно следили за выступлениями, чтобы адаптировать фоны к хореографии. Фурнье полагался на «дисциплинированную» команду, нанятую НФЛ и имеющую опыт работы с видеоустановкой, которая в общей сложности состояла из 32 HD -проекторов Barco . Проекторы были прикреплены к восьми подставкам по четыре проектора в каждой, чтобы охватить весь стадион. Для управления экранами и показа видеороликов шоу использовался набор инструментов для проекторов Barco. [27] [29] По словам Фурнье, «на телевидении было много крупных планов Мадонны и танцоров, но со стороны зрителей на стадионе шоу охватывало 50 ярдов. Такова была идея: шоу, по сути, должно затмить размер стадиона». [27] Над проектом работали 10–12 человек, чтобы создать, по сути, два шоу: одно для тех, кто на стадионе, и одно для телезрителей. Moment Factory координировала работу с продюсерами шоу, чтобы оно правильно проецировалось на телевидении. Бессетт сказал, что разрешение видео в видеороликах было очень высоким (почти в 18 раз больше обычного высокого разрешения), и перемещение видеофайлов в надлежащие места было проблемой: «Нам нужно было найти решение, которое было бы зрелищным и соответствовало бы этим параметрам». [28] [30]
Роджерс использовал LMG, Inc для видео, светового и аудиооборудования. LMG, в свою очередь, сотрудничала с компанией по производству живых мероприятий DWP Live для проекции шоу. По словам основателя DWP Дэнни Уэтстоуна, использование Barco помогло с бесшовной проекцией и регулировкой яркости: «Было важно, чтобы мы подвешивали проекторы прямо вниз, на высоте 151 фута, линзой к полю, чтобы заполнить огромную визуальную область сведенным изображением». HD20 от Barco имеет световую мощность 20 000 люмен , воспроизводя четкие, яркие изображения с высокой контрастностью. [29]
У Мадонны было определенное и очень сильное представление о том, чего она хочет, и дизайн был во многом обусловлен этим. Мы закончили слиянием наших первоначальных концепций, чтобы донести ее видение, и я знал, что сделаю что-то другое, в зависимости от того, какие песни будут исполняться, и это было решено довольно поздно в схеме вещей. [31]
— Художник по свету Эл Гердон о концепции шоу
Стадион Lucas Oil был оборудован осветительными установками Sharpys от Clay Paky для шоу в перерыве. [32] Художник по свету Эл Гердон из Incandescent Designs привлек консольную группу PRG для помощи в установке 204 Sharpys по всей главной сцене. По словам Гердона, Мадонна задумала основную идею; хореографическое шоу, сосредоточенное на главной сцене, было менее сложным с точки зрения логистики, чем в предыдущие годы. Однако Гердон должен был убедиться, что зрители могут наслаждаться шоу на расстоянии, и что Мадонна была правильно подсвечена для камер. [32] Он и оператор пульта Майк Оуэн провели мозговой штурм в Англии и в течение недели пробовали несколько схем с помощью программного обеспечения CAST . [31] Был принят «более чистый» подход, чтобы предотвратить помехи между видеопроекциями и освещением. Гердон разместил Sharpys вместе в прямоугольных областях, по 16–20 светильников в каждой. Это привело к сильному, компактному, движущемуся свету, который можно было разделить на более мелкие лучи по мере необходимости. [32]
Поскольку установка должна была быть установлена за семь минут, Гердон разработал установку . Он поднял оборудование на крышу Lucas Oil, закрепив его на высоте 175 футов (53,3 м), чтобы оно не мешало движению камеры во время игры. В перерыве его опустили, чтобы осветить стадион. Золотой свет использовался для вступительной последовательности, за которой следовали черно-белые вспышки для «Vogue». Разноцветная палитра освещала «Music», а красный преобладал во время «Give Me All Your Luvin ' ». « Like a Prayer » имел еще один поток золотых Sharpys, вызывающих лучи солнечного света. [31]
Для аудио использовалось звуковое оборудование Sennheiser . По словам Мэтта Напьера, звукорежиссера Мадонны, они использовали программное обеспечение Wireless Systems Manager от Sennheiser для настройки частот. Мадонна использовала гарнитуру HSP 4 в начале шоу, позже переключившись на ручной передатчик Sennheiser SKM 5200-II. Передатчики Sennheiser также использовали Минаж, MIA и LMFAO, а микрофон Грина использовал капсюль MD 5235. Напье сказал в статье Mix , что им нужны были позолоченные передатчики для Мадонны и Грина, которые были предоставлены Sennheiser в день шоу. [33] Professional Wireless Systems (PWS), компания Masque Sound, отвечала за беспроводной мониторинг звука; в серии пробных запусков PWS выбрала частоту, которая устраняла помехи от других систем. [34]
