Сюзанна Сентливр (ок. 1669 (крещена) — 1 декабря 1723), урожденная Сюзанна Фримен , а также профессионально известная как Сюзанна Кэрролл , была английской поэтессой, актрисой и «самой успешной женщиной-драматургом восемнадцатого века». [1] «Пьесы Сентливр продолжали ставиться после того, как руководители театра забыли большинство ее современников». [2] За долгую карьеру в Королевском театре Друри-Лейн она стала известна как вторая женщина английской сцены после Афры Бен .
Основным источником информации о ранней жизни Сентливр является Джайлз Джейкоб , который утверждал, что получил рассказ об этом непосредственно от нее. Он был опубликован в The Poetical Register в 1719 году, однако в нем содержится мало информации о ее ранней жизни. [3] Сентливр, вероятно, была крещена как Сюзанна Фримен в Уэплоде , Линкольншир , 20 ноября 1669 года, как дочь Уильяма Фримена из Холбича и его жены Энн, дочери мистера Мархэма, джентльмена из Линн-Реджиса , Норфолк . [4] Ее отец был диссидентом и парламентарием ; в результате семья, безусловно, столкнулась с преследованиями во время Реставрации . [4]
Несколько биографических источников утверждают, что Холбич был возможным местом ее рождения или, по крайней мере, местом, где она провела свое детство. Есть некоторая тайна, окружающая ее раннюю жизнь, но обычно считается, что ее отец умер, когда ей было три года, ее мать умерла вскоре после повторного замужества, а ее отчим женился вскоре после этого. [5]
Есть две истории, которые рассказывают о ее переходе к актерству и последующем прибытии в Лондон. Романтизированная версия гласит, что Сентливр нашел плачущей на обочине дороги Энтони Хаммонд , студент колледжа Святого Иоанна в Кембридже . Восхищенный ее манерами и внешностью, он тайно провез ее в свой колледж, где она была замаскирована под своего кузена-мужчину Джека. Там она скрывалась в течение нескольких месяцев, изучая грамматику и приобретая «некоторые термины логики, риторики и этики», прежде чем «привлечь слишком много внимания» и решить отправиться в Лондон. Более правдоподобный сценарий гласит, что она присоединилась к труппе бродячих актеров в Стэмфорде (примерно в 25 милях от Холбича), где она приобрела популярность, играя роли в бриджах , для которых она подходила из-за «небольшого жировика на левом веке, который придавал ей мужественность». [6]
Мастерство Сантливр в таких ролях очаровало многих мужчин, особенно мистера Фокса, который вскоре стал первым мужем Сантливр, когда ей было шестнадцать. Однако он умер менее чем через год. [7] После смерти Фокса Сантливр, как утверждается, вышла замуж за армейского офицера по имени Кэрролл, который погиб на дуэли через полтора года после их союза. Она сохранила фамилию Кэрролл до своего следующего замужества. [8] Хотя большая часть ее ранних лет является домыслами, биографы сходятся во мнении, что знания Сюзанны были в основном приобретены ею самой через чтение и разговоры. Глядя на ее использование французской драмы, нетрудно увидеть, что Сантливр также хорошо знала французский язык. [9] После смерти мужа Сантливр проводила большую часть своего времени в Лондоне, где она занялась писательством отчасти для финансовой поддержки. [10]
К 1706 году Сентливр сделала себе небольшое имя; однако она все еще полагалась на финансовую поддержку от прогулочной (актерской) деятельности. Именно во время представления, когда она играла роль Александра Великого в трагедии Натаниэля Ли «Соперничающие королевы, или Смерть Александра Великого» для двора в Виндзорском замке , она привлекла внимание Джозефа Сентливра. Хотя он был из низшего социального класса, простым «йоменом рта [поваром] королевы Анны », они поженились 23 апреля 1707 года. [11]
Нет никаких доказательств, позволяющих предположить, где они проживали в течение первых семи лет своего брака. В конце концов, в конце 1712 или начале 1713 года, Сентливр переехали в резиденцию в Букингем-корт, Спринг-Гарденс , заплатив самую высокую арендную плату, уступающую только Адмиралтейству. [12] [13] После долгой, выдающейся карьеры в высокой литературной оценке с произведениями в форме поэм, писем, книг и, что наиболее известно, пьес, Сюзанна Сентливр умерла 1 декабря 1723 года от затяжных последствий серьезной болезни, полученной в 1719 году. Evening Post , London Journal , British Journal и Weekly Journal опубликовали краткие уведомления о ее смерти. [14] Тело Сентливр было похоронено через три дня после ее смерти в церкви Святого Павла, Ковент-Гарден . Чуть больше года спустя ее муж последовал за ней. [4]
