Сурешбабу Мане (1902 – 15 февраля 1953) был выдающимся исполнителем индуистской классической музыки из Кирана Гхарана в Индии . Он был сыном старейшины Кирана Гхарана , Устада Абдула Карима Хана .
Сурешбабу родился как Абдул Рехман у мастера Кирана Гхарана Устада Абдула Карима Хана и Тарабай Мане. [1] Тарабай была дочерью Сардара Марути Рао Мане, брата « Раджматы » княжеского штата Барода в середине 19-го века. Устад Абдул Карим Хан был придворным музыкантом в Бароде, когда Тарабай была маленькой, и он обучал ее музыке. Они влюбились и решили пожениться; но родители Тарабай не одобряли этот союз, и паре пришлось покинуть штат (вместе с братом Абдула Карима, Устадом Абдул Хак Ханом). Пара переехала в Бомбей ( Мумбаи ), и у них было два сына: Суреш или Абдул Рехман и Кришна; и три дочери: Чампакали, Гулаб и Сакина или Чхотутай. Во взрослой жизни пятеро соответственно стали известны как Сурешбабу Мане, Кришнарао Мане, Хирабаи Бадодекар , Камалабаи Бадодекар и Сарасвати Ране .
Первоначальное обучение Сурешбабу проходил у своего отца, а позднее — у старейшины Кирана Гхарана, Устада Абдула Вахида Хана . [1]
Наряду с концертными выступлениями он также принимал участие в нескольких маратхи -спектаклях и фильмах.
Хотя он и не был опытным актером, он играл в театральных постановках в театральной компании, созданной его младшей сестрой Хирабай Бародекар. Он появился в таких пьесах, как Sanyasa-kallol в роли Эшвина Шета и Subhadra , где он играл главную роль Арджуна . [2] Позже он снялся в нескольких фильмах, таких как Amrit Manthan (1934), Chandrasena (1935), Rajput Ramani (1936) от Prabhat Films [3] и написал музыку для «Savitri» (1936, главная роль Лилы Пендхаркар), Devyani и Sach Hai (1939) от Saraswati Cinetone. [4] [5] Он также играл на таких инструментах, как табла и фисгармония . [4] [6]
Такие артисты, как Пандит Бхимсен Джоши , Васантрао Дешпанде, находились под влиянием музыки Сурешбабу. Сегодня доступны лишь немногие записи Сурешбабу.
Сурешбабу был исключительным экспертом в кьяле , тумри , маратхи натья сангите и бхаджане . Его пение было умным, мелодичным, эстетически богатым, нежным и сбалансированным. Его ученица и легендарная индийская классическая певица Прабха Атре написала в своей книге «По пути музыки», что его музыка шла через интуицию, воображение и силу воли; а не через тяжелый труд. Его сладкий тон был жизнью его пения. Глубокий, но нежный, он ощущался как перо, гладящее кожу. Его фразы всегда были округлены аккуратно нарисованными изгибами и были украшены эстетической вышивкой через кан и хатку . Его пение казалось очень простым и легким, но его было чрезвычайно трудно подражать. Он пел замысловатые фразы с такой легкостью, что редко можно было заметить их сложность. Он говорил: «пойте так, чтобы после концерта ваша музыка ускользала из памяти ваших слушателей. Они должны быть просто наполнены аурой концерта, которая остается». Он был одним из немногих музыкантов в Махараштре того периода, кого привлекал пенджабский стиль пения тумри . Его пение тумри было легендарным, и многие артисты черпали в нем вдохновение.
Хирабай Бадодекар и Прабха Атре , [7] два известных певца классической музыки, были среди его важных учеников. Васантрао Дешпанде , Пандит Бхимсен Джоши , Маник Варма , Сарасвати Ране , Ваманрао Дешпанде , Басаварадж Раджгуру , Баласахеб Атре, Витталрао Сардешмукх и Менака Широдкар также получили руководство от Сурешбабу. [1] [4]
Сурешбабу умер 15 февраля 1953 года в Пуне. [8] Ежегодный музыкальный фестиваль проводится в Мумбаи его учеником Прабхой Атре под названием Сурешбабу - Хирабай Смрути Сангит Самарох с 1992 года, став одним из главных музыкальных фестивалей в стране.