На Шри-Ланке существует несколько стилей классического и народного танца .
Существует три основных стиля шри-ланкийского классического танца:
Танец Канди получил свое название от Канди , последней королевской столицы Шри-Ланки , которая расположена примерно в 120 километрах от современной столицы в Коломбо . Этот жанр сегодня считается классическим танцем Шри-Ланки. В санскритской терминологии он считается чистым танцем (nrtta); он характеризуется высокоразвитой системой «tala» (ритма), обеспечиваемой цимбалами, называемыми «thalampataa». Существует пять различных типов: ves, naiyandi, uddekki, pantheru и vannams. [1]
Четыре классические танцевальные формы различаются по стилям движений тела и жестов, по костюмам, которые носят исполнители, а также по форме и размеру барабанов, используемых для создания ритмичных звуковых рисунков, сопровождающих танец. [2]
Барабан, используемый в танцах Канди, известен как Гета Бера , барабан в танцах Рухуну (низменная страна) называется «Як Бера», а барабан в танцах Сабарагаму называется «Давула» (слово Бера или Берея на сингальском означает «барабан»). По Гета Бера бьют руками, как и по Як Бера, в то время как по Давуле играют палкой с одной стороны и одной рукой с другой; у Гета Бера корпус сужается с обеих сторон, в то время как у Як Бера и Давула корпуса цилиндрические. [ необходима ссылка ]
Главной отличительной чертой танцев Канди и Сабарагаму, а также танцев Рухуну является то, что танцоры Рухуну носят маски . [3]
.jpg/1280px-Two_Women_in_Traditional_Kandyan_Dress_Laugh_While_Waiting_as_Secretary_Kerry_Meets_With_Sri_Lankan_Foreign_Minister_Samaraweera_(16720359423).jpg)
Танец "Ves", самый популярный, произошел от древнего ритуала очищения, Kohomba Yakuma или Kohomba Kankariya. Танец был искупительным, никогда не светским и исполнялся только мужчинами.
Танцоры в костюмах Найянди выступают во время начальных приготовлений к фестивалю Кохомба Канкария, во время зажигания ламп и приготовления пищи для демонов. Танцор носит белую ткань и белый тюрбан, украшения из бисера на груди, пояс, ряды бус на шее, серебряные цепи, латунные наплечники, ножные браслеты и звоночки. Это изящный танец, который также исполняется в храмах Маха Вишну (Вишну) и Катарагама Девалес на церемониальных мероприятиях.
Уддекки — очень престижный танец. Его название происходит от уддекки , небольшого лакированного ручного барабана в форме песочных часов, высотой около семи с половиной дюймов (1,3 см), который, как полагают, был подарен людям богами. Считается, что две кожи барабана были даны богом Ишварой, а звук — Вишну; говорят, что инструмент был сконструирован в соответствии с указаниями Шакры и на нем играли в небесном дворце богов. Это очень сложный инструмент для игры. Танцор поет во время игры, натягивая струны, чтобы получить вариации высоты звука.
Танец Pantheru ассоциируется с богиней Паттини . Pantheruwa — круглый музыкальный инструмент из латуни, похожий на тамбурин без барабанной перепонки. Место, где его держат, называется «Аллува». Окружность Pantheruwa обычно составляет 28 дюймов. Этот танец использовался древними королями для обозначения победы в битве.
Первоначально ваннам (или ваннам ) был своего рода декламацией. Большинство ваннам описывают поведение животных, таких как слоны, обезьяны, кролики, павлины, петухи, змеи и т. д. Позднее танцоры использовали ваннам в качестве фоновой песни для своих выступлений. В танцевальной форме Канди насчитывается 18 ваннам . Традиционно танцор должен был научиться исполнять все эти ваннамы, прежде чем ему дарили костюм ves . Наиболее известными среди них являются ханума ваннама (обезьяна), укуса ваннама (орел) и гаджага ваннама (слон).