Джайлз Якоб упоминает склонность Сентливр к поэзии, поскольку ее первое стихотворение было написано, когда ей было всего семь лет. Однако ее первая опубликованная работа, серия из пяти писем, появилась только в мае 1700 года. Эти письма содержат игривые, остроумные шутки между ней и корреспондентом. Хотя в начале своей карьеры ее хвалят как женщину здравомыслящую. [15] В июле 1700 года Абель Бойер опубликовал второй набор писем Сентливр (среди других писателей). На этот раз Сентливр опубликовала письма под именем Астрея, псевдонимом, ранее использовавшимся Афрой Бен , шаг, который, скорее всего, был мотивирован желанием общественного внимания. В письмах обмен мнениями между Астреей и Селадоном (капитаном Уильямом Эйлоффом) представляет особый интерес из-за их интенсивных романтических намеков. Однако биографы в целом сходятся во мнении, что это была просто практика для эпистолярной формы художественной литературы. [16]
Мы также можем увидеть проблеск поэзии Сентливр в ее переписке с Джорджем Фаркухаром, который также иногда публиковался под псевдонимом Селадон. Опять же, трудно предположить определенные романтические отношения между Фаркухаром и Сентливр; письма могли быть предназначены для общественного внимания. [17] Сентливр продолжила в сентябре 1700 года, когда она внесла поэму «О риторике» под псевдонимом Полумния в «Девять муз», элегический сборник поэзии, оставленный на могиле Джона Драйдена . [4]
В октябре 1700 года Сентливр опубликовала свою первую пьесу « Клятвопреступный муж, или Приключения Венеции ». Эта трагикомедия (хотя в то время ее считали трагедией) была поставлена в Королевском театре Друри-Лейн и, по словам Сентливр, «прошла под всеобщие аплодисменты». [18] Она была опубликована под собственным именем Сюзанны, а пролог делал предметом гордости то, что ее автором была женщина. [4] К концу 1700 года, имея длинный список литературных знакомых и актеров, Сентливр прочно обосновалась в Лондоне. [19]
Ее следующая пьеса, «The Beau's Duel» , была поставлена в июне 1702 года. Хорошо принятая сама по себе, пьеса не имела долгой сценической жизни. В течение следующих пяти лет или около того, работа Сентливр была менее успешной. В результате ее следующие две пьесы, «The Stolen Heiress» (декабрь 1702) и «Love's Contrivance» (июнь 1703), были поставлены с попытками скрыть пол автора. Несмотря на то, что они были приняты хорошо, все пьесы Сентливр до этого момента ставились в неподходящее время сезона. [20] Только после «Love's Contrivance » опыт и репутация актерского состава позволили провести трехдневный показ (в дополнение к некоторым более поздним постановкам и возможному возрождению через три года после ее смерти). Следующая комедия Сентливр, « The Gamester» , была впервые поставлена в феврале 1705 года. Здесь она заявила о своем намерении исправить игроков. [21] Эта пьеса была самой успешной на сегодняшний день в творчестве Сентливра и часто ставилась в последующие годы. [22]
В 1705 году Сентливр, в короткий момент вдали от театра, написала приветственное стихотворение для сборника Сары Файдж Эгертон . Сентливр продолжила тему азартных игр в своей следующей пьесе под названием «The Basset Table» , поставленной в ноябре 1705 года. Хотя авторство этой пьесы не указано явно, эпилог этой пьесы косвенно приписывает ее женщине. После успеха « The Basset Table » Сентливр написала «Love at a Venture» и увидела ее постановку в 1706 году. [ требуется ссылка ]
Centlivre был весьма успешным профессиональным драматургом. Не менее известный драматург, Colley Cibber , был обвинён в заимствовании частей из Love at a Venture для написания собственной пьесы The Double Gallant . Однако в явном примирении он принял участие в следующей пьесе Centlivre, The Platonick Lady (ноябрь 1706 г.). [23] Устав от анонимного авторства, Centlivre использовал предисловие к The Platonick Lady , чтобы выразить своё отвращение к взглядам общества на писательницу. [4]
После своего третьего брака Сантливр взяла небольшой отпуск. Это решение оказалось удачным; ее время вдали от дел привело к ее самой успешной комедии « The Busie Body» (май 1709 г.). [24] Пьеса шла тринадцать вечеров, что было выдающимся результатом для того времени, и была возобновлена в следующем сезоне. [4]
Следующая пьеса Сентливр, «Заколдованный человек », была впервые поставлена в декабре 1709 года и высмеивала сквайр- джентльменов -тори . Эта политическая сатира появилась во время продолжающейся предвыборной кампании, и пресса тори нанесла ответный удар. Еженедельный журнал Female Tatler напечатал «интервью», которое, как он утверждал, было сделано с Сентливр, где она оскорбляла актеров и обвиняла их во всех своих неудачах. Актерская труппа была на грани того, чтобы уйти от нее, прежде чем она убедила их, что стала жертвой политически мотивированной мистификации. [4]
Все поздние произведения Сентливра имеют четкую антиторискую , провигскую политическую ориентацию, «заметную через характеры отцов или опекунов-консерваторов, чья партийная ревность является еще одним препятствием для счастья молодых влюбленных – всегда склонных к вигизму» [4] .