По словам видеотехнолога LMG Кена Гэя, команды по освещению, звуку и телевидению встретились в конференц-центре округа Ориндж , чтобы протестировать установку. Они использовали простые ткани на земле, чтобы протестировать световые проекции для сцены. У Сакчина Бессетта были образцы для использования для проекций, которые помогли LMG в ее тестах. Марк Сэнфорд из команды следил за камерами на предмет любых отражений от ткани, вызванных проекциями, рассчитывая их эффект во время шоу и соответствующим образом корректируя размещение камер. LMG протестировала проекционные боксы, используемые на потолках в своей штаб-квартире в Орландо. Боковины были расположены на высоте 150 футов (46 м) над землей, используя ткань из предыдущего теста. Опасаясь, что трава стадиона повлияет на проекции, компания использовала ткань Heavy Knit Bright White от All Access. [35]
Шоу в перерыве было высоко оценено критиками. [36] [37] [38] Марк Шнайдер из Billboard сказал : «Это мир Мадонны Луизы Чикконе, мы просто живем в нем». [39] Рэндалл Робертс из Los Angeles Times написал, что, хотя выбор Мадонны в качестве исполнительницы шоу в перерыве был предметом обсуждения, певица была «вызывающе равнодушна к более консервативному крылу болельщиков Красного штата среди футбольных болельщиков, которые никогда не были бы застигнуты за подпеванием одной из ее песен... и ее шоу в перерыве было чистым зрелищем Клеопатры игры... Мадонна является Мадонной не просто так. И мы увидели это воочию в воскресенье». [40] Критик Chicago Tribune Грег Кот назвал шоу «садо-мазо вечеринкой в Древнем Египте ». Наряду с напоминанием аудитории о своих старых хитах, Мадонна должна была «проделать важную работу по продвижению своей карьеры... [Певица], в конце концов, никогда ничего не делает, если у нее нет чего-то, что можно продать, а с новым студийным альбомом, который должен был выйти в марте, и последующим туром, у нее было много дел в списке». [41] Джон Парелес из The New York Times написал, что хотя певица и не была такой «неутомимой», как раньше, она была «тусовщицей, ставшей регентом: королевой на своем троне, королевой выпускного вечера, расхаживающей по трибунам, церковной певицей, возглавляющей хор». Парелес назвал Мадонну «взрослой» и написал, что она устроила шоу, подходящее для НФЛ. [42]
Кен Такер из Entertainment Weekly сказал, что Мадонна представила «радостное, неироничное, открытое» шоу, а не осторожное выступление. По словам Такера, певица «полностью владела ситуацией»; хотя визуальным эффектам не хватало плавности, переходы между песнями совпадали «идеально». [43] Нил Маккормик из The Daily Telegraph назвал шоу «данью Мадонне» и «бесстыдным» продвижением возвращения певицы на музыкальную сцену после того, как она стала режиссёром WE : «Послание [шоу] заключается в том, что она снова в деле. Я подозреваю, что она согласилась бы на мировое лидерство вместо глобальной гармонии». [44] Трой Паттерсон из Slate написал, что Мадонна сохранила свой титул «величайшего маркетингового агента» в шоу и похвалил его костюмы, декорации и повторяющиеся самореференции певицы. [45] Линда Холмс из NPR сказала: «Что любопытно, учитывая, сколько сообщений типа «фу, она слишком стара» появилось в Twitter, так это то, что все, что она сделала в воскресенье вечером, было именно тем, что и должно означать — стареть достойно». [46]
Мириам Коулман из Rolling Stone назвала шоу «серьёзным зрелищем» [47], а Марио Тарраделл из The Dallas Morning News назвал его «музыкальным видео высокой концепции»: «Мадонна блестяще манипулирует совместным воздействием визуальных эффектов и звука. 13-минутное выступление было сногсшибательным чудом» [48] . Рецензент Huffington Post написал: «Любите её или ненавидьте, нет сомнений, что только Мадонна может привнести определённый уровень поп-флера в выступление» [49] . Спенсер Корнхабер из The Atlantic похвалил хореографию и кинематографию шоу: «С таким количеством всего, на что можно было смотреть, Мадонна оставалась в центре внимания. То есть, до самого конца, когда белый свет и дым поглотили её, и она упала через сцену, скрывшись из виду» [50] . По словам Джои Герры из Houston Chronicle , Мадонна контролировала свои нервы, и ему понравился её выбор песен. [51] Питер Робинсон из The Guardian назвал выступление певицы сдержанным, несмотря на большую аудиторию. Робинсон написал, что бюджет шоу «[сделает] вашу среднюю работу Джеймса Кэмерона похожей на Homes Under the Hammer », и назвал выход и уход Мадонны его любимыми частями шоу. [52]
