Пандит Бхимсен Гурурадж Джоши ( / ˌ b iː m s ɛ n ˈ d ʒ oʊ ʃ ɪ / ;BHEEM-SAYN joe-SHEE; 4 февраля 1922 г. – 24 января 2011 г.), также известный попочетномупрефиксуПандит, был одним из величайших индийских вокалистов изКарнатакивклассической традиции индуизма. Он известенкхайал, а также своими популярными исполнениями религиозной музыки (бхаджаныиабханги). Джоши принадлежит ктрадицииКирана гхаранаклассической музыки индуизма. Он известен своими концертами, и между 1964 и 1982 годами Джоши гастролировалпо Афганистану,Италии,Франции,КанадеиСША. Он был первым музыкантом изИндии, концерты которого рекламировались с помощью плакатов вНью-Йорке.[1][2]Джоши сыграл важную роль в организациимузыкального фестиваля Савай Гандхарвав знак уважения к своему гуру,Савай Гандхарве.[3]
В 1998 году он был удостоен стипендии Sangeet Natak Akademi , высшей награды, присуждаемой Sangeet Natak Akademi , Национальной академией музыки, танца и драмы Индии. [4] Впоследствии, в 2009 году, он получил Bharat Ratna , высшую гражданскую награду Индии. [ 5]
Бхимсен Джоши родился 4 февраля 1922 года в семье брахманов каннада [6] Дешастха Мадхва [7] у Гурураджрао Джоши и Годаварибаи в Роне в округе Дхарвад в Карнатаке . [8] [9] Его отец, Гурурадж Джоши, был школьным учителем. Бхимсен был старшим из 16 братьев и сестер. Он потерял мать в молодом возрасте. [10]
В детстве Джоши увлекался музыкой и музыкальными инструментами, такими как фисгармония и танпура [ 11] , и часто следовал за процессиями в сопровождении музыкальных групп. Это занятие часто утомляло его, и он сворачивался где-нибудь и спал, заставляя своих родителей обращаться в полицию после того, как попытки выследить его не увенчались успехом. Устав от этого, его отец Гурураджачарья Джоши придумал решение, написав на рубашках Джоши «сын учителя Джоши». Это сработало, и те, кто находил мальчика спящим, благополучно доставляли его обратно в его дом. [12]
Его первым учителем музыки был Чаннаппа из Куртакоти, который обучался у ветерана-певца Инаята Кхана. После изучения Рагас Бхайрава и Бхимпаласи , единственный и уникальный энергичный стиль исполнения, который он развил вместе с продвинутыми тренировками у других учителей, приписывается базовому обучению, которое он получил от Чаннаппы.
Джоши услышал запись песни Абдула Карима Кхана « Piya Bin Nahi Aavat Chain» в Рага Джинджхоти , когда он был ребенком, что вдохновило его стать музыкантом. В это время он также услышал выступление Пандита Савая Гандхарвы в Кундголе. В 1933 году 11-летний Джоши уехал из Дхарвада в Биджапур , чтобы найти мастера и научиться музыке. [13] [14] С помощью денег, одолженных его попутчиками в поезде, Джоши сначала добрался до Дхарвада , недолго обучаясь у уроженца Дхарвада Пт. Гурурао Дешпанде , а затем отправился в Пуну . Позже он переехал в Гвалиор и поступил в музыкальную школу Мадхава, школу, которой управляли махараджи Гвалиора, с помощью известного исполнителя на сароде Хафиза Али Хана . Он путешествовал в течение трех лет по Северной Индии, в том числе в Дели, Калькутте , Гвалиоре , Лакхнау и Рампуре , пытаясь найти хорошего гуру. Он встретил Устада Муштака Хусейна Хана из Рампур Гхараны и оставался там более года. [15] В конце концов, его отцу удалось разыскать его в Джаландхаре и вернуть домой молодого Джоши. [16]
В 1936 году Савай Гандхарва , уроженец Дхарвада , согласился стать его гуру. Джоши остался в его доме в традиции гуру-шишья (учитель-ученик). Джоши продолжил свое обучение у Савая Гандхарвы.