В марте 1710 года Centlivre выпустила A Bickerstaff's Burying , политическую сатиру. Несмотря на риск раздражать Анну, королеву Великобритании , Centlivre не побоялась открыто поддержать Ганноверское наследование. [4] Затем Centlivre взяла на себя задачу написать продолжение успешного The Busy Body под названием Marplot, или Вторая часть Busie-Body (декабрь 1710 года). Хотя оно не получило такого же внимания, как его предшественник, оно было исполнено семь раз. [25] Продолжение отражает постоянный интерес Centlivre к политике, в частности к битве между вигами и тори. Centlivre снова обратился к поэзии с комплиментарной поэмой о возвращении дочери герцога Ньюкасла. Хотя это может показаться странным предметом для современных читателей, Centlivre просто следовала общепринятому протоколу, чтобы обеспечить себе покровительство.
В своей следующей комедии «Озадаченные любовники » (январь 1712 г.) Сентливр открыто заявила о своей политической позиции. Большинство ее пьес за следующие пять лет были напрямую связаны с продвижением вигов и Ганноверской палаты . [26] Успех пьесы был ограниченным, и она шла всего три вечера. Менеджеры театра запретили «Эпилог», опасаясь негативной реакции.
В 1713 году, переехав в новый дом в Букингемском дворе, Сантливр написала два стихотворения. Первое стихотворение является ответом на блестящую игру Энн Олдфилд в пьесе. Второе, под названием «Маскарад», адресовано герцогу д'Омону, послу Франции. [27] Следующей пьесой Сантливр была комедия «Чудо » (апрель 1714 года). Она посвятила пьесу тогдашнему герцогу Кембриджскому. Этот политический шаг, демонстрирующий лояльность Ганноверскому дому, был рискованным, но, в конце концов, окупился для Сантливр, когда герцог взошел на престол как король Георг I. Мы можем видеть ее злорадствующей в иронической автобиографической поэме «Женское дело». [4] Не только политическая пьеса, «Чудо » было популярным хитом и, в частности, было представлением, в котором известный актер/драматург Дэвид Гаррик решил «попрощаться со сценой 10 июня 1776 года» . [4]
Следующие две пьесы Сентливр, «Выборы в Готэме» и «Хорошо управляемая жена» , были опубликованы в 1715 году (хотя «Выборы в Готэме» не были поставлены до 1724 года) и относились к ее ныне распространенной теме — политическому фарсу. [28] Эти две пьесы иллюстрируют, как Сентливр опередила свое время, представляя социальные проблемы в театре. [29]
В 1716 году, в ответ на болезнь лидера вигов и последующую отставку, Сантливр внесла поэму в небольшое издание под названием « Государственные поэмы ». Ее вкладом стала «Ода Гигиеи». [30] За этим последовала серия поэм в ответ на политический климат того времени. После нападок сатирика Александра Поупа на Сантливр и других, она и соавтор Николас Роу опубликовали свою следующую пьесу «Жестокий дар» (декабрь 1716 года). Это была ее первая героическая драма (часто считающаяся трагедией): прием был хорошим, и пьеса была поставлена семь раз в том году. [31] В феврале 1718 года Сантливр опубликовала «Смелый удар для жены» . Этот комический фарс имел большой успех и, по мнению некоторых, является ее лучшей пьесой. Это единственная пьеса, в которой Сантливр заявляет о полной оригинальности. (Драматурги нередко заимствовали различные сюжетные части и персонажей из других произведений.) [32]
Продолжая свои политические работы, в 1717 году Сентливр обратила внимание на Карла XII , шведского короля, угрожавшего напасть на Англию. Она опубликовала стихотворение под названием «Послание от леди Великобритании королю Швеции о предполагаемом вторжении» в ответ на угрозы Карла. У нас есть две записи стихотворений мистеру Роу (Николасу) в 1718 году. Первое было написано во время визита в ее родной город Холбич и озаглавлено «Из деревни, мистеру РОУ в город. M.DCC.XVIII». Второе стихотворение было написано после смерти Роу и озаглавлено «ПАСТОРАЛЬ К ДОСТОЯННОЙ ПАМЯТИ Г-НА РОУ». Искренность элегии привлекла к Сентливр положительное внимание. [33]
