Мастер Теодорих , на латыни Magister Theodoricus (до 1328? — до 3 марта 1381, работал около 1360–1380 ) был чешским художником. Он является наиболее документированным готическим художником в Богемии . Он был любимым придворным художником Карла IV, императора Священной Римской империи . [1] и первым чешским художником, чье имя можно связать с совокупностью работ. [2] Теодорих считается главным представителем фазы международной готики, известной как «мягкий стиль». Его шедевр — часовня Святого Креста в недавно достроенном Карлом замке Карлштейн , недалеко от Праги , содержащая большую серию немного превышающих натуральную величину поясных портретов святых и других примечательных личностей на золотом фоне . Вся отделка часовни была заказана в 1359 году и завершена в течение нескольких лет. Отделка часовни Святого Креста была уникальной и беспрецедентной на севере Альп. [3] Творчество Теодориха не сопоставимо ни с чем в европейском искусстве после середины XIV века (1360-е годы). [4]
Вероятнее всего, он приехал в Прагу из Рейнской области (мастерская Вильгельма Кельнского?) [5] после учебной поездки в северную Италию в 1350-х годах. Пуйманова [6] утверждает, что около 1309 года скульптор, описанный как «Магистр Теодорик де Алемания», который мог быть его предком, и его брат — художник Джилетто работали при дворе Карла II Анжуйского в Неаполе . [7] [a] Срок ожидания гражданских прав в Праге составлял три года, и новоприбывший человек не мог сразу стать членом братства художников. Дата, когда он был внесен в список братства пражских художников (Братство Святого Луки, основано в 1346 году), где он был описан как настоятель («primus magister») и как «malerius imperatoris», [8] неизвестна. Ранее предполагалось, что это был 1348 год, однако вполне возможно, что почетная функция была ему оказана только после того, как он выполнил роспись королевского дворца в Пражском Граде в 1360 году. [9]
В 1359 году в записях города Градчаны он упоминается как «malerius imperatoris» и владелец дома в Градчанах . [10] Его дом был упомянут еще раз в 1368 году (дом № 185/IV над Увозом на Градчанской площади). [11] Между 1359 и 1367 годами он работал ведущим придворным художником Карла IV в Праге и в замке Карлштейн . Император называл своего художника и придворного Pictor noster et familiaris . В специальном документе от 28 апреля 1367 года Карл IV подтвердил, что двор и поля Теодориха в деревне Моржина будут освобождены от всех налогов и других сборов. Эта привилегия также распространялась на наследников Теодориха и была предоставлена в знак признания его украшения королевской часовни в Карлштейне. [1] Двор Теодориха был снова упомянут в 1381 году, когда он был продан, в письме Вацлава IV . Микулаш Мендл из Йилове, отец ювелира Йорга, и ювелир Ян Вачензер продал суд Здене, вдове Ешека Мраза из Лазевиц. Этот документ единственный, который устанавливает смерть Теодориха до 8 марта 1381 года и указывает, что он не оставил потомков. [12] [13]
Magnum opus Теодориха представляет собой коллекцию картин на панелях и настенных росписей, которые были выполнены по заказу Карла IV для часовни Святого Креста в Карлштейне . Всего насчитывается 129 работ, все из которых изображают святых, пророков или ангелов. Национальная галерея в Праге заявила, что им «только немногие равны в мире: мы считаем, что не будет преувеличением сказать, что они выдерживают сравнение с такими художественными памятниками и явлениями, как Арена в Падуе , церкви в Ассизи или Санта- Кроче во Флоренции и дворец пап в Авиньоне ». [14]
Известный своим смелым и энергичным стилем, он рассматривается как центральная фигура в развитии богемского искусства. Как и многие другие готические художники, он использовал очень яркие и привлекающие внимание цвета и смелые линии. Он рисовал мощные фигуры в небольших рамах, наполняя зрителя понятием монументальности. Известный своим использованием света и отражения, он создавал иллюзию бесконечного пространства в своих работах, позволяя свету выходить за пределы рамы. Историки искусства не согласны по нескольким аспектам карьеры Теодориха. Один историк отметил, что Теодорих был «уникальным явлением», чьи работы нельзя объяснить стилистической эволюцией, поскольку не было прецедентов для его художественного творчества, что заставляет думать, что он, возможно, был самоучкой. Другой ученый придерживается противоположного мнения — что на него оказало влияние как итальянское, так и французское современное искусство.