Кара Келли из The Washington Post дала шоу смешанную оценку; хотя оно было «революционным» после неудачного гардероба Джанет Джексон, это была «жалкая попытка возвращения». [53] По словам Лу Гарри из Indianapolis Business Journal , Мадонне не хватало сосредоточенности и энергии, а реакция аудитории была вялой. Гарри назвал шоу «неловким празднованием», но похвалил его в целом. [54] Элисса Гарднер из USA Today написала : «Сама Мадонна, стильная, но едва ли провокационная, в сшитых на заказ топах и юбках, которые демонстрировали ее подтянутые после занятий йогой ноги, исполняла [песни] и другие штучки с подмигивающим чувством юмора». [55] Дэвид Зуравик из The Baltimore Sun назвал шоу «зомби-перерывом Мадонны», критикуя выбор песен и общую концепцию: «[Мадонна] играет так, как будто она почти поет. Я говорю почти, потому что, насколько я могу судить, в звездном исполнителе или постановке нет ни капли артистического стремления. Но, эй, такова наша унылая, гигантская, грубая американская культура в наши дни, не так ли? И она идеально подходит для пустого спектакля в перерыве Суперкубка». [56]
Как и предыдущие исполнители, Мадонна не получила денег за шоу. По словам Зака О'Мэлли Гринберга из Forbes , «Обычно артисты Суперкубка не получают наличных денег... Это тот вид показа, за который артисты отдали бы свою правую руку; они могли бы выступить на 20 концертах Лено и Леттермана и все равно не достичь такой [типа] аудитории». Гринберг написал, что с 30-секундными рекламными роликами, стоимость которых составляет более 3 миллионов долларов за штуку, 12 минут бесплатного показа по телевидению принесли предприятиям Мадонны общую стоимость в 84 миллиона долларов, и певице не пришлось платить за проживание, проезд, подтанцовку, сценическую подготовку, рекламу и пиар: «Учитывая все эти преимущества, играть шоу в перерыве Суперкубка бесплатно более чем стоит усилий. На самом деле, это невероятно прибыльно — и настолько выгодная сделка для артистов, что некоторые подозревают, что на горизонте могут быть серьезные перемены». [57]
Выступление Мадонны стало самым просматриваемым шоу в перерыве Суперкубка за всю историю, собрав 114 миллионов зрителей — больше, чем сама игра, на которой было 111,3 миллиона зрителей. [58] Оно охватило более 47 миллионов домов. [36] Согласно рейтингам Nielsen , рейтинг шоу среди домохозяйств составил 47,4; среди взрослых в возрасте 18–49 лет рейтинг составил 41,5, по сравнению со средним показателем игры в 40,5. Тим Кеннелли из Reuters отметил, что получасовой эпизод с 9:30 до 9:58 по восточному времени достиг пика с рейтингом среди домохозяйств 50,7 и долей 72, со 117,7 миллионами зрителей. [59] Позже рекорд был побит Бруно Марсом в 2014 году (115 миллионов) и Кэти Перри в 2015 году (118 миллионов). [60] Мадонна установила рекорд как самая обсуждаемая тема в Twitter (10 245 постов за секунду, в среднем 8000 твитов в секунду в течение пяти минут) и была самым популярным поисковым термином в Google во время шоу. [61] Генеральный директор Wired Марк Гунейм написал в Twitter, что менее трети твитов были отрицательными, 59 процентов были положительными и 11 процентов были нейтральными. По данным Billboard , на следующий день после шоу обсуждались его рейтинги и экономическое влияние. [62]
Главное влияние шоу было оказано на музыку Мадонны. Кит Колфилд из Billboard написал, что около 50 000 предварительных заказов на 12-й студийный альбом Мадонны, MDNA , были размещены в течение трех дней с момента его появления в iTunes Store . На той неделе, по данным Nielsen SoundScan, у "Give Me All Your Luvin ' " было 115 000 цифровых загрузок, а каталог старых альбомов певицы имел 410-процентный рост продаж (с 5 000 до 26 000 копий). Через неделю после Суперкубка "Give Me All Your Luvin ' " имел дополнительные 165 000 цифровых загрузок (рост на 44 процента), а ее другие песни были проданы в общей сложности 166 000 копий (по сравнению с 94 000 на предыдущей неделе). [63] «Give Me All Your Luvin ' » достиг десятого места в чарте синглов Billboard Hot 100 ; 38-й хит певицы, попавший в десятку лучших, он