В 1719 году Сентливр серьезно заболела. Хотя последствия этой болезни сохранялись до самой ее смерти, она продолжала писать. Мы находим еще два опубликованных стихотворения в 1720 году. Оба включены в « Новый сборник оригинальных стихотворений, переводов и подражаний» Энтони Хэммонда . После этого Сентливр опубликовала стихотворение под названием «СЛУЧАЙ Женщин: в послании ЧАРЛЬЗУ ДЖОЙЮ, эсквайру; заместителю губернатора Южного моря», в котором прослеживаются ее политические связи и проливается свет на ее отношения с мужем. [34] Она продолжала писать стихи до самой смерти. Ее последняя пьеса, «Искусство» , была написана и опубликована в октябре 1722 года . [4]
Сентливр позитивно отразила политическую, экономическую и юридическую системы Англии. Ее пьесы часто касались темы свободы в области брака и гражданства. [35]
Centlivre иногда была политическим драматургом. Она была антикатолической до крайности, как показывают некоторые из ее пьес-посвящений, прологов и эпилогов. Это особенно очевидно в ее посвящении в начале The Wonder , где она выразила свою решительную поддержку предлагаемой протестантской преемственности. Большинство ее пьес избегают партийных политических комментариев, ее единственной работой с откровенно политической повесткой были The Gotham Election . Некоторые из ее наиболее спорных эпилогов, например, The Perplexed Lovers , где она называет опального героя войны Мальборо «ЕДИНСТВЕННЫМ», не были произнесены в театре, а просто опубликованы в тексте пьесы. [ необходима ссылка ]
Сентливр наиболее известна своими комедиями, часто следующими испанскому стилю, который является «романтичным по сюжету и духу, [но содержащим] гораздо больше эмоций любви и ревности, чем комедии Реставрации ». [36] Этот тип комедии, как правило, фокусировался на романтических интригах среди треугольника богатых главных героев (обычно одна молодая женщина, за которую борются двое молодых людей, один из которых распутный , а другой преданный). Он часто включает в себя переодевания, дуэли (или разговоры о них) и сценарии, которые уравновешивают эмоции и фарс . Ее самые известные комедии показывают сообразительные женские интеллекты, чтобы сравняться с их коллегами-мужчинами. [ необходима цитата ] Из-за широко распространенного предубеждения против женщин-драматургов Сентливр иногда писала под псевдонимом или скрывала более спорные сообщения. [37]
Мало что положительного сказано о ее двух трагикомедиях, The Perjur'd Husband и The Stolen Heiress , хотя ее чистая трагедия, The Cruel Gift , была принята несколько лучше. Считалось, что эти пьесы имеют «фигуры, [которые] являются теневыми, и сюжет, [который] является неубедительным». [38]
Ее пьесы были популярны среди зрителей, но в меньшей степени среди литературных критиков, таких как Уильям Хэзлитт , который писал о них снисходительно. [39] Сатирик Александр Поуп считал ее произведения оскорбительными по политическим и религиозным причинам и считал их угрозой для более великих драматургов, потакая вкусам народа. Он предполагал, что она помогла Эдмунду Керллу с антикатолическим памфлетом « Католический поэт, или Скорбный плач протестанта Барнаби» . [40] Независимо от мнения ее коллег, ее пьесы продолжали ставиться в течение более 150 лет после ее смерти. [ необходима цитата ]
Автор дневника Агнес Портер , гувернантка детей Генри Фокс-Стрэнгуэйса, 2-го графа Илчестера , видела постановку пьесы Сентливра «The Busy Body » в театре Little Theatre в Хеймаркете 7 марта 1791 года, но написала, что пьеса была «исполнена очень плохо» [41] .
