Сёрен Дальгаард (родился в 1973 году в Соргенфри , Дания ) — датский художник, живущий в Копенгагене , Дания. [1] [2] [3] Работы Дальгаарда известны исследованием абсурдности и игривости повседневной жизни, преобразованием обыденных предметов и действий в скульптуры действия, а также экологическим и социально ангажированным искусством . [4] [5]
Сёрен Дальгаард родился в 1973 году в пригороде Соргенфри за пределами Копенгагена, Дания. Он имеет степень бакалавра (с отличием) Школы изящных искусств Слейда, Университетского колледжа Лондона , 2002, где он учился у профессора Филлиды Барлоу на факультете скульптуры. В 2019 году он закончил практическую докторскую диссертацию в Викторианском колледже искусств, Мельбурнский университет , Австралия. Его докторская диссертация под названием «Скульптура как активирующий объект» вводит новую категорию в области современной скульптуры действия и исследует, как скульптурный объект активирует процесс трансформации через игру. [6] [7]
В 2002 году Сёрен Дальгаард создал овощную ферму на острове Хибалхиду на Мальдивах . Представленная как концептуальное произведение искусства, сельскохозяйственная инициатива исследовала симбиотические отношения между людьми и окружающей средой, подчеркивая важность устойчивости, самодостаточности и устойчивости сообщества. В течение двух лет ферма возделывала почву, чтобы приспособиться к нехватке пресных грунтовых вод, питательной почвы и высоким температурам. Выставленная в Национальной галерее Мальдив, овощная ферма Хибалхиду в конечном итоге смогла производить чили, болгарский перец, огурцы, арбузы и тыкву. В последующие годы местное производство значительно возросло, сократив импорт чили и огурцов на 30%. [8] Проект был реконструирован и выставлен в Aarhus Kunsthal в 2011 году вместе с беседой о роли искусства в климатическом кризисе с художником и писателем Рашидом Араином . [9] [10]
В 2007 году Сёрен Дальгаард создал своего альтер эго «Воин из теста», который выступил на ярмарке Art Copenhagen, 50-летии Музея современного искусства Луизианы и украсил рождественскую елку в Национальной галерее Дании . [11] [12] [13] Превращая 70 кг теста в багеты, его костюм стал художественной кистью, которая исследовала новые способы создания пейзажей, портретов и натюрмортов. Выставленный в Музее Луизианы , куратор Андерс Колд объяснил в каталоге выставки; «Возможно, Сёрен Дальгаард чувствует себя Воином из теста. Возможно, нет. Он кажется комбинацией человека-пушечного ядра и очень чувствительной личности. Он находит себя в системе искусства и выбирает тесто в качестве своего средства, но его поиски могли бы быть затруднены и кистями, привязанными к его телу. Он явно обеспокоен историей, однако его работа не является решительно политической и сохраняет признание искусства, художника и различных моделей существования как фундаментальных категорий. В то же время его работа настолько сумасшедшая или далека от реальности, что она не может не вызвать по крайней мере улыбку на губах. Но мы не просто сидим и смеемся над ней». [14]
Представленная впервые в 2008 году, «Портреты из теста» представляет собой интерактивную художественную серию, в которой лица людей покрываются 10-килограммовым куском теста, в результате чего получаются нетрадиционные портреты. [15] Впервые выставленная в Национальной галерее Дании , Дальгаард пригласила гостей музея поучаствовать, что привело к созданию серии портретов, в которых были скрыты узнаваемые черты лиц. [16] Ее приглашали художественные галереи, музеи, биеннале и учреждения по всему миру, включая Канаду, США , Данию , Бразилию, Мальдивы , Финляндию , Косово , Китай, Южную Корею и Австралию. Дальгаард сфотографировала более двух тысяч человек всех возрастов и слоев общества. [17] Совместный процесс создания портретов является частью искусства в качестве конечного изображения. В 2008 году «Портреты из теста» были показаны в телепрограмме « Den 11. time » с журналистом Мадсом Брюггером . [18] Серия была выставлена на биеннале TarraWarra — TarraWarra Museum of Art , Международном фотофестивале в Ляньчжоу, The Photographers Gallery , Венецианской биеннале , Музее современного искусства KIASMA , Израильском центре цифрового искусства, биеннале в Кванджу , Центре современного искусства ECCO, Бразилиа, Бразилия , JCCAC — Jockey Club Creative Arts Centre, Центре современного искусства Ujazdowski Castle , NAG — Национальной художественной галерее Мальдив, галерее Andipa, Национальной художественной галерее Косово, Ванкуверской биеннале и Национальной художественной галерее Дании. [19] [20] [21] [22]
В 2013 году Сёрен Дальгаард курировал «The Maldives Exodus Caravan Show» совместно с Еленой Гилберт и Microclima. [23] [24] Впервые выставка была показана на 55-й Венецианской биеннале в Музее всего в Серра-дей-Джардини в 2013 году. [25] В ней приняли участие такие художники, как Бик ван дер Пол , Антти Лайтинен, Кристиан Фалснаес, Superflex , Риркрит Тиравания и десять художников с Мальдив. «The Maldives Exodus Caravan Show» была передвижной передвижной выставкой, которая способствовала повышению экологической и политической осведомлённости. [26] Выставка была показана в Центре искусств Те Тухи в Окленде, Центре искусств Silent Barn в Нью-Йорке, CCA Andratx на Майорке и на выставке Art+Climate=Change 2015 в Мельбурне. [27] [28] Скульптура Сёрена Дальгаарда «Надувной остров» была частью выставки караванов The Maldives Exodus, а также стала частью 11-го Глобального форума по миграции и развитию на высшем уровне в Марракеше, Марокко, в рамках Недели миграции 2018 года. [29]
В 2021 году в Музее современного искусства Heart прошла перформативная работа Сёрена Дальгаарда «Человек-пушечное ядро». [30] Исследуя область живописи действия , художник, изображающий человека-пушечное ядро, окунался в краску, выстреливал из пушки и приземлялся на большой холст, создавая экспериментальную картину. [31] [32] Музей написал : «Историческое и эстетическое значение для картин действия Сёрена Дальгаарда имеют, в частности, японская художественная группа Gutai 1950-х годов, Ив Кляйн и Пьеро Мандзони в Европе в 1960-х годах, а также американец Пол Маккарти и швейцарец Роман Сигнер в 1990-х годах. Центральным для этих художников является процесс/действие, а не готовый объект живописи. Процесс живописи как произведение содержит физический и телесный потенциал и утверждение, которые, по мнению Дальгаарда, не были полностью исследованы». [33]
Работы Сёрена Дальгаарда хранятся в государственных коллекциях, в том числе в Музее современного искусства KIASMA , Museu Arte Rio, Национальном музее Бразилиа, Художественном музее Рандерса , Музее Сковгаарда , Statens Kunstfond и Музее современного искусства Трапхолта .
2014
2013
2012
2011
2010
2009
2008