Джоши впервые выступил вживую в 1941 году в возрасте 19 лет. Его дебютный альбом, содержащий несколько религиозных песен на маратхи и хинди , был выпущен HMV в следующем году в 1942 году. Позже Джоши переехал в Мумбаи в 1943 году и работал радиоартистом. Его выступление на концерте в 1946 году в честь 60-летия его гуру Савая Гандхарвы принесло ему похвалы как от зрителей, так и от его гуру. [17] В 1984 году он получил свой первый Платиновый диск, став первым индуистским вокалистом, получившим эту награду. [18]
Выступления Джоши были признаны музыкальными критиками, такими как С. Н. Чандрашекхар из Deccan Herald, отмеченными спонтанностью, точными нотами, головокружительно быстрыми таанами , которые используют его исключительную подготовку голоса и мастерство в ритме. [19] В его особенно средней певческой карьере (т. е. в 60-е и 70-е годы) самой знаковой и заметной чертой Джоши было использование быстрых и длинных аакар таанов, демонстрирующих колоссальный и почти непревзойденный контроль дыхания, хотя он редко использовал саргам тааны. The Hindu в статье, написанной после того, как ему была присуждена Бхарат Ратна, сказал: Бхимсен Джоши всегда был странником, порождая блестящие фразы и таны скорее интуитивно, чем путем обдумывания . [20] Джоши иногда использовал использование саргам и тихаи и часто пел традиционные композиции Кирана гхараны . Его музыка часто привносила неожиданные и внезапные обороты фразы, например, посредством неожиданного использования болтаанов. На протяжении многих лет его репертуар, как правило, отдавал предпочтение относительно небольшому количеству сложных и серьезных раг; однако он оставался одним из самых плодовитых представителей индуистской классической музыки. Некоторые из наиболее популярных раг Джоши включают Shuddha Kalyan, Miyan Ki Todi, Puriya Dhanashri, Multani , Bhimpalasi , Darbari , Malkauns, Abhogi, Lalit, Yaman, Asavari Todi, Miyan ki malhar и Ramkali . Он был пуристом, который не баловался экспериментальными формами музыки, за исключением серии записей Jugalbandi с певцом Carnatic M. Balamuralikrishna . [ необходима цитата ]
На пение Джоши оказали влияние многие музыканты, включая госпожу Кесарбая Керкара , Бегум Ахтар и, как уже упоминалось, Устада Амира Хана . Джоши впитал в свое пение различные элементы, которые ему нравились в разных музыкальных стилях и гхаранах . [19] Он вместе с госпожой Гангубаи Хангал и другими поднял гхарану Кирана на высоту и с гордостью упоминается как достойный сын и дочь гхараны Кирана. Оба были из района Старый Дхарвад.
Пандит Пуршоттам Валавалкар аккомпанировал Пандиту Бхимсену Джоши на фисгармонии . [21] Также Пандит Тулсидас Боркар аккомпанировал Пандитджи на фисгармонии.
В религиозной музыке Джоши получил наибольшее признание за свое пение бхаджанов на хинди , маратхи и каннада . Он записал песни бхакти на маратхи, сантавани , каннада дашавани . [19]
Джоши получил широкое признание в Индии благодаря своему выступлению в музыкальном видео Mile Sur Mera Tumhara (1988), которое начинается с него и которое было изначально написано им, когда его попросил об этом тогдашний премьер-министр Раджив Ганди. Видео было создано с целью национальной интеграции в Индии и подчеркивает разнообразие индийской культуры. Джоши также был частью Jana Gana Mana , спродюсированного AR Rahman по случаю 50-летия Индийской Республики. [22]
Джоши пел для нескольких фильмов, включая Basant Bahar (1956) с Manna Dey , в фильме на маратхи "Swayamvar zale Siteche" (1964) для знаменитой песни "Ramya Hi Swargahun lanka", в фильме на каннада Sandhya Raga (1966), где он много пел. Он включает песню "e pariya sobagu", исполненную как в хиндустани, так и в карнатик ( Karnataka shastriya sangeetha ) стилях вместе с М. Баламураликришной . Он пел Birbal My Brother (1973) с Пандитом Джасраджем . Он также пел для бенгальского фильма Tansen (1958) и болливудского фильма Ankahee (1985), который позже принес ему Национальную кинопремию за лучший мужской исполнитель закадрового пения . [23] Его песня «Бхагьядалакшми баарамма», композиция Пурандара Даса , была использована Анантом Нагом и Шанкаром Нагом в фильме на каннада «Ноди Свами Нааву Иродху Хиге» . [19] Он также пел в качестве певца в фильме на языке маратхи «Гулача Ганапати», продюсером и режиссером которого выступил П.Л. Дешпанде . [24]