увеличил ее рекорд как артистки с наибольшим количеством синглов, попавших в десятку лучших в чарте. [64] Продажи бэк-каталога альбомов Мадонны также выросли из-за скидок и рекламы, созданной синглом и ее выступлением. Billboard подсчитал, что ее цифровые продажи в топ-10 в совокупности выросли более чем на 1700 процентов. [65] Самым продаваемым альбомом Мадонны стал сборник лучших хитов 2009 года Celebration , который был продан тиражом 16 000 копий (рост на 1341 процент) и снова вошел в чарт альбомов Billboard 200. [66] На следующей неделе Celebration опустился на 105 позиций в чарте до 157-го места, а продажи упали до 4000 копий. «Give Me All Your Luvin ' » опустился на 39-е место в Hot 100, а продажи упали на 58 процентов до 69 000 копий. [67] Шоу повлияло на слэклайн; The New York Times сообщила: «[Энди Льюис] и его вид спорта никогда не появлялись перед такой аудиторией, как Мадонна в перерыве Суперкубка». По словам профессионального слэклайнера Фрэнки Наджеры, «это было, безусловно, самое большое событие, которое произошло для спорта». [68]
MIA вытянула средний палец к камере ближе к концу своего куплета в "Give Me All Your Luvin ' " вместо того, чтобы спеть слово "shit", [69] [70] и СМИ сравнили инцидент с неисправностью гардероба Джанет Джексон в 2004 году . По данным People , "Назвать это неисправностью пальца? Мадонна должна была быть в центре внимания во время шоу в перерыве Суперкубка в воскресенье, но королева поп-музыки была затмила свою сотрудницу MIA, которая выключила камеру в какой-то момент во время выступления, что вызвало быстрые извинения от NFL и NBC". [71] [72] [73] Мадонна выразила свое разочарование в интервью с ведущим Райаном Сикрестом на его ток-шоу On Air with Ryan Seacrest . Она сказала, что это было «подростковым... неуместным делом» для MIA, и было «неуместно» в шоу: [74] «Я была очень удивлена. Я ничего об этом не знала. Я была этим недовольна. Я понимаю, что это панк-рок и всё такое, но для меня это было такое чувство любви, хорошей энергии и позитива; это казалось негативным». [75]
По словам представителя НФЛ Брайана Маккарти, «Наша система опоздала, чтобы скрыть неуместный жест, и мы приносим извинения нашим зрителям. НФЛ наняла талант и спродюсировала шоу в перерыве. Произошел сбой в системе задержки NBC. Непристойный жест во время выступления был совершенно неуместным, очень разочаровывающим, и мы приносим извинения нашим фанатам». Маккарти сказал, что жест не был сделан во время репетиций, и MIA импровизировал его на сцене. [76] Федеральная комиссия по связи получила 222 жалобы на жест рэпера, и Rolling Stone сообщил, что комиссия может «наказать» НФЛ и NBC, несмотря на их извинения. Любой штраф, наложенный на НФЛ, будет взиматься с MIA, поскольку рэпер подписал контракт, защищающий лигу от штрафов FCC. [77] Год спустя сообщалось, что НФЛ подала арбитражный иск на 1,5 миллиона долларов против MIA за «нарушение ее контракта и вопиющее пренебрежение ценностями, которые являются краеугольным камнем бренда НФЛ и Суперкубка». Ее адвокат, Говард Кинг, подал встречный иск, назвав действия НФЛ «смешными в свете еженедельных преступлений, совершаемых ее звездами». MIA заручилась помощью фанатов в документировании предосудительных действий НФЛ, чтобы опровергнуть заявление лиги об ущербе ее репутации. [78]
В сентябре 2013 года MIA выпустила видеозаявление об иске. Рэпер сказал: «Они в основном [говорят], что для меня нормально продвигать сексуально эксплуатируемость как женщины, чем демонстрировать расширение прав и возможностей, расширение прав и возможностей женщин, посредством панк-рока. Вот к чему это сводится, и меня за это судят». [79] В марте 2014 года Rolling Stone сообщил, что НФЛ добавила 15 миллионов долларов к своему арбитражному иску на общую сумму 16,6 миллионов долларов. MIA сообщила в Twitter, что НФЛ хочет часть ее дохода, что не имеет «никаких оснований в законе, фактах или логике», и обвинила NBC в «проступке», когда она не размыла этот жест во время прямой трансляции. [80] MIA написала Мадонне в Twitter с просьбой одолжить 16 миллионов долларов, позже удалив твит. [81] В августе 2014 года ESPN сообщил, что НФЛ достигла конфиденциального соглашения с MIA. Ни адвокат Говард Кинг, ни НФЛ не предоставили никаких дополнительных подробностей. [82]
Источник списка песен, исполненных на шоу. [83]
Титры и персоналии взяты из названия шоу в перерыве. [83]