Слово vannam происходит от сингальского слова varmana («описательная хвала»). Древние сингальские тексты упоминают значительное количество vannam , которые только пелись; позже они были адаптированы для сольных танцев, каждый из которых выражал доминирующую идею. История показывает, что король Канди Шри Вирапаракрама Нарендрасингхе оказывал значительную поддержку танцам и музыке. В этой kavikara maduwa (украшенной танцевальной арене) проводились песенные и поэтические состязания.
Говорят, что кави (поэзия, исполняемая под музыку) для восемнадцати основных ваннамов были составлены старым мудрецом по имени Ганиталанкара с помощью буддийского священника из храма Канди. Ваннамы были вдохновлены природой, историей, легендой, народной религией , народным искусством и священными преданиями, и каждый из них составлен и интерпретирован в определенном настроении ( расая ) или выражении чувств. Восемнадцать классических ваннамов таковы:
К ним были добавлены:
Традиция танца ваннама состоит из семи компонентов.
Колам
Колам - это тип исполнительского искусства, уникальный для страны. Существует популярная легенда о происхождении танца Колам. Было несколько групп/семей из разных частей страны, занимающихся танцем Колам, и Амбалангода, Бентара, Матара были ключевыми районами. Колам был очень популярен в период с 1800 по 1950 год, поскольку он удовлетворял всем требованиям людей к развлечениям, одновременно обращаясь и к духовному аспекту. Это замечательное искусство было оставлено большинством первоначальных наследников с модернизацией общества, а также из-за отсутствия спонсорской поддержки со стороны ответственных сторон.
Однако, к счастью, старейшая семья/поколение в Амбалангоде, Маха-Амбалангода, поколение Тукка Ваду Гунадаса все еще продолжает это замечательное искусство, как оно есть, оригинальными способами. Согласно покойному профессору М. Х. Гунатхилаке (декану факультета изящных искусств Университета Келании 1978 -1992, который проводил исследования низкого деревенского танца Шри-Ланки), искусство танца Колам и резьбы по маске зародилось в Амбалангоде поколением Тукка Ваду много лет назад, и есть достаточно доказательств.
Покойный профессор Сараччандра Эдиривира также собрал ресурсы у г-на Тукки Ваду Гунадаса для этой сценической драмы «Манаме».
«Манаме» — один из предметов колам/драма, принадлежащая поколению Тукка Ваду.
Единственный в стране '''''Центр сохранения традиционного танца и масок Колам'''', созданный при спонсорской поддержке правительства Шри-Ланки, находится в родовом поместье поколения Тукка Ваду, Маха-Амбалангода, Амбалангода.
В основном танец Колам состоит из -
* Общие персонажи, жившие во времена монархии
* Воображаемые персонажи (очень особенные танцевальные стили )
* Народные легенды и сказки
* Религиозные истории, связанные с предыдущей жизнью Будды
Дополнительную информацию можно получить из раздела «Центр охраны природы...»
(Ссылка - 01 - «Маска и система масок Шри-Ланки» Профессор М.Х. Гунатхилака,
02 «Кала Гуру Тукка Ваду Гунадаса» и «Амдалангода Пураная» исследователя г-на Джинендры Ванса Де Сильвы
03. https://www.facebook.com/HARISCHANDRA.TUKKA.WADU )
Танцы обычно исполняются в Ратнапуре, и связаны с поклонением Богу Саману, которого очень почитают местные жители. В стиле Сабарагамува существует 32 основных танца.
_(20332420616).jpg/1280px-Beasts_and_men,_being_Carl_Hagenbeck's_experiences_for_half_a_century_among_wild_animals;_(1912)_(20332420616).jpg)
« Танцы дьявола» — это попытка ответить на распространенное мнение, что некоторые болезни вызываются невидимыми руками и что их следует прогнать, чтобы пациент вылечился. Если человек или семья не чувствуют себя хорошо, жители деревни верят, что это потому, что этого человека или семью преследуют невидимые руки. Ответ — церемония «товил». [4]
«Товил» может быть простой ритуальной церемонией дома, ограниченной семьей и ближайшими соседями, или вовлекающей всю деревню, как «гам-мадува» или «девол-мадува», которые тесно связаны с поклонением богам. Танцоры в масках принимают участие по крайней мере в двух известных церемониях «товил», называемых «Маха Сохон Самаяма» и «Гара Якума». Упоминание « Маха Сохона » пугает людей, поскольку он считается демоном кладбищ.