Джоши и его друг Нанасахеб Дешпанде организовали музыкальный фестиваль Савай Гандхарва в честь своего гуру Савай Гандхарвы вместе с Арья Сангит Прасарак Мандал в 1953 году, отмечая первую годовщину смерти Гандхарвы. С тех пор фестиваль проводится, как правило, во вторые выходные декабря в Пуне , Махараштра, а также в районе Кундагол Дхарвад, и стал не только культурным событием для города, но и ежегодным паломничеством для любителей классической музыки индуизма со всего мира. Джоши проводил фестиваль ежегодно с 1953 года, вплоть до своей отставки в 2002 году. [ необходима цитата ]
Классик по образованию и темпераменту, Джоши был известен тем, что разработал подход, который стремился достичь баланса между тем, что можно назвать «традиционными ценностями и вкусами массовой культуры», и как таковой он продолжал иметь, предположительно, самый большой коммерчески записанный репертуар в индуистской вокальной музыке. Знаковый статус Джоши в музыкальном мире принес ему целое поколение суни-шагирдов, которые, просто слушая его, переняли его стиль, а не через какую-либо формальную опеку. Его величайшим стремлением увековечить свое наследие может стать Фестиваль Савай Гандхарва, проводимый в Пуне ежегодно с 1953 года, который стремится продвигать определенную музыкальную культуру. [25]
Мадхав Гуди, профессор Балдев Сингх Бали, Нараян Дешпанде, Шрикант Дешпанде, Шринивас Джоши, Ананд Бхате и другие - некоторые из его наиболее известных учеников. [13]
С 2012 года премия имени Пандита Бхимсена Джоши за достижения всей жизни вручается правительством Махараштры артисту, который в течение длительного времени проделывает выдающуюся работу в области классического пения и игры. [26]
В сентябре 2014 года почта Индии выпустила почтовую марку с изображением Джоши в ознаменование его вклада в индуистскую музыку. [27]
Джоши был женат дважды. Его первой женой была Сунанда Катти, дочь его дяди по материнской линии, на которой он женился в 1944 году. У него было четверо детей от Сунанды: Рагхавендра, Уша, Сумангала и Ананд. [28] В 1951 году он женился на Ватсале Мудхолкар, своей со-актрисе в пьесе на каннада Bhagya-Shree. Двоеженские браки среди индуистов были запрещены законом в Бомбейском президентстве; поэтому он поселился в Нагпуре (столице Центральной провинции и Берара в 1951 году), где двоеженство было разрешено, и женился там во второй раз. Он не разводился и не расставался с Сунандой. От Ватсалы у него было трое детей: Джаянт, Шубхада и Шринивас Джоши . [13] Первоначально его жены и семьи жили вместе, но когда это не сработало, его первая жена переехала с семьей в дом в Лимаевади в Садашив Пете , Пуна, где Джоши продолжал навещать их. [25] [29]
Джоши боролся с алкоголизмом, который он преодолел к концу 1970-х годов. [30]
Помимо музыки, Джоши был увлечен автомобилями и имел глубокие познания в автомеханике. [31]
Джоши был госпитализирован в больницу Sahyadri Super Speciality Hospital 31 декабря 2010 года с желудочно-кишечным кровотечением и двусторонней пневмонией . Из-за затрудненного дыхания его подключили к аппарату искусственной вентиляции легких. У него случились судороги, и во время пребывания в больнице его также подключили к диализу. Хотя он ненадолго поправился в течение трех дней, когда его отключили от аппарата искусственной вентиляции легких, после этого его состояние ухудшилось. Он умер 24 января 2011 года. [32] Он был кремирован в крематории Vaikunth в Пуне со всеми государственными почестями. [33]
Бхимсен Гурурадж Джоши родился в семье брахманов-каннадига 4 февраля 1922 года в Гадаге, идиллической деревне в округе Дхарвад в Карнатаке.
Старший из 16 братьев и сестер, Бхимсен Джоши родился в семье, принадлежавшей к маратхскому роду Дешастха Мадхва-брахманов.
{{cite web}}: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
Медиа из Commons
Цитаты из Викицитатника
Данные из Викиданных