Энтони Фредерик Аугустус Сэндис (урождённый Антонио Фредерик Аугустус Сэндс ; 1 мая 1829 — 25 июня 1904), обычно известный как Фредерик Сэндис , был британским художником, иллюстратором и рисовальщиком, связанным с прерафаэлитами . [1] Он также был связан с Нориджской школой художников .
Фредерик Сэндис родился в Норвиче [ 2] и получил первые уроки искусства от своего отца, Энтони Сэндса , который сам был художником. [1] Его ранние исследования показывают, что у него был природный дар к тщательному и красивому рисунку. [3] Он получил образование в Норвичской школе , а затем в 1846 году поступил в Норвичскую школу дизайна. [4] В том же и следующем году его талант был признан Королевским обществом искусств .
Сэндис женился на Джорджиане Крид, но этот брак продлился всего три года, хотя они так и не развелись. У него был долгий роман с цыганкой Кеоми Грей, которая позировала как для него, так и для Данте Габриэля Россетти ( Возлюбленная ), а также, возможно, для Симеона Соломона . [5] [6] У них с Грей было две дочери и два сына. [7]
В 1862 году Сэндис познакомился с актрисой Мэри Эммой Джонс, известной как мисс Клайв, когда она была моделью для «Магдалины» , которая сейчас принадлежит Музею замка Норидж. Между ними завязались отношения; он стал предан ей, взяв ее в гражданские жены на всю оставшуюся жизнь. Она родила много детей, 10 из которых были воспитаны под именем Невилл и выжили после смерти Сэндиса. Она появляется в таких картинах, как « Тень любви» Сэндиса и его работа 1867 года «Гордая Мейзи» , которая была вдохновлена Мэри — настолько, что он создал по крайней мере 11 версий к 1904 году. [8]
Сэндис оказал влияние на свою младшую сестру Эмму Сэндис (1841–1877), чьи работы в основном представляли собой портреты детей и молодых женщин, часто в старинной или средневековой одежде.
Он умер в Кенсингтоне на западе Лондона в 1904 году.
Сэндис проявил прекрасные навыки рисовальщика, добившись признания своей гравюрой «Кошмар» (1857), пародирующей «Сэра Изумбры у Форда» Джона Эверетта Миллеса . [ 9] Карикатурист превратил лошадь сэра Изумбры в смеющегося осла с надписью «JR, Oxon.», что было воспринято как отсылка к Джону Раскину . На осле восседал сам Миллес в образе рыцаря, а Россетти и Холман Хант заменили двух детей, одного спереди и одного сзади. [3] [9] Карикатура, созданная с использованием нового процесса автографической литографии, вызвала много разговоров о том, кем мог быть художник, и в конечном итоге представила Сэндиса лондонскому художественному сообществу. [8]
Россетти и Сэндис стали близкими друзьями, и с мая 1866 года по июль 1867 года Сэндис жил с Россетти в доме 16 по улице Чейн-Уок в Челси . [3] Работы Сэндиса находились под сильным влиянием работ Россетти. Он сосредоточился в основном на мифологических сюжетах и портретах. [8]
.jpg/1280px-Great_Yarmouth_and_Breydon_Water_(1871,_Frederick_Sandys).jpg)
Гравюры на дереве
Некоторые из первых представлений об учениях прерафаэлитов появились в журналах, таких как Once a Week , Cornhill Magazine , Good Words и Sunday Magazine . [10] Сэндис начал рисовать в 1860-х годах для Once a Week , Cornhill Magazine , Good Words и других периодических изданий, на его работу оказали влияние Альбрехт Дюрер , Амброзиус Гольбейн и Альфред Ретель . Сэндис сделал в общей сложности 26 работ между 1859 и 1866 годами, но каждая из них была прекрасным представлением этого жанра, добросовестно выгравированным профессиональными граверами по дереву, включая братьев Далзил и Джозефа Суэйна , и они достойны портфолио коллекционера. [8] Чтобы граверы успешно вырезали сложные иллюстрации на дереве, им нужно было начать с подробного, четкого дизайна от художника. [11] У Сэндиса был глаз и талант к точной детализации, стремление точно отразить предмет, что проявилось в качестве его работ, одинаково впечатляющих как техническими подробностями, так и образной точкой зрения. [12]
«Смерть короля Варвульфа» Сэндиса — пример его способности создавать рисунки, которые хорошо передаются в гравюрах. Вихревые формы пламени, изгиб лодки, ее паруса и одежда короля, которая его окружает, создают ощущение движения. Центром внимания является склоненная голова короля. [11]
Его последняя гравюра на дереве была на тему Даная в Медной палате . Она была выгравирована Суэйном для Once A Week , но запрещена редактором издания, несмотря на то, что Сэндис имел поддержку издателей журнала, на том основании, что она была слишком чувственной. [13]
Он рисовал только в журналах. Ни одной книги, которую он иллюстрировал, не удалось отследить. Поэтому его изысканное мастерство рисования следует искать в старых переплетенных периодических изданиях, за которыми сейчас охотятся коллекционеры, или в таких изданиях, как Dalziels' Bible Gallery и Cornhill Gallery , а также в книгах рисунков с прикрепленными к ним стихами, которые лежали на столах в гостиных тех, кто по большей части не имел ни малейшего представления об их достоинствах. [3]
Рисунки мелом людей, занимающихся литературой
Он сделал ряд рисунков мелом известных людей, занимающихся литературой, включая Теннисона , Браунинга , Мэтью Арнольда и Джеймса Рассела Лоуэлла . [3]
Наброски для картин
Набросок для Вивьен изображает возлюбленную Сэндис, Кеоми Грей, как Вивьен из поэмы Теннисона «Идиллии короля» . В поэме Вивьен — роковая женщина в истории короля Артура, которая использовала свою внешность, чтобы соблазнить Мерлина и узнать его секреты. Ранее Сэндис использовал рассказы о короле Артуре в качестве вдохновения для своей работы, например, « Дочь короля Пеллеса» . Его привлекали истории о женщинах, которые «соблазняют, завлекают и уничтожают мужчин, таких как Елена Троянская , Моргана Ле Фей и Медея ». Сэндис изображает Вивьен как красивую, уверенную в себе женщину. Яблоко, положенное перед ней, может отсылать к истории Адама и Евы. [14]
Этюд для «Осени» , сделанный в 1860 году, является одним из многих этюдов, которые Сэндис сделал перед тем, как нарисовать «Осень» , и свидетельствует о мастерстве Сэндиса как рисовальщика. Он фиксирует мельчайшие детали, такие как форма солдата, растения и цветы. Этюд очень похож на законченную картину, за исключением того, что банка с имбирем находится на переднем плане. [15]
В начале 1860-х годов он начал выставлять картины, которые закрепили его славу. Наиболее известные из них — «Вивьен» (1863), «Моргана ле Фей» (1864), «Кассандра и Медея» (1868). [3]
Сэндис так и не стал популярным художником. Он мало писал, и доминирующее влияние на его искусство оказали возвышенные концепции трагической силы. В нем была мрачная интенсивность и почти суровая красота, которые возносили его намного выше идеалов толпы. Скандинавские саги и «Смерть Артура» дали ему сюжеты по его собственному сердцу, а «Валькирия» и «Моргана ле Фей» представляют собой некоторые из его лучших работ. [3]