Теодорих продолжил дело своего предшественника на службе у Карла IV, магистра Люксембургской генеалогии , [15], который расписывал императорский дворец-замок в Карлштейне и «реликтовые сцены» в часовне Девы Марии между 1356 и 1357 годами. [16] Этот мастер был знаком с франко-фламандским искусством 1350-х годов [17] и внес важные новшества в настенную живопись в Богемии. Несколько картин на панно, приписываемых мастерской Теодориха, повторяют типологию лиц и закономерности движения в фигурах Генеалогии. По словам Хомолки, две сильно поврежденные картины на панно святых Петра и Павла из часовни Святого Креста могли быть непосредственно созданы в мастерской магистра Люксембургской генеалогии, поскольку технология их основных слоев более типична для настенной живописи и, таким образом, значительно отличается от других картин. [18] [19]
Мастерская Теодориха выполнила уникальное общее украшение часовни Святого Креста в замке Карлштейн между 1360 и 1365 годами. Часовня принадлежит к традиции щедро украшенных часовен-реликвариев, к которым относятся часовня императора в Константинополе , Sancta Sanctorum в Латеранском дворце или Sainte Chapelle в Париже. Украшение состоит из 129 (первоначально 130) картин на панелях в четыре ряда, изображающих поясные фигуры святых мужчин, святых женщин и пророков, которые представляли « армию небес », охраняющую реликвии, хранящиеся в часовне. Несколько рамок для картин имели небольшие отверстия, в которые можно было вставить реликварии. Изображение святых в часовне Святого Креста было напрямую связано с почитанием их реликвий. Наличие реликвий Страстей, возможно, служило гарантией того, что по возвращении Христос спустится в часовню. [5]
Стилизацией фигур, отказом от готического линейного стиля и моделированием лиц и драпировок с помощью света и тени картины Теодориха превосходят предшествующий художественный стиль. Очевидно, что он был знаком с французской живописью гризайль. [20] Картины можно приписать Теодориху на основе анализа предварительных рисунков и сравнения исполнения картины. Нарисованные проекты композиций, детали лиц и драпировок, а также общая завершенность важнейших портретов в часовне Святого Креста были приписаны Теодориху. Рисунок кисти Теодориха на головах картин тонкий и твердый. На драпировках он сильный и энергичный и накладывается на раму. [21]
Изучение типологии голов показало, что форма головы и детали лица, то есть глаза, нос, в ряде случаев совершенно идентичны, как будто возникли путем калькирования. [22] [23] Однако некоторые лики святых приковывают внимание зрителя своими выдающимися, как будто индивидуализированными чертами и психологизированными выражениями, которые предвосхищают портретную живопись XV века. Портрет святого Луки Евангелиста, возможно, даже является автопортретом самого Теодориха. [24]
Специализированные мастера выполняли ряд второстепенных задач, таких как подготовка картинных панелей, пластиковых украшений и элементов ювелирной работы. [25] Нет никаких записей о художниках, работавших в мастерской Теодориха, однако, судя по масштабу заказа и коротким срокам выполнения, [26] а также по установленным типам подрисунков, подтвержденным инфракрасной рефлектографией , их должно было быть несколько. [27] Некоторые историки искусства даже предполагают, что в работе участвовали несколько мастеров и их соратников по мастерской. [2]
В часовне Святого Креста есть два места, которые свидетельствуют о сопоставлении различных стилей живописи. [5] Их можно найти в прекрасно выполненных подготовительных рисунках на алтарной стене, которые затем повторяются в более простой форме или в зеркальном отображении в предварительных рисунках картин. [28] Предшественник Теодориха, магистр генеалогии Люксембурга , по всей вероятности, создал нарисованные рисунки на стене часовни Святого Креста . Теодорих предположительно разработал концепцию всей часовни около 1360 года, установив композицию и палитру всех картин. [5] Его отличительный стиль живописи можно определить по нескольким портретам пророков, королей и рыцарей, которые являются частью общей серии.