Исполнитель маскируется под медведя и надевает маску и платье, чтобы походить на него. Часто «товил» включает в себя танцы «санни», где все танцоры носят маски. «Даха ата санния» относится к восемнадцати недугам, за каждый из которых отвечает демон.
Танцоры в масках, изображающих разных персонажей, принимают участие в шествиях во время определенных церемоний. Более позднее происхождение имеют маски, которые носят дети и подростки на уличных представлениях во время Весака. Широко известные как «olu bakko» по той простой причине, что надеваются огромные маски, эти представления особенно развлекают молодежь.
Простая версия ритуала танца дьявола обычно начинается утром с возведения сцены, декораций и подготовки костюмов. Исполнители строят сложную сцену, перед которой начинаются танцы. Сцена состоит из стены, сделанной из свежесрезанных натуральных материалов, таких как стволы кокосовой пальмы и бананового дерева. В зависимости от региона и доступных материалов сцена может быть также покрыта глиняной грязью. Танцы сопровождаются барабанщиками, которые также возвещают о начале ритуала. Отличительный звук гарантирует, что все соседи придут принять участие. Полный ритуал обычно длится до утра, танцоры пьют сок бетеля и колу, чтобы не заснуть. Однако танцы могут продолжаться и несколько дней.
Помимо классических танцевальных форм существуют также народные танцы , которые связаны с народными мероприятиями и праздниками. Лекели (танец с палкой), калагеди (танец с горшком), рабан (ручной барабан) и полькату (кокос) — народные танцы, распространенные в настоящее время.
В низменной стране также существует танцевальная драма под названием Колам, в которой исполнители носят маски, изображающие животных или людей, таких как короли или высокопоставленные чиновники. Колам представляет собой развлечение и социальную сатиру, а не ритуал. Ученые [5] предположили , что Колам, возможно, произошел от ритуала, известного как Санни Якума , и позже стал танцевальной драмой, независимой от ритуальных элементов.
Классические формы танца связаны с выполнением различных ритуалов и церемоний, которые существуют уже много веков и основаны на народной религии и народных верованиях, восходящих к временам до появления буддизма и его принятия сингальцами в 3 веке до н. э. Эти ритуалы и церемонии отражают ценности, верования и обычаи сельскохозяйственной цивилизации.
Добуддийская народная религия состояла из веры в множество божеств и демонов, которые, как предполагалось, были способны даровать блага и благословения, но также вызывать несчастья и болезни. Соответственно, их нужно было либо умилостивить, либо изгнать с помощью подношений и проведения ритуалов и церемоний.
Репертуар кандийского танца берет свое начало в ритуале, известном как Кохомба Канкария , который исполняется для умилостивления божества, известного как Кохомба, с целью получения облегчения от личных недугов или от общественных бедствий, таких как эпидемия. Хотя этот ритуал редко исполняется в настоящее время, различные танцы, связанные с его исполнением, можно увидеть в Канди Эсала Перахера , и ежегодном религиозно-культурном мероприятии, которое проводится в городе Канди в честь священной реликвии зуба Будды, хранящейся в Далада Малигава, Храме Священного Зуба.
Репертуар танца Рухуну берет свое начало в ритуалах Девол Мадува , используемых для умилостивления божества / демона Девола , а также в ритуалах изгнания нечистой силы, известных как Рата Якума и Санни Якума , связанных с различными демонами, которые, как предполагается, вызывают различные недуги и неизлечимые болезни.
Танец Сапарагаму связан с ритуалом, известным как Гам Мадува , который проводится для умилостивления богини Паттини . Целью является получение хорошего урожая или предотвращение зла или избавление от инфекционной болезни.