Инновации в форме натюрмортов появляются в панно отцов церкви , которые берут начало в мастерской Теодориха ( Святой Августин , Святой Амвросий , Святой Григорий ). Явно созданные другим талантливым художником, эти картины выделяются своей необычной степенью реализма, пространственным дизайном натюрмортов и сложной цветовой гаммой. Благодаря этим качествам они предвосхищают развитие живописи, прогрессирующей к началу XV века и североевропейскому Возрождению. [29] [30]
Мастер Бертрам , который позже работал в Гамбурге , очевидно, работал в мастерской Теодориха. Мастер Тршебоньского алтаря и художник, который написал Вотивную панель Яна Очко из Влашима, скорее всего, также вышли из мастерской Теодориха. С точки зрения технологии и композиции, настенная живопись Поклонение Трем Королям в Саксонской часовне собора Святого Вита похожа на картины Теодориха. [31] По словам Хомолки, иллюминаторы Библий капитула А2 и А3 имели много общего с Теодорихом или же вышли из его мастерской. [32] Хотя у интернационального готического «мягкого стиля» не было прямых преемников, контекст самой мастерской оказал влияние на последующие поколения чешских готических художников.
Подготовка панелей (бук), [33] включая двухслойную кремнистую и меловую основу, идентична практике во Франции и Германии , но не появляется в Италии . Подготовительный черный рисунок кистью линеен и местами очень подробен. Однако в окончательной картине были обнаружены многочисленные расхождения, например, в положении рук. Подготовительный рисунок покрыт слоем свинцовых белил на масляной основе. Этот слой также отражает рассеянный свет, падающий на него через полупрозрачные слои лазури, и просвечивает через самые верхние части драпировки. Сама картина выполнена яичной темперой, чередующейся со слоями масла. [34] Масляная основа позволила как расположить контрастные цветовые слои, так и постепенно моделировать объем. Картина Теодориха характеризуется нанесением полулазурных слоев с помощью медленно высыхающей масляной (возможно, ореховой) основы, которая позволяла писать мокрым по мокрому . [35] [21] В телесных тонах влажная масляная основа позволяет моделировать плавные переходы в один слой путем добавления пигмента alla prima ( Charlemagne ). [36]
Необходимо было, чтобы другие художники-специалисты, создававшие сложную систему украшений, совместно работали над окончательной формой картин. Сюда входили рельефное украшение фона и рамок картин (pastiglia), [37] декор из клееной пластмассы, мелкие ювелирные аппликации, отлитые из олова и свинца в формы, золочение фона и ювелирные изделия, например, маленькие кресты, прикрепленные к панели серебряными гвоздями. [38]
Настенные росписи в часовне Святого Креста изображают апокалиптическое пророчество — ожидание Второго пришествия Христа в Судный День . [39] Стены напротив друг друга на сводах оконных ниш часовни приписываются мастеру Теодориху и его мастерской. Драпировка фигур характеризуется мягкой моделировкой света. С ее приглушенными цветовыми тонами она имеет сходство с методом гризайль . Лица тесно связаны с несколькими панелями Теодориха и неоднократно демонстрируют характерный мотив волос и усов, скрученных в отдельные пряди. Картина украшена позолоченными рельефными украшениями, а фоны сцен заполнены золотыми пластиковыми звездами. [40]
Цветовая гамма картины адаптирована к противоположной стене, изображающей Поклонение двадцати четырех старцев (двенадцати пророков и двенадцати апостолов, или 24 мировых правителей), приписываемое Мастеру Люксембургской генеалогии . Монументальная картина Бога выполнена в технике гризайль. В своей руке Бог держит семь звезд и книгу, над которой висят семь подсвечников.
Сцена Благовещения, при высоком качестве исполнения, имеет много общего с самыми передовыми техниками, используемыми в панно мастерской Теодориха (св. Амвросия). Крылья архангела Гавриила выполнены из полос жести, украшенной лазурной росписью и позолоченным пластиковым декором. Пространство углублено полигональной готической архитектурой собора и диагональным пюпитром Девы Марии.
Самая большая и лучше всего сохранившаяся картина изображает святое семейство в хижине с животными и тремя королями, несущими дары. Высокое художественное качество исполнения, специфическая типология лиц и манера живописи свидетельствуют о мастере Теодорихе как о художнике этой работы. Картина характеризуется прежде всего тщательной проработкой деталей (фигура Младенца Христа, пряди усов и волос, плетеная плетеная изгородь, пластично выполненная королевская корона и прекрасные дары). Фигура третьего короля, считающаяся криптопортретом Карла IV , является самым первым подобным появлением монарха в европейском искусстве. [39]
Росписи сильно повреждены, однако светотеневая моделировка одежд, типология лиц и исполнение рук имеют близкие аналоги в панно мастера Теодориха.
Богатая композиция с пейзажем на заднем плане сильно повреждена, однако многочисленные формальные аналогии ставят ее в один ряд с фресками мастера Теодориха в часовне Святого Креста.
